| Jacques Louis David | |
| Přísaha Horatii . 1784 | |
| Le Serment des Horaces | |
| Plátno, olej. Rozměr 330 × 425 cm | |
| Louvre , Paříž | |
| ( Inv. INV. 3692 [1] a MR 1432 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Přísaha Horatii" [2] ( fr. Le Serment des Horaces ) je obraz francouzského malíře Jacquese Louise Davida , který napsal v roce 1784 v Římě . Následující rok byl obraz vystaven v Paříži a přinesl umělci nebývalý úspěch. „Přísaha Horatii“ se stala jedním z nejjasnějších projevů školy francouzského antického neoklasicismu , která se v té době formovala . Byla napsána několik let před začátkem francouzské revoluce , ale odrážela vlastenecké cítění té doby v klasických formách spojených s republikánskou historií starověkého Říma.
Obraz je součástí sbírky Ludvíka XVI. a v současnosti je v 75. komnatě v 1. patře Denon Gallery v Louvru. Kód: INV. 3692.
| Jacques Louis David | |
|
Náčrt přísahy Horatii: Tři Horatii . 1783 |
|
| fr. Le Serment des Horaces | |
| 58,2×36,2 cm | |
| Musée Bonnat, Bayonne | |
| ( Inv. INV. 3692 [1] a MR 1432 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Obraz je založen na epizodě starověké římské historie, kterou popsal římský historik Titus Livius ve své eseji „ Historie Říma od založení města “. Podle tohoto příběhu byli tři bratři-dvojčata z rodiny Horatiiů vybráni, aby bránili svobodu svého rodného města, bojovali se třemi nejlepšími válečníky z města Alba Longa , nepřátelského Římu , bratry Curiatii. David zachytil okamžik, kdy tři bratři zvednou ruce v římském pozdravu a přísahají, že vyhrají nebo zemřou, zatímco jim jejich otec podává bojové meče. V důsledku souboje jeden z bratrů přežil a Řím byl prohlášen za vítěze. Sestra Horatiiů byla nevěstou jednoho z Curiatiů. Když viděla brnění, které vzal zavražděný ženich v rukou svého bratra, začala plakat. A probodl ji mečem se slovy: „Jdi k ženichovi se svou láskou, která přišla v nevhodnou dobu! Zapomněl jsi na své bratry – na mrtvé i na živé – zapomněl jsi na vlast. Ať tedy zahyne každá Římanka, která začne truchlit nad nepřítelem! Za tuto vraždu byl Horác odsouzen, ale římský lid ho ospravedlnil „spíše z obdivu k udatnosti než spravedlnosti“ [3] .
Obraz oslavuje ctnosti republikánského Říma: poctivost, vojenskou zdatnost, věrnost povinnosti. Takové obrazy byly nazývány "příklady udatnosti" ( lat. exempla virtutis ).
| Jacques Louis David | |
|
Náčrt přísahy Horatii: Starý Horace . 1783 |
|
| fr. Le Serment des Horaces | |
| 58,2×36,2 cm | |
| Musée Bonnat, Bayonne | |
| ( Inv. INV. 3692 [1] a MR 1432 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
| Jacques Louis David | |
|
Náčrt přísahy Horatii: Camilla . 1783 |
|
| fr. Le Serment des Horaces | |
| Rozměr 50,5×35 cm | |
| Musée Bonnat, Bayonne | |
| ( Inv. INV. 3692 [1] a MR 1432 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
V roce 1784 přijíždí David se svou ženou a třemi studenty do Říma , protože podle něj „jen v Římě mohl psát Římany“. Od září 1784 do roku 1786 poskytla římská akademie svatého Lukáše Davidovi dílnu Placida Constanziho ( italsky Placido Constanzi ), kde mohl pracovat v relativní izolaci, protože své obrazy raději nikomu neukazoval, dokud byly kompletní.
Vzorem pro vnoučata, nad nimiž se matka Horatiiových sklonila, byli pravděpodobně mladší synové Davida. Davidova učenka Arlette Serulla ( francouzsky Arlette Serullaz ), která studovala Davidovy deníky hlav s přilbou a frygických čepic , citovala jednu z vatikánských fresek se skupinou prelátů jako předpokládaný model pro hlavy bratří s přilbou.
David zcela dokončil práci na obraze až v červenci 1785. Jeden z jeho studentů, Jean-Germain Drouet , napsal: "Je nemožné popsat její krásu." Když se dílna otevřela veřejnosti, reakce předčila všechna umělcova očekávání. „Celý Řím“ se sešel, aby sledoval „Přísahu Horatiů“, která byla považována za největší poctu Věčnému městu. Davidova dílna se stala předmětem pouti. Obrazu byly věnovány chvály, přišel se na něj podívat i papež . Mezi největší obdivovatele patřil německý umělec Johann Tischbein , což se odrazilo v jeho obrazu " Goethe v římské Kampánii " z roku 1787 .
| Jacques Louis David | |
|
Náčrt přísahy Horatii: Sabine . 1783 |
|
| fr. Le Serment des Horaces | |
| Rozměr 46,5×51 cm | |
| Musée des Beaux-Arts, Angers | |
| ( Inv. INV. 3692 [1] a MR 1432 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Plátno bylo posláno do pařížského salonu , ale David se obával, že bude kvůli intrikám nepříznivců umístěn na nevýhodné místo. Obraz byl po otevření speciálně doručen do Salonu, obavy však byly marné. Obraz byl umístěn nad portrétem Marie Antoinetty se svými syny od Elisabeth Vigée-Lebrun , což se ukázalo jako výhodné umístění. „Přísaha Horatii“ byla veřejností přijata s nadšením, které nebylo horší než to, které bylo v Římě.
Obraz „Přísaha Horatii“ se stal zlomem nejen v díle Davidově, ale v celém evropském malířství. Jestliže umění 18. století dominoval „ženský vesmír“ se svými zakřivenými liniemi, nyní začalo ustupovat vertikálám „mužského světa“, zdůrazňující vedoucí roli odvahy, hrdinství a vojenské povinnosti. S tímto plátnem si David získal slávu po celé Evropě.
Ve sbírce Muzea umění v Toledu se nachází zmenšená kopie autorova obrazu (olej na plátně; 130,2 × 166,7 cm; inv. č. 1950.308). Tato kopie byla objednána od Davida hrabětem de Vaudreuil a namalována v roce 1786. Jeho hlavní rozdíl oproti původní verzi z Louvru, kromě menší velikosti, je v tom, že u nohou ženy leží kolovrat [4] .
Na obrázku jsou skupiny postav rozmístěny tak, že připomínají starořímské reliéfy. Klasické narážky jsou tak silné, že divák umělci odpustí umělost scény a teatrálnost inscenace. Zřejmé je také Davidovo pečlivé studium antických památek v Itálii a návaznost na italizující klasicismus malby N. Poussina , včetně „principu reliéfu“ plánů prostorového uspořádání obrazu [5] .
Vpravo je skupina truchlících žen: v dálce se nad svými dvěma vnoučaty skláněla matka Horatiiů, bližší sestra Camilla, nevěsta jednoho z Curiatiů, a Sabina, sestra Curiatiů a manželka jednoho z nich. Horatii. V pozadí jsou vidět tři oblouky , z nichž každý odpovídá skupině postav: pravý - skupina žen, levý - bratři, střední - otec. Celá myšlenka obrazu je vyjádřena rychlým pohybem: ruce bratrů jsou nataženy ke zbrani a „zavřeny žehnajícím gestem otce a v tomto železném střetu dvou rychlých pohybových impulsů spočívá celý patos obrazu. Silná vůle této skupiny je o to prudší a asketičtější, že vedle ní nachází stínící kontrast - ženy v ochablých pasivních pózách, odevzdávajících se tichému smutku. Zde je vše podřízeno stlačenému a pevnému rytmu, neúprosně strnulé dynamice - dominují tam měkké a plynulé, důrazně plastické linie. Podmíněnou sentimentalitu ženské skupiny ale David potřebuje jen jako pozadí, na kterém ještě zřetelněji vynikne neúprosná energie jeho stylu... „Mocná a odvážná próza“ – tak o mnoho let později definoval Davidovu malbu Eugene Delacroix“ [ 6] .
„Těžký klasicismus“ malby živě charakterizuje ranou fázi formování individuálního stylu umělce, jehož hlavní rysy jsou: