Fortuneteller (obraz Latour)

Georges de Latour
Věštkyně . 1630-1639
plátno , olej . Rozměr 102×123 cm
Metropolitní muzeum umění , New York , USA
( Inv. 60,30 )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

The Fortune Teller ( francouzsky:  La Diseuse de bonne aventure ) je obraz od Georgese de Latoura .

Historie vytvoření

Nedatovaný obraz podle odborníků, stejně jako oba „ šulery “, vznikl v letech 16301639 .

Podobenství o marnotratném synovi

I přes koženou vojenskou košilku má mladý muž stále velmi dětskou tvář. Pravděpodobně chodí na vysokou školu, kam bohatí rodiče posílali své potomky až do 15 let.

Věštkyně a dvě mladé dívky po její levici, soudě podle snědé pleti, černých vlasů a barevného oblečení, jsou cikáni .

Dva další obrazy od Latoura, „ Ostrý s diamantovým esem “ a „ Ostrý s esem klubů “, zobrazují podobnou situaci. Mladý muž, před nímž leží hromada zlaťáků , o ně přijde, vlákán do pasti kurtizánou a podvodníkem s kartami . Tři obrazy zjevně spojuje biblické podobenství o marnotratném synovi

odešel do daleké země a tam promarnil svůj majetek a žil rozpustile

Toto podobenství z Lukášova evangelia bylo používáno mnoha umělci té doby k zobrazení opilosti, rvaček a radovánek. Latour působí ve srovnání s nimi vážněji, nezobrazuje výjevy rozpustilého životního stylu.

Ve tvářích obětí a zlodějů na snímku prosvítá ne bezstarostnost, ale naprosté soustředění. Věštění a krádeže byly nebezpečné povolání. Na mladíka čekalo v případě dopadení v lepším případě pár ran bičem od učitele, v horším případě exkomunikace . Zlodějům, kteří kradli hodinky, byly uříznuty uši, poté označeny značkou a mohli být také zavěšeni nebo rozčtvrceni .

Cikánům hrozilo veřejné bičování a vyhnání z města za sebemenší přestupek.

Obrazem, na kterém jsou postavy vyobrazeny tak blízko u sebe a zároveň tak izolované, chtěl umělec varovat před krutým světem, do kterého je člověk uvržen, před světem plným hrabání peněz, sobectví a nebezpečí číhající na každém kroku.

Zlato na věštění

Zlaté se třpytí ve vrásčité ruce staré ženy, platba za její umění a zároveň nedílný atribut věšteckého rituálu . Než se podívá do budoucnosti, nakreslí jim kříž na bílou, měkkou ruku, kterou k ní mladík tak důvěřivě natáhl. Tento zvyk vypráví Preciosa - "Cikánská dívka" ze stejnojmenné povídky od Cervantese , vydané v roce 1613.

Pokud jde o kříže, všechny kříže jsou samozřejmě dobré, ale mnohem lepší je zlatý nebo stříbrný; a pokud uděláte křížek do dlaně měděnou mincí, tak mějte na paměti, že tím kazíte štěstí ... alespoň moje

Zlato použité k tomuto účelu věštkyně přirozeně dostala a mohla si je i ponechat pro sebe, zatímco zbytek kořisti musel podle nepsaných zákonů cikánského tábora odevzdat do společného kotle. Třeba peněženku mladíka nebo jeho pamětní minci , které šikovné ruce krasavce bílé pleti dovedně uříznou řetěz. Zároveň přimhouřila oči a pozorovala svou oběť. V akci jen ruce a vyhýbání se sobě nebo křížení očí. Napětí pramení z kontrastu zdánlivého klidu a skryté aktivity, naivity a prožitku, svěžesti tváří dívek a vrásčité tváře stařeny. Právě na tomto napětí je postaven děj plátna. Jeho pozornost od něj neodvádí ani světlé oblečení, ani lesklá mince v rukou věštce.

Musím říci, že zápletka "kartářka plus zloděj / zloděj" je pro obrazy této doby typická. Někdy se zdá, že se „obrátí naruby“ a místo komplice věštkyně, která klientku okrádá, muž evropského vzezření, stojící za věštkyní, opatrně strčí ruku do záhybů jejího oblečení.

White Gypsy

Vyniká především cikánka bílé pleti. Tato postava je poctou populárnímu mýtu v západní Evropě o únosech dětí ze šlechtických rodin cikány. Tento spiknutí je často stopován v evropských románech a hrách .

Jeden detail na obraze naznačuje, že umělec byl obeznámen s táborskými zvyky . Neprovdané dívky chodily s nezahalenou hlavou, vdané ženy nosily vlasy zastrčené pod čepicí nebo šátkem svázaným na uzel vzadu na hlavě. Šátek uvázaný pod bradou, stejně jako kráska uprostřed obrázku, naznačoval, že dívka již není panna , ale není ani vdaná . Možná to znamená, že je to „ zkorumpovaná dívka “ s věštcem- pasákem .

Zajímavosti

Divadelní inscenace

Možná Latour ztvárnil postavy divadelní inscenace, což by vysvětlovalo jejich na cikány nezvykle bohaté outfity. Jsou oblečeni do kostýmů, které podle všech odborníků neodpovídají módě, která v Lotrinsku existovala v 17. století. Například kožená košilka, do které je mladík oblečen, byla tehdy vpředu zašněrována.

Umělý padělek (Wrightova hypotéza)

Nepřesnosti

V orientálních motivech oděvů staré věštkyně se výtvarník, který je ve vykreslování detailů kostýmu obvykle velmi přesný, dopustil pro něj zvláštní nepřesnosti: na špatné straně šatů textilní švy... Neodpovídají přední straně.

Samotný outfit je překvapivě podobný koberci na obraze "The Virgin and Child" od Jose van Cleve .

Tyto nálezy donutily anglického historika umění Davida Wrighta koncem 60. let 20. století pochybovat o pravosti plátna. Jeho nedůvěra ještě vzrostla, když objevil francouzské slovo merd ( fr.  merde  - shit ) vetkané do šátku dívky druhé zleva.

Autenticita plátna

Autenticita The Fortune Teller byla potvrzena srovnáním se dvěma verzemi Rounders. Oba obrazy se objevily ve 20. letech 20. století, byly v soukromých sbírkách a poprvé je mohli studovat odborníci. Jeden obraz koupil Louvre. Tím, píše Wright, padělky vzájemně "prokázaly" svou pravost. Podle jeho hypotézy všechny tři obrazy namaloval ve Spojených státech francouzský restaurátor jménem Delobre, první dva na začátku 20. století, třetí ve 40. letech. Namísto starého obrazu podobného námětu, který visel na francouzském zámku a jehož historii lze vysledovat až do roku 1879, byl pak vsunut falešný „Fortuneteller“.

Falešný vtip?

Jak píše Wright ve své práci [1] , je zřejmé, že odborníci a ředitelé muzeí jsou si pravostí obrazu jisti, protože se na jeho objevu podíleli, doporučili jeho koupi a vyčlenili na něj miliony. Nikdo z nich nechtěl brát vážně to, na co Wright poukazoval: byla francouzská nadávka merd  padělatelským malým vtipem? V roce 1982, při čištění plátna, byl tento nápis odstraněn, jako „přidán později“. Metropolitní muzeum umění je stále přesvědčeno o pravosti plátna.

Pikantní zůstává blízkost Wrightovy hypotézy a námětu snímku - představa, že ve světě plném lží a podvodů mohou na návnadu podvodníků napadnout nejen nezkušení mladíci, ale i ředitelé muzeí.

Poznámky

  1. Christopher Wright. Art of the Forger . - 1985. - ISBN 978-0-396-08568-3 .

Odkazy