Achmetzyanov, Robert Valeevič

Robert Valeevič Achmetzyanov
tat. Robert Vali uly Achmatҗanov
Datum narození 1. dubna 1935( 1935-04-01 )
Místo narození Rybnaya Sloboda , Rybno-Slobodsky District , Tatar ASSR , RSFSR , SSSR
Datum úmrtí 13. května 2008 (ve věku 73 let)( 2008-05-13 )
Místo smrti Kazaň , Republika Tatarstán , Ruská federace
Státní občanství  SSSR → Rusko
 
obsazení básník , novinář , literární kritik
Roky kreativity 1952–2008 _ _
Směr abstraktní umění , avantgarda , romantismus
Jazyk děl Tatar
Debut "Egermenche Yaz" ("Dvacáté jaro", 1958)
Ceny Cena Gabdully Tukayové - 2001
Ocenění Ctěný umělec Republiky Tatarstán
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Robert Valeevich Achmetzyanov ( Tat. Robert Vali uly Akhmatҗanov ; 1. dubna 1935 , Rybnaja Sloboda , okres Rybno-Sloboda , Tatar ASSR , RSFSR , SSSR - 13. května 2008 , Kazaň , Republika Tatarstán a Ruská federace ) básník . Ctěný umělecký pracovník Republiky Tatarstán (1995). Laureát státní ceny Republiky Tatarstán pojmenované po Gabdulle Tukay (2001).

Jeho otec z tatarské rodiny zemřel na frontě . Ve škole začal psát poezii. V roce 1954 vstoupil do Kazaňského pedagogického institutu . Ve svých studentských letech se nadále věnoval literární tvorbě a v roce 1958 vydal svou první sbírku básní. Na konci studií odešel do Astrachaně , kde vyučoval a také studoval folklór místních Tatarů . Po absolvování institutu v roce 1959 se vrátil do Kazaně, kde později působil jako vedoucí literární části divadla Tatarské státní opery a baletu pojmenované po M. Jalilovi (1961-1963), literárním pracovníkovi pro noviny " Tatarstan Yashlare “ a „ Socialistický Tatarstan “ (1964-1968).

V roce 1965 vstoupil do Svazu spisovatelů SSSR , od roku 1968 je spisovatelem z povolání. Poté, co se stal jedním z předchůdců avantgardy , symbolismu a modernismu v národní literatuře v 60. letech 20. století, v 70. letech tato hledání zastavil a soustředil se na tvorbu romantických děl . Stal se autorem dvaceti básnických sbírek, ale i básní a balad , čímž významně přispěl k rozvoji žánru elegie v tatarské poezii . Zemřel v roce 2008 ve věku 73 let. Jeho práci, jak je uvedeno v kritice, se nedostalo náležitého ocenění.

Životopis

Robert Valeevich Achmetzyanov se narodil 1. dubna 1935 ve vesnici Rybnaja Sloboda , okres Rybno-Sloboda Tatarské autonomní sovětské socialistické republiky [1] . Otec - Gabdelvali Achmetvalievich, zaměstnanec stranické organizace, šel na frontu Velké vlastenecké války v roce 1942 a v roce 1943 zemřel v bitvě. Matka - Maysufa Miftakhetdinovna se s několika dětmi, včetně sedmiletého Roberta, po odchodu manžela do války vrátila do své rodné vesnice Stary Arysh [2] [3] [4] .

Dětství a mládí prožil ve Staré Aryši, kde v roce 1943 vychodil základní školu. V roce 1946 nastoupil do sedmileté školy v sousední vesnici Balykly-Chukayevo a poté pokračoval ve studiu na desetileté škole v Bolshoi Saltan [2] [5] . První Achmetzyanovovy literární pokusy patří do školních let – jeho básně se často objevovaly v nástěnných novinách a od roku 1952 vycházely v kolektivních sbírkách začínajících básníků [6] .

Po absolvování desetileté školy odešel v roce 1954 do Kazaně a nastoupil do Kazaňského státního pedagogického institutu [3] [5] . V tomto období se začal vážně věnovat kreativitě, byl jedním z aktivních členů literárního kroužku, začal publikovat své básně v novinách a časopisech [6] [2] . V roce 1958, během svých studentských let, vydal svou první sbírku básní „Egermenche Yaz“ („Dvacáté jaro“) [6] [1] .

V pátém ročníku studia přešel na korespondenční oddělení a odešel do Astrachaně [6] , ústav absolvoval v roce 1959 [1] . V letech 1959-1961 působil jako učitel tatarského jazyka a literatury na osmileté škole v obci Tri Protoka , okres Narimanov , Astrachaňská oblast [2] [3] . V tomto období se začal zajímat o místní folklór, studoval lidové umění Astrachánských a Nogajských Tatarů [7] [3] .

V roce 1960 vydal druhou sbírku básní „Gasyrlar Yuly“ („Věčné cesty“) [8] [9] . Po návratu do Kazaně byl vedoucím literární části Tatarského státního divadla opery a baletu pojmenovaného po M. Jalilovi (1961-1963), poté pracoval jako literární pracovník v novinách „ Tatarstan yashlare “ a „ Socialistický Tatarstán “ (1964-1968) [10] [1] . V tomto období se stal autorem řady esejů o postavách divadelního umění, aktivně publikovaných v denním tatarstánském tisku [3] . Od roku 1968 se profesně věnuje literární tvorbě [1] .

Člen Svazu spisovatelů SSSR ( Tatarstánu ) od roku 1965 [8] [10] . Je autorem dvaceti sbírek básní, básní a balad, včetně „Egermenche Yaz“ („Dvacáté jaro“, 1958), „Gasyrlar Yuly“ („Věčné cesty“, 1960), „Sinen Koyashyn“ („Vaše slunce“ , 1962), „Yoldyzstan“ („Země hvězd“, 1964), „Kyzyl Usaklar“ („Červené osiky“, 1966), „Ellar Yana“ („Leta hoří“, 1968), „Sagat Suga“ ( „The Clock Beats“, 1970), „Idel-Yort“ („Volga je otcovský dům“, 1972), „Tan shәһәre“ („Město úsvitu“, 1974), „Oly yulnyң җillare“ („Vítr prostoru silnice“, 1976), „Country June“ (1976), „Sabylar khory“ („Dětský sbor“, 1978), „Khater elgasy“ („River of Memory“, 1980), „Gomer tirage“ („Strom života“ “, 1985), „Orchyk җyry“ („Píseň vřeten“, 1988), „Җәyaүle kүbәlәk“ („Kráčící motýl“, 1990), „Turgai tәrәzәse“, „KoshlarK195's“ („Lark's “ („Ptáci za soumraku“, 1999), „Tatar irtase“ („Tatarské ráno“, 2004), „Tash argamak“ („Kamenný kůň“, 2005) [1] [11] .

Řada Achmetzyanovových básní byla zhudebněna a stala se základem pro řadu písní a romancí [12] [1] , například "Saums, koyash!" („Ahoj, slunko!“) M. Muzafarova , „Soldatlar“ („Vojáci“), „Ak bolytlar“ („Bílá oblaka“) F. Akhmadiev , „Tanka karlar“ („Stříbro sněhových vloček“), “ Koyashlaryn belan kil sin mina "("Zjev se mi jako zářivé slunce") A. Monasypova , "Sinen ezlar" ("Vaše stopy") R. Enikeeva , "Omet җyry" ("Píseň naděje") R. Yakhin , "Yakty elga" ("Bright River") 3. Gibadullina , a mnoho dalších [10] [13] .

Již od první sbírky se Achmetzyanov projevoval, jak poznamenal R. Rahmani , „smělým básníkem“, jehož každé slovo se mění v obraznou poetickou myšlenku [14] . Jeho talent zaznamenal S. Hakim [15] a M. Galiev nazval Achmetzyanova pokračovatelem díla H. Taktaše [16] . R. Minnullin charakterizoval Achmetzyanova jako „velmi talentovaného básníka“ [17] , nicméně podle R. Valejeva „dosud nezískal důstojné hodnocení“ [18] .

Achmetzyanov, vyznačující se hašteřivostí, nesystémovostí, neschopností se přizpůsobit, začal být nazýván „tatarským albatrosem“ na návrh M. Yunuse , který parafrázoval slavnou báseň C. Baudelaira o básníkovi jako albatrosovi, vznášejícím se na obloze. , kterému „křídla brání procházet se níže, v davu, mezi syčením bláznů“ [19] [20] . Podle kritiků se Achmetzyanovovo dílo vyznačuje jedinečnou poetikou a způsobem psaní, rozmanitostí literárních forem a velikostí [2] [3] . Jeho originalita básníka se projevuje v ideologickém a mravním postavení, civilním a publicistickém patosu jeho děl, zvláštnostech filozofického chápání světa, napětí všech myšlenek a citů, bohatství uměleckých prostředků [1] [3 ] [21] .

Byl jsem trochu nespolečenský, nebyl jsem zřejmě z tohoto světa, proto jsem většinu života strávil jako samotář, zahrabaný v papírech, nebyl jsem stvořen tak, abych žil, ale spíše abych život zaznamenával. To je obecně vlastnost psaní lidí.Robert Achmetzyanov, z rozhovoru [20] .

Robert Valeevich Achmetzyanov zemřel 13. května 2008 v Kazani ve věku 73 let [9] [22] . Rozloučení se konalo 15. května v Tatarském státním akademickém divadle pojmenovaném po G. Kamalovi [13] . Byl pohřben na novotatarském hřbitově (5. alej, na křižovatce s 31. alejí, 5. oddíl) [23] [24] [25] .

Esej o kreativitě

K poezii se dostal na vlně obnovy v 60. letech [26] , stal se jedním z inovativních tatarských básníků té doby [27] , virtuosy veršů [21] . Jako mladý básník se obrátil k současníkovi [6] , svému lyrickému hrdinovi, zvídavému, vášnivému, přemýšlivému [12] , snažícímu se vyjádřit svůj postoj k novým fenoménům 20. století, reflektujícímu místo a odpovědnost člověka ve svět [2] , ve kterém se zaměstnává budováním nového, krásného života, nezapomíná ani na jeho duchovní stránku [28] . Achmetzyanov jako subtilní lyrik pronikl hluboko do vnitřního světa svého hrdiny a ukázal, díky originalitě formy a intonaci, veškerou ostrost svého postoje, nahotu pocitů, bohatost odstínů nálad [1] . Lyrický hrdina Achmetzyanova je muž, který „z očí do očí“ mluví s přírodou a životem, ale nakonec zůstává sám se sebou [29] .

Zase podzim. Ohnivé listí
padá do modrých kaluží.
V letním snu se list položí,
aby poslouchal šplouchání mrazivé vody.

Podzim se v pasekách vyjasnil,
začal znovu mluvit,
aby se větry trochu uklidnily
a byl poslední blesk.

A když se na nebi ozvala
ozvěna letní písně záře ,
vyšel dub vstříc této
písni a třepal hlavou žlutě.

Dub byl ohromen svými původními rozlohami
a znovu si vzpomněl na
hlučné léto, v němž
se o této písni sám od sebe snil.

R. Achmetzyanov, přel. V. Bojarinová [30]

Lyrický hrdina Achmetzyanov působí přírodě organicky, rozumí svému živému duchovnímu životu [31] . Příroda působí současně jako vnější, jako vnitřní a jako imanentní a transcendentní princip ve vztahu k hrdinovi [32] . Její stav často naznačuje pocity hrdiny, jako by za něj mluvila příroda [33] , ve spojení s paralelami mezi lidským životem a ročními obdobími [34] .

Achmetzyanovův popis podzimu se tak vyznačuje melancholií a osamělostí, lítostí nad chřadnoucí přírodou a smutkem nad uplynulým časem, zatímco hrdina prožívá smíšené pocity, podzim považuje zároveň za čas vzpomínek, inspirace, kreativity a triumf krásné [35] . Jestliže se podzim vyznačuje smutkem nad uplynulým obdobím rozkvětu života, pak je léto prezentováno jako předreflexivní, nebeský stav světa. Středem básně „Červen Ile“ („Země června“, 1971) je ve skutečnosti červen – ideálně krásný svět lyrického hrdiny, ve kterém zůstává „dětství lásky“ a ve kterém „ utíká“ od reality. Léto a letní krajina v tomto případě představují nejvyšší vyjádření krásy a uspořádanosti, velmi harmonické spojení všeho, co existuje, od nebe a země po slunce a řeku, vítr a listí [36] [32] .

Kritici připisují modernistická Achmetzyanova díla proudu psychologického abstrakcionismu a on sám je vnímán jako představitel avantgardy [37] . Avantgardní rešerše vysvětlují rysy architektoniky básníkových děl [38] , v nichž chtěl popsat barvy, zvuky, šíři vnějších a vnitřních prožitků člověka [39] . Kompozičním základem řady Achmetzyanovových básní je paralelismus, naplněný metaforickou obrazností a obdaňující básníkovo dílo znaky, které jsou vlastní toku psychologického abstrakcionismu [40] [41] .

Achmetzyanovův poetický jazyk se vyznačuje množstvím přirovnání, zajímavých a přesných metafor [10] . Paralelami a opakováním propojil obraz vnějšího světa s psychologickým stavem hrdiny, ukázal postoj člověka k jevům kolem něj, které se často polidšťují a stávají se abstraktními [42] . Fráze „pár jablek“ pro Achmetzyanova je tedy obrazem, který symbolizuje lásku a jednotu citů [43] , s paralelou „člověk je rodná země“ poukazuje na hodnotu lidského života [44] a západ slunce je pro básníka stárnutím matky [45] .

Achmetzyanovovy paralelologické básně připomínají díla francouzských modernistů, sám poznal největší vliv na svou tvorbu básníků jako P. Verlaine , A. Rimbaud , F. Garcia Lorca , W. Whitman , Y. Tuwim , P. Neruda , všímající si jejich „nádherné harmonie pocitů, formy a myšlení“ [44] . Uchýlil se mezi svými současnými básníky k ezopskému jazyku a přispěl k oživení symbolismu v tatarské poezii, když vyjadřoval poněkud odvážné soudy, když ukazoval problémy sovětské reality [46] . Abstraktní obrazy v díle Achmetzyanova jsou zároveň kritiky spojovány s touhou uniknout z reality, ponořit svého hrdinu do vnitřního světa [34] . Tehdejší modernistická díla, dokonce i díla věnovaná V. Leninovi , byla kritizována, sám Achmetzyanov byl nazýván „ básníkem šviháka “, ale jeho dílo nebylo hodnoceno negativně, byla zaznamenána pouze jeho odlišnost [47] . Kritika poznamenala, že přes některé stylistické nedostatky Achmetzyanovovy básně povzbuzují čtenáře k přemýšlení a nikoho nenechají lhostejným [48] .

Achmetzyanov se obával témat války a míru, které ve svých dílech našel jakousi ztělesněním [2] , protože byl „synem 41. roku“ [49] . V básni "Uyna, Ulym!" („Hraj, synu!“, 1964), básník jako jeden z prvních z avantgardní pozice přistoupil k tématu války novým způsobem. Achmetzyanov, popisující chaotický model světa a zároveň osud tří generací, se uchýlil k obrazu hry symbolizující lidský život. Jak se děj vyvíjí, válečnou hru střídá „hra s vlastí“ a válka už není jen mezi zeměmi, epochami, ale také mezi přírodou a zeměkoulí, stává se zákonem života. Achmetzyanov uskutečňuje myšlenku, že tento chaos nelze porazit a že je to začátek všech začátků, ukazuje, že všechno v životě je hra, a abyste dosáhli harmonie, musíte každou hru obrátit ve svůj prospěch, učinit ji schopnou. přinášet lidstvu teplo [50] . Vojenské tematice se věnuje i báseň „Soldatlar“ („Vojáci“, 1965) [51] , která se stala populární písní [52] , v souvislosti s níž kritik I. Nurullin poznamenal následující [53 ] [20] :

Řekněme, že po textu písně "Vojáci" by nic nenapsal. I v tomto případě by Robert Achmetzyanov zůstal básníkem s velkým písmenem. Stejně jako nelze vysvětlit fenomén písní " Taftilyau ", " Ashkadar ", nelze vysvětlit sílu písně " Vojáci ". Ale zachytil jsem, co básník tak přesně trefuje – říká mladým vojákům, kteří usnuli a schovávali se na bojištích ve svrchních pláštích, nikoli chlapy, dokonce ani ne chlapi, ale „děti“, a text se okamžitě promění. Zavražděné dítě si normální člověk na tento pojem těžko zvykne.

V Achmetzyanovově díle vyniká především žánr elegie - básně tohoto druhu, spojené jemnými a hlubokými city básníka, se nacházejí v mnoha jeho sbírkách z různých let [43] . S ohledem na formalizaci poezie a prohloubení do „struktury myšlení“ je Achmetzyanovovo dílo obecně považováno za „katalyzátor“ elegie v národní poezii 20. století, což přispělo k rozšíření tohoto žánru obecně i v zejména k reprezentaci vlastního světonázoru básníka, který dokázal svůj vlastní světonázor dát do souvislosti s formou a žánrem poezie, zážitky a pocity [54] . Ve snaze o zvukovou harmonii, krásu a dokonalost díla, jemně cítil rytmus verše a věnoval velkou pozornost hudebnímu vyznění díla, ve vztahu k tatarské poezii, Achmetzyanov významně přispěl k rozvoji žánru balady [ 9] [15] .

Plný naděje, že se probudíš s úsvitem,
zdá se, že se sny prolomí do otevřeného prostoru.
Už se to blíží, blíží se to... Tam, za horou
, uvidíš vzdálené štěstí, jakoby.
A znovu... Jsi mladý... Zamiluješ se, jakoby.

Oteklé, jako prsní sestry,
nám mraky přinášejí naději, jakoby.
Tak přízračně vratké naděje, tak nádherné,
Na rtech dítěte je bublina, jako by
Víření prvního sněhu, jako by! ..

"Naděje", R. Achmetzyanov, přel. N. Ishmukhametova [55] .

Achmetzyanov mistrně ovládal řadu literárních technik, zejména básnickou alegorii [56] , jimiž se básníkovo umělecké myšlení odhaluje ve své celistvosti [57] . Ve svých filozofických textech nastolil otázky zákonitostí a hodnot bytí, sledoval myšlenku odpovědnosti člověka za život a bytí obecně [58] . Nejpoužívanějším obrazem v Achmetzyanovově díle je den, s jehož pomocí vyzýval vážit si života, každého jeho okamžiku, všeho krásného ve skutečnosti [59] . A tak se uchýlil ke konkretizaci abstraktu v personifikaci a krizový stav života vyjádřil prostřednictvím obrazu dne, který „zdrtil člověka“, ztraceného dne [40] .

Podle básníka „marně strávený den“ člověka vlastně deptá, stává se hlavním prvkem chaotického světa, vede k myšlence, že každý den je cenný nejen pro jednotlivce, ale má i univerzální význam [59] . Například v básni „Köndälektän (özelep kalgan kön)“ („Z deníku (den vytržení)“, 1963) je popsáno odloučení hrdiny od milované a tento přerušený den symbolizuje ztrátu lásky. Stejné paralely dosahuje i abstraktní obraz toho, jak školník zametá ulice, zakrývá hořící listí zeminou, která se mění v červené ptáky a bere si s sebou jak „naše“ léto, tak lásku obecně [60] [61] .

V "Bílé básni" ("Ak Poema", 1971) je paralela řešena obrazem matky sedící u okna, která plete a rozmotává míč. Proces pletení doprovází střídání ročních období, v souvislosti s tím se zastává názor, že maminka točí „měsíce, roky, odvíjí klubko života“, ve kterých se skrývá její trpělivost a naděje. Obraz staré Tatarky, která plete šál a ohřívá své okolí, je spojen s obrazy starověké řecké mytologie , jako je moira nebo Ariadna , a opakovaně se opakuje v Achmetzyanovových básních [62] [63] [64] . Obraz vlasti popisuje Achmetzyanov prostřednictvím takových hodnot, jako je krása přírody, produktivní pole, mateřská láska a svatost, které jsou zejména ideologickým základem básně „Bolgar fragmentární“ (archeologický skicář) „( " Bulharské fragmenty "(Archeologické náčrty)", 1969) [45] . Podobně naladěná je báseň „Җavap“ („Odpověď“, 1971), v níž je obraz vlasti povýšen do stavu ideje, idealizovaná země Itil je zobrazena na bílém oblaku mezi nebem a zemí, v níž žije hrdina Achmetzyanova [34] .

Jednou jsem musel z okénka letadla sledovat let hejna motýlů, létali nad zelenými loukami a Volhou, dlouho si tvrdošíjně někam razili cestu. kam šli? Proč letěli? Na tuto otázku stále hledám odpověď... Tak se ve mně zrodil téměř mystický obraz Kráčejícího motýla, který nás, pozemské, pozemské poutníky, provází v Časoprostoru.Robert Achmetzyanov, z deníku [20] .

Skutečným základem Achmetzyanovovy kreativity je příroda, rodná země, rodná země, motivy přítomnosti a věčnosti [9] . Příroda i svět jako celek jsou jím polidštěny, mění se v závislosti na náladě jak básníka samotného, ​​tak jeho hrdiny [29] . Maluje bohatství a krásu lidské duše s přírodními stavy, srovnává člověka s nejkrásnějšími přírodními okamžiky, „šumem listí“ nebo „třepotáním můr“, v nichž kritici vidí motivy japonské filozofické poezie. [33] . S pomocí obrazů staletých topolů, smutných domů, zasněžených oken, jarních kapek, větrů a pramenů zprostředkovává Achmetzyanov čtenáři pocit rytmické rozmanitosti přírody, vyjadřuje hlubokou vděčnost své rodné zemi, rodné zemi [65] .

V mnoha dílech Achmetzyanova se příroda nebo abstraktní obraz, který existuje paralelně s ní, přenáší do lidského života, v němž je nevyhnutelná tragédie života skryta za krásným „dnes“ [66] . V jeho počáteční tvorbě se často vyskytuje poetický obraz „chodícího motýla“, který se vyznačuje tajemností, mystickou a filozofickou orientací [67] [68] ; v tomto ohledu byl i sám básník přirovnáván k motýlovi [69] [70] . V básni „Җәyaүle kubalak“ („Kráčící motýl“, 1974) tak kritici čtou obraz žluté můry, která nemůže vzlétnout, jako starého a beznadějného člověka. Od dětství, usilující o krásu, vytváří svůj ideál, vznáší se v jeho hledání, ale když zestárne, pochopí, že právě tuto krásu má pod nohama, a sám se stává strážcem věčných hodnot [71] . Motýl Achmetzyanov není obyčejná můra létající z květu na květ při hledání nektaru, ale skutečný hrdina, který dokáže přenášet hory, aby dosáhl své domoviny [68] .

V Achmetzyanovově díle jsou abstraktní obrazy obecně obdařeny barvou a básník kreslí paralely sám, aniž by se řídil vnějšími zákony. V básni „Sin-tik rasem…“ („Jsi jen kresba…“) mu modré stopy na bílém sněhu připadají jako pomíjivé mládí, tmavnoucí obloha, létání při hledání místa k zastavení, připomínají věčný návrat a otázky života, které nemají odpověď [72] . Takové barevně-světelné vnímání Achmetzyanova je podle kritiků podobné impresionismu [73] a má také svůj původ v súfismu , jehož teoretici povýšili světlo na estetické (krása vesmíru), kosmologické (základ svět) a epistemologické (jeho znalost) kategorie [74 ] .

Navzdory dosaženým poetickým výšinám začal Achmetzyanov v 70. letech 20. století přestat se svými avantgardními pátráními a později se zaměřil na romantickou poezii [75] . Takže ve stejných sedmdesátých letech bylo poznamenáno, že Achmetzyanovova cesta byla „trnitá“ a postupem času „hrdinství a romantika modernity v jeho básních“ začalo nacházet „stále více organickou jednotu“. Straničtí kritici uvedli, že „od soukromé, intimní povahy se básník čím dál odvážněji posouvá k širokým zobecněním“, avšak Achmetzyanov „má ještě hodně práce na zlepšení poetických dovedností, na studiu a poznávání života hlouběji a šířeji, rozšířit jeho společensko-politické obzory jako nezbytný základ pro nový tvůrčí vzlet“ [76] .

Jako ohnivé koule
se po polích válela kalcinovaná slova
a slunce nepřestávalo proudit přes koňské hřívy
a obilí teklo z rukávu.

A v těch polích, vzdálených a mlhavých
(tam se ve vzduchu kroutí pták),
Ty stojíš v podomácku spřádaných košilích;
"Na Sa-ban-tui" - přichází ke mně.

A ten vzdálený
A ten skřivan,
a můj hlas
a vaše hlasy
se spojují v polích, kam vítr volá
a kde je nad nimi jen nebe.

Majdan bzučí. A výška je těžká se
solárním nábojem . Ale v dálce duní hrom a na horkém nebi se skřivany poblíž můj verš letí - o oráčích Země ...





R. Achmetzyanov, přel. B. Sirotina [77]

V 80. a 90. letech 20. století Achmetzyanovovo dílo zvýšilo historický obsah, což se časově shodovalo s obdobím národního vzestupu [78] . Ve svých společensko-politických textech vykreslil tisíciletou historii tatarského lidu , odsuzoval "mizení identity různých národů, němotu, bezvědomí, neprůchodnost" v moderním, tzv. prosperujícím státě [56] [ 79] . Zpočátku prosazoval myšlenku, že život se nezměnil k lepšímu a jeho nejlepší okamžiky zůstaly minulostí, ale postupem času se Achmetzyanovovi začaly objevovat další a další básně prodchnuté vírou ve věčný blahobyt tatarského národa [78 ] .

Zvláštní pozornost věnoval tatarštině, její reprezentaci jako rodné řeči, řeči mateřské [80] . Achmetzyanov se tak v básních o své rodné zemi podle kritiků jeví jako pokračovatel tradic tatarské poezie počátku 20. století, především G. Tukay , který uskutečňuje myšlenku neoddělitelnosti svého „já “ a kolektivní „my“, lidé sami [81] . V návaznosti na celistvý obraz subjektu se ve svých básních vyjadřoval skrze „jiné“ – jako „ty“, vnímající „druhého“ jako sebe sama, jako „já“ [82] . Spojením zároveň neoddělitelnosti „já“ a „jiného“ s prostorovou a časovou vzdáleností „já“ od „ty“, „já“ současnosti od „já“ prvního, lyrický hrdina Achmetzyanov také kombinoval dva typy vědomí - lidově-mytologické a individuální -tvůrčí [83] . Hlubokého obsahu děl bylo dosaženo zároveň výzvou čtenářům, aby si vzali příklad ze svých velkých předchůdců, kteří se věnovali kultuře a umění [84] .

Poetika řady Achmetzyanovových básní je hodnocena jako blízká tradicím ruské poezie 19. století, např. A. Puškin , ale i zde vysílal své vnitřní „já“ reflektováním takového vnímání světa, v který vidí východ k vznešeným pocitům, které dávají vzniknout inspiraci [85] . Achmetzyanovova tvorba však není podřízena ruské klasice, ale je s ní v dialogu, zachovává si řadu rysů národní identity, zejména poetiku a obrazový systém lidových písní [31] , a to přesto, že byla s taková stylizace, že avantgardní rešerše započaly v tatarské literatuře [86] . V tomto ohledu kritici zvláště poznamenali, že Achmetzyanovovy básně se samy proměnily v písně plné povznesené nálady a vysokého patosu [84] .

Žánrové myšlení básníka je dáno navazováním na tradice národní literatury minulých epoch, jako jsou žánry ghazal , rubai , kasyda , kyytga , jejichž poetiku vetkal do řady svých básní, které se liší svou kanonickou formou [ 87] . Zejména filozofický a symbolický obraz ptáka, který zaujímá zvláštní místo v díle Achmetzyanova, pochází z tatarské návnady „ Sak-Sok “ [88] . S poznámkou, že Tataři po staletí hledali štěstí a bojovali za svou nezávislost, poukázal M. Yunus na to, že jediným tvorem schopným uniknout z nelítostného světa a dosáhnout svobody je právě tentýž pták, což hovoří o básníkově postřehu [89 ] . Na základě bohatých tradic tatarské poezie, zakořeněné ve vzdálených staletích, ji Achmetzyanov ve svých dílech obohatil o nové básnické formy a vizuální prostředky [10] [9] .

Ocenění

Osobní život

Manželka - Rosa Gilfanovna Achmetzyanova-Tkacheva, rozená Minkhaerova (1925-2013), účastník Velké vlastenecké války , vojenský překladatel, pomocný poručík , učitel angličtiny na Kazaňském leteckém institutu . Potkali jsme se na návrh básníka M. Khusaina na večerní schůzce s H. Tufanem , pak se vzali. Rozvedli se krátce poté, co Robert roztrhal její poznámky s příběhy o vojenské mládeži a odůvodnil to tím, že „dva spisovatelé v rodině nemohou být“. Dcera - Nargis (nar. 1959), básnířka, autorka několika sbírek básní. Po rozvodu se Rosa provdala za svého přítele, zaměstnance KAI G. V. Tkačeva , který dítě adoptoval. Po přerušení všech vazeb se svou bývalou rodinou se Achmetzyanov oženil ještě dvakrát a měl několik dětí. S první dcerou se setkal až v roce 2000, Nargis pomáhala svému otci v každodenním životě a také chodila po úřadech a před smrtí otci „odklepla“ lékařskou pomoc. Achmetzyanovova první manželka ve svých pamětech poznamenala, že Robert „ztratil hlavní složku štěstí“, „hluboce trpěl, že neměl to štěstí, aby se účastnil narození a vývoje své dcery jako básnířka“ a „žádné hostiny s přáteli a toto vakuum mohli zaplnit oddaní krajané »; ve většině článků o životě a díle Achmetzyanova nejsou uvedeny podrobnosti o jeho osobním životě [92] [93] [91] [4] .

Paměť

Achmetzyanovovy osobní věci, včetně rukopisů a knih, jsou vystaveny ve vlastivědném muzeu Rybno-Sloboda , kam je převezli příbuzní [94] [20] .

Bibliografie

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Khasanov, 2002 , str. 244.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Dautov, Nurullina, 1986 , str. 610.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Dautov, Rahmani, 2009 , str. 125.
  4. ↑ 1 2 Khamza Badretdinov. Ainyn kuzgә kүrenmәgәn yagi . Noviny „Madani Gomga“ (4. února 2016). Získáno 29. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 29. ledna 2022.
  5. ↑ 1 2 3 Fayzullina, 2011 , str. 26.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Giniyatullina, 1970 , str. 45.
  7. ↑ Giniyatullina, 1970 , s. 45-46.
  8. ↑ 1 2 Giniyatullina, 1970 , str. 46.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Dautov, Rahmani, 2009 , str. 126.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 Dautov, Nurullina, 1986 , str. 611.
  11. ↑ Dautov, Rahmani, 2009 , s. 126-127.
  12. ↑ 1 2 3 Khasanov, 1998 , str. 51.
  13. ↑ 1 2 Achmetzyanov Robert Valievič. Nekrolog . Noviny "Tatarská republika" (15. května 2008). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  14. ↑ Rahmani, 1987 , s. 175.
  15. ↑ 1 2 Zahidullina, 2014 , str. 41.
  16. ↑ Galiev, 1974 , str. 183.
  17. ↑ Alfred Mukhametrachimov. Robert Minnullin: „Současný parlament básníky nepotřebuje. To je jisté!" . Business Online (29. července 2018). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  18. ↑ Albina Nurislamová . „Procházím životem. Vzdálenost je vidět ... " . Noviny "Tatarská republika" (5. ledna 2017). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  19. ↑ Yunys, 1999 , str. 144.
  20. ↑ 1 2 3 4 5 Louise Jansoir . Robertu Achmetzyanovovi - ve Starém Aryši . Časopis "Tatarstan" (14. května 2018). Získáno 22. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  21. ↑ 1 2 Galiullin, 2018 , str. 164.
  22. ↑ Shagyr Robert Akhmatҗanov vafat buldy . Tatar-inform (14. května 2008). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  23. ↑ Nogmanov, 2021 , str. 54.
  24. ↑ Ilfak Šihapov. Tataři zirats ni khalde? . Noviny "Shaһri Kazan" (18. září 2014). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  25. ↑ Achmetzyanov Robert Valeevich . Nekropole v Kazani . Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  26. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 60.
  27. ↑ Louise Jansoir . Үz bielegendә kalu . Časopis "Tatarstan" (12. ledna 2017). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  28. ↑ Faizulla, 1975 , s. 179.
  29. ↑ 1 2 Zagidullina, 2020 , str. 78.
  30. ↑ Robert Achmetzhanov . - Noviny "Tatar world - Tatar donyasy" . - 2006. - č. 9 (6273). - S. 1. - 16 s.
  31. ↑ 1 2 Khabibullina, 2020 , str. 368.
  32. ↑ 1 2 Amineva, Mizhit, 2021 , str. 243.
  33. ↑ 1 2 Zagidullina, 2020 , str. 79.
  34. ↑ 1 2 3 Zagidullina, 2020 , str. 77.
  35. ↑ Khabibullina, 2020 , str. 366-367.
  36. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 77-78.
  37. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 72.
  38. ↑ Khabibullina, 2020 , str. 369.
  39. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 82.
  40. ↑ 1 2 Amineva, 2015 , str. osm.
  41. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 131.
  42. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 73-74.
  43. ↑ 1 2 Khabibullina, 2020 , str. 366.
  44. ↑ 1 2 Zagidullina, 2020 , str. 73.
  45. ↑ 1 2 Zagidullina, 2020 , str. 76.
  46. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 57-58.
  47. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 75.
  48. ↑ Faizulla, 1975 , s. 180-181.
  49. ↑ Louise Jansoir . Sugysh җyrlary: kүpme soldieryң yөrәgen җylytkan… . Journal "Tatarstan" (6. května 2020). Získáno 22. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  50. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 81-82.
  51. ↑ Zahidullina, 2014 , str. 51.
  52. ↑ Galiev, 1974 , str. 185.
  53. ↑ Nurullin, 2005 , str. 293-294.
  54. ↑ Khabibullina, 2020 , str. 373.
  55. ↑ Ishmukhametov, 2010 , str. 38.
  56. ↑ 1 2 Khasanova, 2008 , str. 87.
  57. ↑ Rahmani, 1987 , s. 177.
  58. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 58-59.
  59. ↑ 1 2 Zagidullina, 2020 , str. 74.
  60. ↑ Amineva, 2015 , str. 8-9.
  61. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 74-75.
  62. ↑ Amineva, 2015 , str. 10-11.
  63. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 75-76.
  64. ↑ Amineva, 2016 , str. 287-288.
  65. ↑ Galiullin, 2018 , str. 164-165.
  66. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 80.
  67. ↑ Dautov, Rahmani, 2009 , s. 125-126.
  68. ↑ 1 2 Galiullin, 2018 , str. 165.
  69. ↑ Gambar, 1995 , s. 88.
  70. ↑ Galiev, 2005 , str. 151.
  71. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 80-81.
  72. ↑ Zagidullina, 2020 , str. 81.
  73. ↑ Zahidullina, 2014 , str. 54.
  74. ↑ Amineva, 2016 , str. 289-290.
  75. ↑ Zahidullina, 2014 , str. 53.
  76. ↑ Tutaev, 1976 , str. 386.
  77. ↑ Robert Achmetzhanov . - Noviny "Tatar world - Tatar donyasy" . - 2007. - č. 6 (6281). - S. 1. - 16 s.
  78. ↑ 1 2 Galiullin, 2018 , str. 165-166.
  79. ↑ Khasanova, 2010 , str. deset.
  80. ↑ Gataullina, 2012 , str. 284.
  81. ↑ Amineva, 2015 , str. 12.
  82. ↑ Amineva, Mizhit, 2021 , str. 240.
  83. ↑ Amineva, Mizhit, 2021 , str. 250.
  84. ↑ 1 2 Galiullin, 2018 , str. 166.
  85. ↑ Khabibullina, 2020 , str. 367.
  86. ↑ Amineva, 2016 , str. 280.
  87. ↑ Khabibullina, 2020 , str. 372.
  88. ↑ Yunys, 1999 , str. 136.
  89. ↑ Yunys, 1999 , str. 138-139.
  90. ↑ O udělení Státních cen Republiky Tatarstán pojmenovaných po G. Tukayovi v roce 2001 . Noviny "Tatarská republika" (26. dubna 2001). Získáno 23. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 24. ledna 2022.
  91. ↑ 1 2 Rosa Achmetzyanova-Tkacheva. Jiná strana měsíce. Věnováno Robertu Achmetzyanovovi, vynikajícímu tatarskému básníkovi naší doby, laureátovi státní ceny Gabdully Tukayové . - časopis Idel . - 2008. - č. 12. - S. 24-27. - 80. léta.
  92. ↑ Gazizová, 2005 , s. 399.
  93. ↑ Rosa Tkacheva. Tento den jsme si přiblížili, jak nejlépe jsme mohli . - Noviny "Křídla Sovětů" . - 2005. - Duben.
  94. ↑ Slavní lidé jsou naši krajané . Muzea Republiky Tatarstán . Získáno 22. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 17. listopadu 2019.

Literatura

Odkazy