Sametový kyselý Kristus

Velvet Acid Christ (zkráceně VAC ) je americká elektro - industriální hudební skupina . Společnost byla založena v roce 1990 v Denveru v Coloradu . Vedoucím skupiny je Bryan Erickson . Spojením různých stylů a směrů v hudbě ( EBM , industrial , trip-hop , gothic , dark electro ) měla skupina velký vliv na vývoj elektronické hudby obecně a "temné" scény zvlášť. Za většinou toho, co vydala VAC, je jeden muž: Brian Erickson.

Historie

Rané období kreativity (1990-1995)

Na začátku 90. let dva mladí hudebníci z Colorada, Bryan Erickson ( Bryan Erickson ) a jeho kamarád ze školy Grigory Bilham ( Grigory Bilham ) nahráli několik demo skladeb. Zpočátku skupina neměla konkrétní název a desky vznikaly v rámci několika hudebních projektů. Mezi nimi byly Disease Factory, což byla parodie na populární techno-taneční skupinu C+C Music Factory , a Toxic Coma. „Továrna na nemoci“ je také jedna z Ericksonových přezdívek z období jeho hackerství, která má určitý protikřesťanský podtext a naznačuje „řešení problému rostoucího přelidnění“ [1] . Druhým známým pseudonymem je „Hexfix93“, běžněji používaný Ericksonem pro výrobní činnosti [2] [3] .

Erickson experimentoval s kostelním sborem a kytarou a Bilham s houslemi a klavírem. V roce 1991 se ve skupině objevil Chris Workman . Když byl Bilham v roce 1992 zatčen za krádež peněz [4] , byla skupina na 7 měsíců zbavena vybavení, které sebrali Bilhamovi rodiče [5] . Z tohoto důvodu se ve skupině objevil Gary Slaughter ( Gary Slaughter ), který měl hudební techniku. Erickson a Slaughter napsali spoustu techno materiálu a tyto nahrávky byly zahrnuty do alba Vortex. Zároveň pracovali na projektu Cyber ​​​​Christ, který byl extrémně temný a depresivní, což se v jiných projektech nenašlo. Pod názvem Cyber ​​​​Christ byli budoucí členové VAC zahajovacím počinem pro Sex Pistols , Pail head, Minor Threat a Circle Jerks . Později byl přejmenován na Velvet Acid Christ. Skladby pod názvem „Vortex“ jsou někdy spojovány se stejnojmenným projektem, ale Erickson nepovažoval „Vortex“ za samostatný projekt a nazval jej tříkazetovým cyklem raného materiálu VAC.

Název „Cyber ​​​​Christ“ byl vypůjčen z filmu The Lawnmower Man (1992), zatímco název „Velvet Acid Christ“ byl dán „na počest špatného kyselého tripu “ , neúspěšného psychedelického zážitku s halucinogeny [6] . O původu jména Erickson řekl následující:

Slovo "Velvet" (samet) se používá proto, že jsem vždy viděl sametové šaty a vzpomínal na dívky v gotickém stylu. <...> Použití „Krista“ je spojeno se vzpomínkami na dětství. Jako dítě jsem byl trýzněn náboženstvím a všemožně jsem se proti němu bouřil. Toto je pokus vyjádřit jejich pohrdání křesťanskými dogmaty a jejich tyranskými pravidly. Postrádám zmínku o psychickém nátlaku a snahách vyvolat permanentní pocit viny, který se křesťanství snaží na dítě vyvolat. Tehdy jsem se dokonce cítil jako Kristus, velký mučedník. Byl jsem obtěžován rodinou, přáteli, policií perzekvovanou za mé extremistické názory. To vše vyústilo v koncept Velvet Acid Christ, kterého se nyní držíme. [7]

Temná povaha hudby byla také dána Ericksonovými životními okolnostmi. Jeho otec opustil rodinu a neplatil výživné. Ve škole byl Erickson vyvrhel a byl dokonce nucen navštěvovat specializovanou třídu pro mentálně retardované děti. Měl těžký vztah se svou sestrou a příbuznými, kteří mu nevěnovali dostatečnou pozornost. Navíc od nich často snášel posměch a bití [8] . Zároveň brzy vznikl jeho zájem o hudbu: od 9 let začal hrát na kytaru, kromě toho zpíval v chrámovém sboru [9] . Ve 13 letech spolu se sestrou a bratranci založil skupinu „0 Pop“, která však neměla nic společného s industriální hudbou [1] . Vliv drog byl také velký: „18 let… LSD … úplně jsem zvracel. Drogy mi otevřely budoucnost a to, co jsem musel v životě dělat“ [8] .

V roce 1994 Velvet Acid Christ vydali demo „Fate“, poté „Pestilence“. Na práci na nich, stejně jako na následném albu „Neurablastoma“, se společně s Ericksonem podíleli Workman a Slaughter, který pracoval pod vedením Ericksona, protože „v té době neměl hudební talent“ [5] . V roce 1995 Slaughter začal pracovat na jiných projektech a kapelu opustil. Album „Neurablastoma“ (1995) bylo limitovanou edicí dříve nevydaných děl a také se stalo jejich prvním albem, které vyšlo u Metropolis Records . Pro distribuci VAC záznamů vytvořil Erickson spolu se Stevem Birdem ( Steve Bird ) a Danem Olsonem ( Dan Olson ) label Electro Death Trip (EDT) , který vydržel několik let. Kromě VAC se jeho předplatiteli staly rostoucí průmyslové týmy Klinik, Suicide Commando a Aghast View . K propagaci hudby vytvořil Erickson webové stránky EDT, Pendragon Records a OffBeat Records, které získaly několik ocenění v Evropě [10] .

Úspěch na elektronické scéně (1995–2000)

Ačkoli Erickson neměl zájem podepsat smlouvu s velkým vydavatelstvím, na koncertě Front Line Assembly (FLA) v Denveru, kde byla skupina na turné na podporu alba Hard Wired, Erickson předal své nahrávky kapelníkovi Billu Leebovi . Přestože se Liebovi VACova práce nelíbila, navrhl, aby se na ni podíval Thorsten Stroth z OffBeat Records (Německo), který doprovázel FLA na turné jako promotér. Tomovi se práce VAC líbila natolik, že pokud OffBeat Records odmítli podepsat skupinu, chystal se dokonce opustit label [11] . Výsledkem bylo, že v roce 1996 OffBeat Records vydalo album „Church Of Acid“, které je kompilací raných skladeb VAC nahraných v letech 1993-1994. A později, v roce 1997, vyšla i v USA u málo známé nahrávací společnosti Pendragon Records. Zpožděné vydání alba v USA bylo způsobeno ideologickými rozdíly mezi Ericksonem a Slaughterem. Slaughter, který se na práci na albu nijak výrazně nepodílel a po nečekaném úspěchu skupinu skutečně opustil, oznámil svůj nárok na VAC, a to i za účelem zisku. Motivoval to tím, že hudba byla vytvořena na jeho zařízení, a vyhrožoval Ericksonovi žalobou. Na Ericksonovu stranu se však postavil label OffBeat [7] . Pro Ericksona tyto události znamenaly definitivní rozchod se Slaughterem, ke kterému se od té doby choval jen s opovržením. Erickson byl však s americkým vydáním nespokojen, protože skladby „Futile“ a „Disflux“ nebyly zahrnuty. Důvodem byla nízká kvalita ukázek z TV pořadů použitých v těchto skladbách [10] .

Později vyšlo album „Calling Ov The Dead“ (1998) u Pendragon Records. Původní verze alba nabízená OffBeat nebyla přijata kvůli její „vlhkosti“. Erickson to přičítal nesouhlasu se Slaughterem, který požadoval, aby jeho materiál byl zahrnut na album. Erickson to však považoval za špatně strukturované, přetížené hlukem a breakbeatem . V důsledku toho byly do nové verze zahrnuty pouze 4 skladby z původního alba. Práci na disku zbrzdil i fakt, že v té době kapelu opustil Chris Workman. Erickson dokončil tvorbu alba již v novém, kompletně převybaveném studiu, jehož aparaturu si koupil již na vlastní náklady [1] . Slaughter, který kapelu opustil v roce 1995, se na čas vrátil, když ho Erickson informoval o svém úspěchu u labelu OffBeat, ale on napsal jen zlomek materiálu pro finální album [5] . V tomto období je součástí skupiny Dan Olson, se kterým Erickson spolupracoval na projektu Toxic Coma. Koncept alba a odklon od čistého techno zvuku, o který Slaughter usiloval, byla usnadněna Ericksonovou spoluprací s Jeffem Pruettem :

Potkal jsem Jeffa Pruetta a vyvinuli jsme koncept Calling Ov The Dead. Poslal jsem mu hudební materiál, načež vytvořil kresbu a ukázal mi ji. Napsal jsem hudbu ke kresbě. Tak se rozvinul děj, který jsem převedl do textů. [5]

Během tohoto období Erickson nadále čerpá inspiraci z drog: „Droguji. Ne neustále, ale čas od času. Teď jsem na to příliš zaneprázdněn. Držím se dál od heroinu , cracku a kokainu . Ale beru kyselinu , trávu a houby“ [5] .

V roce 1999 se Velvet Acid Christ účastní "remix war" s Funkerem Vogtem. Erickson také zvažoval „válku remixů“ s Individual Totem [5] .

Také v roce 1999 vyšel singl "Decypher" a třetí nejúspěšnější album v historii VAC - "Fun With Knives". Zkratka alba "FWK" by se dala číst jako "kurva", ale Erickson neměl takový úmysl a řekl, že na název přišel ještě předtím, než napsal první skladbu pro album [4] . Do práce na obalu a bookletu alba se Erickson chystal znovu zapojit Jeffa Pruetta, a pokud v „Calling Ov The Dead“ kresby ilustrovaly jeden celý příběh, pak v „Fun With Knives“ to mělo být o sbírka povídek [5] . Album však navrhl Antti Hyrkkänen.

„Slut“ obsahuje vokály od Anny Christine z Luxt. Její účast organizoval Stefan Herwig z labelu Dependent. "Slut" má výraznou chuť trip-hopu a byl inspirován "OK Computer" od Radiohead , "Dummy" od Portishead a "Mezzanine" od Massive Attack . "The Dark Inside Me" byl založen na Ericksonově remixu "Sado Masochist" od Front Line Assembly , který Bill Lieb přesto odmítl. Mezi hostujícími hudebníky byli Josh ( Josh ) a Lisa Wilson ( Lisa Wilson ) ze skupiny 4th New Army. Chris Workman, který již kapelu opustil, také poskytl určitou pomoc během práce na disku.

Navzdory úspěchu alba zůstal VAC v Evropě velkou neznámou, s výjimkou Německa, kde si projekt získal popularitu díky úsilí německého labelu Dependent.

Další počin kapely byl Twisted Thought Generator, vydaný v roce 2000. Aby vytvořil album, Erickson kompletně předělal studio, rozprodal staré vybavení a koupil nové [12] . Disk je známý pouze mírným vlivem předchozího díla skupiny Calling Ov The Dead, Fun With Knives a Chirch Of Acid [12] . Původní plán byl nazvat album „Psycoaktiv Landscapes“ a udělat z něj trance - orientovaný [12] . V poznámkách k vložce Erickson uvedl, že „byl vyděšený zážitkem extáze a už nemá v úmyslu ve své hudbě oslavovat drogy“ [8] .

Píseň „Dilaudid“ obsahuje vokály od Abby Hasstedt. Tato skladba byla zahrnuta do soundtracku k filmu "Gypsy 83" ("Gypsy 83"). Album bylo doplněno o singl „Dial8“, který obsahoval dva remixy a jednu bonusovou skladbu a stal se v Americe oblíbeným klubovým hitem.

Velvet Acid Christ po roce 2000

V roce 2003 vyšlo šesté řadové album „Hex Angel (Utopia/Dystopia)“ , blízké zvuku raných disků „Church Of Acid“, „Calling Ov The Dead“ a částečně i „Neuroblastoma“. Při práci na materiálu Erickson poslouchal hodně metalové muziky, mluvit lze i o vlivu Cranes, The Cure , Siouxsie and the Banshees , Aphex Twin , Recoil [3] . Album se ukázalo být introspektivní a znamenalo Ericksonův odchod od zneužívání drog, stejně jako jeho přechod ke zdravému životnímu stylu [9] . Album bylo plánováno jako „antiklubové“ a vzniklo na protest proti politice labelů, zaměřených výhradně na klubově-taneční hudbu [3] . Podle Ericksona má název disku metaforický význam: „Andělé proklínají lidský svět... Lidstvo pomalu páchá sebevraždu a já to jen sleduji jako anděl smrti“ [13] . Obal od Shawna Gaddyho . Pro každou skladbu vytvořil v bookletu samostatnou kresbu ilustrující obsah skladby. Například na obrázku pro skladbu „Collapsed“ ( „destruction“ ) můžete vidět „zhroucené stěny v pozadí. Je to skoro jako následky zkázy, s rozšklebenou panenkou gotického kněze .

Na konci bookletu Erickson poprvé odmítl zmínit kapely, které ovlivnily jeho tvorbu: „Jsem unavený z propagace kapel, které mě nikdy nepropagují... A myslím, že už nejsem na takové úrovni, abych demonstrovat obdiv k modlám na každém kroku“ [14] .

Během tohoto období Erickson přemýšlí o vytvoření vedlejšího projektu s Individual Totem a Kalte Farben, také plánuje pozvat Rudyho Ratzingera ( Rudy Ratzinger ) z Wumpscut: [14] .

Album „Lust For Blood“ vyšlo v roce 2006. Jeho vydání předcházelo vydání singlu "Wound". Erickson vysvětlil výběr skladby pro singl tím, že chtěl singl věnovat boji za práva zvířat a skladba „Wound“ takový obsah právě nesla [15] .

Artwork pro album udělal Christen Kojnok , aka Axentric. Erickson se s ní setkal na jedné z výstav a byl potěšen jejími kresbami [16] . Deska, nápadně odlišná od předchozích děl VAC, obdržela smíšené recenze od kritiků a fanoušků. Jedním z rysů alba a pozdější tvorby VAC obecně byl odklon od samplování. Skladba „Crushed“ se tak stala první písní napsanou na akustickou kytaru. Podle Ericksona bylo intro k němu inspirováno písní „Sanitarium“ od Metallicy [17] . Erickson byl potěšen novým albem a chválil ho takto:

Jsem opravdu šťastný, že jsme napsali písničky! Toto jsou písně, které si můžete zazpívat sami. Proto je nové album VAC více „sametové“ než „kyselé“ nebo „Kristus“. Chtěli jsme nahrát písně, které nebyly agresivní ani taneční. [16]

Zároveň řekl, že některé písně mají politický a protiválečný přesah. Lust For Blood nebyla licencována evropskému labelu Dependent, se kterým měl Erickson sporný vztah. S Thorstenem Strothem , který občas vystupoval s VAC jako hráč na klávesové nástroje, byli přátelští, zatímco se Stefanem Herwigem , který měl na starosti finanční záležitosti, byli napjatí [16] . Erickson uznal, že projekt VAC dlužil Strothovi hodně a mluvil o něm jako o blízkém příteli a „spřízněné duši“ [13] . Na německém žebříčku alternativní hudby DAC ( Deutsche Alternative Charts ) obsadilo „Lust For Blood“ první pozici po dobu 4 týdnů, stejný úspěch měl singl „Wound“ [18] .

Později se na oficiálních stránkách VAC objevil volný instrumentální remix „Parasite“ [19] .

Při práci na albu se ve skupině objevuje nový člen Todd Loomis ( Todd Loomis ). Byl koncertním pianistou, hrál hudbu Bacha, Chopina a dalších [9] , a také krátce působil v kapelách jako The Trucelent, Spiderhead, Removed a The Farthest Shore [18] . Ve VAC vystupoval jako kytarista a skladatel. Pro "Lust For Blood" napsal malou část smyčců; hodně z materiálu bylo ještě produkováno Ericksonem [16] . Po dokončení práce na disku začal Loomis svůj vlastní projekt The Twilight Garden, jehož první album A World We Pretend vyšlo v roce 2010. Bubeník Chris Kutz byl také přizván, aby nahrál jednu ze skladeb [20] .

Po vydání alba Erickson plánuje udělat velké turné, a aby na něj získal finance, začne prodávat vybavení. Erickson také vyjádřil touhu mít ve skupině stálého zpěváka, ale nenašel vhodného kandidáta [20] .

V roce 2009 vyšlo album „The Art Of Breaking Apart“. Erickson oznámil, že pracuje na novém albu v roce 2006 [16] bezprostředně po vydání „Lust For Blood“. Pracovní název disku byl „Songs For Villains“ [20] nebo rozšířenější „Songs For Villains: Hymn's Ov The Apocalypse“ [21] . Erickson očekával vydání nového materiálu na jaře 2007 a slíbil, že to bude „méně ponuré a tanečnější album se silnými beaty“ . Hudba měla znít více "technoidně" a být směsí Death In June , Def Leppard (z období "High and Dry"), Goldfrap, Ladytron a Astral Projection . Vydání však bylo neustále odsouváno. Erickson vysvětlil název a koncept alba takto:

Album bylo inspirováno teorií „velké mezery“ předpovídající smrt veškeré hmoty. Veškerý vodík a helium se spálí, celý vesmír se roztáhne a promění se v chladnou horu černého popela, bez tepla a forem života. To vše a všechny mé osobní problémy se mísily s mým znechucením k lidské rase – to mě inspirovalo k napsání alba [22] .

Na konci práce na disku Erickson definoval styl své první poloviny jako „folk goth industrial rock“ a druhou – jako „techno ve stylu nového groove smíchaného se starým goa trancem“ [23] . Erickson vzal propagaci alba vážně a, když si uvědomil neefektivnost vydávání v časopisech, začal pro iTunes vydávat podcasty obsahující diskuse o práci na skladbách, stejně jako vytvářet doprovodné fotografie a videa živých vystoupení [24] .

Na přání fanoušků byl v designu obalu použit obrázek jedné z fotomodelek ze stránky ElectroDethTripMedia.Com upravená Ericksonem  (nepřístupný odkaz) . Na masteringu se podílel zvukový inženýr Brian Gardner ( Brian "big bass" Gardner ), který spolupracoval se slavnými umělci Eminem , Outkast , Janet Jackson , KMFDM , 50 Cent a dalšími [24] . Album se od předchozích počinů poněkud liší nejen stylem, ale i strukturou skladeb. V některých skladbách přibyla akustická kytara a převládá nezkreslený zpěv. Erickson připustil, že album může zklamat fanoušky, a dokonce se chystal vydat akustické kompozice odděleně od „elektronicko-průmyslových“, ale zástupci vydavatelství to odmítli [25] .

Erickson nazval "Black Rainbows" [26] [27] nejlepší věcí na albu, zatímco album nazval " stejně jednoduché jako The Cure 's Faith and Death In June 's The Brown book a Wall of Sacrifice " [28 ] . Na podporu alba Erickson upravil několik nízkorozpočtových videoklipů pro video službu YouTube [29] .

V lednu 2010 se objeví singl „Caustic Disco“, který se skládá ze 7 skladeb. Základem byla stejnojmenná skladba z alba "The Art Of Breaking Apart". Singl obsahuje 4 remixy od Mindless Faith, Kalte Farben a dalších. Představena je také alternativní verze skladby „Killed In Space“ a 2 skladby, které dříve na albech nebyly. Singl je dostupný pouze digitálně.

Brian Erickson dokáže tvořit hudbu téměř sám. Hraje na různé hudební nástroje (bicí, klavír, kytara), zpívá a píše hudbu na syntezátor. Brian Erickson je také známý svým zájmem o profesionální hudební techniku, o které nejnovější pravidelně diskutuje na oficiálních stránkách své kapely.

Po vydání The Art Of Breaking Apart Erickson prozradil, že přestavuje studio a pracuje na novém albu, které by bylo „agresivnější a blíže jeho kořenům“ pro vydání v létě 2010 [22] .

11. září 2012 proběhlo na labelu Metropolis vydání alba "Maldire". Psaní nového alba ovlivnily historické eseje o masakrech čarodějnic a čarodějů, které byly spáchány na příkaz katolické církve. Jak Brian sám napsal o své nové práci:

Nasával jsem jejich (čarodějnic a čarodějů) energii, jejich vůli. Byl jsem nasycen jejich krutou nenávistí. Moje nové album je ódou na všechny severoevropské pohany! Od druidů k ​​odinistům. Nikdy na tebe nezapomenu! Nikdy neodpustím těm, kteří tě zničili!

Původ, vliv, vztahy s ostatními na elektronické scéně

Brian Erickson nepovažuje svou hudbu, podobně jako ta, která vychází na mnoha industriálních labelech, za „skutečnou industriální hudbu“ . Sám sebe označuje za všestranného hudebníka, jehož tvorba je založena na směsici žánrů [30] a pro jehož hudbu neexistuje úzké vymezení [12] . Webové stránky vydavatelství Metropolis Records , které vydalo mnoho pozoruhodných alb VAC, nazývají skupinu „electro-industrial“, přičemž si všímají originálního punkového a funkového zvuku hudebníků [31] . Erickson připouští, že hudba VAC může být nazývána industrial / EBM , ale pouze kvůli zpěvu [12] .

Erickson uvádí The Legendary Pink Dots jako svou „první oblíbenou kapelu všech dob“ , Skinny Puppy jako svou druhou a The Cure jako svou třetí . Na otázku, co považuje za ideální kapelu, odpověděl:

Douglas Pierce of Death V červnu na akustickou kytaru nebo jako hlavní či doprovodný zpěvák. Robert Smith z The Cure na kytaru nebo jako zpěvák, Jack Dangers z Meat Beat Manifesto na bicí nebo jako inženýr, Simon Gallup z The Cure jako baskytarista, Martin Gore ze Skinny Puppy jako klávesista, Björk jako doprovod zpěvák nebo také hlavní vokalista. Zde je kapela, kterou bych rád vytvořil... [32]

Erickson uznává vliv několika projektů na scéně industriálního hluku: Converter , Synapscape a Asche [2] , stejně jako: Unter Null , Rome, Death In June , Assemblage 23 , Baditude, The Tear Garden , KMFDM , Ladytron , Depeche Mode . Raná alba Suicide Commando „Stored Images“ a „Critical Stage“ jsou některá z jeho oblíbených na průmyslové scéně, ale jeho pozdější tvorba je méně zajímavá kvůli odklonu od analogového vybavení [20] [22] .

Navzdory své fascinaci elektronickou scénou vůdce VAC přiznal své sympatie k rapovému zpěvákovi Eminemovi [12] a populárním skupinám a umělcům Aqua , Spice Girls a Madonna [33] .

Vztahy mezi VAC a vlivnou kanadskou skupinou Front Line Assembly byly složité . Ve skutečnosti vůdce FLA Bill Lieb vděčil za své vystoupení na scéně VAC. Lieb přitom nebyl nakloněn Ericksonovu stylu, a tak dokonce odmítl na své album zařadit Ericksonův remix "Sado Masochist". V odezvě, Erickson říkal, že výsledná dráha byla “jeho hudba místo FLA hovna” [4] . Ve stejném rozhovoru poznamenal, že „lidé, kteří dělají industriální hudbu a neposlouchají nic jiného než industriální hudbu, většinou skončí jako FLA a Leæther Strip “ . Podle jeho názoru měla být FLA podobná Numbovi. Erickson se také netajil tím, že nemá rád hudbu po vzoru Delerium, dalšího projektu Billa Lieba [8] . Erickson byl o FLA vyrovnanější: „Bill a já jsme nikdy nebyli přátelé, ale oceňuji, že dal mé kazety Němcům. Miluji jeho starou hudbu a nenávidím ty sračky, které dělá, aby je prodával“ [14] . Nebo dříve:

Skončí někdy spor mezi vámi a Leebem, nebo tento problém bude ještě dlouho trvat?

Nebyla tam žádná nevraživost, jen jedna hloupá kanadská mrcha, která tohle všechno vyprovokovala v rozhovoru s Leebem. Nemám na něj žádné stížnosti. Můj remix se mu nelíbil, tak co z toho - tohle není důvod k pláči. Raná tvorba Leeba a Rhyse na mě má stále velký vliv. Nebýt jich, nebylo by ani VAC, ani moje smlouva. Takže mám pocit, že Leebovi dlužím hodně a přeji mu všechno nejlepší. (Poznámka autora: Po vystoupení VAC na Wave Gotik Treffen 2000 jsem se Bryana zeptal na jeho skutečný vztah s Billem Leebem - hudebník se usmál a výmluvně ukázal na své kolo plné FLA.) [12]

Drsné poznámky o hudbě futurepopové skupiny VNV Nation vedly k vyostření jeho vztahu s jejími členy Ronanem Harrisem ( Ronan Harris ) a Markem Jacksonem ( Mark Jackson ). Protože chtěl Erickson vystupovat v Denveru s frontmanem Haujobb Danielem Myerem, musel udělat kompromis s VNV Nation , ale skupina Ericksona varovala, že bude mít potíže, pokud si dovolí být na ně opět drsný [2] . Ve stejném rozhovoru Erickson řekl, že si myslí, že na techno scéně jsou lepší umělci: Ladytron , Eat static, Aphex Twin , Chemical Brothers , Astral Projection , Xdream, Blue Planet Corporation , MFG, Juno Reactor , Future Sound Of London . Erickson má také nepřátelský vztah s Apoptygma Berzerk [14] .

Erickson vysoce oceňuje práci Wumpscutova Rudyho Ratzingera : "Zůstal jen jeden dobrý hudebník, který dlouho necestoval na turné" [3] . Vzkaz k němu je obsažen v textu skladby „Decypher“ z alba „Fun With Knives“ [12] . Jeden z nejtalentovanějších hudebníků Erikson nazval Emilie Autumn pro píseň „Dead Is The New Alive“, kterou remixoval. Dokonce ji plánoval naverbovat k nahrávání svých alb [32] . Také, aby "vzdal hold kapele" , hudebník vydal remix písně "Survival" od Nine Inch Nails . Remix je dostupný pouze na VampireFreaks.Com , pro který byl vytvořen [20] [22] . Erickson uvedl „Poison Door“ od Sisters Of Mercy jako inspiraci pro to, aby se stal hudebníkem, „Darkest Hour“ od Megadeth a „Figurehead“ od The Cure mezi jeho oblíbené remixy . Remix posledně jmenovaného se objevil na singlu „Wound“ (2006).

Diskografie

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 Velvet Acid Christ FAQ , Web Velvet Acid Christ Nation (22. 6. 2001). Archivováno z originálu 22. června 2010.
2. ↑ 1 2 3 4 Bryan Erickson Rozhovor s Renaudem Martinem , Premonition.Com (08.2003).  (nedostupný odkaz)
3. ↑ 1 2 3 4 Velvet Acid Christ: Hellraiser , MachinisMusic.Net. Archivováno z originálu 11. října 2011. Staženo 26. června 2011.
4. ↑ 1 2 3 Rozhovor s Bryanem Ericksonem IRC , LastSigh.Com (29. 6. 1999). Archivováno z originálu 15. prosince 2018. Staženo 10. prosince 2018.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Rozhovor Velvet Acid Christ od Paola Virdise , Modulazioni Industriali Webzine (1999). Archivováno z originálu 12. října 2006.
6. ↑ Web Velvet Acid Christ // About , Fanlisting Velvet Acid Christ (11/01/2007). Archivováno z originálu 4. března 2016. Staženo 10. prosince 2018.
7. ↑ 1 2 Rozhovor s Brianem Ericksonem založený na Grinding Into Emptiness , PostIndustrial.Org (1998). Archivováno 6. května 2021. Staženo 22. května 2022.
8. ↑ 1 2 3 4 5 Rozhovor Velvet Acid Christ , VampireFreaks.Com (07.2001). Archivováno z originálu 4. března 2016. Staženo 19. června 2011.
9. ↑ 1 2 3 Rozhovor Velvet Acid Christ , AlterNation.Eu (08.12.2005). Archivováno z originálu 4. března 2016. Staženo 19. června 2011.
10. ↑ 1 2 Rozhovor Velvet Acid Christ , Sonic Boom (17. 5. 2006). Archivováno z originálu 11. září 2011. Staženo 30. března 2011.
11. ↑ Flashback #6: The German Cookie, Thorsten , oficiální stránky Velvet Acid Christ (25. 4. 2011). Archivováno z originálu 27. května 2011. Staženo 19. června 2011.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Temný svazek emocí Velvet Acid Christ , MachinisMusic.Net. Archivováno z originálu 11. října 2011. Staženo 26. června 2011.
13. ↑ 1 2 VAC Interview , Elektrauma.De (08/01/2003). Archivováno z originálu 14. prosince 2010. Staženo 19. června 2011.
14. ↑ 1 2 3 4 5 Velvet Acid Christ Rozhovor od Shauna Hamiltona , ChainDLK.COM (8. 12. 2003). Archivováno z originálu 16. srpna 2011. Staženo 19. června 2011.
15. ↑ Rozhovor Velvet Acid Christ , From Dusk To Down (17.10.2006).
16. ↑ 1 2 3 4 5 Rozhovor s Brianem Ericksonem (uveřejněno na fóru Virtual City Insutrial & Post-Industrial) , Chain DLK (19.09.2006). Archivováno z originálu 7. května 2009. Staženo 19. června 2011.
17. ↑ Bryan Erickson aka "Disease Factory Interview" , VampireFreaks.Com (2007-03-27). Archivováno z originálu 23. února 2014. Získáno 19. června 2011.
18. ↑ 1 2 The Twilight Garden , Oficiální stránky The Twilight Garden. Archivováno z originálu 27. července 2011. Staženo 19. června 2011.
19. ↑ VAC: VAC: Free Remix of Parasite , oficiální stránka Velvet Acid Christ (14. 3. 2008). Archivováno z originálu 16. září 2008. Staženo 19. června 2011.
20. ↑ 1 2 3 4 5 Rozhovor Velvet Acid Christ , VampireFreaks.Com (12/2/2007). Archivováno z originálu 21. února 2013. Staženo 19. června 2011.
21. ↑ VAC: Kdo je Velvet Acid Christ? turné 2008? newlp? , Oficiální stránky Velvet Acid Christ (13. 1. 2008). Archivováno z originálu 4. srpna 2008. Staženo 19. června 2011.
22. ↑ 1 2 3 4 Rozhovor s Brianem Ericksonem, Rock Oracle, #6, 2009.
23. ↑ VAC News , oficiální stránky Velvet Acid Christ (22. 4. 2009). Archivováno z originálu 29. dubna 2009. Staženo 19. června 2011.
24. ↑ 12 Mastering . The Art of Breaking Apart , Oficiální stránky Velvet Acid Christ (27. 7. 2009). Archivováno z originálu 1. září 2011. Staženo 19. června 2011.
25. ↑ Rozhovor Velvet Acid Christ , VampireFreaks.Com (22. 11. 2009). Archivováno z originálu 4. března 2016. Staženo 19. června 2011.
26. ↑ Rozhovor Velvet Acid Christ , Electro Deth Trip Media (11. 6. 2009). Archivováno z originálu 27. ledna 2012. Staženo 19. června 2011.
27. ↑ Nová píseň Velvet Acid Christ: Black Rainbows , oficiální stránky Velvet Acid Christ (13. 9. 2009). Archivováno z originálu 10. června 2011. Staženo 19. června 2011.
28. ↑ Nové LP: Hotovo  (07/04/2009). Archivováno z originálu 11. listopadu 2009. Staženo 19. června 2011.
29. ↑ VAC News , oficiální stránky Velvet Acid Christ (03/10/2009). Archivováno z originálu 28. září 2011. Staženo 19. června 2011.
30. ↑ Rozhovor s Bryanem Ericksonem , časopis Abort (21. 8. 2009).
31. ↑ Umělec: Velvet Acid Christ , Metropolis Records. Archivováno z originálu 19. října 2011. Staženo 26. června 2011.
32. ↑ 1 2 Velvet Acid Christ Interview s Disease Factory na podporu Lust For Blood , PunkTV.Ca (19. 4. 2007).
33. ↑ Dead Wyre Interview , Web Velvet Acid Christ Nation. Archivováno z originálu 22. června 2010.

Odkazy

• velvetacidchrist.com - oficiální stránky Velvet Acid Christ
• Sametový kyselý Kristus . Metropolis Records. (neurčitý)

V sociálních sítích	Facebook moje místo
Foto, video a zvuk	Bandcamp Bandcamp soundcloud
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky MusicBrainz Ohodnoťte svou hudbu
V bibliografických katalozích	ISNI : 0000 0004 6887 939X VIAF : 155563494 WorldCat VIAF : 155563494