"Berlínský soubor" | |
---|---|
Budova Berliner Ensemble (Theatre am Schiffbauerdamm). | |
Založený | 1949 |
divadelní budova | |
Umístění | Berlín , Německo |
Adresa | Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlín, Německo |
Řízení | |
Umělecký ředitel | Klaus Payman |
webová stránka | berliner-ensemble.de |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Berliner Ensemble" ( německy: Berliner Ensemble - "Berlin Ensemble") je činoherní divadlo v Berlíně , založené v roce 1949 , jedno z nejslavnějších divadel v Německu , které si získalo celosvětovou slávu díky inscenacím her svého zakladatele Bertolta . Brecht ; se stal praktickým ztělesněním jeho teorie „ epického divadla “. Od roku 1954 sídlí Berliner Ensemble v budově Theater am Schiffbauerdamm v centru německé metropole (náměstí Bertolta Brechta, 1).
Divadlo „Berliner Ensemble“ ve skutečnosti vytvořil Bertolt Brecht koncem podzimu roku 1948 [1] . Po svém návratu do Evropy ze Spojených států se ocitl bez státní příslušnosti a bez trvalého pobytu [2] , Brecht a jeho manželka, herečka Helena Weigel , byli v říjnu 1948 vřele přivítáni ve východním sektoru Berlína . Divadlo na Schiffbauerdamm, které Brecht a jeho kolega Erich Engel usadili již koncem 20. let (v tomto divadle zejména v srpnu 1928 uvedl Engel první inscenaci Třígrošové opery Brechta a K. Weilla [3] ) , obsadila družina Volksbühne, jejíž budova byla zcela zničena; Brecht nepovažoval za možné přežít kolektiv v čele s Fritzem Wistenem a na dalších pět let byl jeho soubor chráněn Německým divadlem [4] .
Berliner Ensemble vznikl jako studiové divadlo v Německém divadle, které krátce předtím vedl Wolfgang Langhoff , který se vrátil z exilu [4] . „Studio Theatre Project“ vyvinutý Brechtem a Langhoffem zapojený do první sezóny přitahující významné herce z emigrace „prostřednictvím krátkodobých turné“, včetně Teresy Giese , Leonarda Steckela a Petera Lorrea . Do budoucna měla „na tomto základě vytvořit soubor“ [4] .
K práci v novém divadle Brecht přitahoval své dlouholeté spolupracovníky - režiséra Ericha Engela , výtvarníka Kaspara Nehera , skladatele Hanse Eislera a Paula Dessau [5] . Přitom mnozí, které Brecht chtěl vidět ve svém divadle, na jeho pozvání nereagovali, včetně Erwina Piscatora a Petera Lorrea, kteří skončili v exilu v USA; Fritz Kortner , pro kterého chtěl Brecht inscenovat Život Galilea , preferoval americkou okupační zónu [5] . Soubor původně tvořili herci z německého divadla včetně Paula Bildta a curyšského Schauspielhaus, kteří se vrátili z exilu s Brechtem, včetně Teresy Giese [1] [6] . Do souboru přizval i velmi mladé herce, kteří ještě neměli jevištní zkušenosti, ale nebyli zkaženi z hlediska „epického“ stylu představení speciálním vzděláním [7] . Brecht se o poválečném německém divadle vyjádřil nezaujatě: „... Hlavním trumfem herce se staly vnější efekty a falešná citlivost. Modely hodné napodobování vystřídala zdůrazněná pompéznost a opravdová vášeň - předstíraný temperament“ [7] . Brecht považoval boj za zachování míru za nejdůležitější úkol každého umělce a holubice míru Pabla Picassa se stala emblémem divadla umístěnou na jeho oponě .
V lednu 1949 měla premiéru Brechtova hra Matka Kuráž a její děti , kterou režíroval Erich Engel a autor; Odvahu ztvárnila Helena Weigel, Katherine Angelika Hurwitz a kuchaře Paul Bildt [1] [8] . Představení mělo mimořádný úspěch, jeho tvůrci a interpreti hlavních rolí byli oceněni Národní cenou; v roce 1954 byla „Matka kuráž“, již s aktualizovaným obsazením ( Ernst Busch hrál kuchaře, Erwin Geschonnek hrál kněze ) uvedena na Světovém divadelním festivalu v Paříži a získala 1. cenu - za nejlepší hru a nejlepší inscenaci (Brecht a Engel) [9] .
1. dubna 1949 politbyro SED rozhodlo: „Vytvořit novou divadelní skupinu pod vedením Heleny Weigel. Tento soubor zahájí svou činnost 1. září 1949 a v sezóně 1949-1950 zahraje tři skladby progresivního charakteru. Představení se budou hrát na scéně Německého divadla nebo Komorního divadla v Berlíně a budou zařazena do repertoáru těchto divadel po dobu šesti měsíců . 1. září se stalo oficiální narozeniny divadla "Berliner Ensemble" [6] [10] ; „Tři hry progresivního charakteru“, uvedené v roce 1949, byly „Matka kuráž“ a „ Pan Puntila “ od Brechta a „ Vassa Zheleznov “ od A. M. Gorkého s Giese v titulní roli [1] . Brechtův soubor vystupoval na jevišti Německého divadla, podnikal rozsáhlé turné po NDR i v dalších zemích. V roce 1954 dostal tým k dispozici budovu Theater am Schiffbauerdamm.
Berliner Ensemble vznikl jako repertoárové divadlo ; ve své umělecké praxi navázal na Brechtovu teorii „ epického divadla “, a to jak za života dramatika, tak po jeho smrti. Téměř všechny jeho hry, včetně těch, které nastudoval sám Brecht, byly uvedeny v divadle. Vůdčími herci divadla od prvních let byli Helena Weigel, Ernst Busch a Erwin Geschonnek; velmi brzy získali uznání i mladší herci - Angelika Hurwitz, Regina Lutz, Ernst Otto Fuhrmann [1] [11] . Přestože byl Brecht ideovým inspirátorem divadla, Helena Weigel [1] v jeho čele oficiálně stála jako intendantka, a to od okamžiku jeho založení až do své smrti v květnu 1971 [1] . V letech 1954 až 1981 byl hlavním konstruktérem divadla Carl von Appen [12] .
RepertoárPo Brechtově smrti v srpnu 1956 se uměleckým šéfem divadla (pod vedením Heleny Weigel) stal Erich Engel [14] ; povinnosti hlavního ředitele kolektivně vykonávali Brechtovi mladí studenti - Peter Palich , Benno Besson a Manfred Wekwert [15] .
V květnu 1957, již jako "slavné divadlo", Berliner Ensemble objížděl SSSR a udělal nesmazatelný dojem [16] . Prohlídku zahájilo představení „ Život Galilea “ v nastudování Engela a Brechta (s Ernstem Buschem v titulní roli), o kterém P. A. Markov napsal: „Viděli jsme představení pečlivě a s láskou dokončené v každém detailu... moment akce by měla být zaměřena na zvláštní pozornost diváka. Na pódium nepovoluje jediný doplněk navíc. Precizní a velmi jednoduchá dekorace - leštěné hnědé vysoké stěny - ponechává volný prostor širokého jeviště a zprostředkovává atmosféru doby pouze s několika náhradními detaily zařízení. Mizanscény jsou stejně účelně, střídmě, ale jistě konstruovány. Jsou pohodlné a dobře se s nimi hrají herci. Jevištní obrazy, a to i ty epizodické, jsou vyvíjeny se stejnou pečlivostí a strhující náročností, jaké jsou charakteristické pro představení jako celek“ [17] .
Berliner Ensemble se stal nejlepším propagátorem jak Brechtovy dramaturgie, tak jeho divadelní teorie, s významným dopadem na divadelní umění jiných zemí [18] . Během druhého turné po divadle v SSSR v roce 1968 Markov poznamenal, že poté, co se „Berliner Ensemble“ během 20 let své existence proměnil v „Brechtovu akademii“, neupadl do dogmatické izolace, zůstává naživu a neustále obnovující při zachování nejen jednoty uměleckých principů, ale i vlastního pohledu na svět, vlastního vidění světa [18] . V 60. letech patřil k nejlepším představením divadla Shakespearův Coriolanus [19] .
V 60. a 70. letech zářili na scéně Berliner Ensemble Gisela May a Ekkehard Schall .
Vybraný repertoárPo Heleně Weigel převzala divadlo v roce 1971 Ruth Berghaus; její pokusy otevřít jeviště Berliner Ensemble pro experimenty vyvolaly nespokojenost mezi divadelním personálem i publikem a v roce 1977 byla nahrazena Manfredem Wekwertem , který pracoval v divadle pod Brechtem [20] . V roce 1991 Wekvert rezignoval, divadlo bylo dlouhou dobu v krizi: v letech 1992-1994 se vystřídaly dvě skladby kolektivního vedení a v dalších letech tři umělečtí šéfové [3] . První kolektivní vedení tvořili režiséři Matthias Langhof , Fritz Marquardt, Peter Palich a Peter Zadek a dramatik Heiner Müller , ale po třech letech zůstal pouze Müller; po jeho smrti v roce 1995 stanul v čele divadla herec Martin Wuttke , kterého však o rok později vystřídal Stefan Suchke. Nakonec v roce 1999 divadlo vedl Klaus Payman [3] .
V současné době je "Berliner Ensemble", také známý jako "Theatre am Schiffbauerdamm" ( německy Theather am Schiffbauerdamm ), společnost s ručením omezeným , s jediným účastníkem - Klausem Paymanem.
Spolu s Paymanem je hlavním ředitelem Berliner Ensemble Manfred Karge . Payman rekrutuje širokou škálu režisérů, a to jak významných režisérů jako Peter Stein , Peter Zadek a Robert Wilson , tak mladých [21] .
Repertoáru divadla stále dominují hry B. Brechta: k novým inscenacím patří Matka Kuráž a její děti, Třígrošová opera, Kavkazský křídový kruh, Strach a zoufalství ve třetí říši, Švejk ve 2. světové válce » a další [21] .
Repertoáru stále dominuje dramaturgie 20. století: kromě Brechta uvádí Berliner Ensemble Thomas Bernhard , Max Frisch , Samuel Beckett ; nechybí ale ani klasika: W. Shakespeare, G. E. Lessing , J. W. Goethe; v repertoáru divadla - a " Višňový sad " od A.P. Čechova a znovu - "Vassa Zheleznova" od A.M. Gorkého [21] .
Bertolt Brecht | ||
---|---|---|
Hlavní | ||
Hraje |
| |
Povídky a novely |
|