Film (film)

Film
film
Žánr surrealistické
drama
Výrobce Alan Schneider
scénárista
_
Samuel Beckett
V hlavní roli
_
Buster Keaton
Operátor Boris Kaufman
Doba trvání 20 minut
Země  USA
Jazyk Ne
Rok 1964
IMDb ID 0060410

Film je krátký černobílý němý film z roku 1964 , jediný film napsaný Samuelem Beckettem . Alan Schneider působil jako režisér a hlavní roli ve filmu (jedna z hercových posledních rolí) hrál Buster Keaton . Scénář k filmu byl napsán na jaře 1963 ; později byl publikován ve sbírkách Beckettových děl [1] a analyzován, a to i odděleně od filmové adaptace.

Natočeno v červenci 1964 v New Yorku [2] [3] . Premiéru měl na filmovém festivalu v Benátkách 4. září 1965 . Americká premiéra se konala na filmovém festivalu v New Yorku 14. září téhož roku.

Děj

Film začíná a končí detailním záběrem na oko člověka, které se otevře, dívá se na diváka a pak se zavře.

Muž v kabátě a klobouku s aktovkou v ruce běží po ulici podél zdi domu; obličej má zřejmě zakrytý kapesníkem (s výjimkou finále je muž divákovi ukázán většinou zezadu). Muž klopýtá na cestě ke staršímu páru, tlačí je a běží dál. Muž a žena se za ním podívají, pak do kamery a křičí hrůzou.

Když hrdina vběhne do vchodu do domu, schová se pod schody, zatímco shora sestoupí stará žena s košíkem květin. Po sestupu se stará žena podívá do kamery a, jako by viděla něco hrozného, ​​spadne na podlahu. Muž rychle vyleze po schodech a vstoupí do bytu. Čas od času nahmatá tep.

Místnost je téměř prázdná: má okno, visí zrcadlo , na druhé stěně je malý obrázek, uprostřed místnosti je houpací křeslo , v rohu je klec s ptáčkem a akvárium . stůl , v druhém rohu postel, na podlaze přikrytý koš [4] . Hrdina postupně zavírá nebo odstraňuje z místnosti vše, co ho může „pozorovat“. Zároveň jsou rozmazané rámečky, které zobrazují to, co hrdina přímo vidí.

Poté, co si muž sundal kapesník z tváře, zakryje okno, snaží se do něj nedívat, a také zakrývá zrcadlo závojem. Košík obsahuje kotě a štěně. Muž vezme kotě, otevře dvířka, pustí kotě ze dveří, zavře dveře, vezme štěně, otevře dvířka a pustí štěně ven, ale v tu chvíli kotě běží zpět. Tato operace se několikrát opakuje a nakonec se muži podaří vyprovodit kotě i štěně ze dveří. Přikrývka spadne ze zrcadla a muž se opatrně připlíží ke zdi a znovu ji pověsí.

Pak přejde ke křeslu a rozhlédne se po místnosti. Sedící naproti zdi, na které visí obraz mezopotámského boha [5] , se na něj chvíli dívá (zblízka jsou zobrazeny oči božstva), pak vstane a obraz roztrhne, pak se posadí dolů. Když vidí klec s papouškem v rohu (zblízka je oko papouška), přikryje klec kabátem a znovu se posadí. Potom upoutá pozornost na akvárium (oko ryby je zobrazeno zblízka), zakryje je také a pak se znovu posadí. Z kufříku vytáhne sedm fotografií zachycujících člověka (pravděpodobně jeho samotného) v různých obdobích života, počínaje dětstvím [6] . Po prohlédnutí fotografií v původním a opačném pořadí je muž roztrhá a hodí na podlahu. Stále sedí v křesle, před ním ve zdi hřebík a stopa portrétu božstva.

Kamera se pohybuje po místnosti a poprvé vidíme hlavního hrdinu v plné tváří: jedná se o staršího muže, který podřimoval v křesle; jedno oko je překryto černým obvazem. Náhle se probudí a zděšeně se dívá do kamery se stejným výrazem ve tváři jako manželé na ulici a stařena na schodišti. Sám stojí u protější zdi a dívá se na něj. Muž v křesle si zakrývá oči dlaněmi a kývá se dopředu a dozadu.

Herci

Herec Role
Buster Keaton Samec Samec
James Karen kolemjdoucí kolemjdoucí
Nell Harrisonová kolemjdoucí kolemjdoucí
Susan Reid Stařenka Stařenka

Kritika

Film, stejně jako původní scénář, získal protichůdné recenze. Gilles Deleuze tedy nazval svou esej o něm „Největší irský film“ ( Největší irský film ) [7] .

Někteří kritici v díle spatřovali neúspěšný, byť zajímavý pokus brilantního spisovatele o invazi na pole umění, kterému dobře nerozumí [8] [9] .

První a poslední scéna filmu, kde je oko zobrazeno zblízka, připomíná Buñuelův slavný film Andaluský pes , natočený v roce 1929 . Sám Beckett ve scénáři k „Filmu“ naznačuje, že se akce odehrává „asi v roce 1929“.

Problémy

Úvodní část scénáře má podtitul v latině: esse est percipi , tedy „být znamená být vnímán“ [10] . Zdrojem inspirace pro Becketta byla filozofie slavného filozofa 18. století. George Berkeley , který tento princip prosadil ve svých dílech (zní to úplně jako esse est percipi aut percipere , tedy „být znamená být vnímán nebo vnímat“) [11] . Původní název filmu byl The Eye [12 ] .

V centru Beckettova scénáře je právě protiklad vnímajícího a vnímaného. Jednou, když byl požádán, aby ve zkratce formuloval pro „muže z ulice“, o čem je jeho práce, Beckett řekl:

„Toto je film o vnímajícím oku, o vnímaném a vnímajícím – dvou stránkách téhož člověka. Vnímatel touží více než cokoli jiného vnímat, zatímco vnímající se zoufale chce schovat. Nakonec jeden z nich vyhraje.“

Původní text  (anglicky)[ zobrazitskrýt] Je to film o vnímajícím oku, o vnímaném a vnímajícím – dvou aspektech téhož člověka. Vnímající touží jako šílený vnímat a vnímaný se zoufale snaží skrýt. Pak nakonec vyhraje jeden. [13]

V úvodní části scénáře Beckett také píše, že i při potlačení jakéhokoli vnějšího vnímání, ať už ze strany zvířete, člověka nebo božstva, zůstává stále v platnosti subjektivní vnímání sebe sama. Postava filmu je ve scénáři rozdělena na dvě části - objekt vnímání ("O") a oko ("E", z anglického  eye ): zatímco O se snaží vyhýbat pozorování, E naopak, pronásleduje ho. Až do konce filmu zůstává nejasné, že pronásledovatel (perceiver) není vnější pozorovatel, ale je to samotný hrdina. Do poslední scény E vnímá O pouze zezadu a úhel pohledu nepřesahuje 45°, pouze na začátku 1. dílu a začátku 2. dílu E tento úhel na pár okamžiků náhodou překročí. Až na konci plně pozoruje O. Výrazy tváře postaršího páru, stařeny a hrdiny ve finále, kdy se stanou objekty Eova pozorování, odrážejí agónii vnímání [ 10] . 

Předělat

V roce 1979 Britský filmový institut natočil další adaptaci Film, 26minutový barevný film režírovaný Davidem Reinerem Clarkem a hlavní rolí Maxe Walla [14] [15] . Beckett byl s touto možností nešťastný, včetně skutečnosti, že film byl dabován, když scénář zamýšlel být zcela němý, s výjimkou jednoho řádku "pššt!" [16] .

Poznámky

  1. Poprvé publikováno v Eh Joe and Other Writings (Faber a Faber, 1967).
  2. Lepší podání bez autora: Korespondence Samuela Becketta a Alana Schneidera. Harvard University Press, 1998. S. 161. Archivováno 5. března 2016 na Wayback Machine
  3. Jonathan Bignell. Psaní a kino. Routledge, 2014. S. 45.
  4. Pokoj podle scénáře nepatří samotnému hrdinovi. Beckett navrhne, že toto je pokoj jeho matky, který je v nemocnici a kam by se měl jít starat o zvířata.
  5. Ve scénáři je uvedeno, že obraz zobrazuje Boha Otce.
  6. Popis fotografií je obsažen ve scénáři: hrdinovi na fotografiích je 6 měsíců (je v náručí matky), 4 roky, 15 let, 20 let (v podobě absolventa ), 21 let (vedle nevěsty), 25 let (s malou dcerkou) a 30 let (na poslední fotce vypadá starší a už má pásku přes oko).
  7. Gilles Deleuze: Essays Critical and Clinical , University of Minnesota Press, 1997. [1] Archivováno 4. března 2016 na Wayback Machine
  8. Sludds, T., 'Film, Beckett and Failure' ve FilmWest 21 Archivováno 23. ledna 2016 na Wayback Machine , 1995.
  9. Ackerley, CJ a Gontarski, SE, (Eds.) The Faber Companion to Samuel Beckett , (Londýn: Faber and Faber, 2006), s. 195
  10. 1 2 Samuel Beckett. Film // The Complete Dramatic Works of Samuel Beckett Archived 4. March 2016 at Wayback Machine . Faber & Faber, 2012.
  11. I. S. Narsky. U počátků subjektivního idealismu // Berkeley. funguje. Komp., celkem. vyd. a vstoupí, článek I. S. Narského. M., "Myšlenka", 1978. S. 17-19, 23, 26.
  12. Schneider, A.,O režii „Filmu“ Samuela Becketta Archivováno 1. dubna 2008 na Wayback Machine
  13. Beckett, S., citováno v 'Beckett', New Yorker , 8. srpna 1964, str. 22, 23.
  14. Film (Screen Play od Samuela Becketta) (1979) - IMDb . Datum přístupu: 26. prosince 2015. Archivováno z originálu 10. března 2016.
  15. Film (1979) | BFI (nedostupný odkaz) . Datum přístupu: 27. prosince 2015. Archivováno z originálu 6. ledna 2016. 
  16. 'Brownlow on Beckett (na Keatonu)', ve FilmWest 22 Archivováno 7. března 2008 na Wayback Machine .

Odkazy