Nil Stolobenský (socha)

Neznámý mistr (Kondraty Semjonovič Konyagin (?))
Neil Stolobenský . 70. - 80. léta 18. století
Dřevo , gesso , sušicí olej , řezba , tempera . Výška v lidském růstu
Muzeum "Dědictví Monk Nilu", Nilo-Stolobenskaya Hermitage , Tver Oblast , Rusko

"Nil ze Stolobenského"  - vyřezávaná ze dřeva a malovaná socha stejnojmenného světce , je v současné době v muzeu "Dědictví mnicha Nilu". Pravděpodobně vznikl v 70. - 80. letech 18. století. Sochařský obraz mnicha byl vytvořen pro přímluvný kostel kostela Jana Křtitele z Nilo-Stolobenskaya Ermitáže , který se nachází na ostrově Stolobny a částečně na poloostrově Svetlitsa , 10 km severně od města Ostaškov , u jezera Seliger [ 1] . Socha je vyrobena ze dřeva technikou řezby a malby temperou s použitím gessa a suchého oleje .

Vedoucí oddělení vědecké, metodické a pedagogické práce Ústředního muzea starověké ruské kultury a umění Andreje Rubleva , doktorka dějin umění Tamara Barseghyan navrhla, že autorem sochy by mohl být Kondraty Semjonovič Konyagin, sochař, který pracoval na dekoraci. kostely města Ostashkov, poušť Nilo-Stolobenskaya a klášter Valaam . Kandidát filozofie Pavel Ivanov se domníval, že místní statkář Ivan Čeliščev , znalý cizích jazyků, byl erudovaný, nějaký čas sloužil v Petrohradě , byl velkým milovníkem divadla a divadelních efektů , podílel se na vzhledu sochy sv. Svatý.

Po restaurování provedené v roce 2012 je socha v Muzeu „Dědictví mnicha Nilu“, které se nachází v Ermitáži Nilo-Stolobenskaya. Toto muzeum má největší světovou sbírku obrazů světce, jehož zázračná socha zaujímá ústřední místo v expozici .

Popis sochy a počátky její ikonografie

Plastika světce je vyrobena ze dřeva technikou řezby a malby temperou ; v procesu práce na něm autor použil gesso a sušící olej [2] .

Doktorka umění Tamara Barseghyan v článku " Zázračný sochařský obraz sv. Nila Stolobenského " napsala, že ikonografickými zdroji sochy byly "Život" Nila Stolobenského a jeho první náhrobní ikony [Poznámka 1] [Poznámka 2] , které pocházejí z konce 16. století. The Life uvádí, že světec cvičil své tělo a duši v celonočním stání a modlitbách, neustále studoval Boží zákon a otevíral svou duši Pánu. Ani ve dne, ani v noci si Neil nedovolil ani na krátkou chvíli lehnout a v případě extrémního vyčerpání stále stál, byť se opíral o dřevěné háky zaražené do stěn cely [7] [8] [9 ] .

The Life představuje mnicha Nila jako asketu , nevlastníka , mystika , hesychastu , který předvedl divočinu. Barseghyan upozornil na skutečnost, že život objasňuje kompozici sochařského obrazu. Znalost techniky modlitby hesychastů vysvětluje shrbený postoj světce. Zejména v anonymním pojednání „Metoda posvátné modlitby a pozornosti“ se doporučuje: „Odejít do své tiché cely a obrátit tvář k jednomu rohu ... zavřete dveře pocitů a pozvedněte svou mysl od všeho marného. a přechodné. Poté opřete vousy o hruď, otočte smyslné oči společně s myslí do středu břicha, tedy k pupku, zadržte nosní dech ... “ [7] [8] [10] . Kompoziční řešení sochy tomuto doporučení odpovídá: světec skutečně sklonil hlavu a vousy mu spočívají na hrudi. Sedí s celým tělem prohnutým a rukama založenýma v loktech na kolenou. Autor sochy ztvárnil tělo světce oběšené o berlích [7] [8] [11] . Na některých dalších sochách je Nil Stolobenský zobrazen stojící [11] .

Svatcova roucha jsou symbolická a připomínají jeho mnišské sliby . Nil je znázorněna oblečená ve schématu  , které odpovídá nejvyššímu stupni mnišského výkonu. Toto roucho pomáhá mistrovi odhalit duchovní podstatu obrazu. Světec má na sobě plášť , což je dlouhý plášť bez rukávů. Tento volný svrchní oděv bez pásku je obrazem andělských křídel. Zpod pláště jsou vidět rukávy sutany  , spodního mnišského oděvu. Na hlavě Nila Stolobenského je vyobrazen kokrhel , který mniši nosí ve dne i v noci. Má se za to, že je připomínkou povinnosti zachovat jemnost a dětskou jednoduchost. Loutka Velkého schématu má hrotitý konec a vpředu je zdobena obrazem osmihrotého kříže . Na vrchu pláště na světci je ananáv . Toto je dlouhá deska s křížem Páně a nástroji vášní . Na levé ruce mnicha visí růženec , nezbytný k počítání přečtených modliteb a provedených poklon. Barseghyan si všiml specifické a přesné reprodukce roucha. Podle jejího názoru to činí snímek věrohodným a přesvědčivým, zdůrazňujícím jeho posvátný význam [12] [13] [11] .

Tamara Barseghyan věřila, že socha zprostředkovává portrétní rysy Nila Stolobenského: „protáhlý obličej, s propadlými tvářemi, špičatým rovným velkým nosem, s hluboko posazenýma zavřenýma nebo napůl zavřenýma očima, s dlouhým, širokým, špičatým plnovousem“ [ 14] [15] [11] .

Prvky klášterního oděvu

Historie stvoření a osud sochařství

Socha z kostela Přímluvy a tradice vytváření obrazů Nilu Stolobenského

Ve fondech Státního archivu Tverské oblasti je „Život ctihodného a Boha-nesoucího otce našeho nilského Stolobenského divotvorce“. Napsal ji na počátku 19. století jeden z místních duchovních [Pozn. 3] . Tento život hlásí, že v dolním přímluvném kostele kostela Jana Křtitele z Ermitáže Nilo-Stolobenskaya, právě v místě, kde byla světcova jeskyně, je vytesaný obraz askety, odpovídající jeho věku a legendárnímu vzhledu, "ze kterého ti, kdo proudí s vírou, často dostávají uzdravení." Tento chrám byl postaven v letech 1777-1781 [16] [18] [Poznámka 4] . Na základě tohoto datování se doktor dějin umění Barseghyan domníval, že tento obraz je nejstarším sochařským obrazem svatého Nilu a že pochází z let 1770-1780. Podle Barseghyana se sochařský obraz svatého Nila rozšířil v 18. - počátkem 20. století a také po oživení kláštera v 90. letech 20. století díky tomu, že tento konkrétní obraz světce byl uctíván jako zázračný [ 20] [16] [9] . Badatel hledal původ obrazu Nila Stolobenského v sochařství v novgorodském umění 15.-16. století, zejména v nástavcích na sarkofágy Varlaama Khutynského z roku 1500 a Antonína Římana z roku 1573 [21] [22]. [23] . Guvernér pouště Nilo-Stolobenskaja, kandidát teologie, Archimandrite Vassian , v článku „Nil Stolobensky a jeho klášter“ připsal sochu Nila Stolobenského z kostela přímluvy nikoli do 18., ale do 19. století [24] .

Opačný názor vyjádřila umělecká kritička Ludmila Kalmyková v knize "Lidové umění země Tveru" (1995). Podle jejího názoru, dávno před vytvořením sochy z pouště Nilo-Stolobenskaya, již v 17. století, lidoví řemeslníci ve vesnicích poblíž Ostashkova, stejně jako v okresech Rzhevsky , Zubtsovsky , Staritsky a Vyshnevolotsky , vyřezávali malé postavy Nila Stolobenského z dřevo [Poznámka 5] . Často tuto práci vykonávaly ženy. Nil Stolobenský byl zobrazen, jak sedí s hlavou skloněnou k hrudi a opírá se o dřevěné berle. Klášterní oděvy byly obarveny na černo. Tyto postavy byly vyrobeny pro poutníky. Velké sochy v lidské velikosti byly objednány jednotlivci, stejně jako kostely a kaple. Velké sochy „byly zdobeny kříži, ikonami, prsteny a náušnicemi na barevných stuhách, umělých květinách, nitích z korálků , korálcích, perličkách , proužcích nebo záplatách z barevných látek“ [25] . Začátkem 17. století Vladimír Desjatnikov , vážený umělec Ruské federace , přisuzoval vzhled sochařských obrazů světce . Omezil však oblast takových děl na centrální a severní provincie ruského státu: Tver, Novgorod , Pskov , Smolensk , Jaroslavl a Moskva . Všiml si konvenčnosti obrazu askety a absence portrétování v obrazech. Malé obrazy světce byly podle Desjatnikova určeny pro poutníky [26] . Nikolaj Sobolev , doktor dějin umění , ve své knize Russian Folk Woodcarving (1934) také tvrdil, že obrazy Nila Stolobenského nebyly v Rusku široce používány. Například v posledních letech před revolucí se výrobou těchto figurek zabývalo jen několik rolnických rodin v okresech Ostashkovsky , Rzhevsky a Zubtsovsky . Bylo to způsobeno tím, že klášter monopolizoval prodej těchto figurek, řezbáři byli povinni dodávat všechna svá díla do pouště. Podle výzkumníka nedostatek konkurence a dominance tradice učinily výrobu figurek „šablonou a málo zajímavé“ [27] [Poznámka 6] .

Názor, že tradice tvorby sochařských obrazů světce předchází vytvoření sochy z přímluvného kostela, zastával i kandidát dějin umění a sběratel Alexander Burkin: „Ikonomalé 16. století zobrazovali Svatý Nil v přísně kanonická ikonická tradice na ploché desce a od 17. století se začal tvořit vlastní kánon - buď vyřezávaný obraz modlitební knížky - vysoký reliéf , nebo plně trojrozměrná postava askety - plastika. Již tehdy se rozšířily objemné postavy Nila Stolobenského. Většina z nich byla z pohledu badatele určena pro domácí použití, nikoli pro chrám [29] . Podle Burkina se skutečnost neustálého postavení Nilu v myslích jeho obdivovatelů stala spojena s pilíři , ačkoli jeho životy jsou klášterní povahy. To vedlo k širokému rozšíření právě sochařských obrazů světce [30] . Burkin navrhl rozdělit sochařské obrazy sv. Nilu do dvou podmíněných skupin: „lidové, kdy je asketa pojata ve formě epického hrdiny, BOGATYR DUCHA [jako v původním textu], a církevní klášter, kde velikost duchovního úspěchu je skryta za tělesnou slabostí – OBRAZ ASCENETU“ [31] .

Valeria Gershfeld , zástupkyně ředitele Tverské oblastní obrazárny pro vědeckou práci v letech 1995-1997, věřila, že tradice tvorby malých obrazů Nila Stolobenského se objevila ještě dříve - krátce po vzniku kláštera. Kánon těchto soch se rychle vyvíjel, ale objevují se od něj i jednotlivé odchylky, spojené s lidovou úctou ke světci. Poznamenala, že v očích věřících je hodnota takových obrazů spojena s uctíváním Nilu jako léčitele nohou a zachránce na vodě a také patrona cestovatelů. Podle uměleckého kritika rolníci v létě pouze těžili dřevo, v zimě vyřezávali dřevěné sochy a malovali je blíž k jaru - ke svátku svatého [32] . Syntézu plastů a barvení vysvětlila západním vlivem [33] .

Kandidát umělecké kritiky Alexander Burkin vyvrátil myšlenky, které se vyvinuly v sovětských dobách o nízké umělecké úrovni a monotónnosti sochařských obrazů Nila Stolobenského, jakož i o malé oblasti takových obrazů. Mezi jeho argumenty [34] :

Kandidát na dějiny umění Artur Galashevich tvrdil, že zpočátku byly sochy Nilu vyrobeny v klášteře, ale rolníci z okolních vesnic rychle ocenili ziskovost tohoto „obchodu“ a začali takové postavy vytvářet a prodávat sami. Lidoví řemeslníci však kladli důraz na každodenní detaily obrazu. Takovýto nekanonický výklad obrazu světce byl církevními úřady hodnocen negativně. Byl vydán dekret zakazující rolníkům tento obchod. Rolníci ho však málo ohlíželi [35] .

Jeskyně Nil Stolobenský v kostele Přímluvy

Archpriest Vladimir Uspenskij , historik z oblasti Horního Volhy z 19. století, napsal o kostele Jana Křtitele v Nilo-Stolobenské poušti: „Bylo objeveno místo jeskyně [svatého], dříve známého podle legendy. v roce 1777, kdy se pod základem chrámu kopal příkop. V dolním kostele Přímluvy Přesvaté Bohorodice byla na jeho severní stěně osazena litinová deska s pamětním nápisem o jeskyni svatého Nilu a v severozápadním rohu v místě jeskyně prohlubeň. byl ponechán představující samotnou jeskyni. Vladimir Uspenskij nepsal nic o přítomnosti sochy Nila Stolobenského na tomto místě [36] [18] .

Anonymní autor „Historické poznámky o nilské poušti na jezeře Siliger“, vydané v roce 1853, nezmiňuje nejen sochařský obraz světce, ale ani výklenek v dolním intercesním kostele [37] . Známý ruský pedagog, korespondent Císařské akademie věd Petrohradu Sergej Račinskij s uspokojením hlásil, že při cestě se svými studenty do Nilovo-Stolobenské Ermitáže se mohl „rozhlédnout po klášterní zahradě a navštívit jeskyni vykopaný podle legendy samotným reverendem." Z neznámého důvodu se také nezmiňuje o pobytu v jeskyni sochy světce [38] . Sám Rachinskij zároveň přiznal, že po návštěvě pouště získal řadu knih věnovaných klášterům Seliger a Vladimír Uspenskij „dal ... [mu] jím sestavený historický popis nilské pouště (který nelze zakoupit v samotné poušti)“ [39] .

Osud sochy

V roce 1919 byla postava mnicha Nila ze Stolobenského odstraněna z pouště Nilovo-Stolobensky. Byla umístěna v budově katedrály Nanebevzetí Znamenského kláštera , která byla v té době již uzavřena, ve městě Ostaškov, Tverská oblast [Poznámka 7] . V té době byl podle jednoho zdroje využíván jako sýpka. Podle očitých svědků byla kvůli tomu relikvie ve vlhku a chladu [41] . Podle jiné verze byla v budově umístěna expozice místního vlastivědného muzea [42] . V roce 1930 byla fotografie sochy zařazena do souboru fotografií ikonické dřevěné sochy vydané Michailem Pogodinem . Kopie této vzácné fotografie je uložena ve Státní rozpočtové instituci kultury Tverské oblasti „ Tverská oblastní umělecká galerie “ (TOKG KP-24660 / 73, papír, brom stříbrný tisk , 29,7 × 24 cm ) [43] .

Po roce 1945 byla katedrála vzkříšení přenesena do kostela. Socha sv. Nila ze Stolobenského v ní byla až do roku 2011, kdy byla převezena do muzea "Dědictví mnicha Nila" [41] . Doktorka umění Tamara Barseghyan tvrdila, že to byl tento sochařský obraz světce, který byl vyroben pro Pokrovsky kostel kostela Jana Křtitele z Nilo-Stolobenskaya Ermitage [18] . Za potvrzení považoval umělecký kritik ilustraci zobrazující dřevěnou vyřezávanou sochu mnicha Nilu z kostela na počest Přímluvy Nejsvětější Bohorodice na ostrově Stolobnoye na fotografii Otto Renarda v knize historika konce XIX. - počátek XX století Ivan Tokmakov "Město Ostaškov , provincie Tver a její hrabství ", který byl publikován v Moskvě v roce 1906. Ilustrace odpovídá vyobrazení, které bylo v katedrále Nanebevstoupení Páně [44] [18] . Sám Tokmakov také velmi stručně popisuje sochu Nila Stolobenského: „Zvlášť zajímavý je pětidomý kostel Jana Křtitele. Zde je zobrazena [sic] jeskyně Nila Stolbenského [sic] a jeho socha v sedě, v šatech schemamona. Relikvie sv. Nil“ [45] .

V roce 2011 se v moskevském soukromém muzeu „ Dům ikon a malby “ konala výstava „Dědictví mnicha Nila“, během níž byla publiku představena socha Nila Stolobenského . Poprvé ve své historii poskytla Ermitáž Nilo-Stolobenskaya své svatyně světskému muzeu a socha z kostela přímluvy poprvé po dvou stoletích opustila břehy jezera Seliger [46] .

Po restaurování provedeném v roce 2012 (finanční prostředky potřebné na restaurování obrazu světce přidělil filantrop Pyotr Yamov [47] ) je socha v Muzeu „Dědictví mnicha Nil“, které se nachází v Nilu. - Stolobenskaya Ermitáž. Toto muzeum má největší světovou sbírku obrazů světce, ústřední místo v expozici zaujímá jeho zázračná socha [48] .

Umístění sochy Nila Stolobenského v různých časech

Restaurování soch

Na zkoumání a restaurování dřevěné plastiky se podílel Státní výzkumný ústav restaurování , Všeruské umělecké výzkumné a restaurátorské centrum pojmenované po I. E. Grabarovi , moskevská kremelská muzea a zaměstnanci Státní Treťjakovské galerie . Studium figury, instrumentální studie a samotné restaurování probíhaly v interiéru a za pomoci pracovníků Muzea " Dům ikon a malby " v Moskvě. Práce byly financovány Dobročinnou nadací reverenda Nila Stolobenského a soukromými dobrodinci [42] .

Socha sv. Nila ze Stolobenského byla do začátku restaurování v žalostném stavu. Dřevo sochy sežral hmyz a socha se prakticky rozpadla na kusy, ve dřevě byly praskliny. Restaurátorské práce trvaly šest měsíců - od listopadu 2011 do května 2012. Pro získání obrazu destrukce sochy bylo provedeno 3D skenování [41] .

Restaurátoři Všeruského uměleckého výzkumného a restaurátorského centra pojmenovaného po I. E. Grabarovi použili metodu restaurování a zpevňování dřeva pomocí přípravků Akrisil-95 A a Akrisil-95 B. Vyvinulo je chemicko-technologické oddělení Státního výzkumného ústavu restaurování. Restaurátor zavedl speciální prostředek v minimálních dávkách pomocí lékařské stříkačky . Do složení přípravku zpevňujícího dřevo odborníci přidali prach, který byl ze sochy extrahován. Tím byla zachována autenticita tohoto uměleckého díla. Jediným „remakem“ bylo restaurování chybějící levé boty Nila Stolobenského [41] .

Problém s autorstvím

Kondraty Konyagin - údajný autor obrázku

V písemných pramenech není jméno tvůrce sochy [49] [50] [51] . Vedoucí oddělení vědecké, metodické a pedagogické práce Ústředního muzea starověké ruské kultury a umění Andrey Rublev , doktor umění Barseghyan navrhl, že autorem sochy Nila Stolobenského by mohl být modelář, který pracoval na výzdobě chrámů město Ostashkov , poušť Nilo-Stolobenskaya a klášter Valaam , Kondraty Semjonovič Konyagin [49] [50] [51] [Poznámka 8] . Argumenty, které používá při dokazování této atribuce, souvisí s analýzou Konyaginovy ​​osobnosti, jeho biografie a díla v pozdějším období jeho života. Sochařský obraz světce, který má podle Tamary Barseghyan hluboký posvátný obsah, mohl zprostředkovat pouze duchovně vyvinutý člověk, který dobře chápal podstatu modlitebního činu. Kondraty Konyagin měl rád teologické a filozofické učení hesychastů. Svědčí o tom knihy, které opsal po převzetí tonzury . V současné době jsou uloženy v Oddělení rukopisů Ruské státní knihovny . Mistr, znalý ustanovení hesychasmu, reflektoval v soše techniku ​​hesychastové modlitby [49] [50] [51] .

Kandidát dějin umění, ředitel Vzdělávacího a vědeckého centra pro restaurování a expertizu Ruské státní univerzity pro humanitní vědy Artur Galashevich a ředitel společnosti s ručením omezeným "Scientific and Design Restoration Enterprise Simargl" Alexander Finogenov v článku publikovaném v roce 2010 " Monastic Modeller“ se pokusil rekonstruovat biografii Kondraty Konyagina na základě archivních dokumentů [Poznámka 9] . V archivech je o Konyaginovi mnoho informací, které vám umožňují získat představu o něm jako o sochaři a malíři. Byl rodákem z Ostaškova, působil především v okolních kostelech a klášterech. V 80. letech 18. století vyzdobil spolu s malíři Iljou Berzinem a Semjonem Utkinem (Eremejevem) štuky interiéry dvou katedrál v Ostaškově - Trojice a Vzkříšení . V letech 1787-1789 Konyagin pracoval na interiérech kostelů Petra a Pavla a Svatého Kříže (v posledně jmenovaných se zachovaly pouze reliéfní rámy malebných kompozic a kartuší [55] ) na Nilově Pustyni. Pravděpodobně Konyagin vlastnil také vyřezávaný ikonostas kostela Petra a Pavla (je zcela ztracen [55] ). Jeho malované vysoce reliéfní kompozice na evangelijních scénách na širokých molech oktagonu v bránovém kostele Petra a Pavla se dochovaly se ztrátami: „ Narození Krista “, „ Křest Kristův “, „ Korunování Marie “ a „ Tombment “, jakož i na stěnách a klenbách hlav cherubů , v kupoli - reliéfní obraz Vševidoucího oka [56] .

Obyvatelé regionu Horní Volha pravděpodobně sloužili jako příroda pro postavy Kondraty Konyagina, protože jejich tváře jsou individuální a pravděpodobně portréty. Je známo, že klášterní novic Konyagin byl poslán do kláštera Valaam provádět štukatérské práce. O tomto období jeho činnosti není nic známo [55] . Po návratu do Nilovské poustevny Konyagin složil mnišské sliby se jménem Caesarius (Caesar). Poté přestal pracovat jako sochař. Předpokládá se, že důvodem je pokročilý věk mistra nebo nedostatek potřeby takové práce po dokončení stavby v poušti. Konyagin se chopil korespondence a ilustrace knih [57] . Artur Galaševič a Alexander Finogenov ve svém článku, podrobně sledujícím životní a tvůrčí cestu mistra, nezmiňují autorství Konyagina ve vztahu k soše Nila Stolobenského [58] .

Autor sochy je představitelem evropské tradice řezbářství

Zakladatel a předseda Tverské asociace řezbářů, partnerský učitel na Montpellier AcademyVictor Gribkov-Maisky upozornil na skutečnost, že sochařský obraz z přímluvného kostela se výrazně liší od zavedené tradice zobrazování světce. Na základě toho předpokládal, že sochu vyrobil v Petrohradě cizinec nebo ruský mistr dobře obeznámený se západoevropskou tradicí řezbářství [5] . V pozdějším článku Victor Gribkov-Maisky tvrdil, že tradiční obraz Nila Stolobenského v sochařství odpovídá jinému - velkému a také poměrně ranému obrazu reverenda. Pochází z vesnice Metlino , patří do konce 18. nebo začátku 19. století a v současné době je v Toropetském vlastivědném muzeu . Gribkov-Maisky napsal, že problém sochařské ikonografie Nila Stolobenského jako celku je v uměleckohistorické literatuře nedostatečně pokryt [59] .

Role Ivana Čeliščeva při tvorbě sochařství

Kandidát filozofických věd, tverský místní historik Pavel Ivanov věřil, že není pochyb o tom, že místní statkář Ivan Čeliščev , znalý cizích jazyků, byl erudovaný, který nějakou dobu sloužil v Petrohradě, byl velkým milovníkem divadla a divadelních efektů : vlastní pohřeb si předem připravil jako divadelní představení a zkoušel mnoho let před svou smrtí. Ivanov sdílel názor Tamary Barseghyan, že celovečerní obraz Nila Stolobenského v kostele Jana Křtitele se stal vzorem pro výrobu místních řezbářů, ale z pohledu výzkumníka [60] :

samotná myšlenka vybudování „modelové jeskyně“ mnicha je velmi v souladu s povahou doby a láskou k divadelním efektům. A aby divadelní duch pronikl do Nilovské Ermitáže, byl relativně vzato potřeba „průvodce“. Je velmi snadné v něm vidět Ivana Sergejeviče. S Čeliščevem by bylo možné vymyslet „ betlém “ na počest mnicha Nilu. A jeho peníze ucpaly ústa těm, kteří namítali, že podle kánonů to tak nemělo být, že to tak nikdy nebylo. Nebyl - bude!

— Pavel Ivanov. Umělci a umění toropeckého baroka [60]

Je pravda, že Ivanov učinil výhradu: stále není úplná jistota, že to byl Ivan Čeliščev nebo někdo z jeho blízkého okolí, kdo „vynalezl“ tento sochařský obraz. Podle jeho názoru mohl Chelishchev pouze předložit neobvyklý nápad, ale nekontrolovat jeho realizaci. Jako řezbář mohl působit nejen mistr z Ostaškova, ale také z panství Otolovo , které patřilo Čeliščevovi . Existuje zpráva, že Chelishchev měl mezi nevolníky řezbáře, sochaře a umělce [60] . Člen Petrohradské akademie věd a Ruské akademie, Nikolaj Ozeretskovsky , již v roce 1817 informoval, že kamenný kostel Jana Křtitele, který má kapli [sic] Přímluvy Nejsvětější Bohorodice , byl skutečně postaven na náklady místního statkáře Ivana Sergejeviče Čeliščeva s podmínkou, že po smrti v něm bude odpočívat [61] .

Místní, neznámé jménem velitele

Umělecká kritička Valeria Gershfeld ve svém článku „City of Artists“ (1994) nazvala sochu z kostela přímluvy jedinečnou památkou ruského umění určenou pro chrám. Podle jejího názoru byl jejím autorem s největší pravděpodobností místní řezbář - jeden z obyvatel města Ostaškov [32] .

Rysy úcty k sochařství a zázraky, které se od něj očekávají

Ruský herec, vydavatel, redaktor a publicista Nil Bogdanovsky (umělecké jméno - Meryansky, literární - Elder Nil) věnoval kostel přímluvy a sochu Nila Stolobenského "Note V" v knize "Nilova Ermitage". Ostaškov. kraj, Tversk. rty. (Cestovní poznámky). Starší Nile, publikovaná v roce 1909. Napsal, že v severozápadním rohu chrámu, kde se jeskyně nacházela, byl ponechán výklenek, ve kterém je plastika světce v plném růstu. Podle Bogdanovského dělá socha úžasný dojem na „slabomyslného člověka“ – „je to jako živý starý muž, skoro mluví“. Před jeho očima klečel před sochou poutník, který dorazil do Ermitáže Nilova, a silou bušil čelem do podlahy. V očích měl slzy, z hrudi vycházely hluboké vzdechy, tvář měl poznamenanou inspirací [62] .

Bogdanovsky tvrdil, že on sám se na sochu díval „bylo to hrozné“: „jako by [Nil Stolobensky] poslouchal vyznání kajícníka a byl připraven pozvednout svou štólu na hlavu hříšníka k povolné modlitbě “. Místní duchovní poradil Bogdanovskému, aby si vzal písek z výklenku, kde socha stála [62] , protože takový písek podle něj pomáhá na „bažinu“, když ho zapijete svěcenou vodou . Písek pomáhá i ve spojení se svěcenou vodou, když „smyjí“ bolavé místo na končetině. Duchovní nabídl poutníkovi, aby jej nalil do šátku [63] . Bogdanovsky oznámil, že na jisté litinové desce byl nápis, který zmiňoval písek spolu s pecí a pálenou hlínou jako tři znaky, podle kterých stavitelé chrámu identifikovali jeskyni Nila Stolobenského, která stála právě na tomto místě v r. starověku [62] .

Vlastnosti sochařského obrazu

Tamara Barseghyan tvrdila, že socha Nila Stolobenského byla v barokním stylu . To z jejího pohledu dokládá složitá modelace rouch – „hluboké bujné záhyby vlajících okrajů pláště“. Proporce postavy jsou správné. Výtvarné a plastické řešení vyniká svou malebností. Póza, ve které je světec zobrazen, zároveň odpovídá přísným kánonám pravoslavné ikonografie. Jeho postava je nehybná, statická a monumentální. To je zdůrazněno čelním umístěním světcova těla a klesajícími záhyby pláště. Tvoří podstavec níže [21] [64] [11] .

Tamara Barseghyan napsala: „Socha je měkká a hladká, pokud jde o plastické řešení, což odráží vliv umění středního Ruska a Moskvy. Náznaky běloruského a západoevropského baroka přitom našla i v sochařství, i když mu chybí výraznost formy. Socha Nila Stolobenského se od evropských příkladů stylu liší „zdrženlivými, vyváženými vlastnostmi“. Dekorativní nádhera, slavnost a výraz [21] [64] [51] se ukázaly autorovi sochy cizí .

Článek na webových stránkách Domu ikon a malířství tvrdí, že Nil Stolobensky byl zobrazen v době své smrti (tento pohled na všechny sochařské obrazy světce bez výjimky sdílí kandidát umělecké kritiky Alexander Burkin [34] ) v souladu s textem jeho života: „špičaté rysy osvíceného osvítily tvář s klidně zavřenýma očima, tělo zahalené do schématu podepřené háky s bezmocně spuštěnými pažemi kontrastuje [sic] s dynamicky vlajícím záhyby oblečení. Článek uvádí, že se dochovalo pouze několik velkých chrámových soch: „Vzácnost a mimořádné umělecké přednosti obrazu z něj činí [sochu Nila Stolobenského] jedinečnou, bezkonkurenční památku ruské dřevěné sochy, která je součástí národního kulturního dědictví. “ [41] . Guvernér pouště Nilo-Stolobenskaya, Archimandrite Vassian, naopak tvrdil, že Nil ze Stolobenského nebyl zobrazen v době smrti, ale během krátkého odpočinku od plnění slibů [24] .

Poznámky

Komentáře
  1. Předpokládá se, že úplně první ikonu Nilu Stolobenského namalovali v roce 1595 mniši z kláštera Nanebevstoupení Oršin Job a Nifont podle slov starších, kteří mnicha znali před 40 lety a pamatovali si jeho podobu [3] [ 4] [5] .
  2. Článek „Zázračný sochařský obraz mnicha Nila ze Stolobenského“ reflektuje a rozvíjí závěry, k nimž Tamara Barseghyanová dospěla při zpracování své disertační práce pro stupeň kandidáta umělecké kritiky [6] .
  3. Tento život nebyl zveřejněn. Tamara Barseghyan ho citovala z rukopisu uloženého v Instituci státní pokladny Tverské oblasti „Státní archiv Tverské oblasti“: OR. F. 1409. Dne. I. D. 1099. L. 19, 19v. "Život ctihodného a Boha nesoucího otce našeho nilského Stolobenského divotvorce." Rukopis. Počátek 19. století [16] [17] .
  4. Karta Církve Jana Křtitele na webu Chrámy Ruska [19] .
  5. Viktor Gribkov-Maisky na základě vlastních zkušeností řezbáře napsal, že z technického hlediska není vyřezání sochy Nila Stolobenského obtížné. Toho lze dosáhnout provedením tří nebo čtyř řezů. Poté musíte obrobek zpracovat dlátem a poté jej oříznout speciálním nožem (zárubní). Celá socha je natřena černě kromě obličeje, paží a vousů. Vousy byly obvykle bílé a obličej a ruce měly tělovou barvu, v raných sochách byly opatřeny základním nátěrem. Berle byly natřeny tmavě hnědou barvou. Plastika byla umístěna na stojanu, na konci byl aplikován kanonický nápis [5] .
  6. Sochy Nila Stolobenského byly kandidátem dějin umění Alexandrem Čekalovem hodnoceny spíše nízko : „Kompoziční řešení je velmi výstižné. Vše je vepsáno do monolitického bloku dřeva, silueta je jasná, plány jsou aktivně odhalovány, materiál je exponován v energických řezech a celá socha je architektonicky logická, jako pyramida. A přitom tyto řemeslné sochy nejsou monumentální a plastické. Jejich hmota je lehce zakřivená a v kloubech není žádné drama. Linie jsou poněkud plynulé a rozvláčné a v detailech se naturalismus snoubí s přehnaným zjednodušením. Plastické zpracování dřeva svým charakterem připomíná pozdní zagorské panenky“ [28] .
  7. Karta kostela katedrály Nanebevstoupení Páně ve Znamenském klášteře na webu "Chrámy Ruska" [40] .
  8. V rané knize „Seliger Lands“, vydané v roce 1988, Barseghyan opakovaně zmínil Kondratyho Konyagina, ale nekoreloval ho s autorstvím sochy Nila Stolobenského [52] . V této knize psala o příslušnosti tohoto sochaře k celé dynastii výtvarných dělníků, kteří žili v Ostaškově [53] [33] .
  9. Samostatné stránky biografie Kondraty Konyatina poprvé upoutaly pozornost Artura Galasheviče již v roce 1984 [54] .
Prameny
  1. Rachinsky, 1876 , s. jeden.
  2. Barseghyan, 2017 , str. 24.
  3. Historická poznámka, 1853 , str. 6.
  4. Barseghyan, 1988 , s. 109.
  5. 1 2 3 Gribkov-Maisky, 2016 .
  6. Barseghyan, 1998 , s. 17-23.
  7. 1 2 3 Barseghyan, 2001 , str. 347.
  8. 1 2 3 Barseghyan, 1999 , str. 194.
  9. 1 2 Barseghyan, 2010 , str. 87.
  10. Barseghyan, 2010 , str. 87-88.
  11. 1 2 3 4 5 Barseghyan, 2010 , str. 88.
  12. Barseghyan, 2001 , str. 347-348.
  13. Barseghyan, 1999 , s. 194-195.
  14. Barseghyan, 2001 , str. 348.
  15. Barseghyan, 1999 , s. 195.
  16. 1 2 3 Barseghyan, 1999 , str. 193.
  17. Barseghyan, 2010 , str. 90.
  18. 1 2 3 4 Barseghyan, 2010 , str. 86.
  19. Filippová E. Kostel Jana Křtitele v nilské Ermitáži . Chrámy Ruska (18. ledna 2021). Získáno 12. května 2022. Archivováno z originálu dne 29. září 2020.
  20. Barseghyan, 2001 , str. 352-353.
  21. 1 2 3 Barseghyan, 2001 , str. 353.
  22. Barseghyan, 1999 , s. 196.
  23. Barseghyan, 2002 , str. dvacet.
  24. 1 2 Wassian, 1994 , str. osmnáct.
  25. Kalmyková, 1995 , s. 80-81.
  26. Desjatnikov, 1972 , s. 26-27.
  27. Sobolev, 1934 , str. 406.
  28. Čekalov, 1974 , s. 168-169.
  29. Burkin, 2002 , str. 43.
  30. Burkin, 2002 , str. 43-44.
  31. Burkin, 2002 , str. 46.
  32. 1 2 Gershfeld, 1994 , str. čtyři.
  33. 1 2 Gershfeld, 1994 , str. 3.
  34. 1 2 Burkin A.I. Ikony na resi . Webové stránky Informační služby Tverské diecéze (9. června 2009). Staženo 12. 5. 2022. Archivováno z originálu 8. 9. 2016.
  35. Galaševič, 1983 , s. 94.
  36. Uspenský, 1886/1887 , s. 68-69.
  37. Historická poznámka, 1853 , str. 17.
  38. Rachinsky, 2019 , str. 211.
  39. Rachinsky, 2019 , str. 214.
  40. Filippová E. Katedrála Nanebevstoupení Páně ve Znamenském klášteře . Chrámy Ruska (2019-09-122). Získáno 12. května 2022. Archivováno z originálu dne 21. listopadu 2021.
  41. 1 2 3 4 5 Proč se do soch podávají injekce? . Dům ikon a malby pojmenovaný po S. P. Rjabušinském. (5. září 2014). Získáno 5. května 2022. Archivováno z originálu dne 5. května 2022.
  42. 1. 2. 9. června se do Muzea pouště Nilo-Stolobenskaya vrátí zázračná dřevěná celovečerní socha mnicha Nilu . Vaše informační agentura (8. června 2012). Staženo: 6. května 2022.
  43. Pogodin Michail Ivanovič. Fotografie. Socha "Svatý Nil Stolobenský", ze souboru fotografií ikonické dřevěné sochy (nepřístupný odkaz) . Elektronický katalog Ministerstva kultury Ruské federace . Získáno 5. května 2022. Archivováno z originálu dne 22. června 2019. 
  44. Tokmakov, 1906 , str. 391.
  45. Tokmakov, 1906 , str. 390-391.
  46. Bogdanova O. "Dědictví mnicha Nilu": svatyně pouště Nilo-Stolobenskaya jsou poprvé vystaveny ve světském muzeu . Den Taťány. Online časopis pro mládež Moskevské státní univerzity. (8. října 2011). Získáno 5. května 2022. Archivováno z originálu 16. srpna 2017.
  47. Sakristie muzea "Dědictví mnicha Nilu" . Muzeum "Dědictví mnicha Nilu". Staženo: 5. května 2022.
  48. Barseghyan, 2017 , str. 24-25.
  49. 1 2 3 Barseghyan, 2001 , str. 355.
  50. 1 2 3 Barseghyan, 1999 , str. 204.
  51. 1 2 3 4 Barseghyan, 2010 , str. 89.
  52. Barseghyan, 1988 , s. 114, 77, 83.
  53. Barseghyan, 1988 , s. 77.
  54. Galaševič, 1983 , s. 25, 34, 105.
  55. 1 2 3 Galaševič, Finogenov, 2010 , str. 94.
  56. Galaševič, Finogenov, 2010 , s. 92-94.
  57. Galaševič, Finogenov, 2010 , s. 95.
  58. Galaševič, Finogenov, 2010 , s. 92-96.
  59. Gribkov-Maisky, 2017 , s. 181.
  60. 1 2 3 Ivanov P.S. Umělci a umění toropetského baroka . Tverské trezory. (9. ledna 2021). Získáno 7. května 2022. Archivováno z originálu dne 11. května 2022.
  61. Ozeretskovsky, 1817 , s. 119.
  62. 1 2 3 Bogdanovsky, 1909 , s. 45.
  63. Bogdanovsky, 1909 , s. 46.
  64. 1 2 Barseghyan, 1999 , str. 199.

Literatura

Prameny Vědecká a populárně naučná literatura