Radiohead

radiohead

Radiohead (zleva doprava): Thom Yorke , Jonny Greenwood , Colin Greenwood , Ed O'Brien a Phil Selway
základní informace
Žánry art rock [4]
alternativní rock [8]
elektronická hudba [11]
experimentální rock [14]
progresivní rock [5]
britpop [5]
art pop [15]
elektronický rock [16]
grunge [5] [17] [18]
let 1985 - současnost
Země  Velká Británie
Místo vytvoření Abingdon , Oxfordshire , Anglie
Štítky EMI
Parlophone
Capitol
Sloučenina Thom Yorke
Johnny Greenwood
Ed O'Brien
Colin Greenwood
Phil Selway
radiohead.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Radiohead  ( MFA: [ˌreɪdɪəʊ hed] , od radio , eng.  radio a -head , eng.  obsessive, fan ) je britská rocková kapela z Oxfordshire . Skupina byla založena v roce 1985 a její složení se od té doby nezměnilo. Styl Radiohead byl tradičně definován jako alternativní rock , ačkoli zvuk sahal od Britpopu přes art rock až po elektronickou hudbu v různých fázích .

Debutový singl " Creep " byl vydán v roce 1992 a zpočátku zůstal bez povšimnutí, ale po vydání Pabla Honeyho (1993) se stal hitem. The Bends (1995) učinili Radiohead populární ve Velké Británii a třetí album OK Computer (1997), věnované odcizení ve společnosti , přineslo Radiohead celosvětový úspěch a je považováno za jedno z nejvýznamnějších rockových alb 90. let [19] . V letech 2000 a 2001 hudebníci natočili dvě experimentální alba Kid A a Amnesiac . Po vydání Hail to the Thief vypršela Radiohead smlouva s velkým vydavatelstvím EMI a další album In Rainbows vydali hudebníci volně ke stažení na internetu. Zatím poslední album A Moon Shaped Pool vyšlo v roce 2016.

Radiohead měli hlavní vliv na moderní rockovou hudbu [20] [21] . V květnu 2011 se alb Radiohead prodalo přibližně 30 milionů kopií [22] . V roce 2005 Rolling Stone zařadil Radiohead na 73. největšího hudebníka v historii [23] . Všechna alba od OK Computer po A Moon Shaped Pool byla nominována na cenu Grammy za „Nejlepší alternativní album“ (Radiohead tuto nominaci vyhrála třikrát), všechna alba byla certifikována jako zlatá nebo platinová v USA a Velké Británii . V roce 2019 byla kapela uvedena do Rock and Roll Hall of Fame .

Životopis

Počátky (1985–1991)

Budoucí členové Radiohead společně navštěvovali uzavřenou soukromou chlapeckou školu v Abingdonu, Oxfordshire [24 ] . Thom Yorke a Colin Greenwood byli stejně staří, Ed O'Brien a Phil Selway o rok starší, Jonny Greenwood o dva roky mladší. V roce 1985 vytvořili skupinu On a Friday. Jméno bylo vybráno, protože kapela zkoušela ve škole v pátek [25] . První představení se uskutečnilo v oxfordské hospodě Jericho Tavern , podle různých zdrojů na konci roku 1986 [26] nebo v roce 1987 [25] . Jonny Greenwood nejprve hrál na harmoniku, pak na klávesy, ale brzy se stal kytaristou. Tři saxofonisté se také připojili ke skupině pro raná vystoupení [27] . Poté všichni muzikanti nastoupili na univerzitu a skupina na čtyři roky přestala vystupovat – přátelé se o prázdninách scházeli jen na zkoušky [25] .

V roce 1991 York, Sr. Greenwood, O'Brien a Selway absolvovali univerzitu. V pátek začal nahrávat demo kazety a hrát na plný úvazek na koncertech v Oxfordshire . Jedno z dem bylo samovydáno jako Manic Hedgehog EP (pojmenované podle místního obchodu s deskami). Ve stejné době se On A Friday poprvé objevilo na obálce oxfordského magazínu Curfew . Skupina hrála hudbu v duchu Pixies , The Smiths , REM a Talking Heads [28] . Shoegazing byl v té době v módě a On a Friday nebyl příliš populární [29] . Mladá kapela zaujala spolumajitele Courtyard Studios z Oxfordu Chrise Hufforda, který se stal manažerem On a Friday's se svým partnerem Brycem Edgem. Ti zůstávají manažery Radiohead dodnes. Na konci roku 1991 se Colin Greenwood, který pracoval v obchodě s gramofonovými deskami, náhodou setkal s agentem EMI Records Keithem Wozencroftem a On a Friday podepsal s EMI smlouvu na šest alb. Na naléhání EMI byl název kapely změněn na Radiohead, podle stejnojmenné písně Talking Heads z alba True Stories [28] .

Pablo Honey and The Bends (1992–1995)

Debutové EP Radiohead Drill produkovali Hufford and The Edge, nahrané v Courtyard Studios a vydané v březnu 1992. Drill se umístilo na skromném čísle 101  [ 30] . K natáčení debutového alba proto Radiohead pozvali Paula Kolderiho a Seana Sladea, kteří dříve spolupracovali s Pixies a Dinosaur Jr. Na konci roku 1992 kapela kompletně nahrála album Pablo Honey (vyšlo 22. února 1993 ), v září 1992 vyšel singl " Creep ". Poprvé, když "Creep" zůstal bez povšimnutí, píseň se nedostala do rotace v rádiu BBC . Pablo Honey měl také špatný debut v žebříčku, ale popularita "Creep" po vydání alba raketově vzrostla, přičemž singl dosáhl čísla sedm ve Spojeném království a hudební video k této písni bylo v silné rotaci na MTV [31] . Po albu následovalo rozsáhlé americké turné s Radiohead podporujícími Belly a Tears for Fears [19] .

Na konci turné začala kapela natáčet nové album, na kterém se podílel jeden z nejznámějších britských producentů John Lecky. V říjnu 1994 se zrodilo EP My Iron Lung , titulní skladba, ze které vyšla jako singl. Singl přistál na alternativních rozhlasových stanicích a dobře se prodával, což Radiohead poprvé umožnilo překonat obraz „jednoho hitu“ [32] . Do konce roku hudebníci nahráli dostatek skladeb a v březnu vyšlo druhé album The Bends . To bylo známé kritiky pro jeho zralejší zvuk a vlastní styl skupiny. Hudebníci používali tři kytary a klávesy najednou: Jonny Greenwood nejčastěji hrál hlavní kytarové party, Yorke - rytmické kytary a O'Brien byl zodpovědný za hlukové efekty, i když role se mohly měnit. Greenwood také hrál na klávesy [25] . The Bends , která mluvila o zoufalství a osamělosti, se nápadně lišila od tehdy módních Britpop Oasis a Supergrass [33] .

Singly „ Fake Plastic Trees “, „ High and Dry “, „ Just “ a „ Street Spirit (Fade Out) “ vstoupily do britských hitparád, zatímco „Street Spirit“ se dostal do první pětky. Populární byl také videoklip k písni „ Jen “ [19] . The Bends přinesli kapelu expozici ve Velké Británii, ale album dosáhlo vrcholu pouze na 88. místě v USA. V polovině roku 1995 se Radiohead vydali na turné s R.E.M. Američané si vybrali Radiohead jako support, protože se jim The Bends opravdu líbili ; REM byli zase jednou z nejvlivnějších kapel na Radiohead. Během koncertu v Tel Avivu Michael Stipe prohlásil: „Radiohead jsou tak dobří , že mě děsí “ [34] . 

OK Počítač a komerční úspěch (1996–1998)

Radiohead už před zahájením prací na novém albu nahráli dvě nové písně: „ Lucky “, která byla zahrnuta do charitativní kompilace The Help Album , kterou nahrála řada slavných umělců pro nevládní organizaci War Child [35] , a b-strana „hostitel talk show“.

Počátkem roku 1996, spolu s producentem Nigelem Godrichem , Radiohead zahájili zkoušky ve studiu Canned Applause zřízeném v bývalém skladišti v Didcotu , Oxfordshire. Muzikanti tam nahráli čtyři písně. V srpnu absolvovali turné po USA, zahájili koncert pro Alanis Morissette a zahráli také nové písně. Poté pokračovali k nahrávání alba pomocí sídla herečky Jane Seymourové poblíž Bathu jako studia . V tomto období byli inspirací kapely The Beatles , Miles Davis , DJ Shadow , Ennio Morricone a Krzysztof Penderecki [25] [37] . Dvě písně - "Talk Show Host" a " Exit Music (For a Film) " - byly zahrnuty do soundtracku k filmu Romeo + Julie od Baze Luhrmanna . Zkoušky skončily na konci roku, mixování a mastering byly dokončeny v březnu .

16. června 1997 byl propuštěn OK Computer . Album bylo melodický rock s prvky elektronické hudby, doplněný Yorkeovými jasnými emocionálními vokály. OK Computer je považován za rockovou klasiku 90. let a byl uveden na různých seznamech „Nejlepších alb“ [38] [39] . Na 40. předávání cen Grammy byl OK Computer zvolen nejlepším albem alternativní hudby a byl také jedním z uchazečů o cenu za album roku. Písně " Paranoid Android ", " Karma Police " a " No Surprises " byly vydány jako singly. Největší hit byl "Karma Police" (č. 14 v hitparádě Billboard Modern Rock [40] ).

Po vydání OK Computer následovalo světové turné "Against Demons". Turné vytvořilo základ pro dokument Meeting People Is Easy , který režíroval Grant Gee a který zaznamenal odvrácenou stranu slávy a úspěchu rockové kapely [ 39] .

Kid A , Amnesiac and style change (1999–2001)

Po světovém turné 1997 - 1998  . Radiohead téměř ukončili koncertní činnost. Jediné veřejné vystoupení bylo na koncertě v Paříži pořádaném Amnesty International v roce 1998. [41] Kromě toho Yorke a Jonny Greenwood vystoupili na koncertě v Amsterdamu na podporu osvobození Tibetu , kde zazněla nová píseň „ Pyramid Song “. provedeno. York později řekl, že v tu chvíli byla skupina blízko k rozpadu a on sám trpěl tvůrčím blokem a depresemi [42] . Na začátku roku 1999 začaly práce na novém albu. Nahrávání probíhalo v Paříži , Kodani , Gloucesteru a novém studiu v Oxfordu , opět produkoval Nigel Godrich. V dubnu 2000 byl Kid A kompletní , spolu s materiálem později vydaným na Amnesiac .

Kid A vyšel v říjnu 2000 . Radiohead na něm opět hodně experimentovali se zvukem a výsledkem bylo v té době nej"elektronickější" album kapely. Při nahrávání, programováníse ve velkém využívaly Martenotovy vlny a různé nástroje netypické pro rockovou hudbu. Kritici našli krautrock a jazzovévlivy v Kid A [43] [44] . Album debutovalo na prvním místě žebříčku v mnoha zemích a stalo se prvním albem kapely, které se umístilo na prvním místě žebříčku Billboard 200 . Před oficiálním vydáním vydalo Capitol Records album na internetu ke zkušebnímu poslechu, odkud se nechtěně dostalo na různé sítě pro sdílení souborů včetně Napsteru , kde bylo distribuováno zdarma [45] . Radiohead nevydali singly na podporu Kid A , ale písně „Optimistic“ a „Idioteque“ se střídaly v rádiu a na hudebních kanálech a na internetu se promítala série speciálně natočených krátkých videí [46] . Komerční úspěch experimentálního Kid A , který neměl žádné singly, žádná hudební videa a velmi omezenou rozhlasovou hru, byl ještě překvapivější předčasným únikem informací do Napsteru. V článku "Vzal Napster nové album Radiohead na jedničku?" ( ang. Dostal Napster nové album Radiohead na číslo 1? ) novinář Richard Menta naznačil, že právě masová distribuce Kid A přes internet, která měla podle vší logiky vést k poklesu prodejů, hrála rozhodující roli v reklamě úspěch, stal se jakousi náhradou za tradiční způsoby „propagace“ alba: po stažení alba zdarma si jej fanoušci chtěli zakoupit v obchodech [47] . V roce 2001 Kid A , stejně jako předchozí OK Computer , získal nominaci na Grammy za „ Nejlepší album roku“ a vyhrál za „Nejlepší alternativní album“. Přes toto, někteří kritici reagovali extrémně negativně na změnu ve zvuku, volat album “komerční sebevražedná poznámka” ( eng. komerční sebevražedná poznámka ) [48] . Sám York popřel, že by Radiohead začali experimentovat se zvukem, aby byli považováni za „elitářskou“ skupinu:   

Nesnažíme se být těžko pochopitelní... Ve skutečnosti se snažíme komunikovat [s posluchači], ale v určitém okamžiku se zdá, že jich začínáme příliš odsouvat... Neděláme nic drastického. [29]

Původní text  (anglicky)[ zobrazitskrýt] Nesnažíme se být obtížní... Ve skutečnosti se snažíme komunikovat, ale někde se nám zdálo, že jsme naštvali spoustu lidí... To, co děláme, není tak radikální.

Během turné ke Kid A se členové kapely inspirovali knihou No Logo od kanadské novinářky a antiglobalizační aktivistky Naomi Kleinové . Během turné omezili Radiohead své propagace na minimum a vystupovali na menších místech [46] .

V červnu 2001 vyšlo další album Amnesiac , nahrané ve stejnou dobu jako Kid A v podobném stylu. Zároveň hudebníci trvali na tom, že Amnesiac nebyl složen ze sekundárního materiálu, ale byl samostatným dílem [19] . Amnesiac také dosáhla komerčního úspěchu, debutovala na prvním místě britského žebříčku a na druhém místě v Billboard 200 a byla nominována na Grammy a Mercury Prize [48] . Začátkem července uspořádali Radiohead festival v oxfordském South Parku, kde skupina hrála před 40 000 diváky spolu se Supergrass , Sigur Rós a Beckem . Na tomto koncertě Radiohead poprvé po několika letech zahráli píseň „Creep“ [49] , která nebyla dlouho živě uvedena, protože Thom Yorke považoval tuto píseň za „popovou“ a netypickou pro zvuk Radiohead [20]. . Na podporu Amnesiac byly poprvé od roku 1998 vydány singly "Pyramid Song" a " Knives Out " ("No Surprises"). Píseň „I Might Be Wrong“ měla být také vydána jako singl, ale místo singlu v listopadu téhož roku kapela vydala živé minialbum I Might Be Wrong: Live Recordings , které obsahovalo osm nahraných skladeb během světového turné.

11. července 2001 byla odvysílána epizoda South Park „ Scott Tenorman musí zemřít “, se všemi členy Radiohead jednajícími jako sami .

Hail to the Thief and hiatus (2002–2004)

Šesté album Hail to the Thief bylo nahráno od září 2002  do února 2003  opět s Nigelem Godrichem, ačkoli některé nové písně Radiohead zazněly během letního turné po Portugalsku a Španělsku . Album vyšlo v červnu 2003 a dostalo se mu obecně pozitivního kritického přijetí, ačkoli někteří recenzenti poznamenali, že poprvé po dlouhé době nenabídla Radiohead posluchačům na Hail to the Thief nic nového [51] . To však nezabránilo tomu, aby album debutovalo na třetím místě v žebříčku Billboard 200, získalo platinový status ve Velké Británii a nominaci na Grammy za nejlepší alternativní album. Píseň „There There“ vyvrcholila na čtvrtém místě britské hitparády a byla nominována na Grammy za „Nejlepší rockový vokální výkon dua nebo skupiny“ [52] .

Radiohead byli obviněni ze skutečnosti, že název Hail to the Thief (z  angličtiny  -  „Ať žije zloděj“) narážel na kontroverzní americké prezidentské volby v roce 2000 , jejichž výsledek byl určen po přepočítání hlasů. York sám popřel obvinění, že album bylo zpolitizované a uvedl, že tuto frázi slyšel v rozhlasovém pořadu na Rádiu 4 věnovaném Johnu Quincy Adamsovi (Adams byl zvolen prezidentem Sněmovnou reprezentantů poté, co prohrál přímé volby), a velmi se mu to líbilo. hodně [24] .

Následovalo světové turné, během kterého byli Radiohead hlavní hvězdou festivalu Glastonbury. Po turné kapela odešla na volno. Radiohead vydali šest alb pod jejich smlouvou s Capitol Records a většinu roku 2004 strávili na dovolené se svými rodinami [53] .

In Rainbows (2005–2009)

Radiohead začali pracovat na jejich sedmém albu v únoru 2005 [54] . V září byla nahrána píseň „I Want None of This“ pro charitativní kompilaci Help: A Day in the Life . Album se prodávalo přes internet a píseň Radiohead byla nejstahovanější skladbou [55] . Skladba nebyla vydána jako singl. Na začátku roku 2006 Radiohead udělali krátké britské turné a naživo zahráli několik nových písní. V polovině roku vydal Yorke sólové album The Eraser [39] .

V té době Radiohead neměli smlouvu s žádným vydavatelstvím. Krátce před zahájením práce na albu, Yorke řekl v rozhovoru pro Time [56] :

Mám rád lidi v naší nahrávací společnosti, ale přijde chvíle, kdy se ptáš sám sebe, proč ji potřebujeme. A pravděpodobně nám udělá nějaké perverzní potěšení říct "Do prdele!" tento upadající obchodní model.

Původní text  (anglicky)[ zobrazitskrýt] Mám rád lidi v naší nahrávací společnosti, ale nastává čas, kdy se musíte ptát, proč je někdo potřebuje. A ano, pravděpodobně by nám udělalo nějaké zvrácené potěšení říct tomuto chátrajícímu obchodnímu modelu „Fuck you“.

Během turné v roce 2006 zahráli Radiohead 13 nových písní na různých show v Evropě a Severní Americe. Na konci roku se vrátili do Anglie a začali nahrávat album s Godrichem. 10. října 2007 vyšlo album In Rainbows online ve formátu MP3 , přičemž kupující si vybrali cenu, kterou zaplatili za stažení alba [57] . Akt Radiohead byl některými pozorovateli nazýván „revolucí v hudebním průmyslu“ [58] . Zároveň existují rozporuplné údaje o příjmech z internetové distribuce In Rainbows . Podle manažera Radiohead Bryce Edge byla průměrná cena za stažení 4 GBP , [59] zatímco podle agentury Reuters šest z deseti stahujících nezaplatilo nic, zatímco zbytek zaplatil v průměru 2,9 GBP . Yorke sám řekl, že příjmy ze stahování In Rainbows překonaly příjmy ze stahování všech předchozích alb Radiohead dohromady [61] . V říjnu 2008 společnost Warner Chappell, která sledovala stahování In Rainbows , oznámila, že virtuální verze alba je ziskovější než prodej Hail to the Thief a oficiálně distribuovaného boxu (album plus bonusový disk) se prodalo 100 000 kopií. [62]

Na konci roku vyšlo In Rainbows u XL Recordings ve Velké Británii a v lednu u TBD Records v USA. Na obou stranách Atlantiku se In Rainbows umístilo na prvním místě národních žebříčků (internetová verze se nedostala do žebříčku, protože se počítají pouze prodeje CD) [60] , včetně debutu na prvním místě britského žebříčku [63] a na vrcholu Billboardu o týden později. 200 [64] . 14. ledna 2008 byl vydán první singl „ Jigsaw Falling into Place “ [65] . Druhý singl " Nude " byl propuštěn 31. března [ 66 ] . 2. června vydala Radiohead kolekci nejlepších skladeb Radiohead: The Best Of , která obsahovala skladby z alb nahraných před In Rainbows [67] . Je to dáno tím, že kompilace vyšla na labelu Parlophone Records a obsahuje tedy pouze skladby z alb vydaných na tomto labelu. Na druhou polovinu roku je naplánováno světové turné.

Na Silvestra, 31. prosince 2007, měla In Rainbows online prezentaci . Radiohead zahráli písně z nového alba na koncertě nazvaném Scotch Mist , který byl simultánně vysílán na radiohead.tv Archivováno 18. dubna 2008 na Wayback Machine a kabelovém kanálu Current TV [68] . Turné na podporu In Rainbows začalo v květnu 2008 v USA, pokračovalo v Evropě a poté znovu v USA. V říjnu hudebníci hráli v Japonsku .

22. května 2008 kapela získala prestižní hudební cenu Ivor Novello -2008 v nominaci na nejlepší album roku za album In Rainbows [69] . V létě 2008 se objevila zpráva, že Radiohead napíše ambientní soundtrack k filmu " Choke " (založený na stejnojmenném románu Chucka Palahniuka ), ale později to bylo zamítnuto [70] , v důsledku toho, ve filmu zazněla pouze píseň " Reckoner " z In Rainbows . V únoru 2009 obdrželi Radiohead za In Rainbows svou třetí Grammy za nejlepší alternativní album [71] . Během první poloviny roku 2009 odehráli Radiohead sérii vystoupení v Latinské Americe s Kraftwerk [72] .

Král končetin (2009–2012)

V květnu 2009 začali Radiohead a Godrich pracovat na svém dalším albu [72] . V srpnu kapela vydala dvě písně nahrané během session. Skladba „ Harry Patch (In Memory Of) “ byla věnována památce britského stoletého starce a posledního veterána z první světové války Harryho Patche [73] . Druhá píseň se jmenovala „ These Are My Twisted Words “ a byla zpřístupněna ke stažení zdarma.

V lednu 2010 odehráli Radiohead benefiční koncert v Los Angeles na podporu aliance Oxfam , jejíž výtěžek byl použit na boj s následky ničivého zemětřesení na Haiti . V prosinci skupina fanoušků sestříhala video z koncertu ze záznamů zveřejněných na YouTube . Film získal podporu od Radiohead a Oxfam a ze stránky nahrávky byl vytvořen odkaz na stránku daru na webu Oxfam [74] . V září 2010 vydala další skupina fanoušků DVD z koncertu Radiohead v Praze , natočeného v srpnu 2009. Po objevení desky poskytli hudebníci jejím autorům kvalitní zvukovou stopu [75] [76] . 30. srpna vydal Phil Selway své sólové album Familial .

14. února 2011 kapela oznámila vydání svého osmého studiového alba The King of Limbs . Muzikanti opustili schéma bezplatného platu, které zkusili s In Rainbows . Od 19. února 2011 bylo možné album zakoupit v elektronické podobě, v březnu album vyšlo na fyzických nosičích (CD a vinyl), v květnu - speciální edice [77] . Dvě písně nezahrnuté na albu byly vydány jako singl „ Supercollider/The Butcher “ dne 16. dubna . V UK Albums Chart debutoval The King of Limbs na sedmém místě s 33 469 prodanými kopiemi během prvního týdne [78] . V USA debutovalo fyzické album v žebříčku Billboard na #6. s 69 000 prodanými kopiemi [79] . V roce 2012 se prodej alba v USA odhadoval na 307 000 kopií, čímž se The King of Limbs stalo prvním albem, které nebylo v USA certifikováno jako zlaté. Vedení skupiny však odhadlo prodej digitálního vydání na webu na dalších 300–400 tisíc kopií [80] .

Album získalo smíšené recenze od kritiků. Recenzent BBC Mike Diver to nazval „dalším skvělým albem nejtrvalejší britské kapely“ a přirovnal jeho skóre ke klasickým pomalým písním od Radiohead („Street Spirit“ a „Motion Picture Soundtrack“ ) . Dmitriy Nikolaev ( Rolling Stone ) poznamenal, že album působí „svou radikální, až monstrózní neambiciózností“ a nejvíce se podobá sbírce b-stran [82] . Na 54. udílení cen Grammy obdrželi Radiohead pět nominací: Nejlepší alternativní album, Nejlepší rocková píseň , Nejlepší rockový výkon , Nejlepší hudební video (všechny tři za „ Lotosový květ “) a Nejlepší umělecká díla speciální edice, ale vyhráli pouze poslední z nich. V září 2011 vydala Radiohead remixovou kolekci písní z The King of Limbs s názvem TKOL RMX 1234567 .

Na festivalu v Glastonbury v roce 2011 odehráli Radiohead „tajný“ koncert a zahráli písně z nového alba . V září skupina odehrála dvě vystoupení v New Yorku [84] . V roce 2012 se hudebníci vydali na dlouhé turné. V něm se ke stálé sestavě skupiny připojil bubeník Clive Deamer , člen jazzové kapely Get the Blessing a živé sestavy Portishead . 16. června 2012 se v Torontu během instalace provizorního pódia před koncertem, který ukončil severoamerickou část turné, zřítila část střechy. Týmový technik Scott Johnson byl smrtelně zraněn a další osoba byla vážně zraněna [86] [87] . Radiohead kvůli tragédii zrušili vystoupení v Torontu a část letních evropských koncertů [88] . Evropské turné bylo obnoveno v červenci v Nimes (Francie) [89] .

A Moon Shaped Pool (2013–současnost)

Na začátku roku 2013, Radiohead turné po Severní Americe. Kapela si poté dala pauzu a Thom Yorke vydal v únoru 2013 debutové album svého vedlejšího projektu Atoms for Peace Amok . Colin Greenwood hovořil o plánech začít pracovat na novém albu Radiohead koncem léta 2013 [90] .

V únoru 2014 vydala společnost Radiohead aplikaci s názvem Polyfauna pro zařízení Apple i Android . Hra obsahovala ukázky z osmého alba kapely The King of Limbs . V prvním týdnu vydání byla hra zvolena App of the Week v App Store a také v San Francisco Chronicles [91] . Na podzim vyšla druhá sólová alba Thoma Yorka ( Tomorrow's Modern Boxes ) a Phila Selwaye ( Weatherhouse ).

Radiohead začali pracovat na svém dalším albu na podzim roku 2014 [92] . Na začátku následujícího roku pracovali hudebníci ve studiu La Fabrique v Saint-Remy-de-Provence ve Francii [93] . Na Vánoce 2015 hudebníci uvolnili ke stažení zdarma skladbu „Spectre“, kterou si původně objednali pro film „ 007: Spectre “, ale nakonec nebyla zařazena do soundtracku [94] . 3. května 2016 kapela vydala singl „ Burn the Witch “ a loutkové animované video inspirované filmem Wicker Man [ 95] [96] . 6. května bylo vydáno hudební video k druhému singlu „ Daydreaming “ v režii Paula Thomase Andersona . 8. května byl digitálně vydán A Moon Shaped Pool ; album vyšlo na fyzických nosičích 17. června u XL Recordings [97] . Album obsahovalo písně, které Radiohead již pokryli roky předtím; „rekordmanem“ byla „True Love Waits“, známá od 90. let a před tím vyšla pouze na živé edici I Might Be Wrong: Live Recordings v roce 2001; na A Moon Shaped Pool je přepracován do klavírní balady [98] . A Moon Shaped Pool obdržel nominace na Mercury Prize a Grammy za nejlepší alternativní album a skladba „Burn the Witch“ získala nominace na Grammy za nejlepší rockovou píseň.

Radiohead strávil léto 2016 na turné. V roce 2017 absolvují další turné včetně hlavních vystoupení na Coachelle v dubnu [99] a Glastonbury v červnu [100] . Turné zahrnuje také první koncert v Izraeli od roku 2000, což vyvolalo 23. dubna 2017 veřejnou výzvu ke kapele od více než 50 prominentních příznivců hnutí Boycott, Lockdown and Sanctions (BDS) za ekonomický a kulturní bojkot Izraele , včetně Rogera Waterse a Thurstona Moora , kteří vyzvali ke zrušení koncertu. Yorke pro Rolling Stone poznamenal : „Je to všechno velmi frustrující. Obrovské množství lidí nesouhlasí s BDS, včetně nás. <...> Naznačovat, že jsme buď dezinformovaní, nebo natolik mentálně postižení, že se nemůžeme sami rozhodovat, je naprostá neúcta. Považoval jsem to za extrémní míru povýšeného postoje“ [101] .

2. května 2017 kapela oznámila 20th Anniversary OK Computer reedice kompilace OKNOTOK, která bude obsahovat reedice starých skladeb a bonusový disk obsahující dříve nevydané skladby „ I Promise “, „Lift“ a „Man of War“ [102] . 2. června vyšlo video k písni „I Promise“ a 22. června k „Man of War“ [103] [104] . Digitální verze alba vyšla 23. června 2017 [105] .

V roce 2017 byli Radiohead uvedeni do Rock'n'rollové síně slávy v prvním roce, kdy splnili kritéria zařazení (od první nahrávky kapely uplynulo dvacet pět let) [106] . O rok později se opět zapsali do počtu nominovaných a podle výsledků hlasování byli zařazeni do Síně slávy. Na slavnostním uvedení Radiohead představil David Byrne , jehož píseň dala kapele jméno [107] . Obřadu byli přítomni pouze Selway a O'Brien a York veřejně prohlásil, že nerozumí a nemá o něj zájem [108] .

5. listopadu 2021 byly Kid A a Amnesiac znovu vydány pod stejným krytem jako Kid A Mnesia .

Členové

Sólový kytarista Jonny Greenwood má klasické hudební vzdělání a kromě kytary hraje na mnoho nástrojů a je také autorem mnoha aranží. Lídrem kapely je od počátku Thom Yorke, který je také autorem všech textů; v rozhovoru řekl: " Působíme jako OSN a já jsem Amerika " ( fungujeme jako OSN a já jsem Amerika ) [109] . Přesto se na psaní hudby všichni členové skupiny podílejí rovným dílem [42] . Jako autor hudby na všech albech proto není uveden jeden z hudebníků, ale skupina Radiohead.

Během nahrávání Kid A a Amnesiac hudebníci neustále měnili nástroje. Například Yorke hrál na baskytaru (zejména na "The National Anthem") a klávesy, zatímco baskytarista Colin Greenwood se podílel na samplování [110] .

Styl, vliv

Rané Radiohead ovlivnily alternativní rockové kapely 80. let : Pixies , R.E. M. , Sonic Youth , The Smiths , Joy Division , [111] Siouxsie and the Banshees , [111] [112] Magazine , U2 [25] [28] [ 113] . Ennio Morricone , Miles Davis a Krzysztof Penderecki [37] [113] byli zmíněni v OK Computer a následující dvě alba byla inspirována hudbou Aphex Twin a Autechre [109] .

Alba Radiohead z poloviny devadesátých let ( The Bends a OK Computer ) silně ovlivnila britskou rockovou hudbu na přelomu tisíciletí. Během druhé poloviny 90. let byli Radiohead jedinou britskou rockovou kapelou, která se dostala také na americký trh . Přispěvatel o.com Michael Keefe klasifikuje Radiohead 90. léta jako Britpop a považuje OK Computer za jedno z nejprominentnějších alb žánru [115] . Americký rockový kritik Jon Pareles se naopak domnívá, že Radiohead hráli Britpop na začátku své kariéry, ale nechali ho za sebou a pokračovali ve vývoji [116] . Gerald Marzorati z The New York Times Magazine citoval Radiohead jako klíčový akt rockového milníku , kdy kytarová hudba ustoupila elektronické hudbě .

Podobnosti s Radiohead byly nalezeny v hudbě Coldplay , Travis , Muse , Snow Patrol , Keane a dalších současných britských rockových kapel [20] [39] [42] . V době, kdy tato vlna získala popularitu, se však styl samotných Radiohead hodně změnil: Kid A a Amnesiac Radiohead experimentovali s různými žánry od elektronické hudby po jazz. Když se hudebníci v rozhovoru zeptali: „Co si myslíte o tom, že kapely jako Travis, Coldplay a Muse uspěly s úplně stejným zvukem jako vaše desky z roku 1997?“ Thom Yorke odpověděl: „Hodně štěstí s Kid A! " [28] .

Navíc Radiohead už měli obrovský vliv na hudební průmysl. V roce 2001 se Kid A stalo komerčním úspěchem i přes žádné singly, minimální publicitu a album uniklo Napsterem. V roce 2007 vyšlo album In Rainbows online ke stažení zdarma a na disku vyšlo jen o pár měsíců později. Časopis Time nazval In Rainbows „pravděpodobně nejdůležitějším vydáním v novodobé historii hudebního  byznysu “ a předpověděl, že úspěšní a nezávislí umělci, kteří nepotřebují propagaci svých alb, v blízké budoucnosti odmítnou služby vydavatelství [56] . Radiohead přitom nebyli prvními umělci, kteří začali s distribucí hudby prostřednictvím svých webových stránek. Význam tohoto počinu je v tom, že jedna z nejvýraznějších kapel naší doby odmítla služby labelu [117] . Několik dní poté, co Radiohead oznámili, že je In Rainbows volně k dispozici, podobné plány oznámili Oasis , Jamiroquai , Madonna a Trent Reznor [118] .

Dlouhodobá spolupráce

Producent Nigel Godrich nejprve spolupracoval s Radiohead na dvou skladbách s EP My Iron Lung (1994) a od OK Computer produkoval všechna alba. Někdy je označován jako šestý člen skupiny, stejně jako George Martin byl nazýván pátým členem The Beatles . Šestým členem skupiny je umělec Stanley Donwood , který navrhl všechna alba od dob My Iron Lung [120] . Donwood potkal Yorke na Exeter Art School [121] a od té doby spolu často pracují. V roce 2001 získal Stanley Donwood cenu Grammy za nejlepší obal disku/umění za speciální deluxe vydání Amnesiac . Řada Donwoodových děl vznikla ve spolupráci s anonymním autorem, který používá pseudonym Dr. Tchock. Předpokládá se, že pod tímto pseudonymem se skrývá sám York [122] . Donwood neprozradil jméno spoluautora: „Nemám právo [toto] říkat. Dal jsem slib“ [121] . Donwood je navíc autorem loga Radiohead, návrhářem oficiálních stránek Radiohead [123] a merchandise kapely.

Diskografie

Studiová alba

Ceny a nominace

Radiohead obdrželi tři ceny Grammy za nejlepší alternativní album za OK Computer , Kid A a In Rainbows . Každé z těchto alb také získalo nominace na Grammy za nejlepší album roku . Celkem Radiohead získalo osmnáct nominací na Grammy, osm cen BRIT a čtyři nominace na Mercury Prize .

V roce 2017 byl po této skupině pojmenován nový druh mravence, Sericomyrmex radioheadi [124] .

Poznámky

  1. ↑ "Radiohead: Biografie" . Valící se kámen . Archivováno z originálu 12. června 2018 . Načteno 20. ledna 2009 . ...největší art-rockový počin od dob Pink Floyd...
  2. ↑ Radiohead - britská rocková skupina , Encyclopedia Britannica , < http://www.britannica.com/topic/Radiohead > . Staženo 10. srpna 2015. . 
  3. ↑ Lahann, Michael All Surprises: Radiohead and the Art of Unconventional Album Releases . The Guardian (2. května 2016). Staženo: 8. května 2016.
  4. ↑ [1] [2] [3]
  5. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas . Životopis Radiohead . AllMusic . Staženo: 20. února 2016.
  6. ↑ Mladý, Alexi. Radiohead vyrazí na turné v roce 2016 . Následek zvuku (21. ledna 2016). Staženo: 20. února 2016.
  7. ↑ Robinson, Will. Sam Smith neslyšel Spectre Theme od Radiohead . Entertainment Weekly (12. ledna 2016). Staženo: 20. února 2016.
  8. ↑ [5] [6] [7]
  9. ↑ Zařazeno: Radiohead . Pod radarem . Staženo: 8. května 2016.
  10. ↑ Erlewine, Stephen Thomas Kid A - Radiohead . AllMusic . Staženo: 8. září 2011.
  11. ↑ [9] [10]
  12. ↑ Iadarola, Alexander Proč jsme šťastní Holly Herndon je na turné s Radiohead . Thump . Staženo 11. 5. 2016. Archivováno z originálu 12. 5. 2016.
  13. ↑ „True Love Waits – Christopher O'Riley Plays Radiohead“ . Billboard . 21. června 2003 . Načteno 20. února 2016 .
  14. ↑ [12] [13]
  15. ↑ Exit Music: How Radiohead's OK Computer zničil Art-Pop Album, aby ho zachránil . vidle . Staženo: 20. března 2017.
  16. ↑ Radiohead zahájili zvukovou revoluci před 25 lety a stále ji vedou (23. dubna 2017). Datum přístupu: 24. listopadu 2017.
  17. ↑ 8. část: 1997: Balada o Oasis a Radiohead  (25. ledna 2011). Archivováno z originálu 25. září 2020. Staženo 3. března 2019.
  18. ↑ Radiohead: Pablo Honey, The Bends, OK Computer (reissues) - Paste . Získáno 10. března 2022. Archivováno z originálu dne 10. března 2022.
  19. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas Radiohead (odkaz není k dispozici) . Allmusic . Získáno 10. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  20. ↑ 1 2 3 4 G. Marzorati. Post-rocková kapela  // The New York Times Magazine. - 1. října 2000.
  21. ↑ 50 alb, která změnila hudbu (downlink) . The Observer (15. července 2006). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  22. ↑ Jonathan, Emma BBC Worldwide přináší exkluzivní vystoupení Radiohead do světa (odkaz není k dispozici) . BBC (3. května 2001). Datum přístupu: 29. ledna 2013. Archivováno z originálu 1. února 2013. 
  23. ↑ Dave Matthews 73) Radiohead (downlink) . Rolling Stone (2005). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  24. ↑ 1 2 Nebojte se, buďte šťastní – Rozhovor s The Sydney Morning Herald 14. července 2003 . Datum přístupu: 3. ledna 2008. Archivováno z originálu 24. srpna 2013.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 6 Randall, Mac Rozhovor s Radiohead: The Golden Age of Radiohead (odkaz není k dispozici) . Svět kytary (1. dubna 1998). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  26. ↑ Martin Clarke Radiohead: Hysterické a zbytečné.
  27. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. str. 30.
  28. ↑ 1 2 3 4 Alex Ross. The Searchers  // The New Yorker . - 20. srpna 2001.
  29. ↑ 1 2 "Happy now?", Mojo , 1.  června 2001
  30. ↑ The Guardian - 15 let Radiohead . Získáno 4. ledna 2008. Archivováno z originálu 31. prosince 2007.
  31. ↑ Melody Maker , 9. prosince 1992
  32. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. S. 98-99.
  33. ↑ Andy Richardson. Výložník! Shake The Gloom! // NME . - 9. prosince 1995.
  34. ↑ Mic Randall Exit Music: The Radiohead Story. S. 177-179.
  35. ↑ Stránka alba nápovědy na webu War Child Archivováno 12. září 2009.
  36. ↑ The All-TIME 100 Albums (odkaz není k dispozici) . Datum přístupu: 7. ledna 2008. Archivováno z originálu 7. března 2007. 
  37. ↑ 1 2 Dave DiMartino. Dejte Radiohead svému počítači // SPUŠTĚNÍ. - 2. května 1998.
  38. ↑ Tim Footman. Vítejte ve Stroji: OK Počítač a Smrt klasického alba. - New Malden: Chrome Dreams, 2008. - S. 183-184. — ISBN 1-84240-388-5 .
  39. ↑ 1 2 3 4 Thom Yorke: Protestní zpěvák (nedostupný odkaz) . The Independent (21. května 2006). Získáno 12. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  40. ↑ Karma Police - Radiohead (nedostupný odkaz) . Billboard . Získáno 11. června 2011. Archivováno z originálu 28. ledna 2011. 
  41. ↑ Art for Amnesty Archivováno 30. října 2007.
  42. ↑ 1 2 3 Danny Ecclestone. Radiohead // Q. - Říjen 2000. - Vydání. 169 .
  43. ↑ Thomson, G. Alba dekády č. 2: Radiohead - Kid A (odkaz není k dispozici) . The Guardian (28. listopadu 2009). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  44. ↑ Zoric, L. Fitter, šťastnější, produktivnější // ​​Juice . -říjen 2000.
  45. ↑ Evangelista, Benny CD Soars After Net Release (odkaz není dostupný) . San Francisco Chronicle (12. října 2000). Získáno 12. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  46. ↑ 1 2 Zoric, Lauren Myslím, že mám být mrtvý... (odkaz není k dispozici) . Guardian (9. září 2002). Získáno 12. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  47. ↑ Dostal Napster nové album Radiohead na první místo? Archivováno 4. ledna 2018 na Wayback Machine , MP3Newshire , 28. října 2000
  48. ↑ 1 2 Radiohead: Správná frekvence (downlink) . BBC (22. února 2001). Získáno 12. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  49. ↑ Úchvatný návrat pro mistry bídy (downlink) . BBC . - 8. července 2001. Získáno 27. května 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  50. ↑ Scott Tenorman musí zemřít Archivováno 26. června 2013. na TV.com 
  51. ↑ Recenze v The Guardian . Datum přístupu: 10. ledna 2008. Archivováno z originálu 23. dubna 2008.
  52. ↑ 46. předávání cen Grammy . Získáno 10. ledna 2008. Archivováno z originálu 9. června 2017.
  53. ↑ O'Brien, Ed . jdeme na to (downlink) . Dead Air Space (21. srpna 2005). Datum přístupu: 25. srpna 2010. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  54. ↑ Blog Radiohead Dead Air Space Archivováno 31. října 2005.
  55. ↑ Pospěšte si ke stažení alba War Child (nedostupný odkaz) . BBC (12. září 2005). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  56. ↑ 1 2 Tyrangiel, John Radiohead říká: Plaťte, co chcete (odkaz není k dispozici) . Čas (1. října 2007). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  57. ↑ Eliot Van Buskirk. Fanoušci platí, co chtějí za nadcházející album Radiohead (odkaz není k dispozici) . Drátové (1. října 2007). Získáno 24. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  58. ↑ Leeds, Jeff v cenovém plánu Radiohead, někteří vidí hnutí (odkaz není k dispozici) . New York Times (11. října 2007). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  59. ↑ Lars Brandle. Radiohead Plan 2008 Tour (nedostupný odkaz) . Billboard (18. října 2007). Získáno 24. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  60. ↑ 1 2 Žebříček nejlepších alb Radiohead Archivováno 3. května 2009 na Wayback Machine , Reuters , 6.  ledna 2008
  61. ↑ David Byrne a Thom Yorke o skutečné hodnotě hudby . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 26. prosince 2008.
  62. ↑ Radiohead odhalují, jak úspěšné stahování 'In Rainbows' skutečně bylo (downlink) . NME (15. října 2008). Získáno 16. října 2008. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  63. ↑ Radiohead CD je na vrcholu britského žebříčku alb Archivováno 8. ledna 2008 ve  Wayback Machine , BBC News , 6. ledna 2008
  64. ↑ Caulfield, Keith Radiohead postrčil Blige z vrcholu žebříčku alb (odkaz není dostupný) . Billboard . Získáno 10. 5. 2010. Archivováno z originálu 27. 8. 2011. 
  65. ↑ NME: 'In Rainbows' od Radiohead vyjde letos na CD . Získáno 10. ledna 2008. Archivováno z originálu 8. února 2008.
  66. ↑ Radiohead oznamují nové podrobnosti o singlu Archivováno 23. června 2008 na Wayback Machine , NME , 12. března 2008
  67. ↑ Radiohead vydá kompilaci 'Best Of' Archivováno 13. srpna 2013. , NME , 2. dubna 2008
  68. ↑ Koncertní video Radiohead pro nový rok (downlink) . Chicago Tribune (3. ledna 2008). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  69. ↑ Amy Winehouse vyhrála cenu Ivora Novella (odkaz není k dispozici) . Vzglyad.ru (23. května 2008). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 14. ledna 2013. 
  70. ↑ Sean Michaels. Radiohead darují píseň do filmové adaptace Palahniuk (nedostupný odkaz) . The Guardian (13. srpna 2008). Datum přístupu: 29. ledna 2009. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  71. ↑ Seznam vítězů Grammy 2009 . Získáno 8. května 2009. Archivováno z originálu dne 29. září 2012.
  72. ↑ 1 2 Michaels, Sean Radiohead nahrávají 'hlučné a chaotické' nové album (downlink) . Guardian (19. května 2009). Získáno 11. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  73. ↑ Harris, J. Radiohead se loučí se starým vojákem z první světové války v písni (odkaz není k dispozici) . Guardian (6. srpna 2009). Datum přístupu: 16. února 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  74. ↑ Randall, R. Video: Podívejte se na celý benefiční koncert Radiohead for Haiti online, sestavený ze záběrů fanoušků (odkaz není k dispozici) . Los Angeles Times (28. prosince 2010). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  75. ↑ Michaels, S. Radiohead půjčují svou hudbu na živá DVD vytvořená fanoušky (odkaz není k dispozici) . The Guardian (1. září 2010). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  76. ↑ Radiohead pomáhají fanouškům 'bootlegovat' jejich vlastní koncert (downlink) . NME (3. září 2010). Datum přístupu: 7. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  77. ↑ Swash, R. Radiohead tuto sobotu vydá nové album (odkaz není k dispozici) . Guardian (14. února 2011). Datum přístupu: 16. února 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  78. ↑ Alan Jones. Adele si nárokuje milník alba, ale prohrává s Lopezem v singlech (nedostupný odkaz) . Týden hudby (3. dubna 2011). Získáno 5. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  79. ↑ Caulfield, K. Britney Spears Snares Sixth No. 1 na Billboard 200 s 'Femme Fatale' . Billboard (6. dubna 2011). Získáno 22. prosince 2013. Archivováno z originálu dne 26. května 2011.
  80. ↑ Fricke, D. Radiohead Reconnect // Rolling Stone . - 2012. - č. 112 .
  81. ↑ Mike Diver. Fanoušky potěšující osmé album od nejkonzistentnější britské kapely (nedostupný odkaz) . BBC (18. února 2011). Získáno 5. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  82. ↑ Dmitrij Nikolajev. Radiohead - "The King Of Limbs" (nedostupný odkaz) . Rolling Stone Rusko . Získáno 5. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  83. ↑ Petridis, A. Festival Glastonbury ukázal, že je to místo, kde se může stát cokoliv . The Guardian (27. června 2011). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2013.
  84. ↑ Fusilli, J. Radiohead Rocks Roseland . The Wall Street Journal (29. září 2011). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 26. září 2013.
  85. ↑ Hasted, N. Jak jazz tajně napadl pop music . The Independent (11. dubna 2012). Staženo 3. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 7. 2016.
  86. ↑ Posádka utíká, když se pódium zhroutí před koncertem Radiohead a zabije 1 . CNN (17. června 2012). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2013.
  87. ↑ Radiohead „rozbitý“ smrtí člena posádky . CBC (17. června 2012). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2013.
  88. ↑ Radiohead odkládá další vystoupení po kolapsu pódia . CBC (21. června 2012). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2013.
  89. ↑ Radiohead Honor Late Drum Tech na First Show since Stage Collapse . Rolling Stone (11. července 2012). Získáno 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 14. července 2012.
  90. ↑ Radiohead se na 'konci léta' přeskupí pro nové album . NME (13. února 2013). Datum přístupu: 22. prosince 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2013.
  91. ↑ Carrie Battan. Radiohead Release PolyFauna App . Pitchfork Media (11. února 2014). Získáno 11. února 2014. Archivováno z originálu 28. února 2014.
  92. ↑ Langham, M. „DiS se setkává s Philipem Selwayem z Radiohead: „Pokud to pro některé lidi něco znamená, pak je to úspěch““. (nedostupný odkaz) . Utopen ve zvuku (4. února 2015). Staženo 3. 5. 2015. Archivováno z originálu 4. 2. 2015. 
  93. ↑ Thorpe, A. V místnosti s Radiohead . Literární příloha The Times (18. května 2016). Staženo 1. 5. 2017. Archivováno z originálu 21. 5. 2016.
  94. ↑ Radiohead odhalili odmítnuté téma pro film Jamese Bonda Spectre . BBC (25. prosince 2015). Staženo 1. 5. 2017. Archivováno z originálu 25. 12. 2015.
  95. ↑ Hann, M. Radiohead: Burn the Witch recenze – návrat, v který svět možná doufal . The Guardian (3. května 2016). Získáno 10. května 2016. Archivováno z originálu 4. května 2016.
  96. ↑ Hogan, M. Decoding the Politics in Radiohead's "Burn the Witch" Video . Pitchfork (3. května 2016). Získáno 1. května 2017. Archivováno z originálu 6. května 2016.
  97. ↑ Phillips, A., Monroe, J. Radiohead oznamují datum vydání nového alba, sdílejí video „Daydreaming“ . Pitchfork (6. května 2016). Získáno 10. května 2016. Archivováno z originálu 8. května 2016.
  98. ↑ Pareles, J. Recenze: V 'A Moon Shaped Pool' od Radiohead, Patient Perfectionism . The New York Times (8. května 2016). Staženo 1. 5. 2017. Archivováno z originálu 5. 7. 2017.
  99. ↑ Bakare, L. Úvodní hlavní koncert Radiohead na Coachelle 2017 – recenze . The Guardian (15. dubna 2017). Staženo 1. 5. 2017. Archivováno z originálu 15. 4. 2017.
  100. ↑ Hann, M. Radiohead jsou potvrzeni jako první headlineři na Glastonbury 2017 . The Guardian (15. října 2016). Získáno 1. 5. 2017. Archivováno z originálu 21. 10. 2016.
  101. ↑ Thom Yorke mlčí o izraelské  kontroverzi . Valící se kámen . Získáno 7. července 2017. Archivováno z originálu dne 6. července 2017.
  102. ↑ Radiohead oznamují nové album B-stran a neslýchaných  skladeb . Opatrovník. Získáno 7. července 2017. Archivováno z originálu dne 7. července 2017.
  103. ↑ Radiohead - Slibuji . kanál YouTube. Získáno 7. července 2017. Archivováno z originálu dne 7. července 2017.
  104. ↑ Radiohead - Man Of War . kanál YouTube. Získáno 7. července 2017. Archivováno z originálu dne 7. července 2017.
  105. ↑ Vydání Radiohead OKNOTOK, 20. výročí reedice OK Computer: Stream/  ke stažení . Důsledek zvuku. Získáno 7. července 2017. Archivováno z originálu dne 23. června 2017.
  106. ↑ Young, A. Nominace do Rock'n'rollové síně slávy 2018: Radiohead, Rage Against the Machine, Kate Bush . Následek zvuku (5. října 2017). Staženo: 22. května 2022.
  107. ↑ Aubrey, E. Sledujte, jak David Byrne vzdává hold Radiohead při jejich uvedení do Rock & Roll Hall of Fame . NME (30. března 2019). Staženo: 22. května 2022.
  108. ↑ Schatz, L. Radiohead uveden do Rock & Roll Hall of Fame, kterou uvedl David Byrne . Následek zvuku (30. března 2019). Staženo: 22. května 2022.
  109. ↑ 12 Andrew Smith . Zvuk a zuřivost (nedostupný odkaz) . The Observer (1. října 2000). Získáno 29. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011.  
  110. ↑ Radiohead At Ease Archivováno z originálu 7. února 2007.
  111. ↑ 1 2 „10 Bullet Points From The Thom Yorke Interview with Marc Baron“ Archived 29. června 2018 na Wayback Machine . thelmagazine.com . 22/07/2013
  112. ↑ Ed O'Brien o Johnu McGeochovi . Ed O'Brien - oficiální stránky (18-09-2020). Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 2. října 2020.
  113. ↑ 12 Simon Reynolds . Chůze po tenkém ledu // The Wire . - červenec 2001.
  114. ↑ Americký úspěch pro Radiohead (odkaz není k dispozici) . BBC (14. června 2001). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  115. ↑ Co je Britpop archivováno 12. prosince 2007. , Michael Keefe, About.com: Alternativní hudba
  116. ↑ Pareles, Jon Přestaňte fňukat (downlink) . The Guardian (3. května 2002). Datum přístupu: 27. května 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  117. ↑ Angela Monaghanová. Radiohead rozdají nové album (nedostupný odkaz) . The Telegraph (1. října 2007). Získáno 24. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  118. ↑ Shane Richmond. Připojí se Madonna k exodu velkých labelů? (nedostupný odkaz) . The Telegraph (11. října 2007). Získáno 24. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  119. ↑ McKinnon, Matthew Všechno na svém správném místě (odkaz není dostupný) . Canadian Broadcasting Corporation (24. července 2006). Získáno 10. června 2011. Archivováno z originálu 27. srpna 2011. 
  120. ↑ Stanley Donwood na Eyestorm.com . Získáno 10. června 2011. Archivováno z originálu 14. června 2011.
  121. ↑ 1 2 „Šestý muž“ Radiohead odhaluje tajemství skrývající se za jejich kryty (downlink) . The Guardian (22. listopadu 2006). Získáno 30. května 2011. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2011. 
  122. ↑ NME: Thom Yorke vystaví umělecká díla Radiohead? . Získáno 11. ledna 2008. Archivováno z originálu 30. září 2007.
  123. ↑ „Famous By Design“ – rozhovor se Stanley Donwoodem Archivováno 12. října 2007.
  124. ↑ Ješovnik, Ana; Schultz, Ted R. Revize mravenčího rodu Sericomyrmex Mayr (Hymenoptera, Formicidae, Myrmicinae)  (anglicky)  // ZooKeys: Journal. - Sofia: Pensoft Publishers, 2017. - Sv. 670, str. 1-109. — ISSN 1313-2970 . - doi : 10.3897/zookeys.670.11839 .

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie