Turandot neboli kongres vápníků

Turandot neboli kongres vápníků
Turandot nebo Der Kongreß der Weißwäscher
Žánr	hrát si
Autor	Bertolt Brecht
Původní jazyk	německy
datum psaní	1954
Datum prvního zveřejnění	1967
nakladatelství	P. Zurkampa
Citace na Wikicitátu

Turandot neboli Whitewash Congress ( německy  Turandot oder Der Kongreß der Weißwäscher ) je poslední dokončenou hrou německého básníka a dramatika Bertolta Brechta .

Historie vytvoření

Již v roce 1933 , v exilu, při práci na filozofické eseji „Me-ti. Kniha proměn“, Brecht koncipoval román „Tui“ – o intelektuálech „éry komoditního trhu“ („tuals“), kteří, jak věřil, nebyli na stejné úrovni v bouřlivých událostech první třetiny r. 20. století v Německu [1] . „Toiles“ jsou podle Brechta „ti, kteří pracují hlavou, kteří chápou, rozlišují, nebo ještě přesněji formulují“, jsou to „vybíječi, omlouvači, dodavatelé všemožných inteligencí pro jistého císaře jistého země“ [1] . „Tualismus“, věřil Brecht, dosáhl svého vrcholu ve Třetí říši [1] .

Román „Tui“, jehož děj se autor přestěhoval do Číny, zůstal v obrysech, ale v roce 1938 Brecht koncipoval hru na stejné téma a rozhodl se vzít děj pohádkové hry Carla Gozziho „Turandot“ jako základ: viděl slavnou " princeznu Turandot v režii Evgeny Vakhtangov . „V Turandot (moje verze),“ napsal Brecht ve stejném roce, „císař slibuje ruku své dcery každému, kdo vyřeší hádanku, co je příčinou katastrof v zemi. Každému, kdo se to pokusí vyřešit a odpoví špatně, useknou hlavu. Za katastrofy mohl sám císař: bylo to právě to, co ztěžovalo vyřešení úkolu .

V exilu Brecht hru nenapsal, ale ke své myšlence se vrátil počátkem 50. let již ve východním Berlíně a v létě 1953 dokončil první vydání satirické hry, které se jmenovalo Turandot neboli Kongres bílých [2] .

Pro hru se zcela zjevnými politickými narážkami , z nichž nejneškodnější byl obraz neúspěšného intelektuála Gogera Goga - parodie na Hitlera , zvolil Brecht formu paraboly , k níž se stále více uchyloval jak v próze, tak v dramatu z dob. polovina 30. let [3] . Brecht věřil, že alegorická forma je stále „nejvhodnější“ pro zcizení sociálních problémů. „Jsem pevně přesvědčen,“ řekl v roce 1954, „že s rostoucím rozvojem civilizace... je to parabola, která má velkou budoucnost, protože dokáže tak elegantně prezentovat pravdu“ [4] . Brecht souhlasil s tím, že parabola „pokulhává“, věřil, že tento nedostatek je plně vykoupen jejími zjevnými výhodami: jednoduchostí, přehledností a schopností předat publiku pravdu kruhovým způsobem – parabola je „mnohem důmyslnější než všechny ostatní“ formuláře“ [4] . Divadelní expert Ernst Schumacher Brecht demonstroval přednosti paraboly na příkladu cvičné scény pro budoucí „tuály“ z „Turandot“: pokud student odpověděl na otázku špatně, z pohledu učitelů mu visel koš s chlebem před ním letěla nahoru, zatímco stoupala výš a výš, jak se student přibližoval k pravdě. Žádný jiný prostředek by nemohl v divadle představit se stejnou jasností podmínky, v nichž se nacházejí moderní intelektuálové [4] .

Finální vydání „Turandot“ pochází z léta 1954 , ale hra vyšla až 11 let po autorově smrti, v roce 1967, a poprvé spatřila světlo rampy nikoli v Brechtově Berliner Ensemble Theatre, ale v curyšském Schauspielhausu - v roce 1969 [5] .

V ruštině „Turandot“ byl poprvé publikován v roce 1976 v překladu Ilji Fradkina [6]

Děj

Mocný císař státu v krizi slíbí ruku své dcery někomu, kdo dokáže vysvětlit příčiny katastrof v zemi. Úkol pro žadatele komplikuje skutečnost, že sám císař a jeho dcera Turandot musí zůstat bez podezření: odpověď, která vrhá stín na rodinu, je špatná a za špatnou odpověď je žadatel sťat.

Intelektuálové jsou v této zemi od školy odstaveni od „nechuti“, hlavní zkouškou je pro ně ospravedlnění důvodů nedostatku bavlny v zemi a veřejné vybílení spekulantů v čele se samotným císařem. Žadatel o ruku dcery je podroben dodatečnému výslechu: patřil někdy ke „společnosti přátel ozbrojeného povstání“, byl někdy v řadách „lhářů volajících po ochraně lidských práv“ a nestál? pro „svět v čem nebo formě“.

Goger Gog, neschopný odolat zkouškám vyžadovaným pro intelektuály, se chopí moci s pomocí svých ozbrojených gangů; zakazuje jakékoli vyšetřování v zemi a začíná pronásledování intelektuálů. U moci se mu však nedaří udržet – císař a jeho dcera jsou nakonec vzbouřenými lidmi vyhnáni.

Jevištní osud

První inscenaci „Turandot“ provedl v roce 1969 Brechtův student Benno Besson v curyšském Schauspielhaus, kde byly Brechtovy hry „ Matka Kuráž a její děti “ a „ Život Galilea “ („dánské“ vydání) poprvé uvedeny během 2. světové války a v roce 1948 jeho " Puntila " [4] . Satira v tomto představení, píše E. Schumacher, byla zaměřena na „křišťálovou čistotu“ švýcarské společnosti: hlavním motivem návrhu byla obchodní reklama a hlavním tématem představení byla transformace inteligence v obchodovatelnou komoditu [ 4] .

"Turandot" na Tagance

V SSSR se pokusil inscenovat "Turandot" v 70. letech Jurij Lyubimov v divadle Taganka . Když Brecht psal hru, byla levicová inteligence na Západě fascinována čínskou revolucí a Kai Ho, v čele mas, který na konci vyhnal císaře a jeho dceru, byl přirozeně spojován s Mao Ce-tungem [3 ] . V 70. letech, po kulturní revoluci , byl Ljubimov ze všeho nejméně připraven glorifikovat „předsedu Maa“ - změnil konec: v jeho představení nikdo nevyhnal císaře, sami lidé opustili stát, což bylo více v souladu s Sovětské reálie [7] .

Vladimir Vysockij napsal pro představení nové zongy, založené na verších Borise Slutského a na jeho vlastní - "Goger-Moger's Song"; tyto zongy měly také přiblížit Brechtovu hru sovětské realitě konce 70. let. Ve Vysockého poezii to byl Goger, který byl pro Brechta parodií na Hitlera, kdo získal podobnost s Mao Ce-tungem:

Neméně výmluvný byl příslib „velkého skoku“; zároveň se podobal i některým sovětským postavám. Představení se ukázalo být příliš ostré i pro Taganku: dlouho nevycházelo, nakonec bez „Goger-Moger Song“ [9] , bylo připuštěno k premiéře, ale nemělo dlouhého trvání v r. repertoár: svévolná změna v autorově textu posloužila jako výsledek, formální důvod pro zákaz Ljubovovy „Turandot“ [7] .

Pozoruhodné produkce

• 1969  - Schhauspilhaus, Curych. Režie Benno Besson ; umělec Horst Sagert . V rolích se představili: Císař  - Erwin Parker, Turandot  - Ella Prollius, Goger Goger  - Peter Erlich, Sen  - Otto Mechtlinger. Premiéra se konala 5. února
• 1981  - Berliner Ensemble . Inscenace M. Wekvert a J. Tenschert; skladatel Hans-Dieter Hosalla. V rolích se představili: Renata Richter, Hans Peter Minetti, Ekkehard Schall , Peter Aust [10] .