Zločin monsieur Lange

Zločin pana Langea ( francouzsky  Le Crime de monsieur Lange ) je francouzský komediálně-dramatický film Jeana Renoira , natočený v roce 1935 a vydaný v roce 1936. V polovině 30. let se režisér sblížil se zástupci skupiny Oktyabr Group, která sdružovala levicové filmaře, jejichž myšlenky se promítly do filmu.

Děj

Uprchlíci Amédée Lange a Valentina Cardes, uprchlice před spravedlností, se usadí v malém hotelu na francouzsko-belgické hranici. Návštěvníci nedalekého baru začínají mít podezření, že Amede Lange je stejný vrah, který je hledaný. Valentina požádá, aby je neudávala, a řekne zákazníkům baru o předchozích událostech, které vedly k vraždě, aby se mohli rozhodnout, zda mají Langeho postavit před oficiální spravedlnost, nebo je nechat jít.

Amédée Langeová pracovala pro nakladatelství populární literatury vedené Paulem Batalou, nepoctivým obchodníkem, dlužníkem skrývajícím se před věřiteli a mazaným milovníkem žen. Lange ve svém volném čase píše dobrodružný román o fiktivní postavě Arizony Jim, který se odehrává na Divokém západě. Lange žije ve svých snech, aniž by si všimla ostudných činů svého pána, stejně jako toho, jak se do něj zamilovala Valentina Cardesová, krásná majitelka prádelny, která byla dříve Batalovou milenkou a považuje ho za největšího padoucha ze všech lidí, které poznala. Ten souhlasí se zveřejněním Langeho románu, ale pod podmínkou, že v jeho textu budou zahrnuty reklamy na léky. Batala svede Estellu, dělnici prádelny, nevinnou dívku a snoubenku Charlese, syna vrátného. Dostane se k dopravní nehodě, při které utrpí zlomeninu, a nyní musí dva měsíce ležet ve stísněném rodinném bytě. Charles je do Estelly zamilovaný, ale Charlesova matka jí brání vídat se se svým synem. Po návštěvě policejního inspektora zkrachovalý Batala utíká před věřiteli. Vlak, kterým jede, však vykolejí, načež všichni usoudí, že stejně jako ostatní zahynul při železniční nehodě. Ve skutečnosti se mu podařilo uprchnout tak, že ukradl sutanu a osobní doklady kněze, který s ním byl ve vlaku.

Vzhledem k tomu, že Batala je prohlášen za mrtvého, přechází zkrachovalý podnik do majetku jeho dědice - penzionovaného inspektora Giulianiho, který byl dříve mylně považován za policistu. Chápe, že k záchraně tiskárny je třeba přijmout opatření a se souhlasem Meuniera, syna hlavního věřitele, souhlasí s návrhem zaměstnanců na reorganizaci podniku na principech družstva. První symbolickou akcí vytvořeného družstva je demontáž billboardu, který zakrýval okno v pokoji nemocného Karla. Konečně tak bude moci vidět sluneční světlo a dostat se na čerstvý vzduch. Estella mu řekne, že je těhotná z Bataly, ale dítě zemře. Arizona Jim vychází z tisku v podobě série fotoilustrovaných románů a okamžitě se stává velkým úspěchem u čtenářské veřejnosti. Když se o tom Batala dozvěděl, vrací se do tiskárny v sutaně kněze, aby mu vrátil svou firmu k dispozici a uzavřel družstvo. Pro všechny se nečekaně objeví právě v ten večer, kdy členové družstva pořádají slavnostní banket na památku svých úspěchů. Lange, který si uvědomí, co pro všechny znamená vrátit se do vedení podniku Batala, ho zastřelí z revolveru, načež umírá, když k sobě volá kněze. Syn Meunier vezme Lange a Valentinu na hranici, kde jsou místními podezřelí z vraždy. Shromáždění návštěvníci baru pozorně poslouchají příběh Valentiny, načež se rozhodnou nebránit zamilovanému páru v útěku do Belgie.

Obsazení

Historie vytvoření

Polovina třicátých let ve Francii, na pozadí zvýšené německo-nacistické hrozby, obav z nástupu nacistů a extrémní pravice k moci, byla poznamenána vzestupem levicového hnutí a jeho konsolidací v podobě lidového hnutí. Přední . Jean Renoir pod vlivem několika faktorů vstoupil podle kritika a filmového historika Jacquese Bruniuse do „období komunistického vlivu“ [2] . Sblíží se s členy skupiny October Group (fr. Groupe Octobre ), která sdružovala filmaře a divadelníky levice, s mnoha z nich se Renoir spřátelil a začal pracovat na svých pozdějších filmech. Patří mezi ně scenárista Jacques Prevert , Renoirův asistent Jacques Becker , skladatel Joseph Cosmas , herečka Sylvie Bataille, režisér a herec Jacques Brunius, Maurice Baquet, Jean Castanier, Fabien Laurie. Scénář filmu vytvořil Jacques Prévert podle myšlenky Renoira a Castagneta. Ten byl autorem Renoirovy kazety „ Budu zachráněn z vody “ (1932) a byl to on, kdo navrhl obecnou myšlenku obrazu, který dostal název „Zločin pana Lange“ ve finální verzi. Tato zápletka zaujala Jacquese Beckera, asistenta a přítele Renoira, který sní o natočení svého prvního vlastního filmu. V domnění, že film možná neuspěje, nabídl tuto zápletku svému šéfovi. Renoir se po prostudování scénáře obrátil na Jacquese Preverta o pomoc při vytváření scénáře, kterého tento příběh zaujal a souhlasil s účastí ve filmu [3] . Za takových okolností začala na podzim roku 1935 spolupráce „dvou nesmiřitelně originálních temperamentů“, jak toto spojení charakterizoval kritik Roger Leanhard. Původní název filmu byl „In the Yard“ [4] . Prever začal pracovat na scénáři v srpnu a natáčení začíná v září [3] . Nutno podotknout, že sám režisér později poznamenal, že vliv komunistických idejí na něj nelze přehnaně zveličovat, přestože díky tomuto filmu začal být připisován skupině levicových filmařů. Podle jeho názoru tento pohled převážil, zřejmě proto, že na obrázku je vyobrazeno dělnické družstvo, organizační a výrobní struktura, která se rozšířila a nevzbuzuje námitky ani v liberálních kruzích [5] . Film do značné míry odrážel myšlenky Prevera a October Group, jejichž představitelé se ve filmu podíleli na mnoha rolích, a družstvo, o kterém se ve filmu mluví, nese otisk jejich skupiny: „tým založený na přátelství a kreativitě“ [3 ] .

Natáčení trvalo necelý měsíc a probíhalo od října do listopadu 1935 v normandském městě Le Treport a ve studiových pavilonech v Boulogne-Billancourt . Díky tomuto filmu se Prevert dostal do povědomí veřejnosti i filmových kruhů. Marcel Carnet ve svých pamětech poukázal na to, jak se seznámil se scénáristou, se kterou chtěl inscenovat a se kterou měl to štěstí v budoucnu plodně spolupracovat. Prevert si domluvil schůzku s ním v sále divadla „Edouard VII“, který byl poté používán jako kino. To ráno si Prevert a Renoir prohlíželi kopii svého filmu, který měl mít premiéru ten večer. Během sledování filmu si Carnet uvědomil, že měl velké štěstí, že ho napadlo obrátit se na Preverta s nabídkou spolupráce: „Jeho vtipné, něžné a zároveň kruté dialogy jasně zdobily obraz“ [ 6] . Také nějakým způsobem díky tomuto filmu došlo k dalšímu seznámení. Faktem je, že na natáčení této kazety pracovala jako studiová fotografka Dora Maar , která poprvé viděla Pabla Picassa na premiéře . O tři měsíce později se setkali v Café De Mago a ona se stala Picassovou múzou a milenkou na dalších devět let [7] [8] .

Umělecké prvky

Většina filmu se natáčela v jednom pavilonu, který díky promyšlenému storyboardu neustále odhaluje svůj obsah a proměňuje se. Děj se rozvíjí kolem dvora domu, v jehož prvním patře je prádelna a bydlí vrátná, a ve druhém patře je tiskárna. V průběhu filmu režisér tuto kompozici rozvíjí pomocí kamerových technik, které zahrnují široké pohyby kamery a ostrá volná panoramata [3] . Podle filmového historika Georgese Sadoula je „zločin“, ke kterému název filmu a jeho obsah odkazuje, symbolem, a co je nejdůležitější ve filmu, „jednotou a bojem“, oživeným politickou realitou té doby. . Podle jeho názoru jsou i přes některé technické nedokonalosti filmu plně „vykoupeny uhrančivou něhou celkového vyznění, veselou povahou filmu, jeho zápalem a skvělým humorem“ [9] . Jako obvykle, charakteristické pro toto období kreativity, režisér na place často improvizoval, což se podle André-Georges Brunoulina vysvětluje tím, že Renoir ne vždy předem věděl, co je třeba vybrat z materiálu nabídnutého bohatá představivost a živá představivost [10] .

Kritika

Podle filmového kritika Pierra Leprona tento snímek pokračuje v linii Renoirova filmu „The Bitch “ natočeného v roce 1931. Podle jeho názoru tyto filmy spojují motivy „bezmoci, nestability, odvahy“, ale s ještě výraznější sociální linií chování, kterou režisér ještě dříve projevil vytvářet obrazy obyčejných lidí v kontextu třídních problémů, a ne jako výjimečné osoby nebo výjimečné situace. Film se dotýká aktuálních problémů, které se staly charakteristické pro francouzskou kinematografii 30. let. Takže mezi tímto filmem režiséra a obrazem Juliena Duviviera „ Glorious Company “, který byl původně určen pro Renoira [9] , existují nepochybné styčné body, které jsou vyjádřeny v touze „udělat z kina prostředek umělecké vyjádření společenských zájmů“ [11] . Jacques Lourcel si stejně jako Leproon všímá vlivu, který na režiséra měl bouřlivý politický život ve Francii 30. let: "celý film nese punc ducha lidové fronty." Tento „ideologický chameleon“ podle Lourcelle Renoira odrážel atmosféru a myšlenky Lidové fronty v idealizované, ale silné formě „jakéhosi extravaganze“, v níž se šmejd Batala staví proti svazku, v němž všichni „laskaví, sympatičtí, velkorysí hrdinové“ se sjednotili: „dělníci, proletáři a dokonce bohatí dědici, kteří si myslí, že by bylo rozmarem podporovat ideály družstva, aniž by doopravdy věděli, co družstvo je...“. Podle téhož autora byl film natočen bez improvizace na place a přesně odpovídá Preverovu „nejmilitantnějšímu a nejmilitantnějšímu scénáři“ a anarchistické pojetí filmu není jen o vyzdvihování různých výhod družstva, ale také morálně ospravedlňuje vraždu darebáka, zvláštně ho schvaluje lidovou porotou, kterou zosobňují patroni baru, před nimiž se vypráví příběh o předchozích událostech, které vedly k vraždě [12] .

Jacques Brunius odkazuje toto Renoirovo dílo ke svým nejvýznamnějším filmům a vyjadřuje politování nad tím, že vliv Preverta byl tak krátkodobý a takto umělecky zdůvodněné spojení Renoir-Prevert by mohlo francouzské kinematografii přinést „spásné záblesky a skutečnou očistu“. Brunius se také pozastavuje nad některými nedostatky filmu, když poznamenává, že má nevyrovnaný charakter, což je vykoupeno scénou smrti v podání Julese Berryho , kterou kritik nazývá velkou epizodou v dějinách kinematografie [13] . Leproon vyjadřuje pochybnosti o produktivitě a oprávněnosti dalšího tvůrčího spojení Renoira a Prevera, protože by to potlačilo individualitu režiséra, který často zažívá cizí vliv a v tomto případě natáčení filmu, který mu patří jen z poloviny [ 11] .

Podle Francoise Truffauta , který film přisuzoval jednomyslné režii, v celém tvůrčím dědictví Jeana Renoira zaujímá tento snímek velmi zvláštní místo, představuje „nejpřímější, nejbohatší herecké a kamerové „zázraky“, nejpravdivější a nejúplnější. čisté krásy, film, o kterém budeme říkat, že se ho dotkla milost“ [14] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 http://www.imdb.com/title/tt0027478/
2. ↑ Lishchinsky, 1972 , s. 85-86.
3. ↑ 1 2 3 4 Balandina N. P. Kolem Jacquese Preverta. Scenárista francouzského filmu 30. let // Western Art. XX století. Třicátá léta. Sborník článků / Otv. vyd. A. V. Bartoshevich, T. Yu. Gnedovskaya. - M . : Státní ústav uměleckých studií, 2016. - S. 145-170. — 422 s. — ISBN 978-5-98287-095-7 .
4. ↑ Lishchinsky, 1972 , s. 30-34.
5. ↑ Renoir, 1981 , str. 119.
6. ↑ Marcel Carnet: Touha po životě . Filmové umění. Datum přístupu: 4. ledna 2020. Archivováno z originálu 4. ledna 2020. (Ruština)
7. ↑ Ten Hirošima od Dory Maar / / Nezavisimaya Gazeta . www.ng.ru Staženo 2. ledna 2020. Archivováno z originálu dne 2. ledna 2020. (neurčitý)
8. ↑ Caws, Mary Ann. Les Vies de Dora Maar. - Thames & Hudson: Paris, 2000. - S. 54. - ISBN 978-2-87811-185-9 .
9. ↑ 1 2 Sadoul, Georges. Dějiny kinematografie. Od svého vzniku do současnosti // Z francouzštiny přeložil M. K. Levina. Vydání, předmluva a poznámky G. A. Avenarius. - M . : Zahraniční literatura, 1957. - S. 268. - 464 s.
10. ↑ Lishchinsky, 1972 , s. 79.
11. ↑ 1 2 Lepron, Pierre. Jean Renoir // Moderní francouzští filmoví režiséři. - M . : Nakladatelství zahraniční literatury, 1960. - 698 s.
12. ↑ Lurcelle, Jacques. Zločin monsieur Lange = Le crime de Monsieur Lange Autorská encyklopedie filmů // Přeloženo z francouzštiny. Sergej Kozin. - SPb.-M.: Rosebud Publishing, 2009. - T. 1. - 927 s. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
13. ↑ Lishchinsky, 1972 , s. 22.
14. ↑ Bazin, 1995 , str. 145-146.

Literatura

• Jean Renoir: Články, rozhovory, paměti, scénáře / Sestavil I. I. Lishchinsky. - M .: Umění, 1972. - 256 s.
• Renoir, Jean. Můj život a moje filmy. - M .: Umění, 1981. - 236 s.
• Bazin, André . Jean Renoir / Předmluva. Jean Renoir. Úvod François Truffaut. - M . : Muzeum kinematografie, 1995. - 191 s. — ISBN 5-88395-012-4 .
• Jean Renoir: Články, rozhovory, paměti, scénáře // Comp. I. Liščinskij. - M .: Umění, 1972. - 256 s.
• Lepron, Pierre. Jean Renoir // Moderní francouzští filmoví režiséři = Présences contemporaines : cinéma. - M . : Nakladatelství zahraniční literatury, 1960. - S. 160-220. — 698 s.
• Lurcelle, Jacques . Autorská encyklopedie filmů // Překlad z francouzštiny. Sergej Kozin. - SPb.-M.: Rosebud Publishing, 2009. - T. 1. - 927 s. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
• Merijeau, Pascal. Jean Renoir / Per. od fr. S. Kozin a I. Mironěnko-Marenková. — M. : Rosebud Interactive, 2021. — 816 s. - ISBN 978-5-905712-49-4 .

Odkazy

• "Zločin monsieur Lange  na internetové filmové databázi

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Shnilá rajčata Katalog hraných filmů AFI
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)
V bibliografických katalozích	LCCN : no2018153057