Zbraň a člověk | |
---|---|
Zbraně a muž | |
| |
Žánr | komedie |
Autor | Přehlídka Bernarda |
Původní jazyk | Angličtina |
datum psaní | 1894 |
Datum prvního zveřejnění | 1898 |
Předchozí | " Povolání paní Warrenové " |
Následující | "Candida" |
Text práce ve Wikisource |
Arms and the Man je komedie Bernarda Shawa o třech jednáních. Často inscenováno pod názvem " Čokoládový voják " ( angl. Chocolate Cream Soldier ).
„Zbraně a muž“ otevírá cyklus 4 her (1894-1896), který autor při vydání ironicky nazval „Hry příjemné“; cyklus obsahuje kromě této hry „Candida“, „Vyvolený osudem“, „Počkejme a uvidíme“. Ideovým základem této hry byla Shawova touha odhalit realitu zkreslující romantický postoj k životu (a zejména pokrytecká romantizace války). Pořad vyzývá k oponování tohoto světonázoru racionálním realismem, „filozofií reality“, pouze oni jsou schopni klást a řešit skutečné problémy [1] [2] .
Jasná, vtipná a vtipná komedie byla Shawovou první hrou, která se stala komerčním úspěchem, a to nejen ve Spojeném království. Začala Shawovu mezinárodní reputaci jako špičkového komika. V průběhu let si v této hře zahráli takoví vynikající herci jako Laurence Olivier , Ralph Richardson , Marlon Brando , John Gielgud .
Hra byla dvakrát zfilmována, vznikly podle ní i dvě operety. „Arms and Man“ se dodnes hraje v různých zemích. Ruský překlad Shawových šestidílných kompletních her provedla Polina Melkova .
V roce 1893 se slavná herečka Florence Farr dočasně vedení londýnského Avenue Theatre a čelila problému nedostatku repertoáru. V důsledku toho pověřila několik „nových dramatiků“, včetně svého přítele Shawa (37), pro populární komedii. V té době už Shaw získal (poněkud nechvalně) proslulost svým cyklem Nepříjemných her v duchu „ křesťanského socialismu “. V roce 1894 uvedl Shaw v divadle hru Arms and Man, protiválečnou a antiromantickou komedii .
Název hry, Arms and a Man, je převzat ze začátku Vergiliovy Aeneidy : „ Budu zpívat zbraním a muži “ ( lat . Arma virumque cano ); klasická citace, jak Shaw často dělá, zní jako výsměch, protože jedním z cílů hry je odhalit romantické hrdinství . Zpočátku se Shaw chystal zobrazit vojenský konflikt v podmíněné zemi, ale nakonec uvedl přesné místo a čas akce: listopad 1885, srbsko-bulharská válka [5] . Shaw byl velmi svědomitý v detailech vojenského charakteru, studoval svědectví očitých svědků, novinové zprávy [6] . Spousta etnografických detailů zmíněných ve hře je také spolehlivá, včetně bulharských jmen a příjmení; Pravda, u jména Raina , Show naznačoval nepřesný přepis Rah-eena , tedy Raina (v překladu P. Melkové je uveden správný pravopis jména) a Shaw přijal jméno Luka ( Louka ) za žena [7] . Prototypem Rayny byla podle Shawa aktivistka Annie Besant [8] .
Ve hře z roku 1894 hrála Florence Farr roli služky Lucy. Úspěch u veřejnosti byl slovy Shawa „slibný“, na premiéře publikum tleskalo ve stoje a volalo autora na jeviště. Zachovala se historka, že jeden z diváků s tím byl nespokojen a vypískal Shawovo vystoupení na jevišti, na což tento klidně odpověděl: "Milý příteli, naprosto s tebou souhlasím, ale co naděláš - jsme v menšině." [9] [3] .
Hra probíhala od 21. dubna do 7. července 1894, poté byla opakovaně obnovena a uvedena v mnoha dalších divadlech ve Velké Británii i v zahraničí, včetně Ruska. V New Yorku si hlavní roli zahrál Richard Mansfield [4] .
Přepis jmen je uveden podle překladu Poliny Melkové .
První dějství. Malé bulharské město nedaleko bulharsko-srbských hranic, v něm je bohatý dům Petkovů, v noci, koncem listopadu 1885. Krásná Rayna se obává o osud svého snoubence Sergeje, který bojuje poblíž. Matka ji informuje, že bulharská armáda právě vyhrála bitvu u Slivnice a Sergej byl první, kdo bez rozkazu zahájil útok a směle prolomil nepřátelské baterie. Srbové jsou rozptýleni a schovávají se kdekoli. Nadšená Raina zůstává sama, Náhle do pokoje přes balkón vtrhne muž v srbské uniformě; zároveň na dveře domu klepe hlídka, která chytí nepřátelské vojáky. Rayna, dojatá žalostným vzhledem uprchlíka, ho skryje a pošle hlídku ven. Muž se představí - je to zkušený žoldnéř, jeho revolver není nabitý, místo nábojů s sebou nosí čokolády, protože v bitvě jsou užitečnější. Kapitán vysvětluje Reině, že Sergeiův prudký jezdecký útok na Srby byl sebevražedným šílenstvím a byl úspěšný jen proto, že munice do srbských kulometů, jak se ukázalo, byla dodána ve špatné ráži. Raynu to odradí – to, co považovala za hrdinství, se změnilo v hloupost a neschopnost, skutečná válka se ukázala být úplně jiná, než její představa. Vyčerpaný kapitán usne. Ráno mu Raina dá tatínkův kabát, do jehož kapsy strčí svou fotografii s nápisem „To My Chocolate Soldier“ a pustí ho.
Druhé dějství. března 1886. Válka skončila, mír byl podepsán, armáda byla demobilizována. Hlava rodiny se vrací do domu Petkovových a přichází také Sergej. Raina a Sergei se chovají podle všech pravidel romantiky, i když Raina nemůže zapomenout na uprchlíka, kterého zachránila, a Sergei preferuje nikoli Rainu, ale služku Luku. Objeví se kapitán, bývalý uprchlík, jmenuje se Bluntschli, objevil se pod záminkou vrácení Reina kabátu. Petkov poznává Bluntschliho - právě se spolu zapojili do výměny vězňů a stali se přáteli. Bluntschli je přijat jako host.
Třetí dějství. Knihovna v domě Petkových. Bluntschli a Sergei pracují na papírování a sepisují podrobnosti mírové smlouvy. Pak Sergej vysvětluje Lukovi, který cestou hlásí, že Bluntschli není k Raině lhostejný. Sergej vyzve Bluntschliho na souboj a Raina, která se to dozví, obviní Sergeje, že se dvořil Lukovi. Souboj se ruší, odpadají romantické pózy. Raina po rozhovoru s Bluntschli nečekaně zjišťuje, že je mnohem snazší být sama sebou, aniž by ztvárňovala knižní hrdinku. Sergej dospívá ke stejnému závěru a říká hořce: „Ó válko, válko! Sen vlastenců a hrdinů! Je to podvod, Bluntchli, stejně prázdná přetvářka jako láska." Osvobozený od romantických konvencí, Sergej oznámí své zasnoubení s Lukou, Bluntschli se poté, co objeví kompromitující fotografii v kabátě, přizná, že znovu přišel za Rainou a požádá ji o ruku. Rainini rodiče váhají, pak jim Bluntschli oznámí, že zdědil velké jmění ve Švýcarsku; poté jsou všechny problémy vyřešeny k všeobecné spokojenosti.
V předmluvě k Pleasant Plays Bernard Shaw prohlásil, že považuje romantiku za „velkou herezi“, ke které by se mělo přistupovat dobromyslným posměchem nebo pohrdáním a která by měla být vyloučena ze života a literatury. Radikální romantismus podle jeho názoru nevyhnutelně vede k pesimismu a zoufalství. Hrdina hry „Zbraně a muž“ je praktický a postrádá jakýkoli idealismus, do boje bere nejen náboje, ale i čokolády, aby posílil svou sílu [1] . Shaw hájil tuto pozici až do konce svého života; například ve hře „ Svatá Joan “ vynesl Johanku z Arku jako chytrou, střízlivě uvažující dívku, postrádající jakýkoli dotek mystiky nebo romantiky.
Shaw chápal boj realismu proti romantismu jako boj za odstranění zakořeněných společenských předsudků, proti liberální idealizaci stávajícího systému a jeho politiky. Ve zmíněné předmluvě protestoval proti „fiktivní morálce a fiktivní slušnosti“, která falešně maluje noviny, vydávají loupeže, zločiny, války, krutost, chamtivost a další civilizační slasti za pokrok, morálku, náboženství, vlastenectví, moc říše a velikosti národa. Shaw uvedl [11] :
Vidím na světě mnoho dobrého a rychle se rozvíjí, pokud do něj nezasahují idealisté... Z mého pohledu jsou tragédie a komedie života způsobeny strašlivými a někdy až absurdními důsledky našich vytrvalých pokusů stavět všechny instituce na ideálech vsugerovaných fantazii našimi neukojenými vášněmi, a ne na skutečně vědecké přírodní historii.
Anglický literární vědec A. Ward prohlásil , že jak vážná, tak humorná složka této rané Shawovy komedie jsou stále stejně aktuální, jako kdyby byly napsány dnes. Ward identifikoval dvě hlavní témata ve hře: válku a manželství. Tato dvě témata jsou spojena tím, že přítomnost romantických iluzí, neschopnost vidět věci realisticky v obou případech může vést ke katastrofálním následkům – což přesvědčivě ukazuje Shaw [12] .
Na rozdíl od předchozího cyklu („Nepříjemné hry“) se tato komedie nedotýká akutních společenských problémů a britští kritici na ni reagovali mírumilovněji. Někteří kritici Shawovi vyčítali, že zesměšňuje hrdinství a vlastenectví. Princ z Walesu, budoucí král Edward VII ., označil Shawovu hru za pomluvu proti armádě. Shaw okamžitě publikoval článek nazvaný „Realistický dramatik svým kritikům“, zdůrazňující, že skutečná realita by neměla být zaměňována s divadelně idealizovanou realitou a že skutečný humanismus je neoddělitelný od realismu: „Válka, jak víme, obzvláště silně přitahuje romantickou fantazii. " Shaw citoval Cervantesův román Don Quijote jako příklad frustrujícího střetu romantiky s realitou [4] [13] [14] ..
Jiná část kritiků považovala komedii za bizarní frašku. Shaw obvinil kritiky, že zacházejí s válkou jako s ničím jiným než se sportem nebo podívanou; zdůraznil, že se opíral o důkazy vojenského personálu a popsal vojenskou každodennost přísně realistickým způsobem [15] .
Shaw sám hodnotil tuto hru různými způsoby, někdy argumentoval, že jeho pozdější hry jsou mnohem lepší, někdy to nazýval klasikou. Konkrétně v roce 1927 řekl, že až po první světové válce byli Britové, když „přičichli ke střelnému prachu“, přesvědčeni, že „Arms and a Man“ je klasická a současná hra [3] .
Někteří bulharští kritici vyjádřili nespokojenost s tím, že hra obsahuje ironické poznámky o bulharském způsobu života (např. Petkovova věta „neustálé mytí je nezdravé“ z 2. dějství nebo výrok, že v celém Bulharsku je pouze jedna knihovna) . Shaw vysvětlil, že nechtěl Bulhary urazit, tento „národ statečných nováčků“ teprve začínal přijímat evropskou civilizaci, takže jejich pokusy jsou někdy neohrabané a vtipné [16] .
George Orwell věřil, že „Arms and a Man“ je Shawova nejvtipnější, poučná a dokonalá { bezchybná } hra a její morálka (nepřípustnost válek) je aktuální i dnes [17] .
Sovětská kritička Anna Romm nazvala Shawovu komedii intelektuálním dramatem a poznamenala: „Za plochým a bezkřídlým racionalismem Bluntschliho stojí velkolepý voltairovský racionalismus Bernarda Shawa, mudrce a filozofa, který bojoval za zachování přirozených zdravých principů lidské přirozenosti. Komedie Arms and the Man svou složitou a originální strukturou zakrývala možnost vzniku pro evropské divadlo dosud neznámých forem umění . Další kritik, Pyotr Balashov, nazval Arms and Man komedií romantické deziluze [6] .
V roce 1930 dostal Sergej Ejzenštejn nabídku od Paramount Pictures natočit společný film. Ejzenštejn navrhl jako jednu z možností filmovou adaptaci hry „Muž a zbraň“, ale studio tento návrh odmítlo [18] .
Následně byla hra opakovaně natáčena.
V roce 1909 povolil Shaw na žádost vídeňských libretistů vznik operety podle hry s tím, že stanovil podmínky: v operetě nebudou použity původní dialogy a jména postav a v reklamě by libreto mělo být prohlásil parodii na Shawovu komedii. Shaw zároveň odmítl honorář, který mu jako autorovi náleží. K Shawovu rozhořčení tyto podmínky nebyly splněny (byla nahrazena pouze jména postav) a v roce 1908 se objevila opereta Oscara Strausse Čokoládový voják, která hru do značné míry kopírovala. Přehlídka už nikdy nedovolila, aby byly komedie adaptovány na hudební představení; zejména nedovolil Franzi Lehárovi napsat operetu podle hry „ Pygmalion “ [20] . V roce 1973 nastudoval ve Vídni další muzikál podle hry Udo Jürgens .
Zdroj: [4] .
Bernarda Shawa | Díla|
---|---|
Hraje |
|