| Grant Wood | |
| Americká gotika . 1930 | |
| americká gotika | |
| Beaverboard (dřevovláknitá deska), olej. Rozměr 74×62 cm | |
| Art Institute of Chicago , Chicago | |
| ( inv. 1930,934 [1] [2] ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Americká gotika je obraz z roku 1930 od amerického umělce Granta Wooda . Jeden z nejznámějších (a parodovaných [3] ) obrazů v americkém umění 20. století .
Malba zachycuje farmáře s dcerou před domem postaveným v tesařské gotice [4] . Farmář má v pravé ruce vidle , které drží v pevně zaťaté pěsti stejně jako oni drží zbraň . Podle řady kritiků se Woodovi podařilo vyjádřit nepřitažlivost otce a dcery – pevně stisknuté rty a těžký vyzývavý pohled otce, loket odhalený před dcerou, její svázané vlasy pouze s jednou volnou kudrlinkou, hlava mírně otočená k otci a oči plné zášti nebo rozhořčení. Dcera je oblečená v zástěře , která již vyšla z módy . Podle vzpomínek umělcovy sestry na jeho přání ušila na zástěru charakteristickou lemovku, argumentující matčiným starým oblečením [5] . Zástěru se stejným lemováním najdeme i na Woodově obraze „Žena s rostlinami“ – portrét umělcovy matky [6] . Na límečku dívčích šatů je připevněna brož s vyobrazením Persefony [7] .
Švy na farmářských šatech jsou jako vidle v ruce. Zdá se, že obrysy vidle se odrážejí od obrysů oken domu v pozadí. Nad pravým ramenem ženy jsou v pozadí vidět rostliny v květináčích (také připomínající vidle) a v dálce věž kostela, zatímco za levým ramenem muže je stodola . Kompozice obrazu připomíná americké fotografie konce 19. století. Puritánská zdrženlivost postav je v mnoha ohledech v souladu s realismem charakteristickým pro evropský trend „ Nové objektivity“ dvacátých let ( německy Neue Sachlichkeit ), se kterým se Wood setkal během cesty do Mnichova [8] . Obraz také nachází paralely s „ Novou vizí “ – realistickým trendem v americké umělecké fotografii 20. – 30. let 20. století. .
V roce 1930 ve městě Eldon( Eng. Eldon ) Iowa State Grant Wood si všiml malého bílého domu v tesařově gotickém stylu . Chtěl ztvárnit tento dům a lidi, kteří by v něm podle jeho názoru mohli žít. Modelem pro farmářovu dceru byla umělcova sestra Nan a modelem pro farmáře samotného byl Byron McKeeby , zubař v Cedar Rapids , Iowa. Wood napsal budovu a lidi odděleně, to znamená, že scéna, kterou vidíme na obrázku, se ve skutečnosti nikdy nestala.
Wood přihlásil „americkou gotiku“ do soutěže v Art Institute of Chicago. Porotci to hodnotili jako „vtipný valentýn“, ale kurátorka muzea je přesvědčila, aby autorovi věnovala cenu 300 dolarů a důrazně doporučila vedení zmíněného ústavu, aby toto dílo, které dodnes ve sbírce zůstalo, zakoupilo. této instituce.
Reprodukce obrazu byla brzy publikována v novinách v Chicagu , New Yorku , Bostonu , Kansas City a Indianapolis . Po jeho zveřejnění v novinách města Cedar Rapids však následovala negativní reakce. Lidé z Iowy byli naštvaní na způsob, jakým je umělec zobrazil. Jeden farmář dokonce hrozil, že autorovi ukousne ucho. Grant Wood se pokusil ospravedlnit vysvětlením, že jeho záměrem bylo vytvořit kolektivní obraz Američanů, a už vůbec ne karikaturu obyvatel Iowy. Woodova sestra, nespokojená s tím, že by si ji na snímku mohli splést s manželkou dvakrát staršího muže, se soustředila na to, že dílo zobrazuje otce s dcerou, nikoli manželský pár, přičemž sám autor to neudělal. komentovat tento aspekt.
Kritici Gertrude Stein a Christopher Morley si mysleli, že obraz je satirou venkovského života v malých amerických městech. „Americká gotika“ byla součástí sílícího trendu v té době kriticky zobrazovat venkov Ameriky, což se odráží také v knihách Winesburg, Ohio od Sherwooda Andersona , Main Street od Sinclaira Lewise a dalších. Na druhou stranu byl Wood také obviněn z idealizující antipatie k civilizaci, v popírání pokroku, urbanizace atd.
Během Velké hospodářské krize se však postoj k obrazu změnil: začal být vnímán jako odraz neotřesitelného ducha amerických průkopníků [10] .
Desetiletá umělkyně Autumn de Forest vytvořila vlastní verzi Woodova obrazu, její dílo se jmenuje „American Graphics“ (2011).