Saxofon | |
---|---|
Rozsah (a ladění) |
psaním pro všechny odrůdy [1] |
Klasifikace | Dechový nástroj s jedním plátkem |
Související nástroje | Hoboj , klarinet |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Saxofon ( fr. Saxophone ) je jazýčkový dechový hudební nástroj podle principu zvukové produkce patřící do rodiny jazýčkových dřevěných dechových hudebních nástrojů [2] . Rodinu saxofonů navrhl v roce 1842 belgický hudební mistr Adolf Sax a nechal si jej patentovat o čtyři roky později. Od poloviny 19. století se saxofon používá v dechovce , méně často v symfonii , také jako sólový nástroj s doprovodem orchestru (souboru). Je to jeden z hlavních nástrojů jazzua příbuzné žánry, stejně jako pop music. Nástroj má plný a silný zvuk, melodický témbr a skvělou technickou mobilitu.
Vynález saxofonu se datuje do počátku 40. let 19. století. V této době Sachs, který pracoval v otcově hudební dílně v Dinantu a již získal několik patentů, hledal způsoby, jak odstranit intonační rozdíly mezi dřevěnými a žesťovými nástroji v dechovkách, vyplnit prostor mezi nimi a nahradit objemné a nedokonalé basové ophicleides . Právě pod názvem „náustek ophicleid“ byl nový nástroj poprvé představen na bruselské průmyslové výstavě v srpnu 1841. Tento nástroj měl kovové kónické tělo, náústek s jedním plátkem (zapůjčený téměř beze změny od klarinetu), prstencový ventilový systém Theobalda Boehma , ale zároveň měl „hadovitý“ (zkroucený) tvar.
V roce 1842 Sachs přijel do Paříže , kde také plánoval propagovat svůj nový vynález. Skladatel Hector Berlioz , Saxův přítel a hudební inovátor, publikuje 12. června v Paris Journal des débats článek o novém nástroji, na který se poprvé vztahuje název „ saxofon “, který se brzy rozšířil. . Berlioz se stal i autorem první skladby za účasti saxofonu - Chorálu pro zpěv a šest dechových nástrojů, ve které byly kromě saxofonu použity i další nástroje navržené nebo vylepšené Saxem (například basklarinet ) . Dne 3. února 1844 dirigoval toto dílo sám skladatel a již v prosinci se saxofon poprvé objevil v operním orchestru na premiéře opery Georgese Kastnera Poslední král Judejský. V témže roce byl saxofon představen na průmyslové výstavě v Paříži [3] . Berlioz při popisu událostí z let 1845-1846 ve svých „ Memoárech “ napsal: „Saxofon – tento nový člen klarinetové rodiny, a navíc velmi cenný, za předpokladu, že se umělci naučí projevovat všechny jeho kvality – musí nyní zvláštní místo v systému vzdělávání na konzervatoři, protože není daleko okamžik, kdy jej budou chtít využít všichni skladatelé“ [4] .
21. března 1846 obdržel Sachs ve Francii patent na „systém dechových nástrojů zvaný saxofony“, který zahrnoval osm odrůd. Rok předtím byly saxofony, spolu s dalšími saxofonovými nástroji ( saxofony a saxotrubky), zavedeny do francouzských vojenských kapel, aby nahradily hoboje , fagoty a lesní rohy .
Berlioz jako znalec orchestrace a možností nástrojů zařadil do svého díla The Art of Instrumentation poměrně obsáhlý článek o saxofonech a tyto nástroje pozitivně popsal. Skladatelé pravidelně zařazovali saxofon do orchestru (obvykle v operách): Halevi – „Věčný Žid“ ( 1852 ), Meyerbeer – „Afričan“ ( 1865 ), Thomas – „Hamlet“ ( 1868 ) a „Francesca da Rimini“ ( 1882 ), Delibes - "Sylvia" ( 1876 ), Massenet - " Král Láhauru " ( 1877 ), " Herodias " ( 1881 ) a " Werther " ( 1886 ), Saint-Saens - "Henry VIII" ( 1883 ), Vincent d'Andy - "Fervaal" ( 1895 ) atd. V symfonickém orchestru se saxofon používal mnohem méně často, jedním z nejznámějších případů jeho použití je hudba Georgese Bizeta pro drama Alphonse Daudeta "The Arlesian “ ( 1874 ), kde byly tomuto nástroji svěřeny dvě velké sólové epizody.
V letech 1857 až 1870 učil Sachs saxofon na vojenské škole na pařížské konzervatoři. V průběhu let vyškolil mnoho prvotřídních hudebníků a inspiroval skladatele k tvorbě děl napsaných speciálně pro saxofon (zejména neustálá spolupráce spojila Sachse s jeho přítelem z mládí Jean-Baptiste Singelem , který pravidelně psal Sachsovy soutěžní skladby na zkoušky. ). Ale v roce 1870 vypukla válka , většina studentů školy odešla na frontu a po nějaké době byla uzavřena. Saxofonová třída na pařížské konzervatoři byla otevřena teprve v roce 1942 . Po roce 1870 začalo v Evropě období úpadku zájmu o nástroj, ale štafetu převzali američtí hudebníci, zejména Eliza Hall , která úspěšně vystupovala jako sólová umělkyně.
Počátek 20. století byl ve znamení nového nárůstu zájmu klasických skladatelů o saxofon. Ve 20. letech jej do svých skladeb uvedli Darius Milhaud (balet Stvoření světa), Germaine Taifer , Maurice Ravel (v jeho Boleru jsou použity tři saxofony najednou - sopranino, soprán a tenor), Manuel Rosenthal ad . . Velký úspěch navíc zaznamenal jazz pronikající do Evropy , kde se saxofon již stal jedním z dominantních nástrojů. To předurčilo triumfální návrat saxofonu a jeho mimořádnou oblibu v hudbě 20. století.
Z dalších děl této doby, ve kterých je použit saxofon, jmenujme operu Cardillac ( 1926 ) Paula Hindemitha , balet Zlatý věk Dmitrije Šostakoviče ( 1930 ), suitu Poručík Kizhe ( 1934 ) a balet Romeo . a Julie ( 1938 ) od Sergeje Prokofjeva , oratorium „Jeanne d'Arc at the stake“ ( 1935 ) od Arthura Honeggera , houslový koncert a opera „ Lulu “ od Albana Berga , balet „Gayane“ od Chačaturjana a mnoho dalších funguje. Saxofon hraje hlavní téma ve skladbě „Starý hrad“ z cyklu Obrazy na výstavě Modesta Musorgského , kterou řídí Maurice Ravel, a také lyrické sólo ve střední části první věty Sergeje Rachmaninova „Symfonické tance " .
Bylo také napsáno množství sólových skladeb pro saxofon: Debussyho Rhapsody ( 1903 , zorganizovaný Jean Roger-Ducas v roce 1911 ); Koncert, op. 109 Alexandra Glazunov ; dvě balady Franka Maartena , Chorál s variacemi, op. 55 Vincent d'Andy; Iber Chamber Concertino ; "Legenda" od Florenta Schmitta; Koncert Larse-Erika Larssona ; Koncert pro dva klavíry, sbor a kvarteto saxofonů a orchestr (1934) Germaine Taifer; Suita pro saxofon a kytaru, op. 291 ( 1976 ), Trio pro tři saxofony, op. 331 ( 1979 ), Koncert pro saxofon a smyčcový orchestr, op. 344 ( 1980 ) od Alana Hovanesse ; Koncert pro saxofonové kvarteto a orchestr Philipa Glasse ( 1995 ); Koncert pro saxofon a violoncello s orchestrem Michaela Nymana ( 1996 ); stejně jako díla méně známých autorů jako Jean Absil , Henk Badings , Eugène Bozza , Gaston Brenta, André Caplet , Raymond Chevreuil, Marius Constant , Will Eisenman, Henri Tomasi a mnoho dalších. Mezi ruské skladatele, kteří vytvořili díla pro saxofon (sólo i soubory) patří Edison Denisov , Sofia Gubaidulina , Vjačeslav Artyomov , Nikolaj Peiko , Andrej Eshpay , Taťána Chudová , Jurij Kasparov , Dmitrij Kapyrin .
Od roku 1969 se pravidelně koná Světový kongres saxofonistů, v rámci kterého se konají soutěže a festivaly, vycházejí knihy a periodika. V roce 1995 bylo v Bordeaux otevřeno Evropské saxofonové centrum , jehož úkolem je shromáždit veškeré existující materiály týkající se saxofonu a dále propagovat tento nástroj v rámci moderní hudby.
Na konci 19. století se v USA zrodil nový hudební styl - jazz a saxofon se téměř okamžitě stal jedním z jeho hlavních nástrojů. K tomuto stylu se nejvíce hodil specifický zvuk nástroje a obrovské výrazové možnosti. Asi od roku 1918 podle jednoho z kritiků zachvátila zemi „saxofonová mánie“. Zavedená masová výroba těchto nástrojů přispěla k jejich rychlému rozšíření a i z nejstarších dochovaných nahrávek jazzových hudebníků z konce 10. a počátku 20. let 20. století je slyšet, že saxofon je v tomto žánru velmi oblíbený.
V době swingu (od poloviny 30. let) přišly do módy jazzové orchestry (velké kapely), v nichž se saxofonová skupina stala nepostradatelnou součástí. Typicky takový orchestr zahrnoval alespoň pět saxofonů (dva altové, dva tenorové a jeden baryton), složení se však mohlo lišit, jeden ze saxofonistů také někdy hrál na klarinet , flétnu nebo vyšší varietu saxofonu (soprán nebo sopranino). ). Mezi prominentní sólové saxofonisty této doby patří Lester Young (1909-1954), Coleman Hawkins (1904-1969) a později Charlie Parker (1920-1955).
V moderním jazzu zůstává saxofon jedním z předních nástrojů. Ve druhé polovině 20. století byli hlavními umělci Julian "Cannonball" Adderley (1928-1975), John Coltrane (1926-1967), Gerry Mulligan , Michael Brecker, Phil Woods , Ornette Coleman , Stan Getz , Paul Desmond a mnoho dalších. ostatní.
Saxofon je kónická trubka vyrobená zpravidla ze speciálních slitin: tompak (slitina mědi a zinku ), pakfong (stejné složení, s přídavkem niklu ) nebo mosaz . Pro kompaktnost je trubka saxofonu zakřivena do tvaru chibouk . Vysoké varianty saxofonu (soprán a sopranino) jsou krátké délky, a proto se obvykle neohýbají. Moderní výrobci hudebních nástrojů někdy vyrábějí rovné altsaxofony [5] a naopak zakřivené soprány [6] , ale to se praktikuje pouze jako experiment.
Saxofon se skládá ze tří částí: zvonu, samotného těla a „eski“ (tenká trubka, která pokračuje v těle). Na esque je namontován náústek , jehož struktura je velmi podobná struktuře náústku klarinetu : má také tvar zobáku, je vyrobena z černého ebonitu nebo plastu a někdy z kovu. Různorodost žánrů a směrů použití saxofonu předurčila velké množství možností pro samotnou strukturu nátrubku v závislosti na požadovaném zvuku.
Náustky se od sebe liší takovými parametry, jako je „ústa“ (vzdálenost od špičky plátku k hornímu konci náústku) a délka zářezu (délka volné části plátku přitisknuté k náústku) . Pro klasické provedení se používají náustky s menšími ústy, pro jiné žánry - se širšími ústy.
Zvukotvorným prvkem na saxofonu je jazýček (jazyk), který je rovněž strukturou podobný klarinetovému plátku . K jeho výrobě se obvykle používá bambus , rákos nebo rákos , některé modely jsou však vyrobeny ze syntetických materiálů. Plátky mají různé velikosti podle typu saxofonu, pro který jsou určeny.
Plátno se k náustku připevňuje pomocí speciálního zařízení - ligatury (stroje), což je malá svorka se dvěma šrouby. Ligatura pro klasický saxofon je vyrobena z kovu, hudebníci jazzu a jiných žánrů používají kožené ligatury spolu s kovovými ligaturami, které dávají plátkům volnější vibrace.
K ochraně plátku před náhodným poškozením se používá speciální kovová nebo plastová krytka, která se nasazuje na náustek, pokud se nástroj delší dobu nepoužívá.
Saxofon je vybaven složitým systémem ventilů , které uzavírají a otevírají otvory na jeho těle. Jejich počet se pohybuje od 19 do 22 v závislosti na typu nástroje.
Rodina saxofonů navržená Sachsem sestávala ze čtrnácti druhů. Dnes se používá pouze osm:
typ saxofonu | Systém | transpozice |
---|---|---|
sopranissimo saxofon | B (b plochý) | malá sedmá nahoru |
sopranino saxofon | Es (ploché E) | menší třetina nahoru |
soprán saxofon | B (b plochý) | velká druhá dolů |
alt saxofon | Es (ploché E) | skvělé šesté dolů |
tenor saxofon | B (b plochý) | velká nona dolů |
baryton saxofon | Es (ploché E) | major terdecima dolů |
bassaxofon | B (b plochý) | hlavní druhá o dvě oktávy níže |
kontrabas saxofon | Es (ploché E) | velká šestá o dvě oktávy níže |
Moderní výrobci hudebních nástrojů někdy vyrábějí speciální druhy saxofonů, jako je pikolový saxofon (soprillo), subkontrabasový saxofon atd., ale takové nástroje existují v jednotlivých kopiích a používají se extrémně zřídka.
Z osmi odrůd uvedených v tabulce se v hudbě nejčastěji uplatňují saxofony sopránový, altový , tenorový a barytonový . Tvoří saxofonové kvarteto. Někdy je v takových souborech soprán saxofon nahrazen druhým altovým. Sopránové, altové a tenorové saxofony se používají jak ve vážné hudbě, tak v jazzu, barytonu - především v jazzu a příbuzných žánrech.
Většina saxofonů jsou nástroje transponující , to znamená, že tóny jimi hrané neodpovídají ve výšce psaným tónům. Moderní saxofony se dělí podle systému a podle toho i podle transpozice do dvou skupin: v Es (když zazní nota to , zazní e-flat ) a v B (když se hraje nota to , bude b -flat zvuk ).
Sachs navrhl dvě skupiny saxofonů: první - nástroje v C a v F (v C , respektive F ) - byla určena pro symfonické orchestry , druhá (ty, které jsou dnes známé) - nástroje v B a v Es (v B -byt a v E-byt ) - se měl stát součástí vojenské dechovky . Brzy se však ukázalo, že nástroje vojenských kapel mají řadu výhod oproti saxofonům v C a v F. Postupně se nástroje „symfonického“ ladění přestaly používat a po roce 1930 se již sériově nevyráběly, i když tzv. soprán saxofon v C je občas používán v praxi některých hudebníků.
Rozsah saxofonu se skládá ze tří rejstříků : nízký, střední a vysoký a pokrývá dvě a půl oktávy. Některé moderní skladby využívají „falzetový“ rejstřík (nad vysoký), čehož je dosaženo pomocí speciálního prstokladu, který umožňuje dosáhnout „harmonických“ harmonických zvuků.
Prstokor saxofonu se blíží prstokladu flétny a princip zvukové extrakce je podobný jako u klarinetu, je však o něco jednodušší vyrobit nátisk . Současně jsou rejstříky saxofonu jednotnější než rejstříky klarinetu.
Možnosti saxofonu jsou velmi široké: z hlediska technické mobility, zejména v legatu , konkuruje klarinetu, je možná velká amplituda zvukových vibrací, zřetelné zvýrazněné staccato , glissandované přechody z jednoho zvuku do druhého. Saxofon má navíc mnohem větší zvukovou sílu než jiné dřevěné nástroje (přibližně jako lesní roh ). Schopnost saxofonu (stejně jako lesního rohu) organicky splývat jak s dřevěnými dechovými skupinami, tak s dechovými skupinami, mu pomáhá tyto skupiny úspěšně sjednocovat po témbrové stránce [7] .
V jazzu a při provádění moderní hudby používají saxofonisté širokou škálu herních technik - frullato ( tremolo na jednu notu s pomocí jazyka), rezonanční zvuk, výkon v ultravysokém rejstříku s harmonickými zvuky, polyfonní zvuk atd.
Sólo saxofonová hra se začala rozvíjet od poloviny 19. století díky úsilí belgických a francouzských hudebníků. Sám Sax svůj vynález aktivně propagoval mimo jiné saxofonisty této doby - Henri Vuille , Louis Mayer , Jean Murman , Jean-Baptiste Soual . Jedním z prvních hudebníků, kteří představili saxofon americké veřejnosti, byl Édouard Lefebvre , původem Francouz, který se v roce 1884 stal americkým občanem. Vynikající saxofonistkou byla Eliza Hall , které je věnováno více než 40 skladeb současných skladatelů. Zvláštním směrem je dílo Rudyho Wiedofta , který mluvil ve 20. a 30. letech 20. století.
20. století v historii klasického saxofonu je spojeno se jmény dvou významných interpretů - Sigurda Raschera a Marcela Mühla . Gustav Bumke , Cecil Lizon , Jules de Vries , Jean-Marie Londeix , Lev Mikhailov a mnoho dalších saxofonistů úspěšně vystupovali na světových pódiích .
Saxofonističtí sólisté ovládali jazz od konce 20. let 20. století. Mezi nejvýraznější z nich patří Coleman Hawkins , Johnny Hodges , Charlie Parker , Lester Young , Sonny Rollins , John Coltrane , Ben Webster [8] .
Slovníky a encyklopedie |
| |||
---|---|---|---|---|
|
Nástroje symfonického orchestru | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||
|
Dechové hudební nástroje ( aerofony ) | |
---|---|
Flétna | |
Rákos | |
náušníky | |
viz také |