Baletní studia

Baletní  věda je věda o baletu .

Sekce baletních studií:

Z historie

První publikace o baletních představeních v Rusku se objevily ve druhé polovině 18. století. V roce 1779 tedy noviny „Saint Petersburg Bulletin“ uveřejnily „Krátké zprávy o divadelních představeních v Rusku“ od J. Shtelina , kde autor odhalil rysy ruského tance a zaznamenal v něm spojení úspěchů francouzských a italských profesionálů. baletní školy s ruskými tanečními tradicemi. O deset let později, v roce 1790, vyšel „Taneční slovník“, který se skládal z děl choreografa a teoretika Jeana-Georges Novera (1727-1810), žáka L. Dupreho , v předmluvě, k níž vyzdvihl „mechanika nebo choreografie; poetika; taneční historie.

V letech 1803-1804 vyšlo v Petrohradě klasické dílo - Letters on Dance od Nover, založené na teorii choreografie 18. století. [jeden]

Balet byl zaštítěn královskými a knížecími rodinami. Psát o baletu se považovalo za dobré mravy. Například v rodině Jusupovových v jejich domě na Moika měli vlastní baletní divadlo , které je malou kopií sálu Velkého divadla v červeném sametu, dále akustický hudební obývací pokoj a přijímací sál, kde se orchestr byl umístěn ve druhém patře. V domech se vyučoval tanec, hudba a dramatická umění. Učitelé byli navíc tak dobří, že studenti někdy dosáhli profesionální úrovně, což umožnilo některým příslušníkům významných rodů ukrýt se před revolucí v zákulisí divadla nebo v orchestřišti .

Balet si především v Petrohradě zachoval své třísetleté tradice.

Spisovatelé o baletu

V různých dobách psali o baletu:

Ředitel císařských divadel , kritik a memoár princ Sergej Michajlovič Volkonskij , malíř, divadelní výtvarník a režisér Alexander Nikolajevič Benois , spisovatel a divadelní expert Akim Volynsky [2] , profesor Leningradské konzervatoře a umělecký ředitel Leningradské filharmonie Ivan Sollertinsky [3 ] , Vera Mikhailovna Krasovskaya  balerína a baletní historička.

Lyudmila Andreevna Linkova rozvinula originální kurzy historie a dramaturgie baletu na katedře Leningradské konzervatoře . Poprvé napsala na téma popové choreografie Natalya Evgenievna Sheremetyevskaya , baletka Musorgského divadla a baletní kritička, později se stala předsedkyní poroty moskevské mezinárodní soutěže "Step Parade" [4] .

Divadelní kritik Vadim Moiseevich Gaevsky navrhl literárně kritický esejistický žánr a volně asociativní styl prezentace. Vlastní slavný výrok věnovaný Alle Yakovlevna Shelest :

V útrobách pohybu není vitální síla, ale posvátný oheň, v textech tance je neuvěřitelná intenzita. Moderní, velmi sofistikovaný plastický styl, moderní - osamělá - víla. Vůbec ne sylfa, ústřední postava poetického baletu minulých epoch, spíše vyvolená, s jedinou, ale ohnivou vášní v duši, zcela oddaná své volbě, svému božstvu, svému umění. A plná vnitřních vizí - co je jejím hlavním, šťastným i bolestným darem, darem, který udělila zasvěceným... Vrozený asociační talent Alle Shelest umožnil naplnit abstraktní choreografický text barevnými figurativními přesahy. Efekt byl jasný a velmi velký...

- Vadim Gaevsky . "Fenomén šelest " [5]

Poznámky

  1. ↑ N. Yu. Chernova Balet Studies // Encyclopedia Ballet. 1997, str. 41-46.
  2. ↑ "Problém ruského baletu", "Kniha radosti" - Volyňskij / Volyňskij. - "L", 1923, 1925, 1992.
  3. ↑ „Život a dílo Noverre“, „Historický. studia“ / Sollertinsky. - "Klasiky choreografie", 1937, 1963.
  4. ↑ "Tanec na pódiu" a "Procházka v rytmech stepu" / Natalya Sheremetyevskaya. - "M", 1982 ..
  5. ↑ Vadim Gaevsky . "The Phenomenon Shelest" // časopis "Naše dědictví". - M. , 2008. - č. 86 .

Literatura

Odkazy