Animace

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 18. června 2022; kontroly vyžadují 10 úprav .

Animace nebo animace (z latinského  multiplicatio  "násobení, zvětšování, zvětšování, reprodukce" - multi "mnoho" [1] ) - techniky pro vytváření iluze pohyblivých obrazů (pohyb a/nebo změna tvaru objektů - morfování) pomocí sekvence statických obrázků (snímků), které se navzájem nahrazují vysokou frekvencí (od 12 snímků za sekundu pro ručně kreslenou animaci po 30 snímků za sekundu pro počítačovou animaci).

Animované filmy jsou spolu s hranými filmy druhem hraných filmů .

Terminologie

Termín „animace“ je sice ve světě nejrozšířenější, nicméně v ruském jazyce, v SSSR a v Rusku je název „animace“ již dlouhou dobu obecně přijímán. Podle slavného kreslíře Fjodora Khitruka je používání výrazů „animace“, „animátor“ v SSSR spojeno s technologií používanou před zavedením klasické ručně kreslené animace – vytváření obrázků překrýváním prvků postavy na listu, který je podobný aplikaci . V souladu s tímto slovem se toto odvětví kinematografie nazývalo animace [2] .

Dnes hlavní klasifikace animací rozlišuje mezi 2D, 3D, animací snímek po snímku a stop-motion. Kromě toho existují různé specifičtější druhy animací, které také vyžadují určité dovednosti, schopnosti a podmínky. Například animace jehly, písku nebo animace na vodě. Navíc lze každý typ rozdělit na poddruhy, například stopmotion animace může být plastelína, loutka, papír a tak dále [3] .

Historie

Pozadí

První kroky v animaci podnikli ještě před vynálezem kinematografie bratři Lumierové . Pokusy zachytit pohyb v kresbě začaly v primitivní éře, pokračovaly ve starověku a vedly ke vzniku primitivní animace v první polovině 19. století: belgický fyzik Joseph Plato , rakouský profesor geometrie Simon von Stampfer a další vědci a vynálezci používali k reprodukci na obrazovce pohyblivé objekty, rotující disk nebo pásku s kresbami, systém zrcadel a světelný zdroj (lucernu) - fenakistoskop a stroboskop . Další vývoj této technologie v kombinaci s fotografií vedl k vynálezu kinofilmové kamery [4] a následně vytvořil technologický základ pro vynález kina bratry Lumierovými .

První pokusy

Filmová animace

V roce 1914 vytvořil Winsor McKay první kreslenou postavičku v historii, obdařenou jasnými osobními vlastnostmi, dinosaura Gertie . Obrovské množství kreseb vytvořených pro film si vyžádalo vynález nové filmové produkční technologie, což poprvé vedlo k dělbě práce mezi animátorem a umělcem v pozadí: zatímco McKay sledoval fáze pohybu dinosaura, student najatí zkopírovali obrysy hor ze vzorku na každý list, jezera a stromy ( celuloidový film ještě nebyl použit) [5] . Lze tedy mít za to, že primární metodou filmové animace byla totální animace .

Animace se stala součástí kinematografie a zaujala v ní pevné místo jako jeden ze žánrů . Pro výrobu kreslených filmů byly použity filmové fotoaparáty vhodné pro natáčení snímek po snímku na některý ze standardních filmových formátů . Pro vytvoření ručně kreslené animace byly vytvořeny kreslené stroje, které byly složitou reproduktorovou instalací se speciální filmovou kamerou, zpravidla mající design podobný zařízením pro kombinované natáčení a umožňující nastavit úhel otevření uzávěru a provádět výpadky a přílivy. Taková zařízení byla vyráběna ve speciální verzi pro animaci, která se vyznačovala vertikální instalací a speciálním lupovým hledáčkem pro snadné pozorování z takové pozice. Konstrukce profesionálních animačních strojů umožnila vytvářet vícevrstvé obrazy na samostatných médiích a zahrnovala osvětlovací zařízení. V současné době se pro ručně kreslenou animaci používá počítač nebo kreslený stroj s digitálním fotoaparátem .

Další vývoj

K dalšímu rychlému rozvoji animace napomohly nejen dříve natočené filmy, ale také rozvoj kinematografických technologií. Nejvýznamnějším počinem v této oblasti byl objev Raoula Barra  - perforovaného celuloidu, který umožnil fixovat vzorovaný plech špendlíky.

Základní techniky

Ručně kreslená animace

Klasický typ animace, kdy umělec postupně kreslí na průsvitné listy papíru nebo na průhlednou fólii každou fázi pohybu postavy (provádí „fázování“), poté je každá kresba vyfotografována a z výsledných snímků se vytvoří karikatura. . Několik průhledných listů filmu s různými postavami, objekty a pozadím lze položit na sebe, vytvořit vrstvy obrazu a tím usnadnit fázový posun, protože objekty a pozadí se mohou pohybovat odděleně a nehybné objekty se mohou pohybovat ze snímku na snímek bez překreslování. Od 80. let 20. století se také používají počítačové programy ke skládání snímků z různých obrázků.

Svou originalitou vyniká animace siluet, jejíž největší představitelé jsou Lotta Reiniger , Oselo, Michel a Anthony Lucas .

Původním fenoménem byla čínská akvarelová animace 60. – 80. let 20. století, jejímž nejvýraznějším představitelem byl Te Wei , založený na tradiční technice Guohua .

Speciální technikou v ručně kreslené animaci je rotoscoping  , technika, při které se kreslený film vytváří skicováním snímek po snímku předtočeného filmu se skutečnými herci a kulisami.

Koncem 20. a začátkem 21. století se rozšířila technika squigglevision -  jde o patentovanou metodu, při které počítačový program nechává kontury nakreslených předmětů plynule oscilovat.

Flash animace

Flash je  známý počítačový program společnosti Adobe pro vytváření dvourozměrných ručně kreslených animací, který výrazně usnadňuje fázování. Kreslené filmy vytvořené Flash animací jsou obvykle snadno rozpoznatelné díky omezené sadě fázových transformací nabízených tímto počítačovým programem ve srovnání s tradičnější kresbou.

Animace loutek

Loutková animace  je vytvořena pomocí loutkových herců a jevištního rozvržení. Scéna se fotí snímek po snímku, po každém snímku jsou na scéně provedeny minimální změny, například se změní póza panenky. Při přehrávání výsledné sekvence snímků vzniká iluze pohybu objektů. Tento typ animace se poprvé objevil v Rusku v roce 1906 [7] [8] [9] [10] .

Prvním ruským karikaturistou (1906) byl Alexander Shiryaev , choreograf Mariinského divadla , který vytvořil první domácí loutkový film na světě, který zobrazuje 12 tančících postav na pozadí nehybné scenérie zobrazující jeviště. Film byl natočen na 17,5mm film. Jeho vytvoření trvalo tři měsíce. Shiryaev při tvorbě třel nohama díru v parketu, když neustále chodil od kamery ke scenérii a zpět [11] .

Tyto filmy byly nalezeny v Shiryaevově archivu filmovým kritikem Viktorem Bocharovem v roce 2009. Našlo se tam i několik dalších karikatur s loutkami: „Klauni hrají míč“, „Pierrotovi umělci“ a milostné drama se šťastným koncem „Harlekýnovy vtipy“. Moderní multiplikátory stále nemohou odhalit tajemství multiplikátoru, protože Shiryaevovy panenky nejen chodí po zemi, ale také skáčou a točí se ve vzduchu [7] [8] [9] [10] [11] .

Animace plastelíny

Plastelínová animace  je druh animace, kdy film vzniká natáčením plastelínových objektů snímek po snímku s jejich modifikací v intervalech mezi záběry (podobně jako u loutkové animace). Příklad animace plastelínyLogo YouTube 

Písková animace

Písková animace  je druh animace, při které se lehký prášek (obvykle rafinovaný a prosátý písek, ale také sůl, káva, plastové granule atd.) nanáší v tenkých vrstvách na sklo a míchá, čímž vzniká pohyblivý obraz. Obvykle se všechny akce provádějí ručně, ale jako zařízení lze použít i kartáče. Pomocí diaprojektoru nebo světelné tabule lze výsledný obraz přenést na plátno a zaznamenat.

3D počítačová animace

Trojrozměrná počítačová animace  je druh animace odvozený z počítačové grafiky . Počítačová animace má dnes velmi široké uplatnění jak v oblasti zábavy, tak v průmyslové, vědecké a obchodní oblasti. Ve 3D počítačové animaci se nepracuje s nakresleným obsahem, ale s virtuálním světem. Předměty se nekreslí, ale modelují - tento proces je spíše jako práce hrnčíře, kdy se složitější tvarují z jednoduchých forem. Uvnitř programu je virtuální osvětlení, materiály, fyzikální zákony a tak dále. Jejich správným nastavením můžete dosáhnout požadovaného výsledku – ať už se jedná o kreslený obrázek nebo realistický obrázek [12] .

Animace v SSSR a Rusku

Největším producentem kreslených filmů v sovětském období bylo filmové studio Sojuzmultfilm; řada karikatur byla vyrobena v republikových filmových studiích, jako je Sverdlovsk, Kyjevské studio populárně-vědeckých filmů, "Belarusfilm", "Armenfilm", "Uzbekfilm" a tak dále [13] . Převládaly krátké kreslené pohádky, některé byly propojeny s jinými pohádkami společnými postavami (karikatury o Medvídkovi Pú , o Prostokvašinovi) nebo se mohly skládat z několika témat (nejznámější " No, počkej chvíli ", " Návrat marnotratného papouška " , " Kotě jménem Woof "), stejně jako časopis o animovaných celovečerních filmech "Veselý kolotoč". Rozšířená byla loutková animace. Některé karikatury byly vytvořeny technikou překladu a technikou malby na sklo. Po rozpadu SSSR byl Sojuzmultfilm ještě nějakou dobu největším producentem kreslených filmů v Rusku, ale později ztratil vedoucí pozici ve prospěch řady soukromých animačních studií a udržel si jen několik pozic v produkci krátkých kreslených filmů.

V letech 1970-1995 na příkaz Státního výboru pro televizní a rozhlasové vysílání SSSR (Gosteleradio SSSR) a jeho přijímačů (Všesvazová státní televizní a rozhlasová společnost, Ruská státní televizní a rozhlasová společnost Ostankino) byly pravidelně vyráběny krátké animované televizní filmy, jehož největším producentem bylo Creative Association "Ekran" (podřízený podnik Státní televizní a rozhlasové společnosti SSSR); některé z nich byly produkovány místními televizními studii (Kuibyshev, Saratov, Volgograd, Sverdlovsk a Perm [14] [15] ) a republikánskými a místními filmovými studii (Sverdlovsk, Kyjevské studio populárně-vědeckých filmů, "Belarusfilm", "Armenfilm", "Uzbekfilm") na objednávku Státního výboru SSSR pro televizní a rozhlasové vysílání. Vznikaly převážně jednoepizodové kreslené filmy, z nichž některé byly spojeny s jinými běžnými postavami (o kocourovi Leopoldovi , prasátku Funtikovi , hnědákovi Kuzeovi ) nebo tvořily cykly kreslených filmů („ Dobrodružství Munchausena “, „ Dobrodružství Dunna a Jeho přátelé “, „ Nevím ve slunném městě “, „ Čaroděj ze smaragdového města “, „ Strýček Fjodor, pes a kočka “, „ Doktor Aibolit “, „ KOAPP “) a také malý počet seriálů karikatury s krátkými sériemi (" Dobrodružství kapitána Vrungela ", "Alenka v říši divů", "Alenka přes zrcadlo" a "V zemi pastí") a celovečerní kreslené filmy (" Ostrov pokladů " a " Aeneid " ). Spolu s ruční animací se rozvíjely stejné techniky jako v jiné domácí animaci - loutka, plastelína, překlad, malba na sklo. Výrobu animovaných televizních filmů (zejména celovečerních) a animovaných seriálů nepravidelně objednávají i některé další tuzemské televizní organizace.

Animation Awards

Stejně jako v jakékoli jiné umělecké formě se ceny udělují za vynikající výsledky v animaci. Původní ceny za animaci uděluje Akademie filmových umění a věd za krátké animované filmy od roku 1932 s 5. udílením cen akademie . Prvním vítězem Oscara se stal krátký film Květiny a stromy produkovaný Walt Disney Productions a United Artists. Nicméně, Academy cena pro animovaný celovečerní film byl jen založen v roce 2001, nejprve vyhrál u 74. cen akademie (2002) DreamWorks a Pacific Data Images ' Shrek [16] . Od té doby Disney / Pixar vyprodukoval nejvíce filmů, vítězných i nominovaných na cenu.

Viz také

Poznámky

Komentáře Prameny
  1. ↑ Animované filmy . Velká ruská encyklopedie - elektronická verze . bigenc.ru. Získáno 19. srpna 2018. Archivováno z originálu 19. srpna 2018.
  2. ↑ Khitruk F. Profese - animátor. - M .: Gayatri, 2008. - T. 1.
  3. ↑ Nikita Kravcov. Historie animace: Jak se rodí umění. — Arthuss. - Ukrajina: ArtHuss, 2019. - S. 11. - 11 s. - ISBN 978-617-7799-25-1 .
  4. ↑ I. Vano . Kreslený film. - M .: Goskinoizdat, 1950. - 84 s.
  5. ↑ Animátoři: Stručná historie vyučování řemesla (nepřístupný odkaz) (2001). Získáno 22. října 2011. Archivováno z originálu 9. února 2012. 
  6. ↑ balakaev_i_i_dr_slovar_spravochnik_sovremennykh_animatsionny.pdf . Dropbox .
  7. ↑ 1 2 Jevgenij Ksenzenko. Takto ožívají  karikatury . program "Dnes", . NTV (13. dubna 2009). Získáno 19. srpna 2018. Archivováno z originálu 19. listopadu 2018.
  8. ↑ 1 2 Kdo roztančil panenky? Archivní kopie ze dne 28. září 2011 na televizním kanálu Wayback Machine "100 TV", 6. března 2009
  9. ↑ 1 2 Senzace ve světě kinematografie: nalezena první ruská karikatura Archivní kopie z 11. ledna 2012 na Wayback Machine Kinoved.com
  10. ↑ 1 2 Taťána Kirillina. Úplně první ruská karikatura . Večerní Petrohrad . www.vppress.ru (6. března 2009). Získáno 19. srpna 2018. Archivováno z originálu 19. srpna 2018.
  11. ↑ 1 2 E. Yarov. Vůbec první loutkový film natočil Alexander Shiryaev  // EuroSMI. - 2009. - 7. března. Archivováno z originálu 27. ledna 2012.
  12. ↑ Nikita Kravcov. Historie animace: Jak se rodí umění. - Ukrajina: ArtHuss, 2019. - S. 12. - 12 s. - ISBN 978-617-7799-25-1 .
  13. ↑ [bse.sci-lib.com/article078980.html Animované filmy] / Kuznetsova V. A. // Velká sovětská encyklopedie  : [ve 30 svazcích]  / kap. vyd. A. M. Prochorov . - 3. vyd. - M  .: Sovětská encyklopedie, 1969-1978.
  14. ↑ Historie permské animace . Získáno 17. července 2022. Archivováno z originálu dne 16. května 2022.
  15. ↑ Gennadievna, Krivulya Natalya (29. března 2021). „Specifika vývoje a formování rysů domácího animačního průmyslu v kontextu konceptu dětství“ . TV Science (14.2). Archivováno z originálu dne 27.09.2019 . Staženo 22. 11. 2019 přes cyberleninka.ru. Použitý zastaralý parametr |deadlink=( help );Zkontrolujte datum na |date=( nápověda v angličtině )
  16. ↑ Shrek . Staženo 19. 8. 2018. Archivováno z originálu 1. 12. 2018.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích
 Animace a animační technologie
2D animace
3D grafika
počítačová animace