Bílo-modrá keramika

Modrá a bílá keramika ( čínsky 青花 - „modré květiny, vzory“, anglicky  Modrá a bílá keramika  – modré a bílé nádobí) je druh umění malby váz . Výrobky z keramiky , fajánse , porcelánu s modrou (modrou) malbou, obvykle podglazurní, ve které mistr píše na povrch předpáleného výrobku (tzv. šrotový výpal neboli na „surovou“ vrstvu bílého cínu glazura , jako u italské majoliky ) a poté se na povrch malby produkt překryje průhlednou vrstvou lesklé olovnaté glazury a následně se vypálí na cca 1000 °C.

Charakteristickou modrou barvu dodává oxid kobaltnatý  - barva, která po dlouhou dobu v dějinách keramiky, až do rozvoje široké palety polychromované malby v Německu v první čtvrtině 18. století, zůstala jediným pigmentem , který během vypalování nevybledne. Odtud charakteristická barevnost bílé a modré malby, která po dlouhou dobu provázela dějiny malované keramiky ( italsky  a berettino  - v modré barvě; italsky  sopra azurro  - v modré barvě), stejně jako názvy: "modrý kobalt", "kvetoucí kobalt“ [1] .

Čínští řemeslníci nejprve natírali své výrobky oxidem kobaltnatým , později začali přidávat černé, žluté, zelené, růžové barvy a teprve ve 20. letech 18. století si od Evropanů vypůjčili prostřednictvím holandských obchodníků receptury na další „vypalovací barvy“ [2] . Malbu modrým kobaltem používali holandští mistři delftské fajánse , španělsko-maurské keramiky , Gzhelu u Moskvy , francouzské fajánsové výrobky z Rouenu.

Modrý dekor vděčí za své rozšíření iráckým řemeslníkům, zejména dílnám Basra-Basra. V průběhu 9. století však přišel import keramických výrobků do Iráku z Číny. V 9. století se Irák stal největším centrem distribuce fajánsových výrobků s kobaltovou malbou [3] .

Historie

Dynastie Tang a Song

Přestože se tento typ keramických výrobků rozšířil ve 14. století, již v 9. století, za vlády dynastie Ming , byly reprodukovány první vzorky podobných výrobků. Díky archeologickým vykopávkám v oblasti provincie Che -nan byly na území pecí Gongyi nalezeny úlomky bílo-modré keramiky [4] . Tyto fragmenty nebyly porcelánové, ale spíše hliněné, malované modrým pigmentem [5] . Před dynastií Song se kobalt někdy používal jako pomocný materiál, ale nebyl široce používán [6] .

Dynastie Yuan

K plnému přijetí kobaltových maleb ve výrobě porcelánu došlo pouze během dynastie Yuan . Jingdezhen se nakonec stává předním výrobním centrem porcelánu: za vlády Ming a Qing produkoval až 80 % z celkového počtu národních porcelánových výrobků [7] . Také během dynastie Yuan byly vytvořeny určité kategorie a formy předmětů: nádobí, mísy, vázy-guang, láhve s tělem ve tvaru hrušky (ve tvaru tykve). Z éry Yuanů zbylo jen málo autentických předmětů.

dynastie Ming

V roce 1368, po těžkém období občanské války , se dynastie Ming chopila moci v Nanjingu  , městě nacházejícím se v jižní Číně, a učinila z něj své hlavní město. Nanjing byl hlavním městem Říše středu až do roku 1420, kdy se třetí císař dynastie Ming přestěhoval do Pekingu . Představitelé dynastie Ming neuzavřeli výrobu bílé a modré keramiky, založili svou kontrolu a specializovali se na různé druhy výrobků určených pro náboženské rituály a každodenní použití.

Nápadným příkladem typického dekoru této doby je malá váza zdobená kobaltově modrou malbou s názvem: "Tři přátelé chladného období." Tato mísa zobrazuje tři druhy rostlin - borovice , bambus a švestkové květy . Tyto ozdoby jsou pro keramiku tohoto typu velmi typické. Rozšířily se kombinace květinových vzorů s obrázky draků , které se staly obzvláště populární během vlády Ming [8] .

Pro éru Ming je nejpozoruhodnější regionální produkce malované kobaltové keramiky, ovšem na úrovni soukromých dílen, které se nacházely v provincii Sichuan [9] . Nedá se říci, že by první císaři dynastie Ming , Hongwu a Yongle , byli aktivními zastánci výroby bílomodrých porcelánových a keramických výrobků, ale již v době císaře Xuande se rýsoval jiný trend. Modrobílé výrobky 16. století se vyznačovaly velkým islámským vlivem, za vlády císaře Zhengde byla na výrobcích často přítomna arabská kaligrafie . Obrovské množství keramických výrobků bylo exportováno na trhy jihovýchodní Asie.

17. století

V průběhu 17. století se produkty vytvořené v Číně aktivně vyvážely na evropské trhy. Začal vznik konsonance v čínských a evropských symbolech používaných v designu výrobků. Ve 40. letech 17. století, s nástupem mandžuské dynastie , bylo zničeno velké množství továren na výrobu keramických a porcelánových výrobků, v letech 1656-1684 s nástupem dynastie Čching ustal obchod. Mnoho čínských uprchlíků pokračovalo v rozvoji výroby v Japonsku v dílnách ve městě Arita, ale export porcelánu z Japonska byl malý. Nyní se věří, že výroba japonského porcelánu vznikla v Aritě. Postupně byly obnoveny čínské továrny a ve 40. letech 18. století ustal vývoz japonského porcelánu [10] .

18. století

V XVIII století pokračovala výroba čínských keramických výrobků pro evropské trhy. V Evropě se postupně začíná vytvářet masová výroba keramických výrobků, založená na přenosu technik a znaků čínského řemesla a postupně klesá počet výrobků dodávaných na evropské trhy z Číny.

Viz také

Poznámky

  1. Vlasov V. G. „Flowering cobalt“ // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. Kh, 2010. - S. 413-414
  2. Arapova T. B. Čínský porcelán ve sbírce Ermitáž. Konec XIV - první třetina XVIII století. Katalog výstavy. - L.: Aurora, 1977
  3. Freer|Sackler - Where Asia Meets America  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . archive.asia.si.edu. Získáno 7. listopadu 2018. Archivováno z originálu 11. srpna 2018.
  4. Weidong Li, Xiaoke Lu, Hongjie Luo, Xinmin Sun, Lanhua Liu. Mezník v historii čínské keramiky: Vynález modrobílého porcelánu za dynastie Tang (618–907 n. l.  )  // STAR: Věda a technologie archeologického výzkumu. — 2016-12-30. — Sv. 3 , iss. 2 . - S. 358-365 . — ISSN 2054-8923 . - doi : 10.1080/20548923.2016.1272310 . Archivováno z originálu 30. ledna 2020.
  5. Nigel Wood. Čínské glazury: jejich původ, chemie a rekreace Nigel Wood., 1999., str. 97
  6. Genh Zhu, Jie Shao. The Origin of Blue-and-white and the Birth of Symbols., 2009 [1] Archivováno 28. března 2018 na Wayback Machine
  7. M. E. Kravtsová. Dějiny umění Číny., c.709
  8. Craig Clunas. Umění v Číně  . - Oxford University Press, 2009. - S.  69 .
  9. M. E. Kravtsová. Dějiny čínského umění.,.s. 706
  10. Ford, Barbara Brennanová a Oliver R. Impey, japonské umění z Gerry Collection v The Metropolitan Museum of Art, 1989, Metropolitan Museum of Art str. 126-127 [2] Archivováno 22. dubna 2022 na Wayback Machine