De Forest, podzim

Podzim v lese
Angličtina  podzim v lese
Datum narození 27. října 2001 (20 let)( 2001-10-27 )
Místo narození Los Angeles , USA
Země
Žánr malba , portrét , abstraktní malba
Styl surrealismus , modernismus , pop art
Ceny Mezinárodní cena Giuseppe Sciacca za výtvarné umění (2015)
webová stránka autumndeforest.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Autumn de Forest ( angl.  Autumn de Forest ; narozen 27. října 2001 , Los Angeles , USA ) je mladý americký umělec. Od roku 2008 až do současnosti byla její tvorba v centru pozornosti hlavních mediálních a uměleckých kritiků [1] . V roce 2015 obdržel Autumn de Forest mezinárodní cenu Giuseppe Sciacca za výtvarné umění [2] .

Životopis

Příbuzní mladého umělce jsou umělec a designér Lockwood de Forest (1850-1932) a umělec George de Forest Brush (1855-1941), bývalý ředitel Metropolitního muzea umění v New Yorku Robert W. de Forest [3] [1] . Rodiče náhodou upozornili na umělecké schopnosti podzimu. Doug de Forest, dívčin otec, hudebník a skladatel, řekl, že byl v garáži a opravoval nábytek, když tam přišla jeho pětiletá dcera. Zeptala se, zda by si mohla vzít list překližky a štětec na malování [4] . Když po nějaké době otec přistoupil k její kresbě (11 x 14 centimetrů), byl šokován zručností své dcery a jistou podobností její tvorby s obrazy Marka Rothka [5] . Předtím Doug a jeho manželka, herečka a modelka Kathryn Olsen de Forest (z 90. let hrála řadu rolí ve filmech a televizních pořadech [6] ) očekávali, že jejich dcera bude studovat hudbu (její otec hrál na housle z r. ve čtyřech letech si všiml, že dcera má úžasný smysl pro rytmus a sluch pro hudbu ), ve třech letech jí koupil buben a ve čtyřech se začala učit na klavír , takže ani neplatili pozornost k prvním abstraktním pokusům malého Autumna v malbě [6] ). Nyní se rozhodli, že jí dají příležitost malovat. Dívka si koupila akrylové barvy . Později začala Autumn pracovat také s olejovými barvami , což jí umožnilo experimentovat s technikami štětce [4] . Práce na plátnech probíhaly nejprve v rodinné garáži [6] , a poté v otcově hudebním studiu vedle domu. Po třech malých obrazech (práce na každém pokračovala mnoho dní) vytvořených dcerou, začali rodiče dívce zásobovat stále větší a větší plátna [5] .

Když bylo dívce sedm let, její rodiče se rozhodli ukázat její práci na místní umělecké výstavě. Historici umění našli v jejích obrazech podobnosti s abstraktním uměním Georgie O'Keeffe a Willema de Kooninga a také s pop artem Andyho Warhola . Někteří kritici dokonce uvedli, že obrazy byly falešné a nebyly vytvořeny dívkou, ale jejími rodiči. Podzimní obrazy byly prezentovány na Malibu Fine Arts Festival v Los Angeles, úspěch práce zde přiměl rodiče vážně začít učit dívku malovat. Známý americký obchodník s uměním Ben Valenti se stal pravidelným agentem Autumn de Forest [4] .

Když bylo Autumn de Forest pouhých osm let, deník Daily Mail nazval dívku nejmladší konceptuální umělkyní na světě a srovnal ji se Salvadorem Dalím a Pablo Picasso . Již v únoru 2010 byla řada obrazů dívky prodána v aukci za 200 000 $ . Vzrušení bylo tak velké, že během prvních šestnácti minut aukce byla rozprodána díla v hodnotě více než 100 000 USD a jeden z obrazů byl zakoupen za 25 000 USD [4] . Celkem se do června 2016 její díla prodala za celkem 7 000 000 $ [7] . Po aukci 2010 Discovery Health Channelzařadil příběh o ní do programu věnovaného moderním zázračným dětem [8] . Zprávy o dívce se objevily v regionálních a národních zprávách a televizních pořadech v USA, včetně populárních pořadů, jako je The Today Show na NBC a The Wendy Williams Show .[9] .

Dívka spolupracuje s výborem amerického prezidenta pro umění a humanitní vědy. V rámci tohoto programu Autumn de Forest navštěvuje veřejné školy po celé zemi a vede malířské workshopy [1] . Navzdory svému mladému věku přednášela o umění v mezinárodních korporacích, univerzitách, charitativních organizacích. Stala se nejmladší umělkyní, která byla pozvána, aby promluvila na výročním sjezdu National Arts Education Association [2] . Americké psycholožky Joan Rutsatz a Kimberly Stevens věnovaly dívce celou jednu kapitolu ve své knize Miracle Cousin: A Relationship Between Autism and Extraordinary Talent, vydané v roce 2016 [6] .

Osobní život

Dívka se vyznačuje pohyblivostí a spontánností. Během hodinového rozhovoru pro Financial Times mnohokrát vyskočila, aby popadla knihy a další drobnosti, a zatímco pózovala pro fotografii, přelezla nábytek, dřepla si a objala Ginger, což nazývala „ neuvěřitelně chytrý " pudl " . Ráda si hraje s panenkou, na schovávanou , zpívá, tančí, hraje komické scény [5] .

Mnoho obrazů odráží osobní záliby a zájmy mladého umělce. Dívka se podle ní chystala pojmenovat jeden ze svých nejveselejších obrazů „Anticipation“ , ale protože vznikal jako součást celého cyklu, ustálil se autor na názvu „Dripping Summer“ ( anglicky  „Dripping Summer“ ) . » ). Umělkyně řekla, že doufá, že divák při pohledu na obrázek uslyší zvuk vln a ucítí oceán hned za malým hřebenem zobrazeným na obrázku. Plážové koule na plátně symbolizují vzpomínky, které zbyly z koupání. Obraz vytvořil umělec ve věku deseti let. Obraz je v současné době vystaven v Park West Gallery .  - umělecká galerie v Southfield ( Michigan , rozměr - 20 5/8 "x 28 1/8", inventární číslo - 347590) [10] .

Dívka momentálně žije se svými rodiči v okolí Las Vegas v Nevadě . Autumn de Forest tráví více než čtyři hodiny denně ve svém vlastním ateliéru, zřízeném v rodinném domě poblíž Las Vegas [4] . Umělec se obvykle probouzí v 7:30 ráno. Po snídani jednu až dvě hodiny maluje. Tehdejší školní třídy, v poslední době byla nucena častěji studovat online . Před večeří se dívka vrací do ateliéru, večerní kurzy malby trvají tři až čtyři hodiny [1] . Dlouhou dobu pokračovala ve školní docházce, jako její vrstevníci [4] , ale v roce 2016 začali rodiče vážně uvažovat o úplném převedení své dcery na online domácí vzdělávání. Sama dívka trvala na studiu v tradiční škole: „Domácí vzdělávání je skvělé na cestování, ale nezažijete to, co jiné děti“ [7] . Otec promluvil o svých plánech s dcerou: "Chci, aby moje dcera byla obyčejná dívka, ale zároveň, protože je šťastná v umění, chci, aby naplno realizovala svůj talent tím nejpřirozenějším možným způsobem." „Mým koníčkem je historie a věda a mou skutečnou vášní je malování. Když se lidé ptají, co chci dělat, až budu velká, říkám jim, že tohle už dělám,“ říká sama Autumn [4] .

Rodiče očekávají, že jejich dcera půjde na vysokou školu . Podzim míří na Yale University [7] .

Vlastnosti kreativity

Umělečtí kritici poukazují na to, že dívčin tvůrčí způsob se během krátké doby vyvinul od expresionismu k surrealismu a modernismu . Během prvních tří let malování od pěti do osmi let vytvořila až šedesát uměleckých děl, do této doby považovala svůj autoportrét za své nejlepší dílo . "Miluji ho. Pokaždé, když k němu jdu, vidím v něm něco nového. Je to pro mě obnovené umělecké dílo,“ říká dívka [4] . Mezi její oblíbené umělce uvádí Pabla Picassa, Jaspera Johnse , Jean-Michela Basquiata , Georgu O'Keeffe, Willema de Kooninga, Andyho Warhola, Henriho Matisse a Granta Wooda , Roye Lichtensteina . Otec pro ni koupil knihy o díle těchto umělců a četba se stala jednou z jejích oblíbených kratochvílí. Zároveň nikdy nechodila na hodiny malby a nestudovala na umělecké škole [6] .

Při práci na obrázku dívka úplně zapomene na svět kolem sebe, nazývá tento stav „bílá místnost“:

„Toto je místo v mé představivosti, kam mohu jít, a toto je místnost. Všechno je bílé, nejsou tam žádné dveře, nic v tom není. Jediné, co tu je, jsem já, moje díla a nástroje. To je vše. Prostě jdu na toto místo, kde nejsou žádné rozptýlení a mám pocit, že jsem jen pohlcený svým obrazem... Někdy si přeji, abych mohl žít ve svém bílém pokoji.“

— Joan Rutsatz, Kimberly Stevens. Miracle's Cousin: Vztah mezi autismem a mimořádným talentem [6]

Podzim experimentoval testováním netradičních nástrojů. Vytrhla rostlinu ze země, namočila ji do barvy a udeřila na plátno, aby zobrazila oheň. Dívka přišla se sérií nových technik a aplikovala je na své obrazy, například „kresba pomocí větru“ – vzduchový kompresor stříká barvu na plátno [6] .

Mladý umělec čerpá inspiraci z každodenního života. Sama o sobě říká: "Moje inspirace je všude - v dopravních značkách, etiketách potravin, v časopisech mé matky a v televizi." Obzvláště miluje staré filmy jako " Singing in the Rain " (stejně jako filmy Charlieho Chaplina , bratři Marxové , sérii filmů "Dobrodružství Sherlocka Holmese" , natočené v letech 1939 až 1946 za účasti Basila Rathbonea . [5] ), z pozdějších - " Titanic " [4] a seriál " Sherlock " , ve kterém roli velkého detektiva ztvárnil Benedict Cumberbatch [5] . Podzim o sobě v rozhovoru říká: „Nepovažuji se za ‚zázračného‘. Považuji se za dívku, která ráda kreslí a která byla požehnána příležitostí sdílet svou fantazii a kreativitu s mnoha lidmi .

Obrazy Autumn se liší velikostí a formátem, ale nejvíce ji baví práce na velkých plátnech. Vzhledem k malému vzrůstu dívky to po dlouhou dobu působilo potíže. Plátno bylo obvykle položeno na podlaze a kolem něj se pohyboval Podzim. Aby dívka získala přístup do středu takových obrazů, byly postaveny "plošiny", které přecházely přes plátno. Umožňovaly s minimální námahou pracovat v jakékoli části plátna [2] .

Jeden z dívčiných obrazů je variací na téma mistrovského díla umělce Granta Wooda „ Americká gotika “. Woodův obraz zobrazuje farmáře s dcerou před tesařským gotickým domem . V pravé ruce farmáře drží vidle , stejně jako oni drží zbraň . Dcera má sevřené rty, upnuté vlasy jen s jednou volnou kudrlinkou, oči plné zášti nebo rozhořčení. Dcera je oblečená v nemoderní zástěře [12] . Švy na farmářských šatech jsou jako vidle v ruce. Jsou vidět i v oknech domu v pozadí. Za dívkou jsou květináče (v podobě vidle) a v dálce je věž kostela. Kompozice obrazu se blíží americkým fotografiím konce 19. století. Puritánská zdrženlivost postav je v mnoha ohledech v souladu s realismem charakteristickým pro evropské hnutí „ Nová objektivita “ dvacátých let , s nímž se Wood setkal během cesty do Mnichova [13] . Místo vidle na obraze Podzim drží muž obrovskou tužku. Obrázek dívky se jmenuje " American graphics "( anglicky " American Graphic " , 2011, jeho velikost je 36 x 48 centimetrů, technika provedení je enkaustika na dřevo [14] ), podzimu bylo devět let, když tento obrázek vytvořila , je uložen ve sbírkách rodiny de Forest [7] . Autumn k obrazu řekl reportérovi Scholastic News: „Je docela rozumné vypůjčit si nápady a styly, protože i umělci, které považujeme za klasické, si nyní vypůjčili od umělců, kteří žili před nimi. Tento obraz jsem vytvořila pro Crayolu a použila jsem vlastní voskovky Crayola, které jsem roztavila a přeměnila na enkaustiku... Růžová pastelka představuje mou ženskou identitu a paprsek naděje.“ [15] . Dívka odkazuje tento obrázek na pop gothic. Tvrdí, že její tajnou touhou je, aby postavy na jejích obrazech vystoupily ze svých rámů a začaly spolu komunikovat, jako ve filmu Noc v muzeu. V tomto případě, jak je přesvědčena, měly být partnery postav na tomto obrázku „panenka Marilyn“ a „panenka Elvis“, které vytvořil umělec. Na dalším ze svých obrazů Autumn de Forest zobrazila tyto dvě postavy jako hrdiny svého obrazu „Americká grafika“ [16] .  

Uznání a ocenění

Samostatné výstavy Autumn de Forest v Butler Institute of American Art(2016) [17] , v Monthaven Center for the Arts and Culturev Hendersonville(2017) [18] , v Ocean Gallery ve Stone Harbor a Avalon ( New Jersey , 2012) [19] vedla mistrovský kurz a představila své nové dílo (obraz je věnován bombovým útokům na Bostonský maraton v roce 2013 ). Ritz-Carlton v Bostonu (2015) [20] , obrazy umělce jsou uvedeny v Park West Gallery[2] .

V roce 2015 obdržel Autumn de Forest Mezinárodní cenu výtvarného umění Giuseppe Sciacca (předpokladem pro její udělení je, že jejího majitele lze považovat za pozitivní vzor [2] ). Aby získala ocenění, dívka podnikla cestu do Vatikánu , kde byla představena papeži Františkovi a ukázala mu svá díla s náboženskou tematikou [1] .

Viz také

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Porter, Evan . V 8 letech byla zázračným malířem. Ve 14 letech se chce stát další velkou umělkyní  (anglicky) , Upworthy (9. dubna 2016). Archivováno z originálu 26. října 2017. Staženo 25. října 2017.
  2. ↑ Bryce Reeves .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Daily Mail, 2010 .
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Getter, Goal . 11letá malířka Autumn de Forest předvádí, jaké to je být zázračným uměním  (anglicky) , Girls' Life Acquisition Co.  (listopad 2012). Archivováno z originálu 26. října 2017. Staženo 24. října 2017.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Ruthsatz, Stephens, 2016 .
  6. ↑ 1 2 3 4 5 McLannahan .
  7. ↑ My Kid's Smarter Than Me  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Objev zdraví . Získáno 25. října 2017. Archivováno z originálu 1. července 2013.
  8. ↑ Kugiya, Hugo. Je jí teprve 8, ale namalovala umění v hodnotě  250 000 dolarů . The Today Show (14. října 2010). Získáno 25. října 2017. Archivováno z originálu 25. června 2013.
  9. ↑ de Forest, podzim. Kapající léto  . Galerie Park West . Získáno 24. října 2017. Archivováno z originálu dne 26. října 2017.
  10. ↑ Hagen, 2010 , str. 724.
  11. ↑ Vowell, Sarah. Americká gotika  (anglicky) . — Nové literární dějiny Ameriky.
  12. ↑ Hagen, 2010 , str. 723.
  13. ↑ Lesní podzim o umělecké inspiraci!  (anglicky) . Sweety High (23. dubna 2014). Získáno 24. října 2017. Archivováno z originálu dne 26. října 2017.
  14. ↑ Podzimní umělecká díla  //  Scholastic News : Journal. - 2013. - září ( č. 82 ). — str. 3 .
  15. ↑ de Forest, podzim . EPK - Artwork Collection  (anglicky) , Autumn de Forest . Archivováno z originálu 28. října 2017. Staženo 27. října 2017.
  16. ↑ The Butler ukáže díla 14letého umělce Autumn de Forest  (anglicky) , Art Daily  (9. dubna 2016). Archivováno z originálu 26. října 2017. Staženo 25. října 2017.
  17. ↑ Umělecké a kulturní centrum Monthaven hostí  výstavu Autumn de Forest . Galerie Park West (1. srpna 2017). Získáno 24. října 2017. Archivováno z originálu dne 26. října 2017.
  18. ↑ Rearick, Kristie. Autumn de Forest, 10, ukazuje umělecká díla v Ocean Galleries ve Stone Harbor  //  New Jersey: Noviny. - 2012. - 2. července.
  19. ↑ Shao, Yiqing. Young Art Prodigy Autumn de Forest bude vystaven v Bostonu  (anglicky)  // Boston Magazine: Newspaper. - 2015. - 1. února

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích