Kabakov, Ilja Iosifovič
Ilja Iosifovič Kabakov (narozen 30. září 1933 [1] [2] [3] […] , Dněpropetrovsk ) je sovětský a americký umělec, představitel moskevského konceptualismu .
Světově proslulý se stal v pozdním sovětském a postsovětském období díky instalacím, v nichž zkoumal pocit odcizení a nudy charakteristický pro sovětský každodenní život [5] .
V poslední době je spoluautorem se svou neteří (pozdější manželkou) Emilií. V roce 2008 mu byla spolu s manželkou udělena cena japonského císaře za umění .
Kabakovův brouk (5,8 milionu $, 2008) a The Suite (4,1 milionu $, 2006) jsou dva nejdražší kusy současného ruského umění, jaké kdy byly prodány (oba od Phillips de Pury, Londýn ). [6]
Životopis
Narozen 30. září 1933 v Dněpropetrovsku v rodině zámečníka Josepha Bentsionoviče Kabakova a účetní Belly Yudelevny Solodukhiny. V roce 1941 byl spolu se svou matkou evakuován do Samarkandu . V roce 1943 byl přijat na uměleckou školu na Repin Leningradském institutu malířství, sochařství a architektury , jejíž učitelé a studenti byli také evakuováni do Samarkandu. Odtud byl Kabakov v roce 1945 přeložen na Moskevskou střední uměleckou školu (MSHSH) . Absolvoval ji v roce 1951 a zároveň vstoupil do grafického oddělení na Surikovově institutu (Moskevský státní akademický umělecký institut pojmenovaný po V. I. Surikovovi) , kde studoval v knižní dílně u profesora B. A. Děchtěreva . Institut absolvoval v roce 1957.
Od roku 1956 začal Ilja Kabakov ilustrovat knihy pro nakladatelství Detgiz (od roku 1963 - Dětská literatura) a pro časopisy Kid, Murzilka a Funny Pictures . Od druhé poloviny 50. let začal malovat „pro sebe“.
V 60. letech byl aktivním účastníkem výstav disidentského umění v Sovětském svazu i v zahraničí. Později se však odmítl považovat za disidentského umělce. Během cesty do Spojených států na konci 80. let, během rozhovoru pro anglicky psanou kompilaci Sovětští disidentští umělci, Kabakov odpověděl: „Nebyl jsem disident. S nikým a ničím jsem nebojoval. Tento termín na mě neplatí." [5]
Na konci roku 1967 Kabakov spolu s Hulotem Soosterem vybudoval dílnu, která se později proslavila v podkroví bývalého činžovního domu Rossija na Sretenském bulváru . V roce 1968 se spolu s Olegem Vasilievem , Erikem Bulatovem a dalšími nonkonformisty účastnil výstav v Blue Bird Cafe. Některá umělcova díla se již v roce 1965 dostala na výstavu „Alternativní realita II“ ( Aquila , Itálie) a od počátku 70. let byla zařazena do expozic sovětského neoficiálního umění pořádaných na Západě v Kolíně nad Rýnem, Londýně, Benátkách. , atd. Od roku 1970 do roku 1976 Kabakov nakreslil 55 alb pro sérii Deset postav.
V roce 1973 český historik umění Jindřich Halupecký ve svém článku v časopise Výtvarné umění nazval komunitu avantgardních moskevských umělců, kteří měli dílny na dosti rozsáhlém území od Maroseyky po Bolšaju Dmitrovku a po Ulanskij Lane, „školou Sretenského bulváru“ . Khalupetsky odkazoval na své přátele Erica Bulatova, Ilju Kabakova, Viktora Pivovarova , Eduarda Steinberga , Vladimira Yankilevského . Název "Sretensky Boulevard" se zalíbil historikům umění pro označení této skupiny předních moskevských umělců 70.-80. let, ale jako taková "skupina Sretensky Boulevard" nikdy neexistovala.
V polovině 70. let Kabakov vytvořil konceptuální triptych tří bílých štítů a přistoupil k cyklu „alb“ – listů s nápisy na „komunální“ témata a od roku 1978 rozvíjel ironickou sérii „žekovskaja“.
V 80. letech se méně věnoval grafice a zaměřil se na instalace , ve kterých využíval obyčejný odpad a pohrával si s životem a životem komunálních bytů. V roce 1982 Kabakov navrhl jednu ze svých nejslavnějších instalací, Muž, který letěl do vesmíru ze svého pokoje, dokončenou v roce 1986. Následně začal takovýmto rozsáhlým projektům říkat „totální instalace“. V roce 1987 získal první zahraniční grant od rakouského sdružení Grazer Kunstverein a postavil instalaci „Před večeří“ ve vestibulu opery v Grazu . O rok později inscenoval v newyorské Ronald Feldman Gallery první „totální instalaci“ projektu Ten Characters a získal stipendium francouzského ministerstva kultury. V roce 1989 získal Kabakov stipendium od fondu DAAD (German Academic Exchange Service) a přestěhoval se do Berlína . Od té doby neustále pracoval nejprve mimo SSSR a poté Rusko.
Od počátku 90. let měl Kabakov desítky výstav v Evropě a Americe, mimo jiné v takových významných muzeích, jako je Pompidou Center v Paříži , Národní centrum současného umění v Norsku, New York Museum of Modern Art , Kunsthalle v Kolíně nad Rýnem, a také na Benátském bienále a na výstavě Documenta v Kasselu. Devadesátá léta byla pro umělce dobou uznání: v tomto desetiletí obdržel ocenění od dánských, německých a švýcarských muzeí, titul rytíře Řádu umění a literatury od francouzského ministerstva kultury.
V roce 2000 začal umělec aktivně vystavovat v Rusku. Takže na podzim roku 2003 moskevský dům fotografie ukázal projekt „Ilya Kabakov. Foto a video dokumentace života a díla.
Počátkem roku 2004 uspořádala Treťjakovská galerie programovou výstavu „Ilja Kabakov. Deset postav. V červnu 2004 byla v Ermitáži v budově generálního štábu otevřena výstava Ilji Kabakova a jeho ženy Emilie (manželé jsou od roku 1989) „Případ v muzeu a jiných zařízeních“ , která „znamenala jejich návrat do vlasti. “ Umělci zároveň muzeu představili dvě instalace, které podle Michaila Piotrovského položily základ pro sbírku nejnovějšího umění Ermitáž. V prosinci téhož roku 2004 moskevská galerie umění Stella ukázala devět instalací Kabakova, vyrobených v letech 1994-2004.
Když v roce 2006 putovala programová výstava „Rusko!“ do Guggenheimova muzea v New Yorku, zahrnovala Kabakovovu instalaci „Muž, který letěl do vesmíru“. Přítomnost tohoto díla ve stejném prostoru s ikonami Andreje Rubleva a Dionisy , obrazy Bryullova , Repina a Maleviče konečně upevnila Kabakovův status jednoho z nejvýznamnějších sovětských a ruských umělců poválečné generace.
V létě 2007 byl na londýnské aukci u Phillips de Pury & Company zakoupen Kabakovův obraz „Suite Room“ za 2 miliony liber (asi 4 miliony dolarů). Stal se tak nejdražším ruským umělcem druhé poloviny 20. století.
V únoru 2008 se Kabakovův Brouk (1982) dostal do prodeje Phillips de Pury & Company za 2,93 milionu liber (5,84 milionu dolarů). V dubnu téhož roku bylo album Flying Mosquitoes prodáno v Sotheby's New York za 445 000 $. Na podzim 2008 byla v Moskvě uvedena největší retrospektiva Ilji a Emilie Kabakovových. Expozice byla vystavena na třech místech najednou: Puškinovo státní muzeum výtvarných umění , Winzavodovo centrum současného umění a Garage centrum současného umění .
Dlouhou dobu pracoval jako ilustrátor dětských knih a časopisů. Zavedl koncept „ totální instalace “ do uměleckého využití.
Od roku 1988 žije a pracuje v New Yorku ( Long Island ) . Od roku 1989 je spoluautorem se svou manželkou (a neteří) Emilií Kabakovou (roz . Lekah , nar . 1945 ). [7] [8] .
V roce 2010 podepsal otevřený dopis prezidentovi Ruska na obranu Andreje Erofeeva a Jurije Samodurova [9] .
V srpnu 2018 Ilya a Emilia Kabakovovi darovali svůj ateliér Treťjakovské galerii.
- 15. února 2019 Treťjakovská galerie oznámila otevření muzea umělce Kabakova [10] .
Zahraniční čestný člen Ruské akademie umění [11]
Rodina
- První manželka - Irina Rubanova (narozena 1933), filolog-polonistka, vědecká pracovnice Ústavu dějin umění (nyní Státní ústav uměleckých studií). Z tohoto manželství má Kabakov dceru Galinu Kabakov , antropoložku , odbornou asistentku slavistiky na univerzitě v Paříži IV ( Sorbonna ).
- Druhou manželkou je Victoria Mochalova (nar. 1945), filoložka, polonistka, vedoucí Centra slovanských židovských studií na Ústavu slavistiky Ruské akademie věd; první sňatek se spisovatelem B. M. Nosikem [12] [13] . Vychoval svého nevlastního syna Antona Nosíka .
- Třetí manželkou (od roku 1989) je Emilia Kabakova (rozená Lekakh; narozena v roce 1945, Dněpropetrovsk). Od roku 1988 žije umělec a jeho žena v New Yorku. .
Ceny a ceny
Díla jsou ve sbírkách
Samostatné výstavy
- 2017 - „Ne každý bude vzat do budoucnosti. Retrospektivní. Tate Modern - Státní Ermitáž - Treťjakovská galerie , Londýn - Petrohrad - Moskva
- 2012 - "Pomník ztracené civilizace". Galerie "Rudý říjen" , Moskva . [16]
- 2004 - "Případ v muzeu" a další instalace. Státní muzeum Ermitáž, Petrohrad, Rusko
- 1995 - Bez vody, stálá expozice, Rakouské muzeum užitého umění, Vídeň, Rakousko
- 1995 - "Případ v muzeu nebo hudba vody", Centrum současného umění v Calouste Gulbenkian, Lisabon, Portugalsko
- 1995 - Kabakov: Sea of Voices, stálá expozice, Kunstmuseum Basel, Švýcarsko
- 1995 Školní knihovna, Muzeum Stedelijk, Amsterdam, Holandsko
- 1995 - "Změna scény VIII", Museum for Moderne Kunst, Frankfurt, Německo
- 1995 - "Crest Ici que Nous Vivons", Centre Georges Pompidou , Paříž, Francie
- 1995 - "Muž, který letěl do vesmíru ze svého bytu", Centre Georges Pompidou, Paříž, Francie
- 1995 Muž, který nikdy nevyhodil, Stálá výstava, Národní muzeum moderního umění, Oslo, Norsko
- 1994 - "Kabakov: Operační sál (matka a syn)", Národní muzeum moderního umění, Oslo, Norsko
- 1994 – „Řeka zlatého podzemí, loď mého života, album mé matky“, Centre National DrArt Contemporain, Grenoble, Francie
- 1994 - "Ilja Kabakov: Operační sál (matka a syn)", Muzeum současného umění, Helsinky, Finsko
- 1993 - "Moskva konceptuální cyklus", Kunsthalle, Hamburk, Německo
- 1993 - "Případ v muzeu aneb hudba vody", hudba. Vladimir Tarasov , Muzeum moderního umění, Chicago, USA
- 1993 - "Red Pavilion", hudba Vladimir Tarasov, Benátské bienále , Itálie
- 1993 - "Velký archiv", Stedelijk Museum, Amsterdam, Holandsko
- 1992 - "Zázračný obraz", Ludwig Museum, Kolín nad Rýnem, Německo
- 1992 - "Ilustrace jako způsob přežití", výstava na památku Hulo Sooster, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten, Belgie
- 1992 - "Život v letu", Kolnicher Kunstverein, Kolín nad Rýnem, Německo
- 1991 - "Tři výstavy deseti postav", The Power Plant, Toronto, Kanada
- 1991 - "Loď", Nová galerie Ludwigova muzea, Aachen, Německo
- 1991 - "Sedm výstav jednoho obrazu", Kasseler Kunstverein, Kassel, Německo
- 1991 - Vybraná díla z "Ten Images", Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, USA
- 1989 - "Bílost pokrývá všechno", De Appel, Amsterdam, Holandsko
- 1989 - "Společný byt - Loď", Kunsthalle, Curych, Švýcarsko
- 1989 - "Nová budova (Netalentovaný umělec a jiné obrazy - instalace)", spolu s E. Bulatovem, Institute of Contemporary Art, Londýn, Anglie
- 1988 - "Před večeří", Kunstverein, Graz, Rakousko; s E. Bulatovem, Kunstverein, Bonn, Německo
- 1987 - "60. - 70. léta" spolu s I. Čujkovem, Muzeum moderního umění, Basilej, Švýcarsko
Skupinové výstavy (výběr)
- 2019 – Rusko. Timeless“, Centrum současného umění DOX, Praha, Česká republika
- 1994 - "Virtuální realita", Melbourne Biennale, Austrálie
- 1994 – „Face off: portrét v dnešním umění. Sběratel“, putovní výstava na třech místech: Institute of Contemporary Art, Pennsylvania State University , USA; Josailyn Art Museum, Omaha, USA; Weatherspoon Art Gallery, Greensboro, USA
- 1994 - "Evropa-Evropa (Muž, který nikdy nic nevyhodil - výstava)", Kunst- und Ausstellunghalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Německo; Toponymie Osm myšlenek vesmíru, Fundaciyn la Caixa, Madrid, Španělsko
- 1993 - Kunst im Verborgenen. Hidden Art: Nonconformists in Russia, 1957-1995", putovní výstava na třech místech: Wilhelm-Hack Museum, Ludwigshafen , Německo; Muzeum Lindenau, Altenburg, Německo; Documenta-Halle, Kassel, Německo
- 1993 - "Rusko-židovští umělci ve století změn, 1890-1990", putovní výstava na dvou místech: Židovské muzeum, New York, USA; Elwayem Art Museum, University of Wisconsin, Madison, USA
- 1993 - "Konec muzea", La Fundaciy Antoni Tapies, Barcelona, Španělsko; Afrika: Bienále v Johannesburgu, Jižní Afrika
- 1992 Parallel Views: Contemporary Artists and Outsider Art, Los Angeles County Museum of Art , USA
- 1992 - "Toaleta", Documenta n.9 de Kassel, Německo
- 1992 Blue Dish, Expo '92, Sevilla, Španělsko Sedm umělců z Ruska („Ve společné kuchyni“ - instalace), Groninger Museum, Groningen , Holandsko
- 1991 - "Widerstand - Denkbilder fur die Zukunft" ("Album mé matky II Labyrint" - výstava), Haus der Kunst, Mnichov, Německo
- 1991 - "Stalinova volba: Sovětský socialistický realismus, 1932-1956", Institut pro umění a městské zdroje v PSl, New York, USA
- 1991 - "Od Maleviče ke Kabakovovi" ("Před večeří, Červený pavilon" - instalace), Kunsthalle, Kolín nad Rýnem, Německo
- 1991 - "Jazyk umění", putovní výstava na dvou místech: Kunsthalle Wien, Vídeň, Rakousko; Frankfurter Kunstverein, Německo; et tous ils changent le monde ("Nouzový východ" - výstava), Biennale d'Art Contemporain, Lyon, Francie;
- 1991 - Rendez Vous ("Nedokončená výstava" - výstava), Louisiana Museum of Contemporary Art, Himlebeek, Dánsko.
- 1990 - "Wanderlieder" ("Před večeří" - výstava), Muzeum Stedelijk, Amsterdam, Holandsko.
- 1990 - "Dislocations" ("Bridge" - výstava), Museum of Modern Art, New York, USA.
- 1990 - "Kunst, Europa: Sowjetunion" ("Fly on Wings" - výstava), Kunstverein, Hannover, Německo.
- 1990 - "Slova bez myšlenek nikdy nepůjdou do nebe", Centrální muzeum, Utrecht, Holandsko.
- 1990 - "Sovětské umění 90. let" („Červená dodávka“ – výstava s hudebním doprovodem V. Tarasova), Kunsthalle, Düsseldorf, Německo.
- 1990 - Proč červená dodávka nepřijela do Izraele - Výstava, Izraelské muzeum, Jeruzalém, Izrael.
- 1990 - "Rétorický obraz" ("Medical Screen" - výstava), New Museum, New York, USA.
- 1990 - "V SSSR a mimo něj" ("Lano života" - a další výstavy), Muzeum Stedelijk, Amsterdam, Holandsko.
- 1990 – Bumerang Ready to Eat: Some Relationships in 20th Century Art, 8. Sydney Biennale, Austrálie.
- 1990 - "Sovětské umění" ("Underground Golden River" - výstava), Museu d'Arte Contemporanea, Prato, Itálie.
- 1989 - Magiciens de La Terre ("Muž, který letěl do vesmíru" - výstava), Musee National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paříž, Francie.
- 1988 - Výstava „Před večeří“, Bienále ve Venezia, Itálie.
- 1985 - "Ruské umění", Bochum Museum, Německo.
- 1981 - "Dvacet pět let sovětského neoficiálního umění", 1956-1981, CASE Museum of Soviet Unofficial Art, Jersey City, USA.
- 1979 - "Nové umění ze Sovětského svazu: Výstava nonkonformního umění 60. a 70. let", St. Mary's College, Washington, USA.
- 1977 – „Nové sovětské umění, neoficiální pohled“, Benátské bienále, Itálie.
- 1977 - "Neoficiální ruské malířství", Institut současného umění, Londýn, Anglie.
- 1970 - "Dnešní ruská avantgarda z Moskvy", Galerie Gmuzhirska, Kolín nad Rýnem, Německo.
Knihy ilustrované Kabakovem
Po ilustrovaném spolu s uměním. K. Sokolov knihy Lupsjakov N. Zelený kalamář. - DETGIZ, 1956 Během let svého pobytu v SSSR Kabakov ilustroval asi 75 dětských knih, sbírek, ale i dětských časopisů a almanachů (Murzilka, Funny Pictures, Hvězdička, Celý rok). Na ilustracích jsem pracoval 3-6 měsíců v roce a zbytek času jsem věnoval svým vlastním projektům.
Knihy vydané v 50. letech
- Olevskij B. Osya a jeho přátelé (z hebrejštiny přeložil L. Yutkevich). - M .: Detgiz, 1956. - 156 s.
- Panku-Yash, oktáva. Velká bitva u Malého rybníka (Přeloženo z rumunštiny). - M . : Dětská literatura, 1957. - 223 s.
- Říha, Bogumil. Gonzikův výlet do vesnice (přeloženo z češtiny). - M .: Dětská literatura, 1957.
- Krachkovskaya A. Magický karafa. - Detgiz, 1958. - 17 s.
- Guryan, O. Příběh o Velké zdi, Zheng-wang a Ching Ke, o dvou sestrách a jak vznikla bouře. - M .: Detgiz, 1959. - 240 s.
- Šťastný pracovní den: Přísloví a výroky národů SSSR o práci. - M .: Detgiz, 1959. - 31 s. — 300 000 výtisků.
- Permyak E. Příběh země Terra Ferro (1. verze, tenká). - Dětský svět, 1959. - 36 s.
Knihy vydané v 60. letech
- Vazhdaev V. Nejsilnější (na motivy kazašských pohádek). - Dětský svět, 1960. - 28 s.
- Mar, Evg. Dřevo se diví. - M . : Dětská literatura, 1960. - 96 s.
- Permyak, Evg. Jak člověk dobyl moře. - Dětský svět, 1960. - 16 s.
- Permyak, Evg. Příběh o plynu. - Dětský svět, 1960. - 27 s.
- Mar, Evg. Bod na mapě. - M. : Detgiz, 1961. - 144 s.
- Vysotskaya, O. Dobré zprávy. - M. : Detgiz, 1961. - 96 s.
- Medynsky S. Nejvýchodnější .... - M .: Detgiz, 1961. - 128 s.
- Šur, Jakov Isidorovič. Slzy Kao-Uchu. - Dětský svět, 1961. - 25 s.
- Yurmin, George . Závodníci-chodci. - Dětský svět, 1961. - 95 s.
- Lifshits V. Runway. - M . : Dětská literatura, 1963. - 144 s.
- Mar, Evg. Hlína a ruce. - Detgiz, 1963. - 95 s.
- Tokmaková, I. Zernyshko (Básně). - M . : Dětská literatura, 1964. - 16 s.
- Tuwim, Julian . Děti. - M . : Dětská literatura, 1964. - 80 s.
- Axelrod E. Moskvou se procházela vánice. - M . : Dětská literatura, 1965. - 16 s.
- Markusha A. Žijí zde silní muži (tenká verze). - M .: Malysh, 1965. - 23 s.
- Brehwa , Jan. Akademie Pan Klyaksa. - M . : Dětská literatura, 1966. - 231 s.
- Mar, Evg. Oceán začíná kapkou (Příběhy o vodě). - M . : Dětská literatura, 1966. - 96 s.
- Den práce je veselý (Přísloví a výroky národů SSSR o práci). - M . : Dětská literatura, 1966. - 32 s.
- Lodě musí opustit (Poems of Poets of Chile). - M . : Dětská literatura, 1967. - 63 s.
- Marshak S. Dům, který Jack postavil (Z anglické poezie pro děti). - M . : Dětská literatura, 1967. - 216 s.
- Tři dary (korejské lidové pohádky). - M . : Dětská literatura, 1967. - 142 s.
- Spící jablko (Básně německých básníků v překladu Jurije Korintse). - M . : Dětská literatura, 1968. - 48 s.
- Arghezi, Tudor . Z knihy hraček. - M . : Dětská literatura, 1968. - 62 s.
- Barry J. M. Peter Pan a Wendy (Pohádka). - M . : Dětská literatura, 1968. - 160 s.
- Mar, Evg. Co z čeho. - M . : Dětská literatura, 1968. - 334 s.
- Faizi, Jaudat. Vtipní hosté. - M . : Dětská literatura, 1968. - 32 s.
- Ferra-Mikura, Věra. Cesta do města výstředníků (Přeloženo z němčiny). - M . : Dětská literatura, 1968. - 94 s.
- koule G. Zobenky a stříbrný zvonek. - M . : Dětská literatura, 1969. - 16 s.
Knihy vydané v 70. letech
- Hux, Peter . Dlouhý den obrů (Přeloženo z němčiny). - M . : Dětská literatura, 1970. - 16 s.
- Markush A. Tim doma. - M .: Malysh, 1971. - 32 s. - (Proč knihy).
- Markusha, Anatoly . A B C…. - M . : Dětská literatura, 1971. - 67 s.
- Vše pro každého (Básně polských básníků). - M . : Dětská literatura, 1972. - 160 s.
- Georgievskaya S. Teta Bolest zubů. - M . : Dětská literatura, 1972. - 63 s.
- Mar, Evg. Vzduch, který dýcháme. - M . : Dětská literatura, 1972. - 80 s.
- Vangeli S. Dobrodružství Guguty (přeloženo z moldavštiny). - M . : Dětská literatura, 1972. - 96 s.
- Garin, Semjon Semjonovič. Uhlí. - M .: Malysh, 1973. - 28 s.
- Preusler, Otfried . Malá Baba Yaga. - M . : Dětská literatura, 1973. - 96 s.
- Vlak básní (Ze zahraniční poezie pro děti). - M . : Dětská literatura, 1974. - 256 s.
- Vangeli S. Klobouk Guguta. - Dětská literatura, 1975. - 16 s. — (Moje první knihy).
- Členové A. Geologie v obrazech. - M . : Dětská literatura, 1975. - 40 s.
- Shibaev A. Básně hrají na schovávanou (Hádanky). - L . : Dětská literatura, 1975. - 28 s.
- Proso (Přeloženo z kor.). - M . : Dětská literatura, 1975. - 16 s.
- Kotlyar, E. Andryusha s Kirillem. - M . : Dětská literatura, 1976. - 16 s.
- Sapgir, G. Čtyři obálky. - M. , 1976. - 144 s.
- Mezi létem a zimou (Básničky, říkanky, hádanky, jazykolamy). - M . : Dětská literatura, 1976. - 160 s.
- Borisov E., Pjatnová. I. Slunce v drátech. - M .: Malysh, 1977. - 24 s.
- Ilyin M. , Segal Elena Alexandrovna. Skleněný dům. - M .: Malysh, 1977. - 16 s.
- Slad, Victoria Sergejevna. Historie skla. - M . : Dětská literatura, 1977. - 62 s.
- Charles Perrault . Kocour v botách. - Gorkij: nakladatelství Volgo-Vjatka, 1977. - 20 s.
- Pivovarova I. Věnec ze zvonů. - M .: Malysh, 1978. - 28 s.
- Raztsvetnikov, Asen . Kdo je tady? (Básně. Přeloženo z bulharštiny). - M . : Dětská literatura, 1978. - 64 s.
- Zubkov B. Co je zítra a včera. - M .: Malysh, 1978. - 26 s. - (Proč knihy).
- Preusler, Otfried . Málo vody (Přeloženo z němčiny). - M . : Dětská literatura, 1979. - 112 s.
- Sash Yu. Loď pluje navštívit. - M .: Malysh, 1979. - 26 s.
Knihy vydané v 80. letech
- Vangeli S. Guguta - kapitán lodi (Přeloženo z Mold.). - M . : Dětská literatura, 1980. - 176 s.
- Krivín F. Kde se vzala ulice? (Kognitivní příběhy). - M . : Dětská literatura, 1980. - 88 s.
- Libin, Michail Nisonovič. O poslech-dobře. - M .: Malysh, 1981. - 16 s.
- Markusha A. Žijí zde silní muži. - M .: Malysh, 1981. - 78 s.
- Permyak, Evg. Příběh země Terra Ferro. - M .: Malysh, 1981. - 96 s.
- Krivín, F. Tvrdohlavý horizont (Kniha pro Sanechku, budoucího Alexandra). - M . : Dětská literatura, 1982. - 94 s.
- Lewandowská, Barbara. Daleko a blízko. - M . : Dětská literatura, 1982. - 24 s.
- Zrychlení, Leo . Černé na bílém. - M .: Malysh, 1982. - 30 s.
- Orchestr (Sbírka básní pro děti). - M . : Dětská literatura, 1983. - 240 s.
- Pivovarová, Irina. Chci létat. - M . : Dětská literatura, 1983. - 20 s.
- Krivich M. , Olgin O. Pěší škola. - M .: Malysh, 1984. - 24 s.
- Ladonshchikov, G. Hrajte si spolu (Básně). - M . : Dětská literatura, 1984. - 228 s.
- Míč G. Solar na schovávanou. - M . : Dětská literatura, 1985. - 160 s.
- Krutogorov, Yu. Samostatně sestavený ubrus. - M . : Dětská literatura, 1985. - 160 s.
- Markusha A. Chytrý bod. - M .: Malysh, 1985. - 16 s.
- Permyak, Evg. Ztracená vlákna. - M .: Malysh, 1985. - 18 s.
- Preysler O. Malá voda a jiné pohádky. - M . : Dětská literatura, 1985. - 256 s.
- Sash Yu, kde duhy zimují. - M . : Dětská literatura, 1987. - 48 s.
- Rachlis, Leo . Aby vše kolem rostlo (spolu s V. Pivovarovem ). - M . : Dětská literatura, 1989. - 40 s.
Po emigraci byly znovu vydány knihy „Škola chodce“ (1989), „Geologie v obrazech“ (1989) a „Příběh země Terra Ferro“ (2010).
Knihy Kabakova
- Kabakov I. 60-70 léta... Poznámky k neoficiálnímu životu v Moskvě. - M . : Nová literární revue, 2008. - 368 s. - 3500 výtisků.
- Ilja Kabakov, Boris Groys. Dialogy. - Vologda, 2010. - 348 s. - 1000 výtisků. - ISBN 978-5-91965-006-5 .
- Ilja Kabakov, Michail Epstein. Katalog. - Vologda, 2010. - 344 s. - 1500 výtisků. - ISBN 978-5-91967-009-4 .
Poznámky
- ↑ 1 2 RKDartists (holandština)
- ↑ 1 2 Ilja Iossifovič Kabakov // Benezitův slovník umělců (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ 1 2 Ilja Kabakov // filmportal.de - 2005.
- ↑ Online sbírka Muzeum moderního umění
- ↑ 1 2 Yurchak, 2014 , str. 220.
- ↑ Kabakov jako značka . Získáno 22. února 2013. Archivováno z originálu dne 23. listopadu 2012. (neurčitý)
- ↑ Výstava manželů Kabakových | Časopis PROSTO Archivováno 21. září 2013 na Wayback Machine
- ↑ Emilia Kabakova (rozená Lekakh ) se narodila v roce 1945 v Dněpropetrovsku . Studovala na hudební škole v Moskvě, poté na hudebních školách v Irkutsku a Dněpropetrovsku, vystudovala Fakultu španělského jazyka a literatury Moskevské státní univerzity . Od roku 1973 žila v Izraeli , v roce 1975 se přestěhovala do Spojených států amerických , kde pracovala jako kurátorka uměleckých výstav v New Yorku . Od roku 1989 ženatý s Iljou Kabakovem
- ↑ Otevřený dopis prezidentovi Ruské federace od umělecké komunity Archivováno 12. března 2011.
- ↑ Muzeum v dílně Ilji Kabakova v Moskvě má být otevřeno v roce 2020 . Staženo 15. února 2019. Archivováno z originálu 15. února 2019. (neurčitý)
- ↑ Složení PAX (nepřístupný odkaz) . Získáno 18. srpna 2010. Archivováno z originálu 21. ledna 2012. (neurčitý)
- ↑ Rozhovor s Victorií Mochalovou (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 13. prosince 2013. Archivováno z originálu 13. prosince 2013. (neurčitý)
- ↑ Michail Grobman „Deník z května a června 1990“ . Datum přístupu: 13. prosince 2013. Archivováno z originálu 1. července 2016. (neurčitý)
- ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 29. října 2008 č. 1539 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace cizím občanům“ . Staženo 8. června 2019. Archivováno z originálu 8. června 2019. (neurčitý)
- ↑ Podívejte se . Získáno 1. listopadu 2008. Archivováno z originálu 4. března 2016. (neurčitý)
- ↑ Dyakonov V. Osobnost pokoje Archivní kopie z 26. října 2012 na Wayback Machine // Kommersant. - 2012. - 26. října.
Odkazy
Kritika
Tematické stránky |
|
---|
Slovníky a encyklopedie |
|
---|
V bibliografických katalozích |
---|
|
|