Bavit se k smrti

Bavit se k smrti
Angličtina  Bavíme se k smrti
Autor Neil Postman
Žánr mediální ekologie
Původní jazyk Angličtina
Originál publikován 1985
Vydavatel Methuen Publishing [d]
Stránky 208
ISBN 978-0143036531

Amusing Ourselves to Death: Public Discourse in the Age of Show Business je kniha z roku 1985 od amerického filozofa Neila Postmana . Dílo je prorockým pohledem na to, co se stane, když se politika, žurnalistika, vzdělání a dokonce náboženství stanou předmětem požadavků na zábavu. Kniha byla opět založena na Postmanově projevu, který pronesl během diskuse o románu „ 1984 “ anglického spisovatele George Orwella na knižním veletrhu v roce 1984. V úvodu své knihy Postman tvrdí, že moderní svět nejlépe vystihuje Brave New World od Aldouse Huxleyho ., jejichž publikum bylo deprimováno svou závislostí na zábavě než v románu George Orwella " 1984 ", který pojednává o totální státní kontrole [1] .

Kniha byla přeložena do 8 jazyků a po celém světě se jí prodalo 200 000 výtisků [1] .

Popis

Autor zkoumá proměny americké masové kultury při přechodu od tištěných médií k rozhlasu a televizi . Postman mluví o tom, jak média utvářejí život, jak přemýšlíme, vnímáme věci a chováme se k druhým lidem.

Podle autora televize založená na vizuální prezentaci informací obětuje kvalitu informací ve prospěch uspokojení dalekosáhlých potřeb zábavy a samotná prezentace televizního zpravodajství není ničím jiným než formou zábavného pořadu. Zařazení hudebního doprovodu, reklamy naznačují, že televizní zprávy nelze brát vážně. [1] Postman pokračuje ve zkoumání rozdílu mezi psaným jazykem, který, jak říká, dosáhl svého zenitu na počátku až polovině 19. století , a těmi formami televizní komunikace, které při „prodeji“ nebo „vnucování“ určitým způsobem silně spoléhají na vizuální představy. života. Tvrdí, že kvůli těmto změnám přestal úspěch kandidáta v politice záviset na jeho nápadech či rozhodnutích, ale spíše na tom, zda je obraz, který vytvořil, populární v televizi. Televize podkopává politický diskurz a mění skutečné, složité problémy v povrchní obrazy [2] .

Nutno podotknout, že americká televize byla původně komerční, pobírala příjmy z prodeje reklamy, takže obsah televizních programů přímo závisel na vkusu televizního publika. Televize v Evropě do počátku 80. let a SSSR do konce 80. let byla fakticky státním monopolem, důraz byl kladen spíše na vzdělávací než zábavní funkci televize a množství reklamy bylo minimální. Koncem 70. a začátkem 80. let došlo k prudkému nárůstu počtu televizních kanálů, především díky satelitní televizi. Ukázalo se, že komerční kanály jsou u televizních diváků oblíbenější než ty vládní, což potvrdilo Postmanovu teorii o preferencích obyvatel. Aby státní kanály zůstaly konkurenceschopné, musely se přizpůsobit požadavkům trhu a v polovině 80. let se evropská televize stala téměř k nerozeznání od té americké. .

Obsah

Část 1

První část se zabývá především pozadím a historickou analýzou. Autor podává historický přehled technologií, které televizi předcházely, představuje pojem „ mediální metafora“, hovoří o tom, jakými proměnami procházejí média po vzniku relativně nových médií , zejména televize.

Kapitoly
  • Kapitola 1. Metafora médií
  • Kapitola 2. Média jako epistemologie
  • Kapitola 3 Typografická Amerika
  • Kapitola 4
  • Kapitola 5

Část 2

Druhá část podrobněji rozebírá metaforu televizních médií , nesouvislost mezi přijatými informacemi a výsledkem, souvislost politiky, voleb a reklamy. Zkoumá, jak se vzdělávání postupně stává rekreační aktivitou a jaké jsou způsoby, jak se tomu v budoucnu vyhnout.

Kapitoly
  • Kapitola 6
  • Kapitola 7
  • Kapitola 8
  • Kapitola 9
  • Kapitola 10
  • Kapitola 11

Alternativní úhly pohledu

Existují však i jiné úhly pohledu. Například v Metamedia se Alexander Starr domnívá, že Amerika znovu objevuje tištěnou literaturu. Způsob vnímání se samozřejmě změnil, ale technologický pokrok a popularizace elektronických médií nemůže snížit význam papírové literatury [3] . Také myšlenku, že knihy nepohlcují metamédia a trend společnosti by se neměl fixovat na technologie a automatizaci, vyjadřuje Loter Müller ve své knize Bílá magie: Věk papíru [4] . Kanadský filozof Marshall McLuhan ve své knize Understanding the Media (1964) tvrdí, že již není možné vnímat médium komunikace odděleně od sdělení. Tímto médiem je poselství samo o sobě a čím další technologický pokrok postupuje, tím více komunikační prostředky ovlivňují naše životy. Jako rozšíření lidského nervového systému se masmédia oddělila od člověka, začala od něj jednat odděleně. Proces automatizace nás dovedl k tomu, že každý konzument informací si vytváří vlastní zprávy nebo je dokonce sám těmito zprávami.

V populární kultuře

Jedno ze sólových studiových alb bývalého frontmana Pink Floyd Rogera Waterse , vydané v roce 1992, se jmenuje Amused To Death , které bylo vytvořeno z knihy Neila Postmana Fun to Death.

Frontman britské kapely Arctic Monkeys v rozhovoru pro Pitchfork , Alex Turner , řekl, že poměr informací a akcí zmíněný v jedné z písní je název taco stanu, vypůjčený z knihy Neila Postmana .

V roce 2009 tuto knihu ilustroval umělec Stuart McMillen [5] .

Bibliografie

  1. 1 2 Bavíme se k smrti   // Wikipedie . — 22.05.2017.
  2. Neil Postman   // Wikipedie . — 2017-05-10.
  3. Metamedia | University of Iowa Press Archivováno 11. listopadu 2019 na Wayback Machine . www.uipress.uiowa.edu.
  4. Bílá magie archivována 26. března 2020 na Wayback Machine . goodreads.
  5. Kdo ovládá minulost, ovládá budoucnost“: Naplnily se obavy George Orwella?