Nehledej smysl | |
---|---|
Přestaňte dávat smysl | |
Žánr | koncertní film |
Výrobce | Jonathan Demme |
Výrobce | Gary Goetzman |
scénárista _ |
|
V hlavní roli _ |
Mluvící hlavy |
Operátor | Jordan Cronenweth |
Skladatel | Mluvící hlavy |
Distributor | Filmové obrázky• Obrázky Palm |
Doba trvání | 88 min. |
Země | USA |
Jazyk | Angličtina |
Rok | 1984 |
IMDb | ID 0088178 |
Stop Making Sense je koncertní film z roku 1984 americké skupiny Talking Heads [2] . Natáčení probíhalo během tří nocí v hollywoodském divadle Pantages v prosinci 1983 [3] při turné na podporu alba Speaking in Tongues . Projekt režíroval Jonathan Demme . Koncert je retrospektivou tvorby skupiny a zahrnuje mnoho slavných písní, od prvního hitu „Psycho Killer“ až po materiál z nejnovější desky. Kapela také vystupuje s jednou písní Tom Tom Clubvedlejší projekt Chrise Frantze a Tiny Weymouth . Jedná se o první koncertní film natočený výhradně pomocí digitální audio technologie .. Skupina to sama financovala (1,2 milionu dolarů).
Kromě hlavních členů kapely, Byrnea, Davida (zpěv, kytara), Chrise Franze (bicí), Jerryho Harrisona (kytara, klávesy) a Tiny Weymouth (baskytara), přilákala k účasti rozsáhlá sestava dalších hudebníků. show: doprovodní vokalisté Lynn Mabrya Edna Holt, kytarista Alex Weirklávesista Bernie Worrella perkusionista Steve Scales.
Mnoho průmyslových kritiků považuje Stop Making Sense za jeden z největších koncertních filmů všech dob. Leonard Maltin jej tedy nazval „jeden z největších rockových filmů všech dob “, Robert Christgau – „nejlepší koncertní film“ v historii a Pauline Cale – „blízko dokonalosti“. Koncert je považován za kultovní klasiku[4] .
V roce 2021 byl film Knihovnou Kongresu vybrán k uchování v Národním filmovém registru USA jako „kulturně, historicky nebo esteticky významný“ [5] .
Koncert začíná tím, že David Byrne vchází na prázdné pódium s přenosným magnetofonem a akustickou kytarou v rukou. Oznámí píseň „Psycho Killer“ a řekne, že si chce nasadit audiokazetu , ve skutečnosti místo toho začne z mixážního pultu hrát bicí automat Roland TR-808 [6] . Byrne zavrávorá při zvuku výstřelu „jako Jean-Paul Belmondo v posledních minutách filmu Bez dechu , jehož hrdina, zmatený, přijímá smrt, o níž si myslel, že je připraven“ [7] .
S každou další písní se k Byrneovi připojují další členové kapely: nejprve Tina Weymouth ("Heaven"; s další zpěvačkou Lynn Mabry zpívající ze zákulisí), poté Chris Franz ("Děkuji, že mi posíláte anděla"), naposledy Jerry Harrison ( Na scénu vstupuje „Found a Job“) . Na pódiu se objeví další hudebníci (spolu se svými nástroji): Lynn Mabrya Edna Holt (doprovodné vokály), Bernie Worrell(klávesy), Steve Scales (perkuse) a Alex Weir(kytara). První skladbou se všemi hudebníky je „Burning Down the House“, i když v původním filmu z roku 1985 (který obsahoval další tři písně ze dvou sestříhaných koncertů) této písni předchází skladba „Cities“ (kterou hrají všichni kromě Worrella) . V určitém okamžiku Byrne odejde z pódia, aby uvolnil místo pro Weymouthův a Franzův vedlejší projekt, Tom Tom Club., který hraje skladbu z vlastního repertoáru - "Genius of Love". Na koncertě také zazní dvě písně z Byrneova sólového alba The Catherine Wheel, "What a Day That Was", a (jako bonusová píseň na VHS vydání ) "Big Business".
Během představení písně „Girlfriend Is Better“ vystupuje Byrne ve svém slavném „oversized [business] obleku“, šitém absurdními proporcemi. Kostým byl částečně inspirován stylem divadla Noh a stal se poznávacím znamením nejen filmu (zejména byl použit na jeho plakátu), ale i samotného hudebníka. Byrne vzpomínal: „Navštívil jsem Japonsko mezi turné a sledoval tradiční japonské divadlo – Kabuki , Noh, Bunraku – přemýšlel o tom, co si obleču na nadcházející turné. Můj přítel módní návrhář (Jürgen Lehl) řekl svým typickým žertovným způsobem: "No, Davide, jeviště vždycky potřebuje velký záběr." Měl na mysli gesta a tak dále, ale tuto myšlenku jsem aplikoval na oblek . Nápad byl realizován návrhářkou Gail Blacker, která následně poznamenala, že proces vytváření kostýmu byl spíše jako práce na architektonickém projektu a samotný kostým byl tvarován jako sochařská armatura. "Oblek se sotva dotýká těla, jen visí," vzpomínala [9] . Filmová kritička Pauline Cale poznamenala: „Když se objeví v krabicovitém ‚velkém obleku‘ – jeho tělo je ztraceno v této beztvarosti, rozbije se [Byrne], jako kostýmy v inscenacích divadla No nebo jako velký Beuys. plstěný oblek , který visí na zdi, je ideálním psychologickým obrazem“ [10] . Následně Byrne k výběru kostýmu poznamenal: „Chtěl jsem, aby moje hlava vypadala menší a nejjednodušší způsob, jak to udělat, je zvětšit objem těla. Naše hudba je taneční hudba a tělo ji často vnímá dříve než hlava“ [11] .
Všechny písně napsali a složili David Byrne , Chris Franz , Jerry Harrison a Tina Weymouth , pokud není uvedeno jinak.
Ne. | název | Autor | Doba trvání |
---|---|---|---|
jeden. | "Psycho zabiják" | Byrne, Franz, Weymouth | |
2. | Nebe | Byrne, Harrisone | |
3. | "Děkuji, že jsi mi poslal anděla" | Byrne | |
čtyři. | "Našel práci" | Byrne | |
5. | Kluzcí lidé | ||
6. | „Vypálení domu“ | ||
7. | Život za války | ||
osm. | "Vytváření Flippy Floppy" | ||
9. | "Bažina" | ||
deset. | „Jaký to byl den“ | Byrne | |
jedenáct. | " Toto musí být místo (Naivní melodie) " | ||
12. | " Jednou za život " | Byrne, Brian Eno , Franz, Harrison, Weymouth | |
13. | "Genius lásky" | Weymouth, Franz, Adrian Belew , Stephen Stanley(jako Tom Tom Club) | |
čtrnáct. | „Přítelkyně je lepší“ | ||
patnáct. | " Vezmi mě k řece " | Al Green , Mabon "Tini" Hodges | |
16. | "Zkřížený a bezbolestný" | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth |
Všechny písně napsané Davidem Byrneem , Chrisem Franzem , Jerrym Harrisonem a Tinou Weymouthovou , pokud není uvedeno jinak.
Ne. | název | Autor | Poznámky | Doba trvání |
---|---|---|---|---|
jeden. | "Psycho zabiják" | Byrne, Franz, Weymouth | ||
2. | Nebe | Byrne, Harrisone | ||
3. | "Děkuji, že jsi mi poslal anděla" | Byrne | ||
čtyři. | "Našel práci" | Byrne | ||
5. | Kluzcí lidé | |||
6. | Města | Byrne | • | |
7. | „Vypálení domu“ | |||
osm. | Život za války | |||
9. | "Vytváření Flippy Floppy" | |||
deset. | "Bažina" | |||
jedenáct. | „Jaký to byl den“ | Byrne | ||
12. | „Toto musí být místo (Naivní melodie)“ | |||
13. | " Jednou za život " | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth | ||
čtrnáct. | "Velký byznys" | Byrne, John Chernoff | • | |
patnáct. | "Já Zimbra" | Byrne, Eno, Hugo Ball | • | |
16. | "Genius lásky" | Weymouth, Franz, Adrian Belew , Stephen Stanley(jako Tom Tom Club) | ||
17. | „Přítelkyně je lepší“ | |||
osmnáct. | " Vezmi mě k řece " | Al Green , Mabon "Tini" Hodges | ||
19. | "Zkřížený a bezbolestný" | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth |
Hudebníci jsou uvedeni v pořadí vystoupení na pódiu:
Natáčení probíhalo v Pantages Theatre v Los Angeles od 13. do 16. prosince 1983 [12] . Poprvé byl u projektů tohoto druhu zvuk nahráván na 24stopý digitální magnetofon ., což má za následek zvláště jasné [13] . Podle Demmeho byl jeden z natáčecích dnů téměř celý věnován dlouhým záběrům, aby se minimalizoval výskyt kameramanů na jevišti. Režisér uvažoval o dodatečném natáčení na zvukové scéně, ve znovu vytvořeném Pantages setu, ale kapela se rozhodla proti tomuto nápadu, protože měla pocit, že nedostatek reakce publika měl negativní vliv na energii jejich vystoupení. Před natáčením David Byrne kapelu prosil, aby nosila neutrální barvy, aby v osvětlení pódia nevypadala příliš výstředně. Bubeník Chris Frantz má však stále na sobě zářivě tyrkysové polo tričko.
Demme původně uvažoval o zařazení více záběrů na reakce publika, jak je to u filmů jako je tento běžné. Režisér však zjistil, že natáčení diváků vyžaduje dodatečné osvětlení, které dusí jejich energii. Na druhé straně se kvůli tomu hudebníci začali cítit nejistě a znamenalo to „nejhorší vystoupení Talking Heads v kariéře kapely“. Detailní záběr na publikum je tedy zobrazen až na samém konci filmu, během písně „Crosseyed and Painless“ [14] .
Film měl premiéru na Mezinárodním filmovém festivalu v San Franciscu 24. dubna 1984. Páska byla komerčně vydána (v USA) 19. října 1984 .
VHS verze filmu byla vydána s písněmi „Cities“ a „Big Business“/„I Zimbra“ vystřiženými z verze vydání (pro zkrácení doby přehrávání), což mu dalo nevyslovený název „speciální edice“. Znovuvydání v roce 1999 a následující DVD vydání filmu představovaly tyto písně samostatně jako bonusový obsah.
Film byl propuštěn na Blu-ray , DVD a VHS (jak celoobrazovkové , tak širokoúhlé ) a na laserdisku výhradně v Japonsku [16] .
Recenze | |
---|---|
Hodnocení kritiků | |
Zdroj | Školní známka |
AllMovie | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Roztrhni to | žádné hodnocení [18] |
Podle Rotten Tomatoes má Stop Making Sense 100% hodnocení schválení na základě 41 recenzí s průměrným hodnocením 9/10. Konsenzus webu zní: „Stop Making Sense od Jonathana Demma představuje energické, nepředvídatelné živé vystoupení špičkové kapely s barevnou a vizuální vynalézavostí.“ [ 19] V roce 1984 získal cenu National Society of Film Critics Award za nejlepší non-fiction film [20] .
Stop Making Sense je známý jako jeden z nejlepších koncertních filmů všech dob. Leonard Maltin dal filmu čtyři ze čtyř, popsal jej jako „skvěle vymyšlený, režírovaný, sestříhaný a zahraný“ a nazval jej „jeden z největších rockových filmů, které kdy byly natočeny “ . Roger Ebert ohodnotil film třemi a půl hvězdičkami a poznamenal, že „nejúžasnějším dojmem, který páska během svého trvání vyvolává, je obrovská energie života prožitého na radostném vrcholu... Toto je koncertní show s prvky Metropolis. .. Nejlepší momenty filmu jsou však jednoduše díky Byrneově fyzické přítomnosti. Běhá na místě se svou tlupou; spěchá po jevišti; zdá se být tak šťastný, že žije a tvoří hudbu... Slouží jako připomínka toho, jak kyselé, unavené a otřepané se mnohé rockové kapely staly.“ [22] . Danny Pearynazval „Stop Making Sense“ „vzrušující“ a dodal: „To, co se děje na pódiu, promění i ty nejskeptičtější lidi v Talking Heads... Výkony kapely jsou vzrušující, Byrneovy texty jsou zajímavé. Byrne rytmicky pohybuje hlavou, jako by právě prošel šokovou terapií, je fascinující - skutečný talent! ... Byrne je známý svým postojem, že hudba by měla být předváděna zajímavým, vizuálním způsobem, a může být na sebe hrdý. práce hotová“ [23] . Robert Christgau si všiml „téměř elegantní přehlednosti Demmeho režie“ a poznamenal, že „Stop Making Sense“ posunul „hranice toho, jak velký může být film rockového koncertu... tak daleko, jak jen mohli zajít“ [24] . Christgau jej označil za „nejlepší koncertní film“ všech dob [25] , zatímco Pauline Caleová z The New Yorker jej popsala jako „blízko dokonalosti“ [10] .
Výňatek z filmové verze písně " Once in a Lifetime " se objevuje v úvodních titulcích filmu " Penniless in Beverly Hills " (1986) [26] .
"Přestaňte mít smysl" byl parodován v televizním seriálu Documentary Today! ". Podle děje epizody "Last Transmission" hraje skupina Testa Pattern s názvem "New Wave" svůj poslední koncert. Zahrnuje odkazy jak na samotný film, tak na hudební styl Talking Heads, protože hlavní zpěvák kapely (hraje Fred Armisen ) paroduje Byrna. Zástupce webu Gizmodo ukázal epizodu Franzovi a Weymouthovi, oba hudebníci vyjádřili překvapení a šok nad vysokou úrovní detailů v parodii [27] [28] .
Následně byl Byrneův oversized kostým opakovaně parodován v médiích. Totéž nosil mimo jiné i Rich Hall, v epizodě Saturday Night Live [29] [30] . Sám Byrne byl vtipný ohledně slavného oděvního detailu, protože se objevil v The Late Show Stephena Colberta , kde hrál v satirické reklamě na Giant Costume Store Davida Byrnea , údajně věnované jeho novému obchodu s oblečením, a přitom trval na tom, že neprodává obří kostýmy jako ten, který měl na sobě ve filmu Stop Making Sense [31] . Byrne hrál v dětské hudební komedii „John Mulaney and the Lunch Bag Gang“, kde píseň nazpíval s dětskou herečkou Lexi Perkel. V jedné scéně mají Byrne a Perkel na sobě odpovídající růžové obleky, ale Perkelův oblek je o pár čísel větší, což je odkaz na film Stop Making Sense .
Image Davida Byrna se stala předchůdcem trendu volného střihu. O dvacet let později se podobná oversized silueta objevila v kolekcích gruzínského módního návrháře Demna Gvasalia for Vetements a Balenciaga [9] .
V roce 2021 byl snímek Stop Making Sense vybrán Kongresovou knihovnou k uchování v Národním filmovém registru USA jako „kulturně, historicky nebo esteticky významný“ [33] .
![]() | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie |
Mluvící hlavy | |
---|---|
Studiová alba |
|
Živá alba |
|
Svobodní |
|
Filmografie |
|
Související články |