| Vadim Ivanovič Filimonov | |
|---|---|
| Datum narození | 19. dubna 1947 (75 let) |
| Místo narození |
|
| Země | |
Vadim Ivanovič Filimonov ( 19. dubna 1947 , Jaroslavl ) je výtvarník , disident, fotograf a prozaik (autor románů, povídek a memoárů).
Narodil se v rodině důstojníka, který prošel Velkou vlasteneckou válkou ; po demobilizaci - učitelka ruského jazyka a literatury, ředitelka školy. Matka je švadlena a učitelka na kurzech střihu a šití; rodina měla tři děti.
Dětství prošlo na Ukrajině - v Chersonské oblasti , ve stepi. Vadim byl nemocné a ovlivnitelné dítě.
V roce 1952 se rodina vrátila do rodného města své matky, Leningradu . Vadim začal kreslit brzy a své první hodiny kreslení získal v kroužku kreslení v Domě kultury. Tsyurupy ( 1961-1963 ).
V roce 1963 nastoupil na Leningradskou uměleckou školu (dnes Tauridská pojmenovaná po N. K. Roerichovi) , odkud byl pro „formalismus“ vyloučen z druhého ročníku; pracuje rok v závodě Kirov jako razič, poté se zotavuje ve škole a promuje s diplomem ( 1968 ).
V letech 1968 - 1973 působil v tzv. Ermitážní skupině, kterou vedl G. Ya. Dlugach: studuje strukturu skladeb starých mistrů v Ermitáži (zejména N. Poussina , P. P. Rubense , F. Hals , v tomto souboru navštěvoval také profesor Vadim na umělecké škole - A.P. Zaitsev). Klasická malba, antické sochařství, mytologie měly silný vliv na následnou tvorbu V. Filimonova.
Aktivně se účastní nezávislého uměleckého hnutí a svá díla vystavuje v Paláci kultury Gaza v prosinci 1974 (celkem čtyři díla, včetně „Interiéru s Athénou“ a náboženského triptychu).
O rok později, na výročí " buldozerové výstavy " v Moskvě, se mu jako jedinému podařilo vystavit se třemi díly v Beljajevu .
14. prosince 1975 se zúčastnil demonstrace skupiny disidentů na Senátním náměstí (Decembrist Square) v Leningradu na památku Decembristů , byl zadržen, vyslýchán důstojníkem KGB [1] .
V roce 1976 byl zatčen a odsouzen k jednomu a půl roku vězení na základě obvinění ze „zlomyslného chuligánství“, v listopadu 1977 byl podmínečně propuštěn na nucené práce v Novgorodu (tzv. „chemie“). Utekl odtud do Leningradu, byl znovu zatčen, do května 1978 vězněn [2] [3] . Po propuštění nějakou dobu pomáhal Taťáně Goričevové a Viktoru Krivulinovi navrhovat samizdatový časopis „37“ [4] .
Na konci roku 1978 byl nucen emigrovat. Žil v Rakousku , kde se stal členem NTS [5] , strávil devět měsíců poblíž Říma v Itálii a koncem listopadu 1979 odešel jako politický emigrant do USA . V letech 1979 - 1985 žije a vystavuje v Buffalu , New York (poblíž Velkých jezer a Niagarských vodopádů ). Podílel se také na zasílání tištěných materiálů NTS poštou do SSSR na náhodné adresy (akce „Strela“) [6] .
V květnu 1985 se stává americkým občanem a odjíždí do Západního Německa , kde jako umělec pracuje pro časopis Posev . Německo mu vždy imponovalo, od gotické a románské architektury, od Dürera po expresionismus (preferovanými expresionisty jsou O. Dix , G. Gross ; miluje také W. Kandinského a surrealistu M. Ernsta ); od Johanna Eckharta v mystice po T. Manna a E. M. Remarqua v literatuře .
Na nějakou dobu se od malování vzdálil, unesen osudem své historické vlasti – Ruska, ale po perestrojce se postupně vrací k malbě a začíná se dokonce účastnit výstav v Leningradu-Petěrburgu: v Maneži, v přístavu (1988 -89), v Leningradské unii umělců (na výstavě „Tisíciletí křesťanství v Rusku“).
V roce 1991 se jeho samostatná výstava otevírá v Hamburku v galerii Prospettiva de Arte. Jeho vlastní putovní výstava "Dialog iluzí" se konala v Kazani , Stavropolu , Rjazani a Moskvě v roce 1994 . Poté od něj Ruské muzeum koupí čtyři díla.
V prosinci 2003 - lednu 2004 se v Muzeu nekormistického umění na Puškinské-10 konala osobní výstava V. Filimonova "Poslední osvícení". Filimonov se také účastní výstavy v "Manege" v Petrohradě, věnované třicátému výročí výstav v Paláci kultury. Gaza a DK "Něvskij" (listopad 2004).
Ve stejném roce 2004 ve Francii v Le Havre vyšla jeho kniha „Miluji tě“ v sérii „Moderní umění“.
V roce 1970 - 80 let. často píše na témata evangelia : "Ukřižování", "Anděl apokalypsy", "Tvář jako kříž", 1978; "Všeobecné povýšení kříže", 1976 (obě díla - 110 × 78 cm). Tato díla duchem a interpretací obrazů připomínají ikonu a zároveň svou geometrií připomínají K. Maleviče : čisté formy, bez asociací s lidskými; obsah je transcendentální; červeno-černo-bílé, zlaté, modré, plné symbolů, barev. Filimonov proti texturě a dekorativní barvě; všechno - ve jménu dramatu a vznešenosti obrazu.
Zároveň Filimonovovi, stejně jako jednomu z jeho duchovních mentorů I. Eckhartovi, není cizí panteismus . Vždy ho fascinovaly problémy ducha a těla a postupem času, zejména po návratu k malbě koncem 80. let, dává přednost scénám z folklóru a mytologie , ve kterých s humorem zpracovává témata kopulace a přírodních funkcí. , ale také s upřímným nadšením: vyprazdňování Karkulky , Leda , Danae , "Kráska a zvíře", Minotaurus ... Ženské tělo je v těchto dílech jako strom a jako rostlina: pučí, bobtná, oplodňuje , vyhazuje své plody, květenství; pohybuje se a žije („Touha“, 1998, „Mytologie“, 1998).
Umělec nyní dává stejnou energii dílům na biblická témata : „Kain a Ábel“ (dvě verze 1993 a 1998), „Adam a Eva“, 1993 (v ruské krajině); "Jidáš Iškariotský", 1994.
Malba 1990-2003 se blíží El Grecovi , expresionismu v jeho moderní verzi (Gerardu Garoustovi ve Francii, Georgu Baselichovi v samotném Německu). Pro Filimonova je zásadní pohyb širokého štětce, energie tohoto pohybu, vedoucí ke znamením.
Jeho malba je akce, akce. Malířství obnovuje život, vkládá do něj vlastní energii (v tomto ohledu lze Filimonova srovnat s Van Goghem , zejména s jeho pozdějšími díly z let 1889-90).
V dílech tohoto období je aktivní barva, zejména brusinkově červená, karmínová a žlutá, téměř zlatá, barevné tóny v kontrastu se sytou modrou, oblohou a travnatou zelení krajinného barevného vývoje. Ale jeho barva není v žádném případě dekorativní (Filimonov zachovává svůj koncept!), je symbolická. Odtud, z nebe, vždy něco přichází: záře, paprsek, záblesk. Barevná hmota je vždy vzrušená.
Malování a jakoby mimochodem Filimonov vytváří představení.
Základní kvalitou jeho malby je životní síla, emancipace, upřímnost.
Filimonov je kreslíř a akvarel. Jeho práce ve vodě a kombinované techniky na papíře jsou pestré a lehké. Je nadšený japonskými technikami: miluje inkoust, okamžitý pohyb štětce, hieroglyfický bod. Ve velkých kresbách nabírá linie výraz pohybu, tvoří znak.
Profesionálně začal fotografovat v Buffalu v roce 1980 . Jako fotograf preferuje komplexní kompozice zahrnující krajinu, zátiší, ženská či mužská těla a sexuální symboly.
V knize "Miluji tě" - barevné, černobílé i ručně kolorované fotografie, ale bez elektronické manipulace; jsou estetizované a klasické v tradičním slova smyslu: důležitý je obraz, symetrie, vyváženost a nezávislost fragmentu.
Filimonov má blízko k Maxu Ernstovi jako kolagista ; ale má atmosféru I. Bosche s těmito velkými hmyzy, létajícími ropuchami, měkkýši a fantastickými zvířaty, která dominují lidské mase, s jejich chvěním a smyslným chaosem. Atmosféra Apokalypsy, motivy renesance a reminiscence na témata starověkého řeckého umění - návrat do mládí, do Ermitáže.