Caesar a Kleopatra (hra)

Caesar a Kleopatra
Caesar a Kleopatra

Piper Laurie jako Kleopatra, 1959
Žánr historické a filozofické drama
Autor Přehlídka Bernarda
Původní jazyk Angličtina
datum psaní 1898
Datum prvního zveřejnění 1901
Předchozí " Ďáblův učeň "
Následující „Zpráva kapitána Brassbounda“
Logo Wikisource Text práce ve Wikisource
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Caesar a Kleopatra je hra  Bernarda Shawa napsaná v roce 1898 a poprvé inscenovaná v roce 1899. Je součástí cyklu tří her, které autor ironicky nazval „Puritans' Plays“ (dalšími dvěma hrami v cyklu jsou „ Ďáblův žák “ a „Konverze kapitána Brassbounda“). Děj hry se odehrává v letech 48-47 před naším letopočtem. E. v Egyptě, kam během občanské války dorazil Julius Caesar a zapojil se jako rozhodující síla do dynastického konfliktu mezi Kleopatrou a jejím bratrem Ptolemaiem XIII .

Jedná se o jednu z nejvýraznějších her Bernarda Shawa, která se vyznačuje vzrušujícím dynamickým dějem, „nádherou jazyka“ [1] , živými postavami. Na jejích produkcích se podíleli takoví vynikající herci jako Laurence Olivier , Malcolm Keane , Vivien Leigh , Peggy Ashcroft , Claude Raines , Rostislav Plyatt . Vícekrát prověřeno.

Historie psaní a inscenace

Hra byla dokončena v roce 1898, ale její cesta na jeviště byla nečekaně dlouhá. Formálně se první (a tehdy jediné) představení za účelem registrace autorských práv uskutečnilo v březnu 1899 na amatérské scéně v Newcastlu . Autor zamýšlel hlavní role pro Stellu Patrick Campbell a Johnston Forbes-Robertson , ale kvůli konfliktu mezi těmito herci se anglická premiéra zdržela o devět let: svou roli sehrála i technická náročnost a vysoká cena inscenace. . Text hry byl poprvé publikován v autorově sbírce Hry pro puritány (1901).

První profesionální inscenace Caesara a Kleopatry se uskutečnila v roce 1905 v Deutsches Theater Maxe Reinhardta v Berlíně , po níž následovala premiéra v New Yorku (podzim 1906). Teprve v září 1907 byla hra představena anglické veřejnosti, a to nejprve ne v Londýně, ale v provinčním Leedsu . V Londýně bylo představení nastudováno v Savoy Theatre , Caesara hrál Forbes-Robertson, Kleopatru Gertrude Elliot ( Gertrude Elliot ). V roce 1909 byl v moskevském divadle Maly představen „Caesar a Kleopatra“ [2] .

V roce 1912 napsal Shaw ke hře prolog, který vlastně nahradil autorovu předmluvu – Shaw v ní ústy egyptského boha Ra vysvětluje ideový účel své hry. V textu hry je zveřejněna i další, divadelní verze prologu, ilustrující dramatickou historickou situaci v Egyptě v době invaze římské armády. Obrazovkové verze hry obvykle používaly druhou verzi prologu.

Hlavní postavy

Děj

Prolog Bernard Shaw napsal dvě verze prologu. V prvním z nich, který je kratší, se k posluchačům obrací egyptský bůh slunce Ra ; ve své ironické řeči srovnává římskou a britskou říši a varuje: „Dejte si pozor, aby nějaký malý národ, který jste nechali otroctví, nepovstal a neproměnil se v pohromu v rukou bohů, která dopadne na vaši chválu a vaši nespravedlnost. , na vaše neřesti a vaši hloupost.“ Druhá možnost je podrobnější, ukazuje historickou situaci v egyptské Alexandrii v roce 48 př. Kr. E. V zemi jsou dva formální spoluvládci, 16letá Kleopatra a její 10letý bratr Ptolemaios XIII . Alexandrii okupují Caesarovy legie. Ve městě zavládne panika, kterou ještě zhorší zmizení královny Kleopatry.

Akce jedna . Julius Caesar v poušti se blíží k soše Sfingy. Objeví se Kleopatra, která se zde rozhodla ukrýt před Římany a promluví k němu. Caesar se rozhodne z dívky udělat nástroj římské politiky, vyžaduje od ní odhodlání a stát se skutečnou královnou. Kleopatra nejistě slibuje, že to zkusí. Odcházejí do paláce, kde ji Caesar učí chovat se jako král; v důsledku toho se v Kleopatře probouzí samolibost a krutost. Římští vojáci vstupují do paláce, zdraví svého velitele a Kleopatra konečně chápe, kdo je vedle ní.

Akce dvě . Dolní sál paláce. Ptolemaios Dionýsos, Kleopatřin mladší bratr, vyjadřuje Caesarovi svou nespokojenost s římskými zásahy. Caesar požaduje zaplacení daně z Egypta a schválení Kleopatry jako královny, jinak hrozí použitím síly. Nespokojení Egypťané odcházejí, ve městě vzniká povstání. Římská posádka zabírá ostrov Pharos a opevňuje se tam, rebelové ostrov obléhají.

Akce tři . Na nábřeží před palácem s výhledem na ostrov Pharos se objevuje sicilský Apollodorus, patricij, milovník umění. Kleopatra vychází z paláce a požaduje, aby byla odvezena na ostrov k Caesarovi, ale vojáci jí to zakázali. Pak Kleopatra přijde s mazaným plánem: řekne Apollodorovi, aby se zabalil do koberce a tajně ji dopravil na Pharos pod rouškou vzácného daru. Plán je úspěšný, ale v tuto chvíli začíná útok na ostrov a všichni musí plavat, aby unikli.

Akce čtyři . Uplynulo šest měsíců. Ptolemaiův poručník Potin, Caesarův vězeň, intriky proti Kleopatře. Královna, která se o tom dozvěděla, se rozzuří a nařídí své oddané služebné Ftatatitě, aby zabila Potinu, což také udělá. Pobouření občané vyvolávají novou vzpouru. Caesar je zachráněn příchodem jednotek jeho spojence, Mithridata z Pergamonu . Caesar se jde setkat s Mithridatem a jeho panoš Rufios zabije Ftatatitu. Caesar schvaluje Rufiovy činy. Povstání je potlačeno, král Ptolemaios zemřel, Kleopatra se stává suverénní královnou.

Akce pět . Caesar se připravuje na návrat do Říma. Slibuje Kleopatře, že na oplátku pošle Marka Antonyho , který na ni před pár lety nesmazatelně udělal dojem. Římští vojáci zasalutují a volají "Sláva Caesarovi!"

Ideologické a umělecké motivy

Bernard Shaw ve svém komentáři odhaluje dva hlavní cíle této hry. Za prvé: ztvárnit v osobě Caesara ideálního vládce, moudrého, prozíravého, realistického, blahosklonného k lidským slabostem, upřímně se starající o blaho a pokrok lidu a státu. Shaw přiznává, že na něj udělaly velký dojem Theodor Mommsen 's History of Rome [3] a Shawova postava přesně odpovídá zobrazení Caesara v této knize. Mommsen napsal [4] :

Caesar byl realista a muž rozumný až do morku kostí a vše, co podnikl nebo dělal, bylo prodchnuto oslnivou střízlivostí, která představuje jeho nejhlubší originalitu. Jí vděčí za svou schopnost žít v realitě, aniž by se dostal na scestí kvůli vzpomínkám nebo očekáváním; ta všestrannost, s níž vše uchopil a ovládal vše, co byla mysl schopna pochopit, a vůle vynutit si...; jí vděčil za tu úžasnou veselost, která ho nezradila ani v dobrých, ani ve zlých chvílích; jí, konečně, vděčil za svou naprostou nezávislost, která nedovolila žádné oblíbenkyni nebo milence, dokonce ani žádnému příteli, aby ho ovládl.

Ale ze stejné jasnosti mysli vyplynulo, že Caesar si nikdy nestavěl iluze o moci osudu a moci člověka; rouška, která před lidmi citlivě skrývá nedostatky jejich činnosti, pro něj neexistovala... Jakkoli ochotně se i jako panovník dvořil ženám, byly pro něj jen hračkou a nedovolil jim získat sebemenší vliv na něj; i jeho známý vztah s královnou Kleopatrou je dán touhou zamaskovat slabé místo ve své politické pozici.

Shaw si od Mommsena vypůjčil dokonce řadu detailů [3] , například odkazy na holou hlavu, která Caesara značně rozrušila [4] .

Dalším záměrem hry, který autor naznačil, je polemika se stylem Shakespeara , kterého Shaw opakovaně obviňoval ze nevkusu, úzkoprsosti, přílišného romantismu a dalších hříchů [5] :

Shakespearův Antonius a Kleopatra nejsou pravým puritánem vůbec přijímáni a na normálního obyčejného občana působí jaksi depresivně: Shakespeare, který nejprve pravdivě zobrazil vojáka utápějícího se v zhýralosti a obyčejného libertina, v jehož náručí takoví muži umírají. , pak náhle mohutnou silou své rétoriky a jevištního patosu dodává nešťastnému konci tohoto příběhu divadelní vznešenost a naznačuje hloupým divákům, že jeho hrdinové udělali nádherně a dali všechno - celý svět - za lásku. Takovou faleš nemůže snést nikdo, kromě skutečně existujících Antonií a Kleopatr (najdou se v každé krčmě), které by samozřejmě rád nějaký básník proměnil v nesmrtelné milence...

V Caesarovi ukazuji postavu, již přede mnou předvedl Shakespeare. Ale Shakespeare, který tak hluboce rozuměl lidské slabosti, nikdy nepochopil, co je Caesarův typ lidské síly. Jeho Caesar je přiznaným selháním; jeho Lear je nepřekonaným mistrovským dílem... Caesar byl nad Shakespearovými možnostmi a nepřístupný pro chápání doby, na jejímž počátku Shakespeare stál a která nyní rychle upadá.

Shaw's Caesar je přísně racionální, střízlivě posuzuje lidi a okolnosti – a to je hlavní důvod jeho úspěchu, právě tato vlastnost ho staví vysoko nad všechny kolem. Pro tuto představu dramatik dokonce zavrhl historický fakt, že Kleopatra byla Caesarovou milenkou a porodila mu syna, kterému dala jméno Caesarion . Dalším Shawovým odklonem od historické reality je, že na konci hry se Caesar rozešel s Kleopatrou, i když ve skutečnosti ji vzal s sebou do Říma [3] .

Navzdory zjevnému vlivu Mommsena není Shawova hra ilustrací dějin Říma ani Shawových osobních politických názorů. Postavy hry jsou vykresleny zářivě a umělecky autenticky. Další vtipné zabarvení dodávají hře poznámky britského tajemníka, parodující aroganci a úzkoprsost viktoriánské šlechty konce 19. století [6] .

Kritika

V dopise Forbes-Robertsonovi (1903) Shaw předpověděl, že se hra nepochybně stane klasikou [7] , a nemýlil se. Kritici si všímají velkolepého barevného jazyka hry [1] , jiskřivého vtipu dialogů, protiválečných motivů tradičních pro Shawa [1] .

Zhodnotil životopisec Hesketh Pearson [8] :

„Caesar a Kleopatra“ je jedinou Shawovou hrou, která měla obrovský dopad na současnou literaturu: odtud začíná rozumný a vtipný přístup k historickému tématu. V tomto smyslu lze význam jeho díla jen stěží přeceňovat.

Ruské překlady

Některé produkce v SSSR a v Rusku

První v Rusku (1909) „Caesar a Kleopatra“ uvedlo moskevské divadlo Maly . Samostatné motivy hry použil A. Ya. Tairov v představení Komorního divadla "Egyptské noci" (1934). V roce 1965 hru uvedlo divadlo Mossovet , v hlavní roli Rostislav Plyatt [2] .

V roce 2010 vytvořili skladatel Alexander Zhurbin a Zhanna Zherder stejnojmenný muzikál založený na Shawově hře s Gerardem Vasilievem [9] .

Úpravy obrazovky

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 Emrys Hughes, 1968 , kapitola 8.
  2. ↑ 1 2 Anikst A. A., komentáře ke svazku 2, 1979 , str. 669.
  3. ↑ 1 2 3 Anikst A. A., komentáře ke svazku 2, 1979 , str. 670-671.
  4. ↑ 1 2 Mommsen T. Dějiny Říma, svazek III,. M.: OGIZ GOSPOLITIZDAT, 1941, S. 380-391.
  5. ↑ Předmluva ke hrám pro puritány, 1979 , str. 28.
  6. ↑ Anikst A.A., komentáře ke svazku 2, 1979 , str. 672.
  7. ↑ Hesketh Pearson, 1997 , Kapitola „Pocta dvorního divadla“.
  8. ↑ Hesketh Pearson, 1997 , kapitola „Manželství a mistrovské dílo“.
  9. ↑ Caesar a Kleopatra, muzikál o 2 jednáních .

Literatura