Moskevská škola je jednou z regionálních škol starověkého ruského umění , která se rozvíjela ve 14.–16. Rozvíjela se v období posilování moskevského velkovévodství a svého vrcholu dosáhla na konci 15. století při formování ruského státu [1] .
Moskevská škola se projevovala v kamenné architektuře (především v církevní architektuře), malířství (ikonomalba a malba) a užitém umění.
Rané období moskevské architektury pokrývalo XIV - první čtvrtinu XV století [2] . Ve 14. století se Moskva, založená Jurijem Dolgorukým v roce 1156 na místě starší osady, stala hlavním městem velkého ruského knížectví, jehož rychlý vzestup po mongolské invazi usnadnila jeho výhodná geografická poloha na křižovatce obchodní cesty, aktivní přesídlení lidí do bezpečnějších oblastí mezi Okou , Klyazmou a Moskvou , stejně jako politika moskevských knížat sjednotit ruské země. Moskva se postupně stala politickým a kulturním centrem Ruska. Ne poslední roli v tomto procesu sehrálo spojení moskevských knížat a duchovenstva, kteří usilovali o oddělení ruské církve od řecké . Jedním z velkých politických vítězství moskevských knížat byl v roce 1323 přesun metropolitního stolce z Vladimiru do Moskvy [3] .
Úspěchy moskevského knížectví upevnila politika Ivana Kality (1325-1340), za níž v Moskvě začala monumentální kamenná stavba. V letech 1326-1327 byla mezi dřevěnými budovami Moskvy postavena první katedrála Nanebevzetí z bílého kamene, která sloužila jako pohřebiště metropolitů. V roce 1329 byla nedaleko postavena kostelní zvonice Jana Listvichnika, která sloužila i jako strážní věž. V roce 1330 byla postavena katedrála Spasitele na Boru. V roce 1333 byla postavena kamenná Archandělská katedrála - velkovévodská hrobka. Seskupení těchto kamenných staveb předurčilo vznik Katedrálního náměstí moskevského Kremlu - administrativního a politického centra města. V západní části náměstí se nachází budovy velkovévodského dvora. Ivan Kalita se připravoval na bitvy se Zlatou hordou a výrazně rozšířil území Kremlu, když ho v roce 1339 uzavřel dubovými zdmi [3] .
Přesné údaje o tom, jak budovy Ivana Kality vypadaly, se nedochovaly. Chrám Nanebevzetí Panny Marie a Archanděla na konci 15. - poč. 16. století nahradily nové kostely, chrám Spasitele na Boru byl zbořen a místo kostela Jana Listvichnika byla postavena zvonice Ivana Velikého. vztyčený. Předpokládá se, že všechny stavby byly z bílého kamene a při stavbě byly použity ložiska místního vápence. Protože všechny chrámy byly postaveny postupně během čtyř stavebních sezón, má se za to, že byly malé. Informace o podobě Nanebevzetí katedrály v roce 1326 poskytly nepřímé údaje z kronik a starověké obrázky na hagiografických razítkách ikony metropolity Petra v Nanebevzaté katedrále z 15. století. Na základě těchto informací lze předpokládat, že katedrála byla jednokopulová se třemi předsíněmi ze severu, jihu a západu a trojapsidovým oltářem. Na základě údajů z kroniky archeolog Konstantin Romanov zjistil, že plán katedrály Nanebevzetí byl přesnou kopií katedrály sv. Jiří v Jurjev- Polském (1230-1234) [4] .
Předpokládá se, že také katedrála Spasitele na Boru byla postavena podle typu malého čtyřsloupového kostela. Použití řezby z bílého kamene v budově zůstává otevřené. Několik kamenů, které se zachovaly ze starověké stavby a byly zahrnuty jako stavební materiál v novém kostele, byly zdobeny řezbami. Typově tato řezba souvisela s ornamentální řezbou pozdějších katedrál klášterů Zvenigorod , Savvin a Trinity-Sergius z počátku 15. století. Dochované fragmenty svědčily o tom, že tradice vladimirsko-suzdalské architektonické školy byly zachovány v rané moskevské architektuře [5] .
O vzhledu archandělské katedrály z roku 1333 a kostela Jana Listvichnika z roku 1329 se nedochovaly žádné přesné údaje. Je známo, že tato měla zvláštní označení „jako pod zvony“, což svědčilo o originalitě této stavby, která byla prvním příkladem kostelní zvonice, později rozšířeného typu církevní stavby. Předpokládalo se, že umístěním prstencového patra nad klenbami se zvýšila výška kostela a dala mu vzhled věže [6] .
Nové období aktivní výstavby v Moskevském knížectví připadlo na dobu regentství metropolity Alexeje , panování Dmitrije Donskoye a Vasilije I. , pokrývajícího druhou polovinu XIV. - začátek XV století. Stavba kamenných staveb se v tomto období neomezovala pouze na Moskvu, rozšířila se do nejvýznamnějších měst knížectví - Kolomna , Serpukhov , Zvenigorod. Kromě knížat se stavby ujal také metropolita a největší kláštery [7] .
Knížecí moc v tomto období měla stále obavy o vývoj moskevského Kremlu. Za Dmitrije Donskoye (1359-1389) začala stavba bílých kamenných zdí a věží (1366-1368), které proměnily Kreml v mocnou pevnost. Oblast pokrytá novou zdí byla mnohem větší než Kreml Ivana Kality. Na konci 14. století byly v Kremlu vystavěny nové kamenné kostely: kostel Narození Panny Marie (Zmrtvýchvstání Lazara) v knížecím paláci (1393) a katedrála Zvěstování Panny Marie (kolem roku 1397). V severovýchodní části pevnosti postavil metropolita Alexej kamenný refektář a kamennou katedrálu Chudovského kláštera (1365; přestavěna ve 30. letech 14. století), vedle níž vznikla v letech 1407-1467 katedrála kláštera Nanebevzetí [1] [ 8] .
V Kolomně, kde se ruské jednotky shromáždily, aby se připravily na tažení proti Kulikovu poli, byl postaven kamenný kostel Vzkříšení na knížecím dvoře (60. léta 14. století) a velká katedrála Nanebevzetí Panny Marie (1379-1382) a pod městem vznikly nové kláštery - Golutvin s kamenným kostelem a Bobrenev. Podle pozdějších zdrojů je známo o kamenné výstavbě v klášterech Serpukhov. Většina těchto památek se do dnešních dnů nedochovala a ustoupila pozdějším stavbám [9] .
Katedrála Nanebevzetí Panny Marie v Kolomně, rozebraná v roce 1672, měla zvláštní význam pro moskevskou architekturu. Podle archeologických údajů se jednalo o velký šestisloupový chrám z bílého kamene, jaký v samotné Moskvě v té době ještě nebyl. Této stavbě byl zjevně přikládán velký politický význam - byla to chrámová památka na vítězství v bitvě u Kulikova. Katedrála byla zvýšena do suterénu, měla tři schody vedoucí k portálům z bílého kamene. Nejpozoruhodnější byla kompozice hmot a vrchol chrámu, který byl přechodem od zakomarů fasád k základně bubnu velké kopule v podobě stupňovitě stoupajících ozdobných zakomar. Tato skladba odrážela stále narůstající proces národního zpracování antického schématu křížově kupolového kostela, který našel nejpříznivější půdu v moskevské škole druhé poloviny 14. století [10] .
Po bitvě na Kulikovu poli v roce 1380 se Moskva v očích svých současníků ještě více povznesla a vítězství přispělo k vzestupu sebevědomí lidí. Všeruské myšlenky vlastenectví se odrážely v raném moskevském umění, které navazovalo na tradice vladimirsko-suzdalské kultury, neboť Moskva byla nástupcem Kyjeva a Vladimíra [11] . Stavba v Moskvě probíhala převážně na základě revize architektonických tradic vladimirsko-suzdalské školy a postupně se utvářel tzv. raný moskevský typ církevní architektury . Již na konci 14. - začátku 15. století se objevil moskevský 4-pilířový typ kostela z bílého kamene, jehož charakteristické rysy byly: kompaktnost, zvýšené obvodové oblouky, řady kokoshniků, vyřezávané ozdobné pásy na fasádách . Typickými příklady jsou kostel Narození Panny Marie na Senjakhu (1393-1394), katedrála Nanebevzetí Panny Marie na Gorodoku (kolem 1400), katedrála narození kláštera Savvino-Storozhevsky (1404-1405), katedrála Nejsvětější Trojice Trojice-Sergius Lavra (1422-1423). Kamenná stavba na konci XIV - začátku XV století byla také provedena v klášteře Simonov a Mozhaisk [1] .
Na konci 14. století se rozšířil nový typ bezsloupového kostela, skromného rozměru a výzdoby, s podpěrami stěn ( Nikolskaja kostel v obci Kamenskoje , 2. polovina 14. století) [1] . Památky tohoto typu, v nichž klenby spočívaly na pylonech posunutých těsně k rohům hradeb, zmizely již v prvním desetiletí 15. století a v následné ruské architektuře nezanechaly žádnou stopu. V 70. letech 20. století znali archeologové již nejméně pět pomníků „kamenského“ typu, z nichž tři byly postaveny ve druhé polovině 14. století na nejbližším předměstí Kolomny - první kamenná katedrála Narození Páně kláštera Bobrenev , první Katedrála Zjevení Páně, klášter Staro-Golutvin a kostel Početí Jana Křtitele na sídlišti (přestavěn v 16. století). Jedinou relativně zachovalou stavbou tohoto typu je kostel sv. Mikuláše v obci Kamenskoje, jehož architektonickým řešením lze posoudit kompoziční znaky tohoto typu chrámu [12] . Většina studií věnovaných kostelu zaznamenala podobnost jeho půdorysu a vnitřního objemu s jihoslovanskými stavbami, zejména se středověkou architekturou Srbska a Bulharska [13] .
Představu o rané moskevské architektuře dává katedrála Nanebevzetí Panny Marie na Gorodoku ve Zvenigorodu, postavená na příkaz knížete Jurije Zvenigorodského , který si dělal nárok na trůn velkovévody. Čtyřsloupový chrám měl jednu kupoli a tři apsidy a také chór pro knížete. Charakteristickým rysem budovy byla jasnost geometrických tvarů: objem chrámu, blízký krychli, byl rovnoměrně rozdělen štíhlými lopatkami s polosloupy k nim připojenými. Architektonika katedrály byla fúzí navenek výrazné „stability“ chrámů vladimirsko-suzdalské školy a způsobů dostavby polotsko-smolenských a pskovských kostelů, které se staly charakteristickým rysem moskevské architektury, spojující v jejím stavby úspěchy mistrů různých starověkých ruských škol [14] .
V roce 1422 byla zahájena stavba trojiční katedrály kláštera Trinity-Sergius, která byla původně postavena jako hrobka zakladatele kláštera Sergia z Radoneže. Podle typu a charakteru architektonických forem byla katedrála obdobou katedrály Nanebevzetí Panny Marie na Gorodoku, měla však řadu rysů. Klášterní kostel s jednou kupolí jako pamětní stavba měl těžší formy s mohutným kamenným objemem. Monumentalitu stavby zdůrazňovalo horizontální členění, mohutný sokl, charakteristický pro rané moskevské kostely. Chrám byl zdoben vyřezávanými kamennými pásy: třídílnými, téměř spojenými s vyřezávaným zakončením apsid a umístěnými pod přilbou hlavy [15] .
Kolem 1425-1427 byla postavena Spasská katedrála Andronikovského kláštera , jejíž architektura nejjasněji odrážela tendenci moskevské školy shromažďovat vše pokrokové v uměleckém dědictví konkrétních knížectví. Stavba vycházela ze schématu čtyřsloupového chrámu se sníženými nárožními celami, který se začal používat již v předmongolském období za účelem hledání výraznější kompozice, která se lišila od byzantských předobrazů. V katedrále Spasitele byla také použita moskevská technika kombinování hlavního objemu s hlavou pomocí mnoha kokoshniků. V důsledku toho sloupová stavba katedrály do jisté míry předjímala valbové kamenné chrámy [16] .
Uspenská katedrála na Gorodoku , c. 1400
Katedrála narození kláštera Savvino-Storozhevsky , 1404-1405
Katedrála Nejsvětější Trojice-Sergius Lavra , 1422-1423
Spasská katedrála kláštera Andronikov , cca 1425-1427
V druhé čtvrtině 15. století přerušila v Moskvě vývoj kamenné architektury, která byla obnovena až po r. konec nepřátelství. Ve druhé polovině století Moskva rychle rostla a postupně se stala politickým centrem Ruska. Rostoucí status města ovlivnil i vývoj kamenné architektury moskevské školy: kamenné budovy začal stavět nejen kníže, metropolita a největší kláštery, ale také malé kláštery, bojaři a kupci. Rozšíření stavebnictví si vyžádalo řešení otázky jeho zlevnění a dostupnosti novým zákazníkům, v důsledku čehož začal být drahý tesaný kámen nahrazován levnější cihlou. Nové poměry se promítly i do organizace výstavby, objevili se tzv. „reprezentanti“, neboli „dodavatelé“ – jakísi dodavatelé, kteří vedli artely stavebních mistrů a přijímali zakázky na stavbu nových budov [17] .
Moskevské kroniky zaznamenaly stavbu četných cihlových kostelů a světských budov v Moskvě od 50. let 14. století. V roce 1450 postavil bojar Vladimir Khovrin před svým nádvořím kostel Povýšení „z cihel a zevnitř z bílého kamene“; v roce 1458 byl na Simonovském souvrství v Kremlu postaven zděný kostel Prezentace; v roce 1470 (nebo 1471) postavil obchodník Tarakan zděné komory poblíž Spasských bran; v letech 1473-1475 postavil metropolita Gerontius zděnou komoru na čtyřech suterénech; v letech 1480-1482 byl v Kremlu postaven nový zděný kostel na Trojici; v roce 1483 postavil hegumen Chigas ve svém klášteře za Yauzou cihlový kostel a v roce 1485 postavil bojar Khovrin cihlové komory a brány. Pozdější kroniky stále méně konkrétněji zaznamenávaly materiál zděných staveb a nakonec je začaly nazývat kamenem, což svědčilo o dominanci cihel jako stavebního materiálu v Moskvě, nahrazující dražší bílý kámen, který více trpěl požáry [18] .
V roce 1462 byl velkovévoda Ivan III korunován králem a od roku 1485 se již nazývá „panovníkem celého Ruska“. Za jeho vlády se feudální Rus proměnila v mocný centralizovaný stát. Princovi se podařilo podřídit Moskvě země Tver, Rjazaň a Novgorod a prohlásil litevské země za dědictví svých předků. V roce 1472 se Ivan III oženil s byzantskou princeznou Sophií Palaiologos a přeměnil erb byzantských carů - dvouhlavého orla - na ruský oficiální erb. Moskevské duchovenstvo využilo pádu Byzance v roce 1453 a povýšilo ruskou církev na pevnost pravoslavného východu – Moskva byla prohlášena za „Třetí Řím“. Potřeba demonstrovat moc moskevského vládce vyvolala v moskevském Kremlu grandiózní stavební práce [19] .
Jedním z největších „představitelů“ druhé poloviny 15. století byl Vasilij Dmitrijevič Jermolin , ve znamení jehož energické činnosti procházela 60. léta 14. století v moskevském stavitelství. V roce 1462 se Yermolin podílel na renovaci kamenných zdí mezi Borovitskými branami a Sviblovou věží Kremlu. V letech 1462 až 1464 vytvořil jeho artel kamenné reliéfy pro Frolovského (dnes Spasského) brány s vyobrazením sv. Jiří a Dmitrije Soluňského. Ve stejném období postavil Jermolin kostel Athanasius s kaplí na Frolovského bráně a již v letech 1467 až 1469 obnovil kamenný kostel Kremlského kláštera Nanebevzetí Panny Marie. V roce 1469 pracoval na stavbě refektáře a kuchyně kláštera Trinity-Sergius. Ve stejném období obnovil dva starověké chrámy ve Vladimiru - Povýšení na trhu a Postavení Reese na Zlaté bráně. V roce 1471 začal Yermolinskaya artel s obnovou zřícené katedrály svatého Jiří v Jurjev-Polském a v následujícím roce se podílel na přípravách stavby katedrály Nanebevzetí Panny Marie v Moskvě [20] .
Ve druhé polovině století získala kamenná civilní výstavba zvláštní význam v moskevské architektuře. Mezi takovými stavbami zaujímala význačné místo ztracená refektární komora kláštera Trinity-Sergius (1469). Předpokládá se, že vnější stěny komory, která stála v suterénu, byly pokryty diamantovou rzí. Půdorys refektáře s charakteristickým uspořádáním párových oken se později na konci 15.-16. století opakovaně opakoval v refektářských komorách kláštera. Zřejmě se nedochoval refektář moskevského Simonovského kláštera z roku 1484, který navazoval na stavební tradici. Charakteristickým příkladem rozvoje tohoto typu staveb byl jednosloupový refektář Spaso-Andronikovského kláštera v Moskvě (1504-1506, fasády byly přestavěny na konci 17. století). Stavbou blízkou byl refektář kláštera Pafnutev-Borovsky (1511), postavený spolu s kostelem. Jednou z nejzajímavějších světských staveb tohoto období byl palác v Uglichu [21] .
Koncem 15. století zaznamenala moskevská architektonická škola nový rozkvět v souvislosti s formováním jednotného ruského státu. Při rekonstrukci moskevského Kremlu byli do města pozváni Pskovští a italští mistři, kteří spolu s místními architekty zdokonalili stavební techniku, obohatili arzenál architektonických forem a výrazových možností starověké ruské architektury. Pskovští mistři postavili katedrálu Zvěstování Panny Marie (1484-1489), italsky - katedrálu Nanebevzetí Panny Marie (1475-1479, architekt A. Fioravanti ), archandělskou katedrálu (1505-1508, architekt Aleviz Fryazin Novy ). V 1. polovině 16. století se v architektuře ještě uchovala tradice bělomasé architektury rané moskevské církevní architektury, např. katedrála Narození Panny Marie Klášter [1] .
Po porážce Novgorodu Velikého vojsky Ivana III. a oficiálním zrušení novgorodské „svobody“ v lednu 1478 pokračovala Moskva v represivních opatřeních proti svévolným novgorodským bojarům. V roce 1488 bylo z Novgorodu vysláno více než tisíc bojarů a „živých lidí“, na jejichž místo byli z moskevského knížectví přesídleni „nejlepší lidé, hosté a bojarské děti“. Tyto události měly dopad na vývoj novgorodské architektury: rychlý rozvoj místní školy skončil po roce 1478. Kamenná stavba byla obnovena již v 15. letech 16. století, ale hlavní roli v ní převzali moskevští hosté [22] .
Zpočátku se stavba stále prováděla v tradicích Novgorodu, ale již v roce 1529 položil Dmitrij Ivanovič Syrkov na svém nádvoří základ pro kostel Prokopa , což byl ústupek moskevskému vkusu, vyjádřený vzhledem kýlových zakončení střední členění fasád a kýlových oblouků, ve výzdobě buben a tři apsidy. V roce 1536 byl postaven kostel Borise a Gleba v Plotniki , který výrazněji odrážel vkus Moskvy. Refektářový kostel Prezentace kláštera Antoniev (1533) se vyznačoval složitým prolínáním novgorodské a moskevské tradice . Jestliže hlavní kompoziční řešení kostela vycházelo z novgorodské tradice kubického chrámu, pak v dekorativním řešení fasád bylo zcela přehodnoceno pod vlivem tradic moskevské školy. Pod vlivem sretenského kostela byl v roce 1552 v Khutynském klášteře postaven refektářský kostel Varlaam [22] .
Pokud si výše uvedené památky stále uchovávaly jednotlivé prvky novgorodské školy, pak budovy spojené s oficiálním vládním nařízením byly již bezpodmínečně prováděny v tradici moskevské školy. Mezi takové stavby patří především katedrála Proměnění Páně v Khutynském klášteru (1515), postavená na příkaz velkovévody Vasilije Ivanoviče. Šestisloupová obrovská katedrála byla jednou z mnoha replik moskevské katedrály Nanebevzetí Panny Marie. Kostel Nikita na Moskovské ulici [22] , postavený v roce 1557, měl typický moskevský vzhled .
Katedrála Spaso-Preobrazhensky kláštera Khutyn, 1515
Kostel Uvedení Páně z kláštera Antonína, 1533
Kostel Borise a Gleba v Plotniki, 1536
Kostel Nikity mučedníka, 1557
Moskevská škola ovlivnila architekturu kamenných chrámů ruského severu . První zděné kostely na severu se objevily až koncem 15. století. V zemi Vologda byly postaveny tři katedrály: katedrála Proměnění Páně v klášteru Spaso-Kamenny , Narození Panny Marie z kláštera Ferapontov a katedrála Nanebevzetí v klášteru Kirillo-Belozersky . Architektura chrámů téměř přímo navazovala na památky z doby moskevského velkovévodství: jak typ chrámu, tak i technika zdiva, použití obvodových oblouků, okrasných pásů z obrubníku, žlabu, prohlubní a terakotových dlaždic, patra kokoshniků nad zakomaras a perspektivní portály zapuštěné do zdi s kýlovými dokončeními. Vliv moskevské školy pokračoval i v 16. století, což se odrazilo v architektuře kostela Zavedení Kirillo-Belozerského kláštera. Spasská katedrála Prilutského kláštera , katedrála Nanebevzetí Panny Marie ve Velkém Usťjugu (1554-1558), katedrála Narození Páně v Kargopolu (1562) a katedrála sv. Sofie ve Vologdě (1568-1670) měly svůj zdroj v architektuře Nanebevzetí Panny Marie. Katedrála moskevského Kremlu [23] .
Malba moskevské školy 14. století se vyvíjela na základě kombinace místních tradic a trendů byzantského a jihoslovanského umění. Typický příklad: ikona „Savior the Fiery Eye“ ze 40. let 14. století. Předpokládá se, že moskevští mistři malovali miniatury takzvaného „ Sijského evangelia “ (1339), ikony „Boris a Gleb se životem“ a „Trojice Starého zákona“ v katedrále Nanebevzetí v moskevském Kremlu. V polovině 14. století se vytvořily dvě stylové linie moskevské školy: spojené s klášterním uměním (ikony „Nikola v životě“ z kláštera Nikolo-Ugreshsky ) a směrem k monumentálním a velkoplošným obrazům (ikony „ Boris a Gleb na koni“, „Poslední soud“ v katedrále Nanebevzetí Panny Marie, „Archanděl Michael se skutky“ v katedrále archanděla) [1] .
Rozkvět školy na přelomu 14. a 18. století byl způsoben aktivitami Řeka Theofana , Andreje Rubleva a Daniila Černého . Tradice díla Andreje Rubleva a mistrů jeho okruhu se rozvinuly v druhé polovině 15. - počátku 16. století v ikonách a obrazech Dionýsia [1] .
Hlavním problémem při studiu moskevského malířství 14. století je extrémně malý počet děl, která se dochovala dodnes, protože Moskva trpěla zejména mongolskými nájezdy. Je známo, že během invaze do Tokhtamyshe v roce 1382 se kostely v moskevském Kremlu zaplnily knihami, ikonami a církevním náčiním a to vše shořelo. Možnost systematického studia moskevského umění se objevuje až od 70.-80. let XIV. století a dochované dřívější památky jsou zcela náhodné [24] .
Historik umění Alexej Nekrasov se pokusil spojit dvě památky počátku 14. století s moskevským uměním – „ Fjodorovovo evangelium “ a ikonu „ Tolžské Matky Boží “, ale není dostatek údajů, abychom je mohli považovat za Moskvu. . Nepochybným dílem moskevské školy prvního půlstoletí je miniatura Siyského evangelia, kterou napsali úředníci Melentius a Procopius pod vedením Ivana Kality v roce 1339. Předpokládá se, že miniaturu vyrobil jeden mistr - John, jehož jméno je uvedeno v intru. Dílo bylo provedeno v tradici umění XII-XIII století [25] .
Archaické tradice byly vysledovány i v dalších památkách poloviny 14. století - každodenní ikony Nikoly a Borise a Gleba pocházející z Kolomny; ikony katedrály Nanebevzetí v Kremlu - hagiografický obraz svatého Mikuláše a starozákonní trojice. Kromě zmíněných památek lze do této skupiny zařadit ikony „Nikola“ z Trojiční lávry, „Nikola“ v moskevském chrámu Nanebevzetí Panny Marie (2. polovina 14. století), hagiografická „Nikola“ z Nikolo- Ugreshsky klášter (1380), "Matka Boží Tikhvin" v Zagorském muzeu historie a umění (konec 14. století). V těchto dílech byl styl zakořeněn v místních tradicích, ale s jistou archaismem tyto ikony odhalovaly i nové rysy: svěžest a bezprostřednost výrazu, odrážející vkus širokých kruhů občanů. Specifikem těchto památek byla srozumitelnost obrazů a jejich přehlednost, odrážející pronikání do ikonomalby realistických tendencí, které otřásly církevními kánony [26] .
„Klanění tří králů“. Siyské evangelium. 1339
Poslání apoštolů kázat. Siyské evangelium. 1399
Hagiografická ikona Borise a Gleba, polovina 14. století
Hagiografická ikona Nikoly z kláštera Nikolo-Ugreshsky. 80. léta 14. století
Zcela jinou skupinu tvořily umělecké památky velkovévodských a metropolitních dvorů, v nichž se aktivně využívalo byzantské dědictví, někdy záměrně proti demokratičtějším trendům. Podle kronikářských pramenů je známo, že ve 40. letech 14. století se Moskva poprvé seznámila s vyspělým uměním tzv. palaiologické renesance . V roce 1344 pověřil metropolita Theognost , Řek konstantinopolského původu, řecké mistry, aby vymalovali jeho dvorní chrám. Předpokládá se, že řečtí mistři přišli z Konstantinopole a působili jako propagandisté nového palaiologického stylu. Zdroje z kroniky uvádějí, že ve 40. letech 14. století se objevily místní moskevské artely malířů, kteří se učili od Řeků. Výchozím bodem pro studium směru moskevského malířství, které vzniklo ve 40. letech 14. století, jsou dva monumenty malířského stojanu - ikona „ Spasitel ohnivé oko “ a ikona Borise a Gleba z moskevské katedrály Nanebevzetí Panny Marie. Způsob provedení ikon svědčil o znalosti ikonopisců o novém byzantském směru v umění, k němuž byly přitahovány velkovévodské kruhy, které se jej snažily využít k posílení své moci [27] .
Období let 1350 až 1370 se vyznačovalo zvláštními obtížemi v moskevském umění, protože se z něj do dnešní doby nedochovala jediná přesně datovaná a významná památka [28] .
Rozkvět moskevského umění začal v 80. letech 14. století. Umělecký život Moskvy na konci 14. století byl bohatý a pestrý: do Konstantinopole opakovaně jezdila ruská velvyslanectví, na Rus odtud přicházeli řečtí mistři a odtud byla přivezena četná umělecká díla. V letech 1387 až 1395 poslal opat Athanasius z Konstantinopole do kláštera Serpukhov Vysockij Belt Deesis, hlavní malířskou památku pro dějiny Byzance, která pravděpodobně sloužila jako dobrá škola pro moskevské mistry. V 80.-90. letech 14. století byla byzantská ikona Pimenovské Matky Boží, řecký obraz Petra a Pavla z kremelské katedrály Nanebevzetí Panny Marie, ikony Spasitele, andělů, apoštolů, spravedlivých, všichni v bílých rouchách a Poslední Do Moskvy přišel rozsudek [29] .
„Saved the Bright Eye“
Boris a Gleb, ikona poloviny 14. století
Jana Křtitele, Vysotsky Deesis Order, mezi 1387 a 1395
"Pimenovská Matka Boží", 1380
Nejvýraznějším z mistrů, kteří přišli do Moskvy na konci 14. století, je Řek Feofan, který přišel z Velikého Novgorodu a stal se jednou z předních osobností moskevského umění. Kdy přesně mistr dorazil do Moskvy, není známo, nejpozději však roku 1395, od tohoto roku se pustil do malování kostela Narození Panny Marie (Zmrtvýchvstání Lazara) spolu se Semjonem Černým a jeho studenty. V roce 1399 namaloval se svými studenty moskevskou archandělskou katedrálu, v roce 1405 pracoval v katedrále Zvěstování společně se starším Prokhorem z Gorodec a Andrejem Rublevem a dokončil také dva světské obrazy: v paláci knížete Vladimíra Andrejeviče ze Serpuchova -Borovo, namaloval na zeď pohled na Moskvu a knížecí věž byla ozdobena nádhernými malbami. Ze všech těchto děl Theophana Řeka se v katedrále Zvěstování dochoval pouze obřad Deesis [30] .
Theophanes Řek byl známý nejen jako malíř ikon a freskař, ale také jako mistr miniatur a ručně malovaných ozdob. Předpokládá se, že to byl Řek Theophanes, kdo dal silný impuls k rozvoji moskevské školy miniatury. Mezi moskevskými památkami konce 14. století jsou dva vysoce umělecké rukopisy, pravděpodobně patřící Feofanovu štětci nebo pocházející z jeho dílny: „Evangelium kočky“ od bojara Fjodora Andrejeviče Koshky z roku 1392 a „ Evangelium o kočce“. Khitrovo “ z 90. let 14. století. Styl všech miniatur a zvláště hlaviček těchto děl svědčil o výborné znalosti mistrů s řeckým knižním uměním. Khitrovo evangelium udělalo na moskevské umělce silný dojem a bylo tak slavné, že z něj vznikla volná kopie – Morozovovo evangelium, které je nyní uloženo ve Zbrojnici. Ozvěny díla lze vidět ve dvou rukopisech z konce XIV. století – v „evangeliu“ Státního historického muzea a v „evangeliu“ Ruské státní knihovny [31] .
Ozvěny Feofanovského stylu se projevily nejen v miniaturách, ale také v moskevském ikonopisu. Je velmi pravděpodobné, že řecký kolega Theophanes namaloval ikonu Matky Boží Peribleptus z kláštera Trinity-Sergius. Hodně z Feofanova stylu bylo také v monumentální ikoně „Proměna“ z Pereslavl-Zalessky, pravděpodobně napsané jedním z Feofanových studentů. Feofanovského trend byl jedním z hlavních směrů moskevského malířství na přelomu 14. a 15. století, sehrál velkou roli v procesu formování moskevské malířské školy, rozšiřoval škálu psychologických výrazových prostředků. a obohacování moskevského umění o nová umělecká řešení [32] .
„Spasitel v mocnostech“, katedrála Zvěstování v moskevském Kremlu, Theophanes the Greek, circa 1399
"Proměna", cca 1403
"Evangelium Khitrovo", 1390
"Evangelium o kočce", 1392
Další skupinu tvořily památky tzv. byzantského směru. Koncem 14. století bylo řecké umění v Moskvě velmi populární. Jeden z řeckých umělců, kteří se usadili na Rusi, namaloval vynikající ikonu Zvěstování z Trojicko-sergijské lávry. K této skupině památek přiléhají dvě moskevské ikony konce století ze sbírky Treťjakovské galerie: jedna zobrazující Matku Boží s dítětem typu Hodegetria , pocházející z kostela Nanebevzetí Panny Marie na Apukhtince; druhá malá ikona zobrazuje šest „svátků“. Veselé, jasné barvy naznačují práci místního mistra, který přesto měl vynikající znalosti byzantských ikon a miniatur [33] .
Zájem Moskvy se neomezoval pouze na byzantské umění a koncem století upoutaly její pozornost i ukázky jihoslovanského malířství, především díla balkánských mistrů . Malá skupina ikon konce XIV - začátku XV století, spojená s Moskvou, zcela vypadla z působnosti zbytku umění moskevské školy. Tato díla byla buď přivezena z Balkánu, nebo již v Moskvě provedena balkánskými mistry, kteří uprchli do Ruska před postupem Turků v Bulharsku a Srbsku . Mezi díla jihoslovanského směru patří ikona „Královna se zjevuje po tvé pravici“ z katedrály Nanebevzetí Panny Marie. Čtyři ikony tíhnou k Srbsku ve sbírce Treťjakovské galerie, pocházející z hřbitova Krivets, kam byly s největší pravděpodobností přivezeny z Moskvy [34] .
"Zvěstování" z Trinity-Sergius Lavra, konec XIV století
"Svátky", konec 14. století
"Královna se objeví", konec XIV století
"Ukřižování", Byzanc, poslední třetina 14. století
Doba rozkvětu moskevské malířské školy na počátku 15. století byla nerozlučně spjata se jménem Andreje Rubleva a jeho školy, jejíž umělecký styl se stal po celé století vedoucím. Poprvé je jméno Rublev uvedeno v análech pod rokem 1405, kdy spolu s Theophanem Řekem a starším Prokhorem namaloval katedrálu Zvěstování Panny Marie v Moskvě. V roce 1408 namaloval spolu s ikonopiscem Danilou chrám Nanebevzetí Panny Marie ve Vladimiru. Dalším dílem mistra byl obraz kostela All-Milosrdného Spasitele moskevského Andronikovského kláštera. Ve dvacátých letech 14. století Rublev a Daniil namalovali katedrálu Nejsvětější Trojice. Ačkoli byl Andrej Rublev za svého života velmi uctívaným mistrem, jeho jméno nebylo mimo Moskvu téměř známé. Sláva mu přišla posmrtně: Rublevovo jméno se stalo legendárním již v 16. století, jeho životopis začal nabývat apokryfů a jeho tvůrčí obraz prošel nejsilnější ikonomalebnou stylizací [35] .
Vědecké studium umělcova díla začalo objevem ikony Trojice v roce 1904. Hlavní problém studie spočívá ve skutečnosti, že ani jedno podepsané dílo nepochází od samotného Rubleva a staršího Prokhora z Gorodets a malíře ikon Daniela, který s ním spolupracoval. Ve středověku navíc dominovala artelská metoda práce: mistr vedl rozsáhlou dílnu, v níž se hromadně plnily zakázky. Na jedné ikoně často pracovalo několik mistrů, z nichž jeden maloval pozadí, druhý postavy a tak dále. Takové artely se nazývaly čety. Daniil a Rublev měli také svůj oddíl [36] .
Nejstarší známá díla Rubleva jsou fresky katedrály Nanebevzetí Panny Marie na Gorodoku. Mezi díla Rubleva nebo jeho studentů patří fragmentárně dochovaný obraz oltářní bariéry katedrály narození kláštera Savvino-Sentry (kolem roku 1404), deesis Zvenigorod , nalezený v katedrále Nanebevzetí Panny Marie na Gorodoku. Předpokládá se, že Rublev a starší Prokhor namalovali ikony slavnostní řady ikonostasu katedrály Zvěstování v moskevském Kremlu (1405). Ikonostas katedrály Zvěstování se stal novou etapou v historii vývoje oltářní závory a znamenal zrod klasické formy ruského ikonostasu. V roce 1408 Rublev s Daniilem a artelem namalovali katedrálu Nanebevzetí Panny Marie ve Vladimiru. Předpokládá se, že Rublev a jeho studenti namalovali většinu ikon pro ikonostas katedrály. V plném rozkvětu svých tvůrčích sil namaloval mistr ikonu „ Trojice “ (1411) – jedno z největších děl světového malířství [37] .
Ve druhé polovině 20. let 14. století Rublev pracoval na vytvoření ikonostasu trojiční katedrály Trojicko-sergijské lávry, z níž mu lze připsat pouze ikonu Křtu (nebo Zjevení Páně). Stylu Rubleva byl blízký mistr, který maloval ikony „Narození Krista“ a „Sestup do pekla“. Mezi jeho vzdálenější následovníky patří autoři Zvěstování, Vzkříšení Lazara a Vjezd do Jeruzaléma. Stupeň Deesis katedrály Nejsvětější Trojice je jednou z nejvýznamnějších památek starověkého ruského malířství. Se jménem Rubleva lze spojit dvě ikony hodnosti - "archanděl Michael" a "apoštol Pavel". Blízkému slavnému malíři ikon byl mistr, který maloval postavy Předchůdce a Ondřeje [38] .
"Trojice"
Fresky katedrály Nanebevzetí Vladimíra
"Narození Krista" ze slavnostního patra ikonostasu katedrály Zvěstování v moskevském Kremlu
"Křest" ze slavnostní řady ikonostasu katedrály Nejsvětější Trojice-Sergius Lavra
Určitou představu o umění Moskvy ve 40. letech 14. století dává „evangelní“ plat, vyrobený v roce 1343 na příkaz velkovévody Simeona Pyšného, zdobený překrytými stříbrnými deskami s vyřezávanými obrazy „ Ukřižování“ a čtyři evangelisté. V obrazech krátkých nemotorných postav se zřetelně objevovaly rysy výtvarného stylu 13. století. Kovové úlomky, které v roce 1322 zdobily štólu a sakkos metropolity Petra, měly stejné rysy. Polopostavy vyobrazených světců byly provedeny primitivním způsobem, připomínajícím nejarchaičtější novgorodské reliéfy [39] .