Loutky | ||||
---|---|---|---|---|
Píseň | ||||
Vykonavatel | Stroj času | |||
Album | "O deset let později " | |||
Datum vydání | 1987 [Comm. jeden] | |||
Datum záznamu | 1975 [Comm. 2] | |||
Žánr | Skála | |||
Jazyk | ruština | |||
Doba trvání | 04:15 | |||
označení | Melodie | |||
Skladatel | Andrej Makarevič | |||
Seznam skladeb albaO deset let později " | ||||
|
||||
![]() |
„Puppets“ je píseň sovětské a ruské rockové skupiny Time Machine , kterou složil Andrej Makarevič v roce 1974 . Jedna z nejpopulárnějších skladeb kapely v celé její historii. Od chvíle, kdy se píseň stala široce známou, její text byl fanoušky a kritiky vnímán jako alegorie . Od druhé poloviny 70. let až do poloviny 80. let byl cenzurou vyřazen ze seznamů skladeb povolených k veřejnému provedení. Zařazeno do koncertního repertoáru "Stroje času" do současnosti. Zahrnuto v seznamech „100 nejlepších písní ruského rocku 20. století“ a „500 nejlepších písní našeho rádia “. Oddělené fráze z textu písně vstoupily do každodenní řeči jako ustálené fráze.
Podle Andreje Makareviče byla píseň složena v roce 1974 [1] . Podle jeho vlastního prohlášení byl Jevgenij Margulis také „účastníkem události psaní“ písně [2] . V následujícím roce 1975 byla spolu s dalšími šesti skladbami poprvé nahrána ve studiu Ústřední televize Státního rozhlasu a televize SSSR pro plánované vysílání televizního pořadu „Music Kiosk“ . Natáčení a vysílání tohoto pořadu se však nekonalo. V roce 1982 byl soundtrack samotné písně pod změněným názvem „ Balagan “ (spolu s dalšími nahrávkami z různých let) zařazen na vinylové album „ Fortune Hunters “, vydané nelegálně, bez vědomí účastníků Stroje času, na label "KISMET RECORDS" v USA . https://www.youtube.com/watch?v=VAgvLANGicM&ab_channel=studioApple-Rock
23. února 1976 skupina znovu nahrála „Puppets“ ve studiu All-Union State Institute of Cinematography (VGIK) [3] . V roce 1977 byla tato nahrávka zařazena na soundtrack k dokumentárnímu filmu Six Letters About a Beat [4] . Samotný film byl diplomovou prací režiséra VGIK Alexeje Khanyutina. Toto video obsahuje záběry z nejstaršího známého epizodického natáčení koncertu Time Machine a také krátký (asi 2,5 minuty) fragment rozhovoru s hudebníky. Makarevič a Sergey Kavagoe , oba stáli u zrodu skupiny, hovořili o potížích, kterým musel Stroj času čelit v prvních letech své existence, o tom, jak se členové skupiny snažili tyto potíže překonat, a také uvažovali na téma, zda je rocková hudba uměním.
Účast "Stroje času" v "Šest dopisů o kousku" do jisté míry zopakovala příběh natáčení v kultovním sovětském filmu " Afonya " režiséra Georgy Daneliyi (1974), ve kterém další skladba z raného repertoáru skupiny - "Ty nebo já" . Navzdory tomu, že tentokrát byli hudebníci v záběru zblízka [Comm. 3] , film "Šest dopisů o taktu" neměl zásadní vliv na osud písně "Puppets", stejně jako na samotnou skupinu, protože ihned po svém prvním promítání byl původní film zničen [5] . (Film, který je dnes zveřejněn online, je kopií, kterou si ponechal režisér [5] . V televizi byl vysílán koncem 80. let [6] .)
Později, v roce 1978, byly nahrány další dvě studiové verze písně: na jaře - v kulturním domě Avtodormekhbaza č. 6 města Moskvy , v létě - ve školicím studiu Státního institutu divadelního umění (GITIS) [Comm. 4] .
Při cenzuře koncertního repertoáru skupiny až do jejího vstupu na profesionální scénu na počátku 80. let byla skladba Loutky podle vzpomínek A. Makareviče cenzory vždy smazána [7] , čímž byla zakázána její veřejná vystoupení. Podle hudebního kritika Artemije Troitského „vážné problémy se sovětskými úřady na Stroji času poprvé nastaly koncem 70. let, kdy megahit „Marionety“ upoutal pozornost ideologů z moskevských městských výborů KSSS a Komsomolu . a hudebníci začali být zváni do kanceláří k rozhovorům zachraňujícím duši“ [8] . Jak poznamenal časopis Time Out , "hlavní ústřední televize a rádia samozřejmě věděli, co" alegorie "je, a bylo téměř nemožné slyšet "loutky" na jakémkoli koncertě na přání až do roku 1985" [9] .
Píseň byla oficiálně poprvé vydána až v roce 1987 na retrospektivní desce Ten Years Later . Do koncertního repertoáru „Stroje času“ je zařazena dodnes.
Klíčem písně je G dur.
Hlavní harmonická sekvence se skládá z následujících akordů : G - Em - C - G - C - D7 - G - E7 - Am - D7 - G.
Skladba je provedena na kytaru s tzv. popovým bojem [10] .
Poetická velikost textu písně je čtyřstopý trochej [11] .
Rok nahrávání | Studio | Nahrávající členové | Uvolnění |
---|---|---|---|
1975 | Ústřední televizní studio SSSR | "Time Machine" : Andrey Makarevich ( zpěv, kytara ), Evgeny Margulis ( baskytara ), Sergey Kavagoe ( bicí ) Hostující hudebník : Igor Saulsky ( klávesy ) |
Lovci štěstí • (1982), nepublikováno . Svazek 2 " (2004) |
1976 | Studio VGIK | Time Machine : Andrey Makarevich ( zpěv, kytara ), Evgeny Margulis ( zpěv, baskytara ), Sergey Kavagoe ( bicí ) Zvukař : Žádné informace |
Nevydaný soundtrack k filmu „Six Letters of a Beat“ |
1978 | Dům kultury Avtodormekhbaza č. 6 města Moskvy |
Time Machine : Andrey Makarevich ( zpěv, kytara ), Evgeny Margulis ( basová kytara ), Sergey Kavagoe ( bicí ), Evgeny Legusov ( klarinet ), Sergej Kuzminok ( trubka ) Zvukoví inženýři : Igor Klenov, Hovhannes Melik-Pashaev |
Nezveřejněno |
1978 | Výukové řečové studio GITIS | Time Machine : Andrey Makarevich ( zpěv, kytara, klávesy ), Evgeny Margulis ( basová kytara ), Sergey Kavagoe ( bicí ), Evgeny Legusov ( klarinet, saxofon ), Sergey Kuzminok ( trubka ) Zvukař : Alexander Kutikov |
" Je to tak dlouho... 1978 " (1992) |
1987 | "Melodie" | Time Machine : Andrey Makarevich ( zpěv, kytara ), Alexander Kutikov ( baskytara ), Alexander Zaitsev ( klávesy ), Valery Efremov ( bicí ) Zvukaři : Alexander Kutikov, A. Vetr |
„O deset let později“ (1987) |
• - Neoficiální vydání "KISMET RECORDS" (USA) .
Text písně vypráví o fraškovitém představení s ovládanými loutkami – loutkami – uváděnými do pohybu pomocí nití. Cenzoři, novináři, kritici a fanoušci považovali text písně za alegorický [Comm. 5] a od okamžiku, kdy se píseň v druhé polovině 70. let proslavila, byly předloženy různé verze její interpretace . Zejména se předpokládalo, že píseň je o členech politbyra ÚV KSSS [13] a vlády [14] , o sjezdech Komsomolu a KSSS [1] (včetně sjezdu XXIV. KSSS , konaném v roce 1971 [15] ) , o sovětském politickém systému jako celku [16] , o vnitřní situaci v zemi [17] a tak dále. Jak při této příležitosti poznamenal Sergei Kuriy: „O jakém mistru a loutkách mluvíme <...>? Většina hádala, že se jedná o „píchnutí“ ve směru autoritářské „vertikály“ sovětské moci. Ale na druhou stranu by se stejně dobře dalo říci, že mluvíme o „západních loutkářích“, nebo obecně říci, že jde o podobenství bez jakýchkoliv specifik“ [16] .
Artemy Troitsky nazval „Loutky“ neskrývanou satirou na „málo, poslušné a němé občany, ovládané loutkáři shora“ [18] . S. Tolokonnikovová, zkoumající tvorbu Makareviče z hlediska estetiky romantismu , výrazně rozšířila hranice vnímání uměleckého světa písně. Podle jejího názoru lyrický hrdina Makareviče „přebývá“ ve dvou „sférách bytí“ najednou – barevném světě snů a černobílém světě současnosti, plném beznaděje a falše [19] . Téma masek [myšleno další píseň od Makareviče - „Masky“] a loutek je aktualizováno právě při popisu tohoto černobílého světa.
Sám Andrej Makarevič během představení „Puppets“ někdy vydával implicitní pokyny, ve kterých posluchači vkládali určitý význam a často je připisovali svému vlastnímu účtu. Takže například na jednom z koncertů konce 70. let v Tallinnu , v době představení věty „ Ale teď majitel zhasíná svíčky “, Makarevich ukázal prstem na slovo „mistr“, které vyvolal v sále bouřlivou reakci [20] . Během dalšího koncertu místo „ A klaun hraje na trubku “ zazpíval „ A hraje Lenya na trubku “, což podle novináře Borise Golodce později způsobilo skupině „velké problémy“ s úřady, jejichž zástupci viděli v tomto textu nahrazuje náznak postavy generálního tajemníka ÚV KSSS Leonida Brežněva [21] . Podle vzpomínek hudebníka Alexeje Romanova se během představení písně na koncertě v jednom z moskevských kulturních domů „stokilové dítě“ sedící před Romanovem postavilo a procházelo uličkou se slovy : „Býci, zpívají o nás“ [22] . V dokumentu „Andrey Makarevich. Stroj své doby" Garik Sukachev připustil: "Všichni jsme se považovali za tyto loutky, které tahají za nitky" [23] .
Zástupci úřadů, kteří usilovali o ovládnutí skupiny v první dekádě a půl její existence, byli Makarevičem přesvědčeni, že „Puppets“ je píseň o loutkách [1] . Později fanouškům a novinářům řekl, že byla „o tobě“ [1] [24] , „o tobě a mně“ [25] a nakonec „o lidech“ [24] . V rozhovoru s Vladimirem Poznerem v roce 2009 Makarevich konkretizoval svůj postoj a uvedl, že při skládání písně „přemýšlel jsem obecně o vztazích mezi lidmi. <...> To je mnohem širší než sjezd nějaké strany. To je to, co se ve světě obecně děje, dělo a dít bude...“ [26] . V rozhovoru pro noviny Novye Izvestiya v roce 2018 zmínil „loutky“, aby ilustroval svou vlastní tezi, že rocková hudba byla původně prvkem kultury protestu – pouze ne politického, ale estetického : „Nikdo si nebude pamatovat ten večírek v 30 let a lidé se chovají tak, jak se chovají. Je to systém mezilidských vztahů“ [24] .
Podle novináře Michaila Margolise byly již v roce 1975 písně „Puppets“ a „Black and White Color“ „celounijní hity“ [27] . Artemy Troitsky nazval „Puppets“, „ You or Me “ a „Day of Wrath“ prvními „klasickými“ písněmi skupiny, které se „postupně dostávaly k posluchačům, staly se velkými undergroundovými militanty, hymnami alternativní kultury“ [28] . Časopis Time Out popsal „Puppets“ jako píseň „se silným politickým podtextem“, která „byla obzvláště oblíbená u studentů druhé poloviny 70. let“ [9] . Někteří kritici ohodnotili píseň jako „ideologickou bombu protisovětského obsahu“ [29] .
V zahraničním tisku byla skutečnost, že Makarevič v textech písní používal metaforické prostředky, hodnocena jako reakce na cenzurní zákazy společensko-politických otázek v jeho tvorbě. Konkrétně v článku „The Universal Sound of Soviet Rock“ je uvedeno toto hodnocení „Puppets“: „... On [Makarevich] popisuje sovětskou společnost před deseti lety [Článek byl napsán v roce 1987] jako druh loutkového divadla, kde zpívá: „Nevidíš majitele. Je daleko nad a neviditelný. Ale pokud se rozhodne tahat za nit, zvedneš ruku“ [30] .
„Puppets“ ovlivnily následující generace rockových hudebníků. A tak si například Alexander F. Sklyar , při studiu na MGIMO , vybral právě tuto skladbu k vystoupení na Silvestra v roce 1982 (v té době bylo podle Sklyara málo skladeb vlastní skladby a hudebník ano neodvažují se je veřejně vystupovat). Dopředu však nevěděl, že během vystoupení vstoupí do sálu hudebníci Stroje času, pozvaní jako čestní hosté akce, a píseň bude muset zahrát přímo před jejím autorem, který se místo v první řadě [31] . Téměř o 27 let později, v roce 2009, si Sklyar vybral stejnou skladbu pro tribute album Typewriting , což jí dalo jiný trip-hopový zvuk než originál [32] .
Fragment koncertního vystoupení skupiny, která provedla „Loutky“ z filmu „Šest dopisů o taktu“, byl zařazen do druhé série dokumentu Dmitrije Kiseljova „SSSR. Crash“ (2011) [33] . Zvukový záznam písně, nahraný pro album „O deset let později“, byl použit jako zvuková stopa pro film „ Skleněný labyrint “ (1989, A. Makarevich předvedl „Puppets“ jako cameo na začátku tohoto filmu), stejně jako pro 19. vydání karikatury "Počkejte na to!" (2005) [34] .
Kniha vzpomínek ruského spisovatele Alexeje Motorova „Zločin doktora Parovozova“ zmiňuje vystoupení „Loutek“ na písničkové soutěži v pionýrském táboře za mládí lyrického hrdiny [35] . Píseň samotnou autor charakterizuje jako slavnou již dobou popisovaných událostí a "Stroj času" - jako "undergroundovou" skupinu [36] . V této části textu memoárů je podle filologa E. Ioanesjana implicitně hodnoceno místo soutěže jako „zcela nevhodné pro takovou akci“ [36] .
Samostatné fráze z písně („ Tváře jsou vymazány, barvy jsou nudné “, „ Všechny jsou loutky “, „ Ale teď majitel zhasne svíčky, ples je u konce a večer je u konce “) se změnily ve stabilní fráze, které se v posledních desetiletích staly součástí každodenní řeči. Tyto fráze se také často používají v rozhlasových a televizních pořadech, v tisku [Comm. 6] , který byl ve vědecké literatuře poznamenán samostatně, viz např.: [39] . Sloky „ Všechny jsou to loutky // V šikovných a pracovitých rukách “, stejně jako „ A v procesu představení // Člověk má dojem // Že loutky tančí samy “ z textů písně byly zařazeny do seznamu nejslavnějších citátů a výrazů XX a XXI století [40] .
Rok | Hodnocení | Pozice | Kompilátor |
---|---|---|---|
2000 | „100 nejlepších písní ruského rocku XX století“ | 13 [41] | " Naše rádio " |
2011 | „100 písní, které změnily naše životy“ | 22 [9] | " Časový limit " |
2013 | "500 nejlepších písní" Naše rádio " | 495 [42] | "Naše rádio" |
2015 | 200 nejlepších hitů na YouTube v Rusku | 11 [43] | " youtube " |
„200 nejlepších hitů na YouTube“ | 38 [44] | ||
2016 | 200 nejlepších hitů na YouTube v Rusku | 49 [45] | |
„200 nejlepších hitů na YouTube“ | 94 [46] | ||
2017 | „200 nejlepších hitů na YouTube“ | 158 [47] |
V roce 2006 nahrála skupina "Korol i Shut" píseň se stejným názvem - "Puppets" pro album "Seller of Nightmares". Refrén této skladby obsahoval větu „ Na jejich tvářích jsou známky, že jsou všichni loutky “, odkazující na větu „ Vlk a zajíc, tygři v kleci // Všichni jsou loutky “ z textu písně "Loutky" "Stroj času".
Nejznámější coververze písně jsou ty od Aria ( Live , 2007) a Alexandera F. Sklyara ( Typewriting Tribute Album , 2009).
V roce 2004 na natáčení programu Sky Blue Light zahrál Time Machine společně se skupinou Prime Minister "Puppets" a v roce 2009 na výročním koncertu Garika Sukacheva zazpíval A. Makarevich píseň spolu s hudebníky z The Untouchables. , " Chaif " , Sergey Galanin , Sergey Mazaev , A. F. Sklyar [48] .
Jednotliví členové kapely v různé době připravovali vlastní verze coververzí k písni. V roce 2000 tedy Andrei Makarevich a skupina Kvartal nahráli svou verzi Marionettes pro album Time for Rent. Podle lídra skupiny Artura Pilyavina se v této verzi „dokonce i význam, který byl původně vložen do písně, stal ještě výraznějším“ [49] . Kritici popsali cover verzi „Puppets“ z „Quarter“ jako „o jazzy , zocelené U2 “ [50] . V roce 2011 představil Evgeny Margulis bluesovou verzi písně v programu „Majetek republiky“ . Pyotr Podgorodetsky také hrál píseň na svých vlastních koncertech [51] .
Stroj času " | "|
---|---|
Ředitelé skupin | |
Magnetická alba | |
Studio | |
Koncert |
|
Sbírky |
|
Pocty | |
Písně | |
Filmografie | |
Související články |
|