Karavajčuk, Oleg Nikolajevič

Oleg Karavaichuk

srpna 2015
základní informace
Celé jméno Oleg Nikolajevič Karavajčuk
Datum narození 28. prosince 1927( 1927-12-28 )
Místo narození
Datum úmrtí 13. června 2016( 2016-06-13 ) [1] (ve věku 88 let)
Místo smrti
pohřben
Země
Profese skladatel , filmový skladatel , klavírista , dirigent
Nástroje klavír
Žánry klasická hudba
karavaichuk.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Oleg Nikolajevič Karavajčuk ( 28. prosince 1927 , Kyjev - 13. června 2016 [1] , Petrohrad [1] ) - sovětský a ruský skladatel , dirigent, pianista, improvizátor, hudební skladatel mnoha filmů a představení.

Životopis

Narodil se v Kyjevě v hudební rodině, jeho matka vedla hodiny klavíru doma, jeho otec byl houslista, hodně pracoval v kině a divadle. Dědeček z matčiny strany byl vlivný právník [2] . Když byly Olegovi čtyři roky, rodina se přestěhovala do Leningradu [3] [4] . Od raného dětství psal hudbu, Oleg Nikolaevič si vzpomněl, že když ve věku 4 let hrál na klavír, jeho otec přiběhl z vedlejší místnosti a zvolal: "Ano, jsi skladatel!" [5] Po přestěhování můj otec pracoval v hudebním oddělení Lenfilmu a moje matka pracovala ve škole [6] .

V dubnu 1937, ve věku 9 let, Oleg Karavaychuk provedl svou vlastní skladbu - "Ukolébavka" - na jevišti Velkého sálu Moskevské konzervatoře, violoncello hrál Daniil Shafran , kterému bylo 14 let [7] .

V roce 1945 absolvoval hudební školu na klavír na Leningradské konzervatoři . V březnu 1943 se zúčastnil koncertu mladých hudebníků v rámci oslav 80. výročí konzervatoře v Taškentu [8] . V letech 1945 - 1951 studoval na Leningradské státní konzervatoři (dnes Petrohradská státní konzervatoř Rimského-Korsakova ) v klavírní třídě (učitel Samarij Savšinskij ) [9] .

První dílo pro kino - hudba k filmu " Alyosha Ptitsyn vyvíjí charakter " (1952), pozvaná na doporučení autorky filmového scénáře - Agnia Barto ; Moses Weinberg [6] působil jako mentor pro mladého skladatele pro toto dílo . Při práci v kině Karavaychuk někdy hrál v epizodních rolích, v některých filmech také působil jako dirigent svých děl, například v „Virgin Soil Upturned“, „City of Masters“, „Short Meetings“. Svou metodu, která tvořila základ pro hledání a tvorbu hudby pro kinematografii, podle Karavajčuka získal s pomocí Viktora Nekrasova při práci na filmu „ Vojáci “, jehož scénáristou byl Nekrasov [6] .

Na počátku 60. let se na pódiu Leningradské koncertní síně (dnes Koncertní síň u Finljandského ) odehrálo jediné Karavaichukovo veřejné vystoupení, které málem skončilo skandálem. Takže příště mohl vyjít na jeviště až o dvě desetiletí později - 25. dubna 1984 promluvil k umělcům leningradských divadel z jeviště Stanislavského hereckého domu a uvedl díla Musorgského a Beethovena .

Do roku 1990 byl však široké veřejnosti znám pouze jako skladatel divadla a filmu, jeho koncerty byly zakázány, mnoho skladeb zůstalo dodnes nevydáno a je uloženo v archivech.

Skladatel vedl život v ústraní. Žil na 15. linii Vasiljevského ostrova se svou matkou v domě mezi vyhlídkami Sredny a Malý , nedaleko náměstí pojmenovaného po Věře Slutské . Místní ho často vídali na ulici a v okolních obchodech. Pro svůj extravagantní vzhled a chování (způsob chůze a držení se, mluvení falzetem, komunikace s prodavačkami, tmavé brýle, baret a dlouhé vlasy zpod něj, rukavice s gumičkami v zimě) dostal přezdívku „šílený skladatel “ a byl tak místním orientačním bodem [10] .

Během perestrojky (po roce 1989) navštívil Spojené království , vystoupil v ruské službě BBC , v jednom z pořadů vyjádřil své dojmy z britské metropole vokálním způsobem - zpíval zvuky [10] [11] . Poté bylo v rámci programu Borise Nechaeva „Na našem ostrově“ připraveno pět programů za účasti Olega Karavajčuka [6] .

Skladatel byl následně sponzorován Maryanou Tsoi , vdovou po Viktoru Tsoiovi , až do své smrti v roce 2005 [10] [12] .

Spolupracoval s režiséry: Sergejem Parajanovem , Vasilijem Šukšinem , Iljou Averbachem , Kirou Muratovou („ Krátká setkání “, „ Dlouhé rozloučení “) a také s avantgardními hudebníky, zejména se Sergejem Kurjochinem [13] .

Poslední roky kreativity

V dubnu 2009 se zúčastnil hry „Notes of a Madman“ v Lensovětském paláci kultury v Petrohradě na počest 200. výročí narození Gogola za účasti Renaty Litvinové a Alexandra Baširova v hod. kterou oslovil publikum improvizovaným monologem [10] [ 14] [15] .

Až do posledního roku svého života občas vystupoval v Petrohradě, přičemž i přes finanční potíže odmítal veškeré komerční nabídky a pracoval jen v těch projektech, které ho kreativně zaujaly. Často se účastnil představení , která syntetizovala jeho hudbu, klasický a moderní balet , poezii a video. Jeho rukopis byl šokující výkon s povlakem na polštáři na hlavě, hraním na klavír vleže nebo na kolenou. Skladatel to sám vysvětlil touhou soustředit se a zůstat jen u své hudby. Jeho hlavní linií je improvizační kompozice: v přítomnosti publika usedá ke klavíru a v průběhu hry skládá dílo. Dvě největší divadla v Petrohradě: „ Alexandrinskij “ a MDT – „divadlo Evropy“ používají pro představení skladatelovu speciálně napsanou hudbu: „Izotov“ podle hry „Rezerva“ Michaila Durnenkova [16] a „Démoni“ na základě na román F. M. Dostojevského [17] .

V červenci 2014 byla Karavajčukova nostalgická melodie z filmu „ Monolog “ použita ve vzpomínkovém filmu televizního kanálu Kultura o lidovém umělci Ruské federace, muzikologovi Svyatoslavu Belzovi „Nepoložené otázky“ [18] .

V únoru 2016 odcestoval do Španělska na Mezinárodní festival dokumentárních filmů Navarre "Point of View" ( španělsky:  Punto de vista ) v Pamploně , ​​kde se konala premiéra filmu o sobě: "Oleg a vzácná umění" ( Španělsky:  Oleg y las raras artes ) režie Andrés Duque [19] [20] .

Zemřel 13. června 2016 v Petrohradě [21] . Rozloučení se konalo 18. června 2016 na druhé scéně Velkého divadla Tovstonogova (Kamennoostrovského divadla). Místo jeho pohřbu určil na řepínském hřbitově [22] , nicméně jeho vůli nebylo možné splnit, i přes přítomnost fondu pojmenovaného po něm; skladatel byl pohřben na Komarovském hřbitově [23] .

Ocenění

Citáty

Hraji snadno, jsem virtuóz – mimo, a snadnost hraní lidé považují za nejvyšší umění. Ale já jsem absolutně neumělecký! Proto jsem si na sebe navlékl povlak na polštář, aby vnější umění nebylo spojeno s mou hudbou. Pokud mám zároveň otevřenou tvář, budou moji melodii vnímat jinak. A pro mě je důležité, aby člověk nevnímal umělce, který hraje brilantně uměleckou hudbu s brilantním uměním, ale čisté noty.

Člověk-mýtus, který se zcela rozpustil ve své hudbě, pianista, který svou kariéru zahájil v sedmi letech koncertem pro Josifa Stalina a vlastní improvizaci pro Bacha složil při zkoušce na konzervatoři, skladatel, který napsal neuvěřitelné množství brilantní filmová hudba, pětaosmdesátiletý samotář z Petrohradu, mudrc a podivín Oleg Karavaychuk existuje v přírodě jako symbol nadpřirozena, je naprosto zbytečné, aby se zhmotňoval před veřejností, nahrazují ho legendy fyzické přítomnosti, a přesto se někdy shovívavý k pouhým smrtelníkům. Oleg Karavaichuk si pro svá vystoupení místo akademických koncertních sálů vybírá muzea, galerie a kluby.

Karavaychuk byl v hudebním světě známý pro své skandální dovádění. Mimořádně talentovaný skladatel, ale strašně neorganizovaný, neustále porušující termíny. A vzhledem k tomu, že včas neodevzdal partituru, Yakobson navrhl, aby toto dílo dokončil skladatel Firtich . A na plakátu se objevila dvě příjmení: „O. Karavaychuk a G. Firtich“. Když se to Oleg dozvěděl pár dní před premiérou, byl šíleně rozhořčen a poslal do divadla telegram, v němž požadoval prodloužení práce na hře. Kdysi jsem četl tento telegram a nyní jej reprodukuji zpaměti: „Rodin čtyřikrát odložil kapitulaci svého Balzaca. Požaduji, aby byla premiéra Štěnice odložena o čtyři měsíce. O. Karavajčuk. Divadlo nemohlo tento požadavek splnit, představení muselo být uvolněno ve stanovený čas. V důsledku konfliktu se Oleg Karavaychuk rozhodl nahradit své příjmení pseudonymem F. Otkazov. Na jeho žádost se na hrací listině objevila jména skladatelů: F. Otkazov a G. Firtich.

Vybraná filmografie

Filmová hudba

Celkem více než 150 dokumentárních a hraných filmů, včetně:

Herecká práce

Hlasové hraní

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 https://calvertjournal.com/news/show/6189/russian-pianist-and-composer-oleg-karavaichuk-dies
  2. ↑ KARAVAYCHUK. MÝTUS BEZ MÝTU . Získáno 25. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 25. prosince 2021.
  3. ↑ Seznam účastníků leningradských telefonních ústředen, vydání Leningrad. tel. ředitelství, 1937, s.75.
  4. ↑ Seznam Leningradských předplatitelů. hory tel. sítí (LGTS), vydání Office of LGTS, 1940, s.89.
  5. ↑ Oleg Karavaychuk: "Ne na vaší zemi - bloudím nebeskou loukou ..." . Získáno 25. prosince 2021. Archivováno z originálu dne 25. prosince 2021.
  6. ↑ 1 2 3 4 Rozhovor BBC, 1990 .
  7. ↑ „Mladí hudebníci v Moskvě“, Komsomolskaja pravda, č. 094 (3675), 24. dubna 1937, s.1.
  8. ↑ Program akcí k 80. výročí Leningradské konzervatoře . Získáno 24. března 2009. Archivováno z originálu 13. května 2013.
  9. ↑ Ředitel Leningradské konzervatoře P. A. Serebryakov v roce 1951 popsal Savšinského a jeho studenta Karavajčuka takto: „V posledních letech zasáhla zkaženost jeho (Savšinského - pozn. Wikipedie ) uměleckého a metodologického postoje takové studenty, jako byl O. Karavajčuk, který v současnosti se vyznačuje zálibou v perverzně formalistickém vystupování, zejména se snažil použít klavír jako bicí nástroj, ... “(Gurova Ya. Yu., Z OSOBNÍHO SOUBORU S. I. SAVSHINSKIHO, časopis OPERA MUSICOLOGICA , č. 2, 2009, s.107-122, ed.: St. Petersburg State Rimsky-Korsakov Conservatory, ISSN: 2075-4078 ( http://elibrary.ru/item.asp?id=14316083 )
  10. ↑ 1 2 3 4 Podle memoárů I. Razzhivina soukromá komunikace . Získáno 8. ledna 2013. Archivováno z originálu 25. května 2015.
  11. ↑ Ruská služba BBC: To nejlepší z programu „Náš ostrov“
  12. ↑ Pavel Surkov, „Music of Eternity: Skladatel Oleg Karavaychuk je pryč“ . © 2012—2016, M24.RU. Datum přístupu: 16. října 2016. Archivováno z originálu 19. října 2016.
  13. ↑ Bykov D. Oleg Karavaichuk. Piano in the mouth Archivní kopie ze dne 20. září 2016 na Wayback Machine // Rolling Stone - 2011. - červenec.
  14. ↑ "Notes of a Madman" - nikdo nezůstal lhostejný . (c) MR7.ru je informační a zpravodajský portál, internetový projekt redakce populárních novin My District, St. Petersburg. Získáno 3. ledna 2013. Archivováno z originálu 17. dubna 2013.
  15. ↑ Skandál na Gogolův způsob . Kommersant – Petrohrad . Získáno 3. ledna 2013. Archivováno z originálu 19. prosince 2013.
  16. ↑ Novinky: Premiéra hry "IZOTOV", 22.10.2009 . — Datum přístupu: 02/09/2017. (© 1756–2017 Federální státní rozpočtový ústav kultury „Ruské státní akademické činoherní divadlo pojmenované po A.S. Puškinovi (Alexandrinský)“ Hra Michaila Durněnkova „Záloha“, režie Andrey Moguchiy ; z textu zprávy: „Hudba Olega Karavaychuka dává události mají tragický podtext.").
  17. ↑ Zhanna Zaretskaya ( "Fontanka.ru", 5. prosince 2016, 1:31 ). MDT oslavilo 25. výročí "Démonů" Lva Dodina: <...> na motivy Dostojevského románu s pekelnou filozofickou hudbou Olega Karavaichuka.<...> . — Datum přístupu: 02/09/2017. (SPB Vládní akademické činoherní divadlo.)
  18. ↑ Svjatoslav Belza. Nepoložené otázky. Televizní kanál "Culture", premiéra 12. července 2014
  19. ↑ Oleg Karavaichuk . Nadace O. Karavaichuka na Facebooku. Staženo: 6. října 2016.
  20. ↑ Oleg Karavaichuk . festivalpuntodevista na YouTube comp. Google. Staženo: 6. října 2016.
  21. ↑ Vlastní. kor. Oleg Karavaychuk zemřel Archivní kopie ze dne 16. června 2016 na Wayback Machine // www.colta.ru. - 2016. - 13. června
  22. ↑ Oleg Karavaychuk bude pohřben na hřbitově Řepinských . spbnews. Získáno 2. října 2016. Archivováno z originálu 17. června 2016.
  23. ↑ Kustov A. B. Karavajčuk Oleg Nikolajevič (1927–2016) . nekropol-spb.ru . Nekropole Petrohrad a její okolí (8. července 2016). Získáno 10. prosince 2020. Archivováno z originálu dne 11. května 2021.
  24. ↑ Cena Sergeje Kurjokhina za současné umění (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 30. března 2010. Archivováno z originálu 20. října 2011. 
  25. ↑ Tsilikin D. Oleg Karavaychuk: „Nenarodil jsem se zde“ Archivní kopie ze dne 19. září 2016 na Wayback Machine // Vedomosti. - 2005. - 19. září.
  26. ↑ Barabanov B. Vystoupení kněze lidem Archivní kopie z 22. prosince 2012 na Wayback Machine // Kommersant. - 2012. - 21. prosince
  27. ↑ Messerer B. Promelk Bella Archivováno 5. listopadu 2011 na Wayback Machine // Banner. - 2011. - č. 10.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Tematické stránky