Kristus v hrobě, Sklíčenost nebo Pokora našeho Pána, Nejvyšší derogace, Král slávy ( jiné řecké Άκρα Ταπείνωσις , Akra Tapeinosis - extrémní ponížení, pokora) [1] - varianta ikonografie Ježíše Krista , zobrazující jej mrtvého v rakev.
Ikona zobrazuje Krista vyobrazeného po pás, stojícího v rakvi, na pozadí kříže, se skloněnou hlavou a zavřenýma očima, s rukama zkříženýma na hrudi nebo bezvládně spuštěným podél těla a se stopami ran. Obraz doprovází nápis „Král slávy“ nebo vzácněji „Sestup z kříže“. Polohy rukou, hlavy, přítomnost nápisu, vyobrazení kříže a rakve nebyly povinné a přísně fixní [2] .
Tato ikonografie není obrazem žádného z Umučení Krista : protože Ježíš je zobrazen vzpřímeně na pozadí kříže, nejedná se o hrob ; není přibit na kříž, a proto se nejedná o ukřižování Krista ; nikdo to nepodporuje, proto to není Sestup z kříže . Navíc není zabalený do rubáše , ačkoliv měl být. Ikona má tedy symbolický, nikoli narativní charakter.
S nesporným liturgickým účelem obrazu nebyl nalezen liturgický text odpovídající této ikonografii. Otevřená zůstává otázka jeho původu – liturgického nebo historického. Neexistuje žádný narativní kontext, záměr byl zřejmě původně symbolický. V Byzanci a starověkém Rusku - slavnostní ikona Velkého pátku .
Nejstaršími ikonografickými památkami jsou Karahissarské evangelium z 80. let 12. století a oboustranná ikona z 12. století z Kastoria [3] .
Tato byzantská ikonografie ovlivnila v západoevropském umění formování takového typu zobrazení Ježíše jako „ muže smutku “ [4] . V kombinaci s " Mandylionem " v pravoslavném umění vytvořila ikonografii " Neplač pro mě, Mati " - obě postavy byly buď spojeny na jedné desce, nebo tvořily diptych . Kromě toho je na jedné desce kombinace vyobrazení Krista v hrobě a (v nebesích nad ním) Spasitele neudělaného rukama .
"Kristus v hrobě", řecká ikona, 12. století
"Kristus v hrobě", ruská ikona
"Man of Sorrows", Francie
"Neplač pro mě, Mati"
Ikonografii „muže bolesti“, která se na Západě vyvinula z byzantského typu „Krista v hrobě“, nelze považovat za ekvivalentní rozvinutí tohoto tématu v katolickém umění, neboť tento obraz se stal abstraktní ilustrací marnost a utrpení, které prožil Ježíš, a ne obraz zesnulého. Navíc v mnoha příkladech „muže bolesti“ je Kristus zobrazen živý, s otevřenýma očima. Zde byl západoevropský typ ovlivněn ikonografií „ Ecce homo “.
Vyobrazení Kristova těla po scéně Utopení a Oplakávání a před scénou Zmrtvýchvstání bez dalších figur nalezlo vyjádření v ikonografii „Mrtvého Krista v hrobě“.
Technicky by takový obraz měl být také považován za alegorický a symbolický , protože v hrobě byl Ježíš zabalen do rubáše, zatímco je často zobrazován bez závoje. (Pokud jsou vedle polonahé postavy Krista zobrazeny ženy, přechází výjev v obraz konkrétního okamžiku umučení, nejčastěji v Oplakávání.) Ukázka obrazu mrtvého Krista pod rubášem ( rubášem ) je socha Giuseppe Sanmartina „Il Cristo Velato“ v neapolské kapli San North .
Poukazuje se na to, že podobný typ obrazu horizontálně protáhlého těla Ježíše mohl proniknout do západoevropského umění z Byzance, kde byl Kristus podobně zobrazován na rubáších - ve scéně Oplakávání, obklopen ženami nebo sám.
Ikonografie pronikla jak do malířství (i když nepříliš rozšířeného), tak do náboženského sochařství. Kristovo tělo je zobrazeno ležící a roztažené do plné výšky (na rozdíl od ikonografie, kde byl vyobrazen svisle a do pasu). Jsou na něm viditelné rány od hřebů a kopí a krev, někdy jsou poblíž vyobrazeny Nástroje vášně.
Nejznámějším příkladem takového obrazu je Mrtvý Kristus v hrobce Hanse Holbeina , o kterém se věří, že je součástí ztraceného oltářního obrazu , pravděpodobně spodní části jednoho z křídel. Podle jiné verze „takové obrazy v době Holbeinu v jižním Německu sloužily jako obal pro model Božího hrobu, do kterého umístili sochu Krista na Velký pátek“ [5] , (tradice „ velikonočních hrobů “ - dekorace pro divadelní představení kostela na Svatý týden).
Řada takových maleb se dochovala i z pozdější doby - baroka a 19. století. Z ruských umělců vytvořili podobná plátna Vladimir Borovikovsky [6] a Karl Bryullov [7] .
Jean-Jacques Enner , 1879
Socha Gregoria Fernandeze, 17. století, kostel San Miguel, Valladolid
Bůh ve svém plánu spásy předurčil, že Syn nejen „zemře za naše hříchy“ (1. Korintským 15:3), ale také „okusí smrt“, to znamená, že bude znát stav smrti, stav oddělení duše a těla, v době mezi okamžikem, kdy se vzdal ducha na kříži, a okamžikem, kdy byl vzkříšen. Tento stav mrtvého Krista je tajemstvím pohřbu a sestupu do pekla. Toto je tajemství Bílé soboty, kdy nám Kristus, uložený do hrobu, ukazuje velký sobotní Boží odpočinek po dokončení spásy lidí, která uklidňuje celý vesmír.
Kristův pobyt v hrobě představuje skutečné spojení mezi přechodným stavem Krista před Velikonocemi a Jeho současným slavným stavem Vzkříšení. Toto je totéž <Alive>. Kdo může říci: <...a byl mrtev, a hle, žije na věky věků> (Zj 1,18).
Během Kristova pobytu v hrobě zůstala Jeho Božská Osoba sjednocena jak se svou duší, tak se svým tělem, oddělena od sebe smrtí. To je důvod, proč mrtvé tělo Kristovo „nevidělo porušení“ (Skutky 13:37).
- "Katechismus katolické církve" [8]| Zatčení, soud a poprava Ježíše ←Ježíše Krista od jeho smrti do vzkříšení | |
|---|---|
| Umučení Krista | |
| Osobnosti | |
| Místa | |
| Položky | |
| Ikonografie | |