Nahrávání ve vzdělávacím řečovém studiu GITIS | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Demo "Stroj času" | |||||||
Datum vydání | 1979 | ||||||
Datum záznamu | 1979 | ||||||
Žánry | Rock , retro | ||||||
Doba trvání | 31:15 | ||||||
Země | SSSR | ||||||
Chronologie "Stroje času" | |||||||
|
|||||||
|
Nahrávání ve vzdělávacím řečovém studiu GITIS - albová nahrávka sovětské a ruské rockové skupiny " Time Machine ", připravená ve vzdělávacím řečovém studiu Státního institutu divadelních umění v roce 1979. Jednalo se o první studiovou nahrávku nové sestavy skupiny, která vznikla po odchodu Jevgenije Margulise a Sergeje Kavagoe a zahrnovala kromě Andreje Makareviče také Alexandra Kutikova , Petra Podgorodeckého a Valerije Efremova . Vyrobeno v rockovém stylu . Zahrnuje první studiové verze budoucích hitů - " Turn " a " Candle ", - které jsou od 80. let do současnosti bez výjimky součástí všech koncertních programů skupiny. Od roku 1979 je distribuován v samizdatu . Zahrnuto v seznamu hlavních magnetických alb skupiny před vytvořením její oficiální diskografie . Oficiálně nevydáno.
Skupina pořídila první nahrávku v tréninkovém řečovém studiu GITIS na jaře 1978 ve složení: Andrey Makarevich - Evgeny Margulis - Sergey Kavagoe spolu s dechovou sekcí [Comm. 1] . "Studiová aktivita" Machine "z roku 1978 se v podstatě ukázala jako "labutí píseň" [1] tohoto tria . a svědci nebyli schopni plně vysvětlit a o desítky let později.“ [1] Kvůli vnitřním neshodám mezi hudebníky [2] [3] [4] se koncem dubna 1979 trio rozpadlo.
9. května 1979 [5] během setkání Makareviče a Alexandra Kutikova navrhl tento posledně jmenovaný vytvořit novou sestavu skupiny společně s ním a dvěma novými hudebníky. Všichni tři byli v té době členy souboru Skokové léto . Výsledkem bylo, že po krátké době spojené s přesvědčováním a úvahami byli kromě Makareviče a Kutikova (hrál na baskytaru ) pozváni do aktualizovaného "Stroje času" Valery Efremov ( bicí ) a Pyotr Podgorodetsky ( klávesy ). Administrativní funkce v týmu zastával Hovhannes Melik-Pashayev . V tomto složení a ve stejném studiu GITIS skupina zahájila zkoušky.
Jak později Podgorodecký připomněl, došlo k dohodě o „společném nahrání alba“ [4] , přičemž bylo nutné dodržet termín – jeden měsíc, protože v létě měl Makarevič svou první zahraniční cestu v životě – do Polského lidu. republika . Sám Makarevich tvrdil, že členové kapely „nepřemýšleli v termínech alb“ [6] , ale v procesu zkoušek mu bylo jasné, že „musíme udělat nový program“ [7] . Hudebník porovnával samotný princip práce na písních a atmosféru, která se vyvíjela uvnitř starého a nového týmu. Margulis a Kavagoe tedy znali „mnoho let“ [7] , zvykli si na sebe, „cítili se skrz naskrz, hráli tři z nich jako jednoho a už se z toho nemohli dostat“ [8] . Makarevič podle svých slov „předem představil každou další notu“, kterou mohli zahrát dva členové bývalé skladby [7] . Příliš silnou soudržnost v rámci bývalého týmu v procesu práce s novými muzikanty začal vnímat jako mínus [8] . V té době měl Makarevich „celkem hodně“ [8] nápadů na nové písně, včetně „Správně“, „ Svíčky “, „Koho jsi chtěl překvapit?“, „Bude jeden den“ a spolu s Margulis a Kavagoe „jen nevěděli, jak je vyrobit“ [8] .
V novém týmu se podle Makareviče „všechno hrálo trochu jinak, a to strašně podnítilo zejména psaní písní. Je to jako koupit si novou kytaru, zní trochu jinak než ta předchozí a najednou začnete hrát lépe“ [7] . Podle Podgorodeckého byla většina písní, které bylo rozhodnuto zařadit do programu, ve skutečnosti „nacvičena a zahrána“ [4] bývalou sestavou. Noví hudebníci připravili „nové aranže , změnili zvuk“ skladeb [4] . Samotný přístup k práci na písních zůstal kolektivní. Jak Efremov později vzpomínal, „nikomu nebylo řečeno: hrajte takhle a takhle, tečka. Vše bylo vymyšleno kolektivně a zhmotněno velmi rychle, s některými až euforií. Byli jsme mladí a jakékoli změny v životě se zdály být cool“ [9] .
Bylo nacvičeno a připraveno osm skladeb. Záznam byl pořízen pomocí mono nahrávacích zařízení. Zvukové inženýrství a mixování, stejně jako během zasedání v GITIS v roce 1978, měl na starosti Kutikov. Podrobné informace o technologii výroby nahrávky, o nástrojích hudebníků (s výjimkou syntezátoru Crumar Multiman , na který hrál Podgorodetsky [4] ), nejsou v otevřených zdrojích dostupné.
Nahrávka byla dokončena do konce května 1979, v létě Makarevič odjel do Polska a pokračovali Kutikov, Efremov a Alexander Butuzov , moskevský básník, který se v letech 1979-1981 účastnil koncertních vystoupení skupiny s programem Malý princ. dovolená v Planerskoye (dnes - vesnice Koktebel ) na Krymu . S návratem hudebníků v srpnu 1979 obnovil „Stroj času“ svou koncertní činnost a v listopadu přijal pozvání Rosconcertu a připojil se ke skupině Moskevského oblastního divadla komedie na turné a konečně dokončil práce na podzemní scéně.
Nahrávání ve studiu GITIS bylo jedinou studiovou nahrávkou skupiny v roce 1979: v říjnu bylo toto studio na žádost hasičů uzavřeno [5] . Následující rok, 1980, byly všechny písně zařazeny do nového vydání koncertního programu Malého prince a některé z nich již byly znovu nahrány v Melodiya All-Union Recording Studio . V encyklopedické edici "Who's Who in Soviet Rock" je páskové album z roku 1979 uvedeno v seznamu hlavních magnetických alb "Time Machine", které byly aktivně distribuovány v samizdatu před vytvořením oficiální diskografie skupiny [10] . Oficiálně nevydáno.
Podle Makareviče mu po nějaké době bylo jasné, že s kolapsem dřívějšího složení skupiny „nic nezemřelo, ale naopak začíná vzestup“ Machine “ [7] . Kutikov tento program popsal jako „bohatý“, „perkusní blok písní“ [11 ] .
V roce 1982 natočil ředitel Leningradského studia dokumentárních filmů Alexej Učitel krátký film non-fiction „Kdo je pozadu? (Tři epizody na moderní téma)“, věnované každodennímu životu mladých stavitelů vodní elektrárny Sayano-Shushenskaya . Zvuková stopa tohoto filmu obsahovala soundtracky čtyř písní „Time Machine“ ze studiové nahrávky z roku 1979 v GITIS – „Native Home“, „Three Windows“, „Candle“ a „There Will Be a Day“. V titulcích zahajujících film je uvedeno: „Písně v podání skupiny Time Machine.
Výzkumníci a fanoušci práce skupiny navrhli, že ve studiu GITIS v roce 1979 a (nebo) v roce 1980 byly také nahrány soundtracky k dalším dvěma písním: „Song of a Soldier“ a „An Extraordinary Sad Song, or Cart“ jako součást samostatná studiová relace [12] .
Autorem všech písní, kromě uvedených, je A. Makarevič.
Vzhledem k tomu, že od okamžiku natáčení debutového alba Time Machines v roce 1969 až do nahrání magnetického alba „ Mimozemšťané mezi cizími “ v roce 1984 neměli účastníci „Stroje času“ praxi připravovat plnohodnotná hudební alba. , pokud pořadí skladeb ve studiové nahrávce z roku 1979, jako v roce V případě předchozích nahrávek kapely z let 1971-78, neodráželo žádnou koncepci.
PrávoNápad na píseň se zrodil z hádky mezi Makarevičem a jeho ženou: „...Pohádali jsme se a ona řekla:“ Mám právo. Na to jsem odpověděl: "Tomu nalevo a tomu vpravo." A pak jsem si uvědomil, že teď z toho vzejde písnička. Nadávky přestaly. Požadoval jsem, aby našla sešit a kus papíru <…> Bylo to v noci. Byla velmi překvapená. Ale hádce je konec“ [5] .
Hlavním tématem raného období Makarevičovy tvorby byla z pohledu badatelky Yu.Shigarevové volba životní cesty: „Právo zvolit si cestu je to, co člověka určuje. Při této volbě mysli a srazí se. Ve vůli dominuje neohrožené odhodlání jít proti mínění druhých, pokud to brání duchovnímu rozvoji jedince“ [13] . V písni "Pravo" je "poprvé jasně naznačen cíl této cesty -" magický oheň ". A výraz „jít do světla“ se stane klíčem k poezii A. Makareviče, symbolizující cesty ducha. A pak vystupuje do popředí problém víry, protože hledání ideálu je vždy spojeno s vírou v něj („ Právě jsi uvěřil a šel jsi do světa, // A já vím, že dosáhneš “)“ [14] .
Podle autorů časopisu Melodiya jsou řádky „ Každý, pravý, má právo // K tomu, co je vlevo a co je vpravo, // K černému poli, k bílému poli, // K svobodná vůle a zajetí "" připomínající odstavce z učebnice etiky" [15] .
Řádku „ Na tomto světě nejsou žádné náhody “ později použil Boris Grebenshchikov v textu své vlastní písně „Counterdance“, věnované Makarevičovi [16] .
Cafe LiraPíseň napsal Makarevič ve stejnojmenném podniku s kavárnou a koktejlovým barem na Pushkinskaya Square ( Ulice Bolshaya Bronnaya , 29), „seděl v rohu, popíjel, během nějakého večera“ [5] . Tato kavárna byla otevřena v roce 1966. V 70. letech to bylo oblíbené místo setkávání kreativní inteligence. Obličejová kontrola prováděná u vchodu vedla k velkým frontám, které se podařilo překonat podplacením vrátného [17] . Tyto postřehy, mimo jiné, později kreativně pojal Makarevič v textu písně. Podle Ilji Kormilceva a Olgy Surové se v písni „Cafe“ Lira „“ udržují odchylky od romantického prostředí ve sféře každodenního života nebo společenské kritiky v duchu Vysockého nebo Galicha “ [18] .
Muzikolog Arkady Petrov poznamenal, že v písni „Leningrad Time“ od skupiny „ Secret “ je „vnímatelná“ přímá souvislost se skladbou „Cafe“ Lira „:“ v čistě „strojové“ tradici: obrázek, skica“ [19] .
Na místě kavárny Lira byla 31. ledna 1990 otevřena první restaurace McDonald's v Rusku .
OtočitMá neoficiální název – „New Turn“. Texty písní „Otoč“ a „Ach, jaký měsíc“ složil Makarevič ve stejný den v restauraci „Plzeň“ v Centrálním parku kultury a oddechu pojmenovaném po M. Gorkém za hodinu a půl [ 5] . (Podle Kutikovových memoárů se tak stalo v kavárně Moskovskoye [11] . Podle dřívějších informací od Makareviče byl v Plzni a později téhož dne v Moskovském napsán „Měsíc“ [5 ] . ) Tyto události se odehrály „doslova pár dní“ [20] poté, co hudebníci našli melodii „Turn“, která jim vyhovovala. Zpočátku byla melodie této písně [Komentář 2] pomalá, lyrická, bez bicího partu. Protože tato verze účastníkům nevyhovovala (mezi sebou byl nazýván „sentimentálním monstrem“), rozhodl se nakonec pro rytmičtější, až moderní verzi zvuku [4] [21] .
Během prázdnin v Koktebelu, v létě 1979, jak vzpomínal básník Alexander Butuzov (viz část „Nahrávání a distribuce“), hudebníci vystupovali „na táborových shromážděních“, Kutikov hrál písně z programu nahraného „Strojem času“ v květnu, a zejména - "Turn". Repertoár skupiny však rekreantům neznal a ta si místo „Turn“ vyžádala vystoupení Hotelu California [9] .
Až do poloviny 80. let nesměla kapela koncertovat „Turn“, protože cenzurní úřady nevydaly oficiální povolení k veřejnému provedení písně z obavy před šířením nežádoucích interpretací jejího textu. Podle Makareviče byl v rozhovorech se zástupci úřadů dotázán: „Kam se obracíš? Jaký obrat máš na mysli? Na tuto otázku jsem neměl odpověď " [22] . Text "Turn" podle hudebníka neobsahoval žádný podtext a samotní členové kapely byli vnímáni "velmi ironicky" - jako "přecházející skála a roll song" [23] , "vtip" [24] Hudební kritik Artemy Troitsky popsal píseň jako "hotový restaurační standard, postrádající, což je pro Makareviče vzácné, jakákoli" zpráva " [25] . Objevily se hodnocení „Turn“ jako „téměř politicky nejvýznamnější písně v <...> repertoáru“ [26] , skladba, ve které se střetává „nezastavitelný pohyb jednotlivce vpřed po cestě duchovní dokonalosti“. “ a „nehybnost společnosti“ je nejjasněji vyjádřena [27 ] . „Teze prvního verše („ Každý se bojí změny “) ve druhém nabízí protiklad („ A není důvod se bát “) a v řádcích refrénu – syntéza , řešení problém: „ Propast nebo vzestup, // tůň nebo brod // Nepochopíte, // Dokud se neobrátíte “ [27] . Podle novináře Michaila Margolise se „Turn“ stal „nejen obchodní značkou skupiny, ale také poznávacím znamením určité éry sovětského života" [28] . Později se mluvilo o "éře" Turn " [4 ] , nazvali tuto píseň "novou hymnou" SSSR [29] . „Povorot“ byl zařazen do seznamů „100 nejlepších písní ruského rocku 20. století“ [30] a „500 nejlepších písní našeho rozhlasu“ [31] . Píseň se odrazila v ruské kultuře. Takže v textu písně „Black River“ " Bi-2 " (2009) ve sloce " V dálce jede // Bílý parník //" Nová odbočka " // Zvuky z oken " "Hovorová" verze jména " V roce 2009 nahrály skupiny " After 11 " a " Mordor " cover verze " Turn " pro tribute album Typescript .
V roce 1987 byly znovu nahrány písně „Turn“ a „Native Home“ ze studiové nahrávky z roku 1979 a poprvé oficiálně vydány na retrospektivním LP Deset Years Later . K remixu písně byl natočen videoklip , natočený v roce 1996 pro první krabici kapely [32] .
Ach, jaký měsícJak si Podgorodetsky vzpomněl, obrátil se na Makareviče s žádostí o provedení písně „V botanické zahradě Nikitsky“ na koncertech, na což Makarevich odpověděl, že ve „Stroji času“ byly písně provedeny jejich autory [33] . Výsledkem bylo, že Podgorodetsky napsal melodii pro budoucí píseň - jednu z prvních v práci skupiny v "retro" stylu - kterou zamýšlel provést sám. Text napsal Makarevič (viz část "Popis skladeb. Rotace"). Podle Kutikova byl Makarevič "velmi hrdý <...> na text písně" Ach, jaký měsíc. "Dokončil básnický úkol, který byl z profesionálního hlediska poměrně obtížný . Od samého počátku píseň, napsal [Makarevič] celý první verš a refrén bez jediného písmene „r “ [11] .
Píseň byla provedena na All-Union Popular Music Festival Spring Rhythms. Tbilisi-80 “ v gruzínské SSR v březnu 1980. Fragment videozáznamu provedení písně, mimo jiné epizody, byl zahrnut do dokumentárního filmu „Sovětský rock“, připraveného televizními novináři z Finska [34] .
Tři oknaPodle Makareviče byla píseň napsána pod vlivem hudby Boba Dylana [5] . Novináři a fanoušci tvorby skupiny od 80. let opakovaně naznačovali, že v textu písně lze vysledovat buddhistické a (nebo) biblické motivy. Sám Makarevič v reakci opakovaně prohlásil, že v době psaní písně nebyl dostatečně obeznámen s těmito náboženstvími, aby se uchýlil k umělecké interpretaci jejich témat [35] [36] .
Než se Podgorodecký do skupiny připojil, píseň „se hrála velmi jednoduše, a pak, když přišli Péťa [Podgorodecký] a Saša [Kutikov], okamžitě začali dělat krásné aranže s pseudosymfonickými klávesami a dalšími radostmi. Předtím jsme takovou příležitost neměli: jen jsme dlouho hráli - kytara, basa a bicí [Mluvíme o složení s Kawagoe a Margulis] - a byli jsme úplně šťastní“ [5] .
V roce 1980 v Minsku v běloruské televizi Státního rozhlasu a televize SSSR byla skupina požádána, aby k písni natočila videoklip. Podle Makarevičových memoárů byl „návrhem tak šokován, že ani nezasahoval do práce režiséra. A režisér nešel daleko od textu. Byla vyříznuta tři okna a v každém jsem postupně zpíval“ [37] . V otevřených zdrojích nejsou žádné další informace o tomto videu. V roce 1983 se hudebníci "Stroje času" zúčastnili natáčení jedné z epizod humorného televizního pořadu " Merry Fellows ", věnovaného ekologii . Ke skladbám „Three Windows“ (nahráno studiem GITIS, 1979) a „In the Nikitsky Botanical Garden“ (nahráno studiem Melodiya , 1980) byly natočeny hudební videa , jejichž fragmenty jsou součástí tohoto vydání [38] .
Nejznámější cover verzí písně je Live verze od Maxima Leonidova a Hippo Band, provedená na natáčení pořadu „Majetek republiky“ 29. dubna 2011.
Bude denPíseň obsadila 12. místo v hitparádě „Soundtrack“ novin „Moskovsky Komsomolets“ v roce 1980 [39] .
SvíčkaStroj času " | "|
---|---|
Ředitelé skupin | |
Magnetická alba | |
Studio | |
Koncert |
|
Sbírky |
|
Pocty | |
Písně | |
Filmografie | |
Související články |
|