Whistlerova matka

"Aranžmá v šedé a černé, č. 1: Portrét umělcovy matky "  ; často nazývané Whistlerova matka [ 1] [ 2] [3] [4] ) je nejznámější [5] obraz amerického umělce Jamese . Whistler , namalovaný v roce 1871. Obraz zobrazuje Annu Whistler (1804-1881), umělcovu matku. Uchováno v Musée d'Orsay v Paříži , Francie . Rozměr malby je 144,3 × 162,4 cm [6] [7] .  

Historie

Jednoho dne se modelka, která měla pózovat, nedostavila na své plánované sezení a Whistler požádal svou matku Annu McNeil Whistler , aby mu zapózovala na portrét. Původně zamýšlel nakreslit model ve stoje, ale pro starší matku, které bylo v té době 67 let, bylo dlouhé pózování ve stoje velmi zatěžující. Malování obrazu zabralo desítky pózování [8] . Anna v dopise ze dne 3. listopadu 1871 své sestře Kate Palmer napsala [8] [9] :

Jamie se při práci na portrétu Matky nebál – dělalo mu to radost, i když nedostal zaplaceno, jen párkrát jsem ho slyšel zvolat: „Ne! Nemohu to pochopit! Není možné to dělat tak, jak by to mělo být – dokonalé! Kleslo mi srdce, jeho pokusy byly jako házení sítě do jezera z vůle Páně a má duše by se zaradovala, kdyby najednou můj drahý syn zvolal: „Ach, matko, je to hotovo, je to úžasné!“ a políbil by mě za to!

Použitím termínu „uspořádání“ v názvu, analogicky s hudbou, chtěl Whistler zdůraznit svou filozofii „ Umění pro umění “ . Obecně pro název svých děl používal i další hudební termíny jako „symfonie“, „harmonie“, „etuda“ nebo „nokturno“, aby zdůraznil tonální kvality a kompozici a aby odlehčil narativní a popisný aspekt. malby [10] . Vzhledem k tomu, že kritici a veřejnost viktoriánské éry by nepřijali název portrétu jako „uspořádání“, Whistler kvalifikuje titul: „Portrét matky“. Dílo ale nakonec dostalo jednodušší trvalou přezdívku – „Whistlerova matka“ [11] [2] [4] .

Přes vlažnou odezvu kritiků film přilákal dva nové klienty. Sběratel Louis Huthobjednal portrét své manželky Helen [12] , nazvaný „Aranžmá v černém č. 2: Portrét paní Louis Hoot“. A poté, co historik Thomas Carlyle uviděl portrét své matky, objednal si u Whistlera podobnou kompozici, která se jmenovala „ Aranžmá v šedé a černé č. 2: portrét Thomase Carlylea “ [12] .

Protože se mu nepodařilo najít kupce, Whistler obraz v roce 1878 zastavil, ale po smrti své matky v roce 1881 jej koupil zpět za 50 liber [13] . Whistler chtěl, aby francouzská vláda koupila obraz, který by zvěčnil jeho matku i samotného umělce. Bylo pro něj trochu těžké to všechno vysvětlit svému bratrovi Williamovi , uváděl různé argumenty, včetně toho, že takový nákup se stane chloubou rodiny, ale bylo zřejmé, že to bude především jeho chlouba [14] . V prosinci 1884 Whistler napsal svému bratrovi [14] [15] :

Jen si pomyslete - jděte a podívejte se na svůj obraz visící v Lucemburském muzeu - vzpomeňte si, jak se s ním zacházelo v Anglii - všude se setkal s úctou a respektem ... a vězte, že je to ... úžasná facka Akademii a všichni ostatní! Ve skutečnosti je to jako sen.

Jako výsledek, 2. listopadu 1891, to bylo koupeno francouzskou vládou za 4,000 franků pro Paříž muzeum v Lucemburských zahradách , a se stal prvním dílem Whistlera ve veřejné sbírce [16] [17] .

Kritika

Aranžmá v šedé a černé, č. 1: Portrét matky bylo veřejností přijato negativně, především kvůli své antiviktoriánské jednoduchosti, zatímco v Anglii byla v módě sentimentalita a světlé barvy. Kritici věřili, že obraz byl neúspěšný „experiment“, ale vůbec ne umění. Královská akademie umění nejprve odmítla obraz k vystavení na 104. výstavě Akademie v Londýně v roce 1872, ale neochotně jej přijala po lobování sira Williama Boxalla., zavěšení na nešťastném místě výstavy [12] . Tato epizoda prohloubila rozpor mezi Whistlerem a britským uměleckým světem. Toto dílo bylo posledním obrazem, který předložil Akademii ke schválení, i když jeho rytina „Old Putney Bridge“ tam byla vystavena v roce 1879 [12] .

Whistler, podpůrce umění pro umění , prohlásil, že je zmatený a otrávený naléháním ostatních, když je jeho dílo považováno za „portrét“. Ve své knize The Fine Art of Making Enemies z roku 1890 napsal [18] :

Vezměte si portrét mé matky vystavený v Královské akademii pod názvem Uspořádání v šedé a černé barvě. Přesně takový je. Je pro mě zajímavý jako portrét mé matky, ale co zajímá veřejnost, od koho je napsán?

V roce 2015 newyorský kritik Peter Sjeldahl napsal, že obraz „zůstává nejdůležitějším americkým dílem mimo Spojené státy“ [19] . Umělecká kritika Martha Tadeskipíše [20] :

Whistlerova matka, Woodova americká gotika , Mona Lisa Leonarda da Vinci a Výkřik Edvarda Muncha dokázaly to, co většina obrazů ne – bez ohledu na jejich historickou důležitost, krásu nebo peněžní hodnotu téměř okamžitě zprostředkují konkrétní význam téměř každému divákovi. . Těchto několik děl překlenulo propast mezi elitní sférou návštěvníků muzeí a obrovským světem populární kultury.

Popis

"Aranžmá v šedé a černé, č. 1: Portrét matky" ukazuje Whistlerovu matku z profilu, téměř v životní velikosti, sedící na židli. Na zdi visí Whistlerova rytina Black Lion Wharf (1859) [  21] . Portrét se ukázal být jednoduchý a přísný, s omezenou paletou. Ale zdánlivě jednoduchá kompozice ve skutečnosti harmonicky vyvažuje různé tvary na obraze – obdélník závěsu, vzor na stěně a podlaze – a linie obličeje, šatů a židle. Whistler poznamenal, že narativní aspekt obrazu byl málo důležitý [22] , ale obraz vzdává hold jeho zbožné matce. Po počátečním šoku ze životního stylu svého syna mu velmi pomohla, poněkud uklidnila jeho chování, postarala se o jeho domácí potřeby a vytvořila auru konzervativní vážnosti, která pomohla získat patrony [8] .

Vliv

Během Velké hospodářské krize byl snímek Aranžmá v šedé a černé č. 1: Portrét matky oceněn na jeden milion dolarů a byl velkým hitem na světové výstavě v Chicagu . Veřejnost, která neznala Whistlerovy estetické teorie, silně uznávala plátno jako symbol mateřství [23] .

Whistlerovo dílo, včetně tohoto, přilákalo mnoho napodobitelů, zejména mezi zahraničními americkými umělci , a brzy se objevily četné obrazy s podobnou kompozicí a omezenou barevnou paletou.

Od svého vzniku "Whistler's Mother" sklízela různé reakce, včetně parodií, posměchu a obdivu, které trvají dodnes. Někteří považovali plátno za „poctu stáří“, „těžký pocit smutku“ nebo „dokonalý symbol mateřství“, jiní jej používali v různých parodiích: na pohlednicích, v časopisech, dokonce i v karikaturách o Kačerovi Donaldovi a Bullwinkleovi. Los [24] . Whistler významně přispěl k popularizaci obrazu, často jej vystavoval a umožnil vydání reprodukcí, které se dobře prodávaly [25] .

Obrázek se používá od viktoriánské éry, zejména ve Spojených státech, jako symbol mateřství, náklonnosti k rodičům a obecně „rodinných hodnot“. Například v roce 1934 vydala americká pošta známku se stylizovaným obrazem Whistlerovy matky s titulkem „Na památku a počest matek Ameriky“. „Whistler's Mother“ a „Thomas Carlisle“ vyryl anglický rytec Richard Josey. V Ashlandu v Pensylvánii byla Asociací chlapců Ashland v roce 1938 během Velké hospodářské krize postavena osmistopá socha založená na malbě jako pocta matkám .

V populární kultuře

• Obraz se objevuje v několika epizodách Simpsonových : " Růžové poupě ", " Trilión potíží ", " Burns and the Bees "
• Na tomto obrázku byl postaven děj filmu " Mr. Bean ". Ve filmu byl pan Bean, kurátor londýnské Národní galerie, poslán do Ameriky, aby dohlédl na převoz Matky umělce do umělecké galerie v Los Angeles za 50 milionů dolarů (USD). V tomto příběhu pan Bean zničí obraz rozpouštědlem a nenápadně jej nahradí reprodukcí.
• V muzikálu Anything Goes od Col Portera .
• Ve filmu Naked Gun 2½ má jedna z postav mateřské znaménko ve tvaru matky Whistlerové
• Ve filmu Addams Family Values ​​, téměř na samém začátku filmu, je moment, kdy podobný obraz visí v domě, na zdi.
• Ve filmu The Fortune Cookie z roku 1966 visí reprodukce obrazu na stěně v pokoji hlavního hrdiny.
• V knize Pelham Grenville Wodehouse Shall We Call Jeeves? (angl. "Ring for Jeeves" (v USA - "The Return of Jeeves")) děj začíná oznámením vítězství klisny jménem "Mother Whistler" na dostizích Oaks v Epsomu .

Poznámky

1. ↑ Paul Messaris. Vizuální přesvědčování: Role obrázků v reklamě . - SAGE, 1997. - 324 s. — ISBN 9780803972469 . Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
2. ↑ 1 2 World Book Inc. Světová knižní encyklopedie . - Světová kniha, 1987. - 634 s. — ISBN 9780716600879 . Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
3. ↑ The National Geographic . - National Geographic Society, 1971. - 1130 s. Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
4. ↑ 1 2 Laurence Urdang, Frederick G. Ruffner. Narážky: kulturní, literární, biblické a historické : tematický slovník . - Gale Research Co., 1982. - 518 s. — ISBN 9780810311244 . Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
5. ↑ Vinet, 2017 , str. 58.
6. ↑ Musee d'Orsay: non_traduit . www.musee-orsay.fr. Získáno 22. července 2019. Archivováno z originálu dne 24. října 2020. (neurčitý)
7. ↑ M. Tereshina. Impresionismus. 100 mistrovských děl . — Litry, 2017-09-05. — 98 str. — ISBN 9785457779969 . Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
8. ↑ 1 2 3 Anderson & Koval, 1995 , s. 180.
9. ↑ Walden, 2003 , str. 65.
10. ↑ Anderson & Koval, 1995 , s. 186.
11. ↑ Russell, 2017 .
12. ↑ 1 2 3 4 Anderson & Koval, 1995 , s. 183.
13. ↑ Pearson, 2015 .
14. ↑ 1 2 MacDonald, 2003 , str. 65.
15. ↑ Paříž, 1978 , str. 114.
16. ↑ MacDonald, 2003 , str. 147.
17. ↑ Sarah J. Moore, John White Alexander. John White Alexander a konstrukce národní identity: kosmopolitní americké umění, 1880-1915 . - University of Delaware Press, 2003. - 152 s. — ISBN 9780874137965 . Archivováno 9. dubna 2022 na Wayback Machine
18. ↑ Whistler, James McNeil. Jemné umění vytvářet si nepřátele  (neopr.) . — Dover Publications , 1967.
19. ↑ Johnson, Steve Je to ba-aack: 'Whistlerova matka', vzrušující obraz, než si možná myslíte, se vrací do Art Institute . chicagotribune.com . Získáno 21. července 2019. Archivováno z originálu 5. června 2019. (neurčitý)
20. ↑ MacDonald, 2003 , str. 121.
21. ↑ MacDonald, 2003 , str. 47.
22. ↑ Peters, 1996 , s. 34.
23. ↑ MacDonald, 2003 , str. 80.
24. ↑ MacDonald, 2003 , str. 137.
25. ↑ MacDonald, 2003 , str. 125.
26. ↑ Socha Whistler's Mother Archivováno 21. července 2019 na Wayback Machine , Roadside America

Literatura

• Anderson, Ronald; Koval Anne. James McNeill Whistler: Beyond the Myth. — New York, NY: Carroll & Graf, 1995. — ISBN 978-0-7867-0187-2 .
• Hardie, Martine. Britská škola leptání . — Londýn: The Print Collectors Club, 1921.
• Kosinski, Dorothy M. Gustave Courbet "The Sleepers." Lesbický obraz ve francouzském umění a literatuře devatenáctého století  // Artibus et Historiae. - 1988. - T. 9 , no. 18 . - S. 187 . — ISSN 0391-9064 . - doi : 10.2307/1483342 .
• MacDonald, Matka Margaret F. Whistlerové: Americká ikona . - Londýn: Lund Humphries Pub Ltd, 2003. - ISBN 978-0853318569 .
• MacDonald, Margaret F. Whistler za prezidenta! // Dorment, Richard; MacDonald, Margaret F. James McNeill Whistler. - New York: Harry N. Abrams, Inc., 1994. - ISBN 0-89468-212-1 .
• Miccoli, Kendall. Camille Corot: Obrazy . - Kendall Miccoli, 2015. - 108 s. — ISBN 9786050354843 .  (nedostupný odkaz)
• Pearson, Hesketh. Muž Whistler . — London: House of Stratus, 2015. — ISBN 978-1842321690 .
• Paříž, William Franclyn. Americká společnost francouzské čestné legie  // Časopis The American Society Legion of Honor. - 1978. - Sv. 49-50.
• Pennell, Elizabeth; Pennell, Joseph. Život Jamese McNeilla Whistlera. — Londýn: William Heinemann, 1911.
• Peters, Lisa N. James McNeil Whistler . — New York, NY: Smithmark, 1996. — ISBN 978-0-7651-9961-4 .
• Russell, Peter. Delphi Kompletní obrazy Jamese McNeilla Whistlera. - Londýn: Delphi Classics, 2017. - ISBN B0733YMHL9.
• Snodin, Michael; Styles John. Design & The Decorative Arts, Británie 1500–1900. — Publikace V&A. - 2001. - ISBN 1-85177-338-X .
• Spencer, Robin. Whistler. - London: Studio Editions, 1994. - ISBN 1-85170-904-5 .
• Spencer, Robin. Whistler: Retrospektiva. - New York: Wings Books, 1989. - ISBN 0-517-05773-5 .
• Vinet, Angelle M. James McNeill Whistler: Evoluce malířství od starých mistrů: Identifikováno dvěma chybějícími mistrovskými díly. — New York, NY: Lulu Publishing Services, 2017. — ISBN 978-1483471235 .
• Walden, Sarah. Whistler a jeho matka: Neočekávaný vztah: Tajemství amerického mistrovského díla . - New York, NY: University of Nebraska Press, 2003. - 258 s. - ISBN 978-0803248113 .
• Weintraub, Stanley. Whistler. - New York, NY: EP Dutton, 1983. - ISBN 0-679-40099-0 .

Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)
V bibliografických katalozích BNF : 14537108x GND : 4764623-8 J9U : 987007318933705171 SUDOC : 077500156 VIAF : 184402409 , 293143649 WorldCat VIAF : 184402409 , 293143649