Minyo ( jap. 民謡minyo :) jsou japonské lidové písně .
Z hlediska terminologie je „minyo“ poddruh lidového umění ( jap. 民俗芸能 minzoku geino:) [ 1] . Minyo (“lidové písně”) je dominantním čínským názvem pro tento žánr v Japonsku , ale v minulosti se vesnické písně nazývaly různými slovy: hinaburi, hinauta, inakauta, kuniburi, kunibushi a tak dále [2] . Navzdory skutečnosti, že slovo „minyo“ je složeno z čínských znaků, bylo složeno v Japonsku a jde o pauzovací papír z německého slova ( německy: Volkslied ) ; jedním z prvních, kdo jej použil, byl Mori Ogai [2] .
Během období Meiji „minjó“ soutěžilo s jinými termíny [a] [3] . Během tohoto období si japonská kultura aktivně vypůjčovala evropské koncepty a myšlenka, že „lidé“ hrají nějaké speciální „lidové písně“, se v té době rozšířila po celém Japonsku [4] . Toto slovo se přitom na koncertním plakátu objevilo poprvé v roce 1920 [5] . Po dlouhou dobu v povědomí veřejnosti byl termín „minyo“ v protikladu ke slovu „uta“ („píseň“): „minyo“ znamenalo lidové písně z jiné oblasti ; pak začalo znamenat i písně z „našeho“ kraje, známého i za jeho hranicemi, a teprve od 70. let se toto slovo stalo synonymem pro pojem „japonské lidové písně obecně“ [6] .
Dalším příbuzným pojmem je „lidové umění“, minzoku-geino [b] , které je na jedné straně spojeno s venkovem, nikoli s městy, na druhé straně zahrnuje náboženskou složku a provádí jej celá společenství v určité době [7] . Převzato z čínského morfému „zoku“ ( japonsky 俗, „lidový, jednoduchý“) je v protikladu k morfému „gaku“ ( jap. 雅, „rafinovaný, elegantní“) a v japonštině také začalo znamenat „světský, světský“ [8] . Na začátku období Edo způsobila urbanizace rychlý rozvoj populární hudby, což následně vedlo ke kritickým publikacím konfuciánských učenců o „ kazícím šamisenu “ a „pádu“ koto z vysokého postavení nástroje gagaku na úroveň prostého lidu [9] . Zlom v postojích k lidové hudbě nastal až s nástupem nacionalismu po vítězství v čínsko-japonské a rusko-japonské válce na pozadí západního romantismu a národního obrození [10] .
Význam lidových písní pro japonskou kulturu ilustruje přísloví „lidová píseň je rodištěm duše“ [c] , popularizované ve vysílání Minyo o tazunete [11] jim věnovaném .
Obvykle jsou minyo úzce spjaty s konkrétními místy v Japonsku a ztělesňují myšlenku „furusato“ – malé vlasti, kde člověk strávil dětství nebo odkud pocházejí jeho rodiče [12] . Nostalgie po domnělém „agrárním zlatém věku“ a příslušnosti k venkovské komunitě podporuje popularitu minyo [12] . Kromě toho jsou součástí minjó pracovní písně a jsou prováděny při určitých pracích: čištění sudů saké , sázení rýže [d] a tak dále [5] .
Minyo nejsou v zahraničí příliš populární, folkoví zpěváci jezdí na zájezdy méně často než hudebníci působící v jiných žánrech [12] .
S příchodem čínských hudebních nástrojů v Japonsku se lidová hudba začala stavět proti vytříbené konfuciánské hudbě dvora. Lidové melodie a zvláště písně byly považovány za nízké umění, dokonce se jim připisoval negativní vliv na člověka; filozof Dazai Shundai prohlásil, že lidová hudba má příliš mnoho not a nazval ji „obscénní“ [13] . Konfuciáni konzervativce byli nešťastní se vznikem mnoha světských zábav v období Edo , včetně rozkvětu nevěstinců a restaurací, kde vystupovaly geisha, a tvrdili, že mnoho samurajů se stalo závislých na shamisen [14] .
Rychlá urbanizace a průmyslový rozvoj na konci 19. století znamenaly, že mnoho vesnických písní dorazilo do Tokia spolu s obyvateli venkovských oblastí [15] . Ve 20. letech 20. století bylo aktivní hnutí městských básníků a hudebníků „nové lidové písně“ , písně často vznikaly na zakázku pro obecní úřady; taková je například píseň z roku 1927 „Tyakkiri-bushi“ od Shizuoka [5] .
Minyo byl velmi ovlivněn gejšou, která na banketech vystupovala jak písně složené pro hry kabuki , tak i jiné žánry písňové hudby pro šamisen ( kouta , hauta , nagauta , jiuta ) a úpravy lidových písní [16] . Kromě předvádění a popularizace minyo se gejša podílela i na jeho studiu: gejša z Nagasaki Aihachi [e] ve 20. letech sbírala písňový folklór s místním historikem a poté provedla několik úprav a nahrála desku [17] . Tento příběh tvořil základ zápletky knihy Raye Nakanishiho Nagasaki-burabura-bushi a stejnojmenného filmu [17] .
Studium lidové hudby začalo na konci období Meiji . Japonská vláda při uspořádání národního vzdělávacího systému podle západního modelu zařazovala do programu především západní a westernizovaná díla a hudba veselých čtvrtí byla považována za archaickou a brzdila pokrok země [18] . Demokratizace, která začala pod vlivem Západu, poněkud uklidnila kritiky a nacionalistický vzestup po vojenských vítězstvích země na přelomu 19. a 20. století donutil Japonce přehodnotit svůj postoj k lidové hudbě [10] . V roce 1905 nařídilo ministerstvo školství provinčním guvernérům sbírat místní minyo, které pak byly v roce 1914 publikovány ve sbírce Riyoshu [f] [18] .
Hlavními badateli japonských lidových písní jsou Tsutomu Takeuchi , který tomuto tématu věnoval více než 20 knih, a Tomiko Kojima , která studuje určité aspekty moderních lidových písní [19] . Ministerstvo školství také provedlo v letech 1979-1990 sérii terénních studií lidové písně, v nichž byly zaznamenány lidové písně ze všech 47 prefektur a byly vydány zprávy se slovy a (někdy) melodiemi sebraných písní [19] . V roce 2007 začal velký výzkumný projekt Mezinárodního výzkumného centra japonských studií [20] .
Byly učiněny různé pokusy o klasifikaci minyo: průkopník studia japonského folklóru Kunio Yanagita jako první provedl takovou klasifikaci, za skutečné minyo považoval pouze pracovní písně, zpracování městskými hudebníky považoval za degradaci žánr a zcela odmítli „nové minyo“ vytvořené ve 20. letech 20. století a nazvali je „pseudofolklórem“ [21] . Yanagitu zopakoval marxistický historik Shinhatiro Matsumoto , který v roce 1965 napsal, že slovo „minyo“ začalo označovat hlavně písně šamisen , které zákazníci zpívají s gejšami, a nikoli vokální práci pracujících lidí [22]. .
Kenji Asano a Kaisho Machida v roce 1960 navrhli třídílné schéma, ve kterém minyo sestávalo z dětských písní [g] , populárních písní [h] a místních písní [i] , přičemž ty druhé byly rozděleny na vesnické [j] , vulgární [k ] a tanec [ l] [23] . V roce 1971 Machida použil další rozdělení: nejprve rozdělil minyo na „vesnické“ písně, pro které nebylo určeno žádné publikum; zpracované a popularizované „vulgární“ písně; a poválečné písně s doprovodem na západní nástroje [24] . Poté použil časově ekonomické kritérium: podle něj lze minyo rozdělit na období primárního sektoru (pracovní a prázdninové), sekundárního (písně hrané při zpracování surovin) a terciárního (miňo pro zábavu a jeviště) [ 24] .