Stein, Vladimír Michajlovič

Vladimír Stein
Jméno při narození Vladimír Michajlovič Stein
Datum narození 3. února 1940( 1940-02-03 )
Místo narození Moskva , SSSR
Datum úmrtí 14. října 2000 (60 let)( 2000-10-14 )
Místo smrti Moskva , Rusko
Státní občanství  SSSR → Rusko 
Profese Ředitel loutkového divadla , pedagog režie
Divadlo Státní akademické ústřední loutkové divadlo , Baškirské loutkové divadlo , Moskevské divadlo pro dětskou knihu "Kouzelná lampa"
Představení Bílý parník, Galima
Ocenění
RUS medaile Řádu za zásluhy o vlast stuha 2. třídy.svg
Státní cena Ruské federace - 2002 - posmrtně

Vladimir Michajlovič Stein ( 3. února 1940 , Moskva  - 14. října 2000 , tamtéž) - sovětský divadelní režisér - loutkář , divadelní postava a učitel režie , ctěný umělec Baškirské ASSR (1977).

Stein byl žákem S. V. Obrazcova a působil jako režisér v jeho Ústředním loutkovém divadle (1970-1975). Svá hlavní představení, která mu vynesla mezinárodní uznání, uvedl v době, kdy byl šéfrežisérem Baškirského loutkového divadla v Ufě (1975-1983). Po návratu do Moskvy Stein založil a byl hlavním ředitelem moskevského divadla pro dětskou knihu The Magic Lamp (1989–2000). V divadle vytvořil charitativní centrum pro tvůrčí rehabilitaci postižených dětí (1996). Za divadlo „Kouzelná lampa“ byl Stein v roce 2002 posmrtně oceněn Státní cenou Ruské federace v oblasti literatury a umění.

Životopis

Vladimír Stein se narodil 3. února 1940 v Moskvě. Od dětství snil o jevišti, hrál v představeních v moskevském Domě pionýrů (tzv. „ gordom na Stopani “). Po škole se hlásil do divadelních ústavů, ale jako herec nebyl přijat. „Vidíš, mladý muži, na herce jsi příliš chytrý,“ poznamenal B. Zahava ke Steinovi na úvodním konkurzu . — Herec musí být prostoduchý. Raději se staňte režisérem... "Filmový režisér S. Gerasimov stanovil stejnou" diagnózu " :" Já, Vladimir Michajlovič, koukám na vaše testy na obrazovce a říkám si: no, koho budeš, má drahá, hrát v padesáti? Záškodníci, špióni a němečtí důstojníci? Přejít na režii...“ [1]

Aby Stein získal dvouletou pracovní zkušenost , nutnou pro přijetí do režie, odešel pracovat do Domu pionýrů na Stopani. Tam dostal pokyn vytvořit loutkové studio. Brzy Stein vydal první loutkové představení - "Cat's House" od S. Marshaka . Představení dopadlo, začalo se mluvit o Steinovi [2] .

V roce 1962 se ve zdech nové budovy Paláce pionýrů na Leninských vrších setkal mladý režisér Volodya Stein se svou budoucí manželkou a divadelní partnerkou Marinou Gribanovou (přišla jako školačka do loutkového studia Globus) [3] a nerozešel se s ní až do konce života [4] . Po Paláci průkopníků následoval Tannery Club, kam Vladimír Stein odešel v roce 1965 se svými dospělými a mimoprůkopnickými studenty [5] . Právě tam vznikala představení, která určovala následnou tvorbu těchto dvou lidí, a poprvé zazněly myšlenky a nápady, které tito umělci v budoucnu rozvinuli [4] . Zakladatelé Ústředního loutkového divadla Lenora Shpet , Evgeny Speransky a Sergey Obraztsov upozornili na Steinovy ​​výkony a vzali ho jako svého žáka [2] [6] .

Obraztsova

V roce 1968 Stein absolvoval Vyšší ředitelské kurzy na GITIS (vedoucí S. V. Obraztsov ) [7] . Jeho absolventským představením bylo "Voják a čarodějnice" [8]  - první představení na malé scéně nové budovy Obrazcovova divadla [9] . Po tomto představení Obrazcov pozval Steina do stálého zaměstnání [10] .

Od roku 1970 Stein pracoval jako asistent režie, poté jako režisér v Obrazcovově divadle a zároveň byl pedagogem na GITIS [7] . U Obrazcova vytvořil mladý režisér mnoho pozoruhodných představení: „Tajemný hroch“, „Náš Čukokkala“ [11] , „Tři tlustí muži“. V určité chvíli si Stein uvědomil: je čas odejít; k realizaci svých plánů potřeboval vlastní divadlo [2] .

V Ufě

Z několika divadel, ve kterých byl Stein pozván na pozici šéfrežiséra, si Stein vybral Ufu, kde již na počátku 70. let uvedl několik „jednorázových“ představení: „Chinchraka“ (1972), „Thumbelina“ (1973) , „Orlík se učí létat » [12] . Byla tu vyhlídka - stavěla se nová moderní budova pro Baškirské státní loutkové divadlo [13] . V roce 1976 Stein spolu se svou stálou umělkyní (a manželkou) Marinou Gribanovou odešel do Ufy a přijal pozici hlavního ředitele. Pod vedením Steina koncem 70. a  začátkem 80. let se toto divadlo stalo jedním z nejjasnějších a nejslavnějších na sovětském loutkovém nebi [2] [10] . Období působení v tomto divadle zůstalo nejplodnější jak ve Steinově díle, tak v biografii divadla („ Bílý parník “ od Ch. T. Ajtmatova (1977), „Neházej oheň, Prométhee!“ M. Karim , „ Božská komedie “ od I. Shtoka , „Orlík se učí létat“ od A. Fatkullina a D. Raškina , „Ural-batyr“ od G. Shafikova , „Dobrodružství Pinocchia“ (1983), „Galima“ od M. Gafuri (1980) atd.) [1] . Stein vytvořil v Ufě „představení-úvahy o člověku v nelidském systému, o svobodě mezi otroky, o lásce v oceánu nenávisti“ [2] . Ve stejné době Stein vyučoval umění loutkového divadla na Ufa Institute of Arts [7] .

V roce 1977 byl Stein oceněn titulem Ctěný umělec Bashkir ASSR [7] . Divadlo bylo oceněno Komsomolskou cenou Bashkiria. G. Salam v roce 1978 pro repertoár 1976-1978 [14] . Večerní představení pro dospělé byla vyprodána [15] . „Postupně si divadlo získalo neuvěřitelnou oblibu. Bylo dokonce období, kdy všichni studenti hereckého oddělení Ufa Institute of Arts chtěli přejít k loutkářům,“ říká Steinův student, lidový umělec Ruska Airat Achmetshin [16] . - „A Stein měl velké plány: pak chtěl inscenovat Kapitánovu dceru, Mrtvé duše, Za noci zatmění Měsíce ... Divadlo šlo do kopce, bylo nominováno na Státní cenu, ale vše bylo přerušeno v hod. moment. V roce 1983 došlo k hádce mezi ředitelem divadla a šéfrežisérem, zásadový Stein neslevil a odjel do Moskvy“ [17] .

Návrat do Moskvy. Magická lampa

Marina Gribanova vzpomíná, že když se v roce 1983 vrátili z Ufy do Moskvy, neměli pro ně a Stein žádnou práci v moskevských divadlech [18] . Prodávali knihy ze své knihovny [19] a pořádali představení v různých městech: „Mauglí“ (1984) v  Udmurtském loutkovém divadle v Iževsku [20] , „Senior Knight“ (1985) v Moskevském městském loutkovém divadle [21] a další produkce ve Smolensku , Vologdě , Vladimiru , Elista [20] .

Celé čtyři roky bojovali a snažili se vytvořit vlastní divadlo. Pomoc přišla nečekaně od Olega Tashaeva [19] a v roce 1989 Stein vytvořil v Moskvě své vlastní divadlo : Divadlo dětské knihy „Magická lampa“ na Sretence. Divadlo bylo otevřeno premiérou hry „Pinocchiova dobrodružství“ [22] . Kolem "Lampy" se sešli dětští spisovatelé a dramatičtí G. Sapgir , A. Usachev , R. Sef , V. Berestov , G. Oster a další . Postupem času se objevila představení „Příběhy Dr. Seusse“, „Pinocchio“, „Medvídek Pú a všechno, všechno, všechno ...“, „Jak žít do soboty“, „Kočičí dům“, „Kapitánova dcera “, “Princezna a hrášek” a mnoho dalších [2] .

Stein pracoval v Kouzelné lampě a překonával velké potíže: posledních deset let života byl upoután na invalidní vozík. K divadlu ho přivedla jeho manželka Marina Gribanova. „A každý večer, když jsme se vrátili domů, nás čekal test: osm kroků k výtahu,“ vzpomíná hořce [23] .

Jeho vlastní nemoc přiměla Steina, aby věnoval velkou pozornost postiženým dětem. Vydal se jim pomoci, „probudit v nich tvůrčího génia, který žije v každém dítěti“ [24] . Stein našel podobně smýšlející lidi v mezinárodním hnutí Good Without Borders a v roce 1996 bylo v Divadle Kouzelné lampy otevřeno charitativní centrum pro kreativní rehabilitaci dětí s postižením. Výuka s dětmi probíhala formou divadelní výuky literatury, do které Stein přitahoval hudebníky, výtvarníky, spisovatele [25] .

Vladimir Stein zemřel v roce 2000. Za vytvoření moskevského divadla dětské knihy „Kouzelná lampa“ mu byla v roce 2002 posmrtně udělena Státní cena Ruské federace v oblasti literatury a umění [26] . Byl také vyznamenán medailí Řádu za zásluhy o vlast 2. třídy (2001) [27] a Cenou moskevského primátora za literaturu a umění (2000) [28] .

Hlavní práce

Božská komedie (1976)

Steinovým prvním dílem v nové budově Baškirského loutkového divadla (a prvním představením pro dospělé v historii divadla) byla Božská komedie. Nešlo o opakování vzorného představení , ale o originální inscenaci. Isidor Shtok pověřil Steina, aby napsal nový scénář: časy se změnily a hru zmodernizoval [29] [30] . Jak napsal R. Samigullina : „Stein kladl důraz na formování Adama a Evy a jejich proměnu ve skutečné lidi, nejen budováním vnitřní logiky postav, nastavené autorem hry, ale smysluplným využitím různých loutkových technik. V ráji jsou Adam a Eva loutkové panenky, ovládané anděly na pokyn Boha. Závislost prvních lidí byla zdůrazněna a doslova. Muž a žena se usmířili, pohádali a netušili, že jsou závislí. Ve scéně vyhnání z ráje se však lidé dopustili prvního samostatného činu – přetrhli nitky. … Adam a Eva sami chodili po zemi (byli to loutky z rákosu, které, jak víte, naznačují „smysl pro sex“). Objevení se ve finále živých herců-performerů se slovy: „Takhle jsme se stali lidmi“ bylo přirozené a srozumitelné. Počínaje falešným jablkem, akce skončila krásnými, svobodnými lidmi, kteří přišli na pódium a ... okusovali skutečná jablka. Tak skončilo představení, v němž se samotná režijní technika stala rozšířenou významovou metaforou“ [31] .

Pro finále byla napsána nová píseň - "Hymn to Man", kterou speciálně pro tuto produkci nahrál Zinový ​​Gerdt [32] .

The White Steamboat (1977)

Příběh Čingize Ajtmatova „ Bílý parník “ Stein nabídl Sergeji Obrazcovovi, aby jej uvedl, když pracoval v jeho divadle, ale Obrazcov odmítl [33] . V Ufě za svolením hlavního režiséra nebyl žádný problém, ale vyvstal další problém: Čingiz Ajtmatov kategoricky odmítl s vysvětlením, že loutkové divadlo je vždy zábavné a Bílý parník je tragédie. Zasáhl Steinův tchán, spisovatel Boris Gribanov , který se za Ajtmatova zaručil, že to nebude vtipné, že to bude tragédie, a Ajtmatov to nakonec dovolil [33] .

Ve hře "Bílý parník", kde byli zapojeni lidé a loutky, Stein použil polozapomenutou režisérskou techniku ​​- "monovizi". Stein divákům ukázal Ajtmatovův příběh očima jeho hlavního hrdiny, sedmiletého chlapce. Boris Goldovsky cituje tato slova N. Smirnové o představení: „Vše, co bylo na jevišti zobrazeno, se stalo jen zhmotněním hrdinova sebevědomí. Chlapec viděl „lidi kordonu“ všechny pohromadě: přídavek oficiální tuniky, pevně zapnutá saka, šátky navždy omotané kolem hlavy, velké houževnaté ruce, nohy pevně položené na zemi. V nerozlučné skupině seděli pevně na velkých bílých kostkách - jako by se narodili s grimasami velikosti “ [1] .

Představení bylo syntézou loutkového divadla a činoherního divadla. Herci se v určité chvíli od svých loutkových postav distancovali, jako by se stali jejich soudci. Goldovský cituje slova N. F. Raitarovské : „V každodenních scénách <...> diváci herce neviděli: schovávali se za velkými panenkami téměř lidské výšky a jeho obyvatelé se jevili jako jeden celek – obrovská pohyblivá masa. Ve stejných okamžicích, kdy chtěli autoři představení divákům něco důležitého sdělit, vycházeli herci „zpoza loutek“. Takových východů bylo mnoho a byly obzvláště účinné, když se zdálo, že herci jsou nesnesitelní, aby tento hrozný příběh dále rozehráli. Například v epizodě se staříkem Momunem, když se po zastřelení Jelena opil žalem, herec, který ho hrál, vzal panenku do popředí a znechuceně ustoupil, ale když zhasla světla, vrátil se v šeru, jako by se styděl za svou lítost, se slzami v očích, odnesl Momun na svých natažených, strnulých pažích“ [1] .

"Divadlo vyprávělo smutný příběh úzkostlivě, nenuceně," řekla o představení N. Smirnová . - „Pro režiséra bylo důležité, aby diváci pochopili všechno až do konce: kdo zabil chlapce a proč on, ten malý, věděl, jak žít čistě a ctít své ideály, svůj sen a proč jeho nevrlí a hloupí příbuzní mohli nezachovávají svou lidskou důstojnost ani dobrou věrnost slávu svého lidu“ [34] .

„Bílý parník“ reprezentoval Ruskou federaci na Mezinárodním festivalu asijských loutkových divadel v Taškentu , kde získal nejvyšší ocenění. Sergej Vladimirovič Obrazcov byl na tomto festivalu předsedou poroty a podle očitých svědků si při sledování dokonce tajně setřel slzu. „Když se podívám na váš výkon, dozvěděl jsem se. Ukazuje se, že tragédie lze inscenovat i prostřednictvím loutkového divadla!“ řekl svému bývalému studentovi Vladimíru Steinovi [35] .

"Galima" (1980)

Představení založené na povídce „ Černý obličej “ od baškirského spisovatele Mazhita Gafuriho vzniklo na objednávku baškirského regionálního stranického výboru [36] . Na návrh Gribanové napsal Alexander Baranov scénář ve bianco verši a „ukázalo se, že je to naprosto úžasný příběh o muslimském Romeovi a Julii. Opět tragédie. A samozřejmě naprosto fantastické! “- jak vzpomíná Gribanova [36] .

"Galima" Stein vyrobený v " černé kanceláři ". Pro herce bylo použito „české schodiště“ připomínající tribunu stadionu, jehož každý z pěti schodů byl osvětlen vlastní světelnou chodbou. Přepínání světelných koridorů umožnilo existovat v žánru „fantastického realismu“ (termín Natalyi Ilyinichny Smirnové): pokud se milenci vznášejí ve vzduchu, pak se zcela klidně promění ve dvě labutě; a když mladého muže napadnou zlé staré ženy, přirozeně se promění v kokrhající vrány. Stein proměnil sociální realismus ve fantasmagorii [37] .

Na festivalu v Maďarsku získala hra „Galima“ Grand Prix [37] .

Učni

  • Jurij Bogatyrev  - divadelní a filmový herec, lidový umělec RSFSR . Od roku 1965 studoval v ateliéru dětského loutkového divadla „Globus“ Moskevského paláce pionýrů pod vedením Vladimíra Steina. Právě v tomto období se Bogatyrevovy zájmy přeorientovaly z malby na divadelní a uměleckou kreativitu. V důsledku toho v roce 1966 opustil Umělecko-průmyslovou školu M. I. Kalinina a nastoupil na divadelní školu Ščukin [38] .
  • Airat Akhmetshin  - herec a ředitel loutkového divadla, lidový umělec Ruska . Jako mladý herec působil v Baškirském loutkovém divadle pod vedením Vladimíra Steina. V letech 1991-1994 studoval na Ruském institutu pro rekvalifikaci umělců a kultury na kurzu V. M. Steina [17] .

Paměť

Divadelní kritička Natalia Raitarovskaya napsala o Steinovi knihu „Vladimir Stein. Historie jednoho divadla a osud“ [39] . Režisér Alexander Pavlov o něm natočil dokumentární film s názvem „The Broken String“ [40] . Představení, která nastudoval, se dodnes hrají v Obrazcovově loutkovém divadle [41] a v Divadle Kouzelná lampa [42] [43] [44] [45] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 Goldovský, 2013 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Goldovský, 2011 .
  3. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 59.
  4. ↑ 12 Michaleva , 2020 .
  5. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 77.
  6. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 94: „Po zhlédnutí hry „Etudy“ mu Shpet navrhla, aby se loutkovému divadlu věnoval profesionálně a přihlásil se do vyšších režijních kurzů v Obrazcovově divadle a slíbil jí pomoc. A tak se také stalo. V roce 1967 šla Volodya Stein na kurzy a Marina Gribanova šla do porodnice, aby porodila svou dceru Asyu. To byl konec experimentů v koželužském klubu.“
  7. ↑ 1 2 3 4 Balgazina, 2019 .
  8. ↑ Voják a čarodějnice .
  9. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 105: „[Obrazcov] učinil nečekaný návrh – inscenovat absolventské představení na základě otevření Malé scény nového divadla. Bylo to neočekávané, protože za prvé po celá léta existence vyšších režisérských kurzů Obrazcov žádnému z posluchačů takové návrhy nepředložil, a za druhé proto, že premiéra na Malé scéně, stejně jako premiéra v r. Velký sál, měl otevřít novou divadelní budovu.
  10. ↑ 1 2 Michaleva, 2010 .
  11. ↑ Naše Chukokkala .
  12. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 123.
  13. ↑ Achmetšin, 2016 , str. 131.
  14. ↑ Laureáti ceny G. Salama  // Vatandash  : journal. - 2013. - č. 2 (197) . - S. 165-173 . — ISSN 1683-3554 .
  15. ↑ Istomina Světlana. Bashkiria: o nostalgii po Steinovi, nové budově a postoji k náboženství  : [ arch. 02/19/2020 ] // u7a.ru: Držení médií Ufa-press. - 2014. - 24. září.
  16. ↑ Achmetšin, 2016 , str. 140-141.
  17. ↑ 1 2 Achmetshin, 2016 , str. 141.
  18. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 205: „Stein šel za Obrazcovem s žádostí, aby ho vzal do svého divadla. Sergej Vladimirovič ho pozorně poslouchal, upřímně sympatizoval, ale odmítl a upřímně prohlásil, že v divadle nepotřebuje dva vůdce.
  19. ↑ 1 2 Gribanova, 2016 , str. 147.
  20. ↑ 1 2 Raitarovskaya, 2010 , s. 206.
  21. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 207: „Tato inscenace má svůj vlastní příběh. Začalo to tím, že Vladimír Stein navrhl moskevskému Domu vědců vytvořit amatérské loutkové divadlo... Divadlo však nemělo dlouhého trvání a uvedlo jediné představení. Ale co! Amatérské divadlo "Histrion" se rozhodlo neplýtvat penězi na maličkosti a okamžitě se ujmout "Dona Quijota". ... [A]po jeho vydání nabídlo ředitelství Moskevského městského loutkového divadla Steinovi, aby přesunul Staršího rytíře na malou divadelní scénu a v lednu 1985 měl premiéru.“
  22. ↑ Gribanova, 2019 , op. od: Vladimír Stein: Článek z knihy "Exempláře"  : [ arch. 05/11/2021 ] // Obrazcovovo loutkové divadlo . — Datum přístupu: 21.06.2022. .
  23. ↑ Gribanova, 2016 , str. 151.
  24. ↑ Raitarovskaya, 2010 , str. 228-229: „Vladimír Stein má kromě divadla ještě jeden objekt velké pozornosti – postižené děti. Poté, co prošel utrpením a těžkým bojem s tělesnými neduhy, se nestačil divit: „Jaké to pro ně je, maličké?“. A rozhodl se, že jeho divadlo je prostě povinno jim pomoci. "Nemůžeme finančně pomoci," řekl, "ale můžeme udělat něco jiného. Můžeme v nich probudit tvůrčího génia, jak se říkalo v době Puškina, který žije v každém dítěti.
  25. ↑ Aktuální programy a projekty: Divadelní literatura Lekce  : [ arch. 08/17/2021 ] // Mezinárodní veřejné informační a vzdělávací hnutí Dobro - bez hranic . — Datum přístupu: 16.06.2022.
  26. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 5. června 2003 č. 616 O udělení Státní ceny Ruské federace v oblasti literatury a umění za rok 2002  : [ arch. 26.02.2020 ].
  27. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 11. října 2001 č. 1201 o udělování státních vyznamenání Ruské federace  : [ arch. 01/03/2022 ].
  28. ↑ Starosta Moskvy. Výnos č. 882-RM: O udělování cen moskevské radnice v oblasti literatury a umění  (nepřístupný odkaz od 14-06-2022 [126 dnů])  : [ arch. 21.09.2017 ]. - 2000. - 15. srpna.
  29. ↑ Achmetšin, 2016 , str. 132.
  30. ↑ Akhmetshin, 2014 , 40:44-41:40: „Když jsme připravovali hru „Božská komedie“ ...“.
  31. ↑ Samigullina, 1993 , str. 82-83.
  32. ↑ Akhmetshin, 2014 , 41:40-44:12: „... „Hymn to Man“, toto je závěrečná píseň ...“.
  33. ↑ 1 2 Gribanova, 2016 , str. 142.
  34. ↑ Smirnova, 1982 , op. Citace : Akhmetshin A.A. Fragment z knihy N. I. Smirnové „A ... panenky ožívají“  : [ arch. 18.06.2022 ]. .
  35. ↑ Lidový umělec Ruské federace Airat Achmetshin přijímá blahopřání k jeho 70. narozeninám  : [ arch. 17. 12. 2019 ].
  36. ↑ 1 2 Gribanova, 2016 , str. 148.
  37. ↑ 1 2 Gribanova, 2016 , str. 150.
  38. ↑ Natalja Bobrová. Jurij Bogatyrev. Cizinec mezi svými . - M. : Litry , 2017. - 250 s. - ISBN 978-5-227-06575-9 .
  39. ↑ Raitarovskaya, 2010 .
  40. ↑ Přerušený řetězec .
  41. ↑ Naše Chukokkala  : Playbill hry: [ arch. 06/21/2021 ] // Loutkové divadlo pojmenované po S. V. Obraztsovovi . — Datum přístupu: 19.06.2022.
  42. ↑ Příběh mrtvé princezny a sedmi bogatyrů  : Playbill hry: [ arch. 05/07/2021 ] // Moskevské divadlo dětské knihy "Kouzelná lampa" . — Datum přístupu: 19.06.2022.
  43. ↑ Kočičí dům  : Playbill: [ arch. 05/07/2021 ] // Moskevské divadlo dětské knihy "Kouzelná lampa" . — Datum přístupu: 19.06.2022.
  44. ↑ Medvídek Pú a všichni, všichni, všichni  : Playbill pro hru: [ arch. 02/15/2019 ] // Moskevské divadlo dětské knihy "Kouzelná lampa" . — Datum přístupu: 19.06.2022.
  45. ↑ Princezna a hrášek  : Playbill: [ arch. 05/07/2021 ] // Moskevské divadlo dětské knihy "Kouzelná lampa" . — Datum přístupu: 19.06.2022.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích