Karnovský, Morris

Morris Karnovsky
Morris Carnovsky
Datum narození 5. září 1897( 1897-09-05 )
Místo narození St. Louis , Missouri , USA
Datum úmrtí 1. září 1992 (94 let)( 1992-09-01 )
Místo smrti Easton , Connecticut , USA
Státní občanství  USA
Profese divadelní a filmový herec
Kariéra 1920 - 1984
IMDb ID 0138885
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Morris Karnovsky ( 5.  září 1897  – 1. září 1992 ) byl americký divadelní a filmový herec, jehož kariéra trvala od 20. do 80. let 20. století.

Karnofsky začal svou divadelní kariéru ve 20. letech 20. století, kdy v roce 1931 spoluzaložil slavné newyorské divadlo Group Theatre , kde zůstal deset let. Od roku 1937 začal Karnovskij hrát ve filmech a hrál ve filmech jako „ Život Emila Zoly “ (1937), „ Soudruh “ (1937), „ Něžné hrozny rostou s námi “ (1945), „ Po smrti splatíme “ (1947), „ Dálnice zlodějů “ (1949), „ Crazy for Guns “ (1950) a „ Cyrano de Bergerac “ (1950). Karnovského hollywoodská kariéra byla přerušena v roce 1950, kdy se dostal na černou listinu Hollywoodu a fakticky mu bylo zakázáno herectví. Karnovskij však úspěšně pokračoval ve své divadelní kariéře a v 50. a 60. letech dosáhl významného uznání v Shakespearových inscenacích.

Raný život a raná kariéra

Narozen 5. září 1897 v St. Louis , Missouri , jako třetí ze sedmi dětí. Jeho rodiče emigrovali z Litvy krátce po svatbě , usadili se v St. Louis, kde po mnoho let provozovali obchod s potravinami [1] [2] . Jeho otec přivedl mladého Morrise do jidiš divadla , jehož atmosféra ho podle Karnovského uchvátila natolik, že zůstal navždy „oddán divadlu“ [2] [3] [4] . V roce 1914, po svém školním divadelním debutu, se Karnowski rozhodl stát se hercem [1] [2] .

Po ukončení školy studoval jazyky a literaturu na Washington University v St. Louis , kde vstoupil do Dramatic Society a hrál v několika studentských hrách [1] [4] . Po obdržení diplomu z liberálních věd v roce 1920 se přestěhoval do Bostonu , kde se poprvé objevil na jevišti jako profesionální divadelní herec pro Henry Jewett Players [2] . Své rané herecké roky strávil s několika divadelními společnostmi v Massachusetts a dokonce pracoval v legendárním Provincetown Playhouse v Massachusetts [3] .

Divadelní kariéra v letech 1922-1940

V roce 1922 se Karnowski přestěhoval do New Yorku, kde debutoval v Provincetown Playhouse v The God of Vengeance (1922-1923) [3] [5] . V letech 1923-1924 hrál Karnovskij ve dvou dalších představeních, včetně role La Hire v premiéře hry George Bernarda Shawa " Svatá Joanna " (1923-1924), po níž v roce 1926 debutoval v Cechu . Divadlo v historické hře „Juarez a Maxmilián“ (1926) [6] . Karnovskij v tomto divadle působil až do roku 1929, během tohoto období hrál v sedmi představeních, včetně Bratři Karamazovi (1927), Doktorovo dilema (1927-1928), Markovy miliony (1928) a Volpone (1928) [1] [6] . Jak napsal James Barron: „Soustředil se na vedlejší role, hrál vše od Alyoše v Bratřích Karamazových přes skvělého Khana Kublaje ve filmu Marco's Millions Eugena O'Neilla až po soudce ve filmu Bena Jonsona Volpone a bratra Martina ve světové premiéře. "Svatá Jana" [2] [7] .

V roce 1929 ztvárnil Karnovskij svou první hlavní roli v broadwayské inscenaci Strýčka Váňa podle hry A. P. Čechova . Dva roky po této práci nastoupil Karnovsky do právě vznikajícího Group Theatre [1] [2] [7] , které založili jeho přátelé z Guild Theater Harold Klerman a Lee Strasberg . Karnovský v roce 1989 vzpomínal: „ Skupinu jsme založili, protože jsme byli unaveni starým romantickým divadlem a zkostnatělým hvězdným systémem. Hvězdy nás nezajímaly. Hledali jsme skutečné, živé drama“ [2] [1] . Jak poznamenal ředitel Elia Kazan , který byl také členem skupiny , později napsal: „Morris se rád choval jako hlava skupiny a byl vzorem loajality a disciplíny pro zbytek“ [7] .

V průběhu desetiletí účinkoval Karnowski s budoucími celebritami jako John Garfield , Franchot Tone , Elia Kazan , Luther Adler , Leigh J. Cobb a Sylvia Sidney v různých inscenacích, včetně The House of Connelly (1931), The Men in White (1933-34), "Rise and Sing" (1935), "Ztracený ráj" (1935-36), "The Golden Boy" (1937-38) a "Noční hudba" (1940). Hra Muži v bílém (1933-34) přinesla svému autorovi, dramatikovi Sidneymu Kingsleymu, Pulitzerovu cenu za nejlepší drama [3] . Podle Hala Ericksona Karnofského výkon v Rise and Sing a The Golden Boy „pomohl vytvořit reputaci hlavního divadelního dramatika Clifforda Odetse “ [3] a divadelní kritik Brooks Atkinson v The New York Times poznamenal , že představení „Golden Boy“ “ herec úžasně zprostředkovává tichý smutek milujícího otce, který si uvědomuje, že ztrácí svého chlapce“ [1] [2] .

Za pouhou dekádu mezi lety 1930 a 1940 se Karnavskij objevil ve 22 inscenacích na Broadwayi [6] a v roce 1938 se objevil také na londýnské scéně, kde znovu vytvořil svou roli otce hlavního boxera v Odetsově hře Zlatý chlapec [7 ] .

Filmová kariéra 1937-1951

Mezitím se Karnovského talent dostal do pozornosti Hollywoodu a v roce 1937 debutoval jako spisovatel Anatole France v životopisném filmu Williama Dieterleho Život Émile Zoly s Paulem Munim v hlavní roli. Film byl kasovním trhákem, získal tři Oscary a sedm nominací na cenu, včetně Oscara za nejlepší film [1] [3] [4] [7] . Karnowski zůstal u Warner Brothers , aby si zahrál bankéře v „okouzlující vtipné“ komedii Anatola Litvaka The Comrade (1937) s Claudette Colbertovou a Charlesem Boyerem v hlavních rolích , ale poté se vrátil do New Yorku, kde pokračoval ve vystupování v produkcích Group Theater až do rozpuštění divadlo v roce 1941 [1] [7] .

V roce 1943 se Karnofsky vrátil do Warner Bros. , aby si zahrál roli „podvedeného idealistického norského pastora v jednom z nejlepších dramat o Resistance “ Edge of Darkness (1943), který režíroval Lewis Milestone [7] [3] [1] . Poté Karnowski „vyjádřil své antifašistické názory“, hrál také v dramatu Master Race (1944) [4] [2] a ve „vypjatém, silném protinacistickém filmu“ Adresa neznámá (1944), kde hrál ředitel židovské umělecké galerie [7] [1] . V roce 1945 ztvárnil Karnofsky roli otce slavného skladatele George Gershwina v životopisném hudebním filmu Rhapsody in Blue (1945) [7] [2] [3] [1] , stejně jako v "dojemném rodinném melodramatu" Our Vineyards Are Tender Fruits “ (1945) o životě norské komuny v malém městě ve Wisconsinu [1] .

V roce 1945 si Karnowski zahrál ve svém prvním filmu noir Cornered (1945) [1] . Hrdina tohoto filmu, kanadský vojenský pilot Laurent Gerard ( Dick Powell ), po skončení druhé světové války pátrá v jedné ze zemí Latinské Ameriky po vrahech své ženy, která pracovala ve francouzském odboji . Při svém pátrání narazí na mnoho podezřelých jedinců, včetně Santany (Karnovsky), který, jak se ukáže, pracuje v organizaci hledající bývalé nacisty a jejich přisluhovače. Rozumný Santana varuje Gerarda, že "není místo pro zabíjení pomsty", ale pilot pokračuje ve svém zoufalém pátrání, nakonec najde vraha své ženy a ubije ho k smrti. Film byl nadšeně přijat kritiky [8] . Zejména filmový recenzent Bosley Crowther v The New York Times to nazval „dramatem doutnající pomsty a politických intrik, které spěje k násilnému vyvrcholení“, které obsahuje „tolik vzrušujících a brutálních vražd, kolik jich za měsíc návštěvy filmy." Crowther si také všiml Karnowského „dobré práce“ v jedné z vedlejších rolí [9] .

Poté, co se objevil v lehkém melodramatu Miss Susie Slugle 's (1946) s Veronicou Lake a Sonia Tufts [8] , hrál Karnowski roli „vševědoucí psychiatričky“ Hedy Lamarr v kriminálním melodramatu The Dishonored Lady (1947) [7 ] .

Ve stejném roce se Karnofsky objevil jako „erudovaný padouch“ ve filmu noir „ Let's Pay at Death “ (1947) [3] . Hrdina tohoto snímku, bývalý výsadkář Rip Murdoch ( Humphrey Bogart ), přichází do malého jižanského městečka hledat pohřešovaného armádního soudruha a zjišťuje, že byl zabit. Murdoc se seznámí se svou přítelkyní Corel ( Lizabeth Scott ), atraktivní přítelkyní, která pracovala jako zpěvačka v nočním klubu, a jejím prostřednictvím i Martinellim (Karnovsky), zdvořilým a zdvořilým majitelem klubu, ze kterého se vyklube násilnický gangster, který Corela vydíral, aby se oženil. a řídit se svými rozkazy. Na konci obrázku Corel zabije Martinelliho a poté zemře při autonehodě. Jak poznamenala filmová historička Karen Hannsberryová, „Martinelliho výkon byl nejlepším Karnofského noir představením a byl kriticky oceněn.“ Recenzent Variety tak vyjádřil obdiv k jeho „suavelly nestydatému“ zobrazení, zatímco Jack D. Grant z The Hollywood Reporter napsal: „Obsazení vedlejší role představuje některé vynikající výkony, zejména Morris Karnofsky jako vlastník herního klubu“ [8] . Recenzent New York Times také poznamenal, že Karnofsky předvádí „skvělý výkon jako velký gangster neschopný čelit fyzickému násilí“ [10] a David Shipman nazval roli „vlastníka kriminálního klubu pravděpodobně nejsilnějším filmovým výkonem Karnofského“ [7] .

V Hollywoodu byl Karnowski úzce spojen s Actor's Laboratory Theatre , progresivní divadelní skupinou „složenou z filmových herců, kteří nebyli spokojeni s rolemi, které jim nabízejí velká studia“, která rozvíjela myšlenky a techniky dramatického umění Group Theatre . [3] . V tomto divadle Karnowski pracoval pět let jako učitel a režisér a uvedl taková představení jako Volpone, Drak nebo Hrdinové pondělí. Kromě toho, mezi prací v Hollywoodu, Karnofsky často jezdil do New Yorku, aby účinkoval v takových broadwayských produkcích jako My Sister Eileen (1940-43), Cafe Crown (1942) a Counterattack (1943). [8] .

V noirovém dobrodružném thrilleru Saigon (1948) si Karnowski zahrál malou roli bezskrupulózního vojenského obchodníka, který si najme bývalého vojenského pilota ( Alan Ladd ), aby přeletěl jeho sekretářku ( Veronica Lake ) ze Šanghaje do Saigonu s velkou hotovostí. Navzdory tomu, že nebyl dobře přijat kritiky, měl film velký komerční úspěch v pokladně. Siréna Atlantidy (1948), rozmarné fantasy melodrama s Marií Montesovou v hlavní roli , mělo v postprodukci těžký osud a nakonec u kin neuspělo. Karnofsky si také zahrál v nudném dobrodružném filmu Ogre of Kumaon (1948) o honu na tygra, který ohrožuje obyvatele indiánské vesnice [8] .

O rok později přišel Social noir Highway od Julese Dassina (1949), ve kterém si Karnowski zahrál bývalého řidiče kamionu Janka Garkose, postiženého po střetu s nelítostným obchodníkem ( Leigh J. Cobb ), kterému rozvážel ovoce. Syn Yanka ( Richard Conte ) se po návratu z války rozhodne obnovit spravedlnost a potrestat podnikatele, čímž ho donutí přiznat se k činu. Jak píše Hannsberry: "Ačkoli Karnofského malá, ale důležitá role byla kritiky do značné míry přehlížena, film byl přesto komerční a kritický úspěch . " Konkrétně Bosley Crowther v The New York Times napsal, že film „je úžasně zahraný vynikajícím obsazením a je jedním z nejlepších melodramat – jedním z nejdojemnějších a nejintenzivnějších – tohoto roku“ [11] .

Poté, co se objevil v akčním filmu Agent Western Pacific (1950), o honbě na železničního lupiče a vraha, si Karnowski zahrál v klasickém filmu noir Josepha H. Lewise Crazy for Guns (1950). Hned na začátku filmu je do zbraně poblázněný teenager přistižen, jak se snaží ukrást zbraň z výlohy, načež soudce Willoughby (hraje Karnovsky) odsoudil chlapíka k převozu do polepšovny se slovy: „My nezkouší vás tady, protože rádi střílíte. Soudíme tě, protože tvoje oblíbená zábava se změnila v nebezpečnou posedlost... Všichni něco potřebujeme, Barte, ale získat to je regulováno zákonem . Podle Hannsberryho hrál Karnowski roli mladistvého soudce s „důstojností a porozuměním“, což nezůstalo bez povšimnutí kritiků [12] .

Karnowski na to navázal rolí Le Breta, kapitána Gaskoňské gardy a přítele Cyrana, ve filmu Cyrano de Bergerac (1950), který získal Oscara za hlavního herce Josého Ferrera [12] [7] . V The Other Woman (1951), noirovém melodramatu, byl Karnowski Dr. Hartley, terapeut pozorující hlavního hrdinu architekta Jeffa Cohallana ( Robert Young ) , který má podezření, že jeho pacient je paranoidní po autonehodě, která zabila jeho snoubenku. Hartleyho úzkost jen zesílí, když se Jeffovi přihodí řada neštěstí a doktor začne spekulovat, že tato neštěstí podvědomě způsobuje sám Jeff. Nakonec se však ukáže, že Jeff nemá na svědomí ani autonehodu, ani neštěstí, které se stalo [12] .

Politická perzekuce

V roce 1950, krátce po dokončení své role ve filmu Cyrano de Bergerac, byl Karnowski povolán, aby svědčil před Výborem pro neamerické aktivity amerického Kongresu [4] poté, co jej herec Larry Parks a režisér Elia Kazan jmenovali mimo jiné členy Group Theatre , kteří se věnovali komunistické činnosti (patřili k nim i dramatik Clifford Odets a Karnofského manželka, herečka Phoebe Brand) [12] . Na jednání komise Karnowski odmítl odpovědět na otázky nebo uvést jakákoli jména a řekl členům výboru: „Vláda nemá takovou moc, která by mohla donutit občana, aby odhalil svou politickou, náboženskou nebo sociální příslušnost“ [12] . "Odmítl vzdát se svých práv nebo pomlouvat své kolegy" [4] , v roce 1950 byl Karnovskij na černé listině a brzy účinně pozastaven z filmové práce [3] .

Divadelní kariéra v 50. a 60. letech

Jak poznamenal Hannsberry, „ačkoli hercova pozice byla odvážná a zasloužila si respekt, přesto ho nezbavila možnosti získat práci v Hollywoodu“ [12] . Ve stejné době, podle Shipmana, navzdory skutečnosti, že Karnovskij byl na černé listině a byl skutečně odstraněn z kina, na rozdíl od většiny jeho soudruhů v neštěstí, „díky své vysoké pověsti v divadelních kruzích mohl pokračovat v práci“ [ 7] .

Erickson píše, že „je zachráněn jako profesionál divadelním producentem Johnem Housemanem , který Karnowskému zajistil roli v newyorské produkci dramatu Henrika Ibsena Nepřítel lidu (1951), kde hrál postavu, jejíž odmítnutí kompromisů jeho zásady vedly k jeho pronásledování a vyhnanství.“ [3] [4] . Poté, od roku 1953, dva roky hrál Karnovskij v off-Broadwayské produkci Svět Sholoma Aleichema [12] [2] .

V roce 1956 ho John Houseman, kterému podle Karnovského „nevadila ani černá listina“, pozval na American Shakespeare Festival ve Stratfordu v Connecticutu [2] [12] . Brzy se podle Shipmana Karnowski stal jedním z pilířů této „nové, inovativní, ambiciózní organizace – American Shakespeare Festival“ [7] . Během následujících sedmi zimních sezón hrál Karnowski na Stratfordském festivalu mnoho různých shakespearovských postav, včetně Earla Salisburyho v King John , Provosta v Measure for Measure , Gremia ve Zkrocení zlé ženy . V roce 1957 hrál Karnovskij role Gremia a Probosta také v inscenacích na Broadwayi [2] [6] . V tomto období se herec také objevil v televizi v inscenacích "Medea" (1959) a "Svět Sholom Aleichem" (1959) [13] .

Pokračoval v práci ve Stratfordu a objevil se na jevišti po boku Katharine Hepburnové ve filmu Kupec benátský , aby byl oceněn kritiky, z nichž jeden poznamenal, že jeho Shylock byl „bohatý na pochopení, hrdý až do samého konce a nekonečně dojemný“ [13] . V roce 1963 se Karnofsky znovu objevil ve Stratfordu, aby hrál titulní roli ve filmu Král Lear , kterého pak hrál v Chicagu a znovu ve Stratfordu v letech 1964 a 1965 [7] . V roce 1965 předvedl Karnowski v této roli tak okázalý výkon, že několik dalších představení na festivalu bylo zrušeno, aby bylo možné uvést několik dalších představení Krále Leara [13] [2] . Na festivalu také hrál Claudia v Hamletovi , Pigwua ve Snu noci svatojánské , Festa ve Twelfth Night a Prospera v Bouři .

V roce 1969 přijal 72letý Karnovsky nabídku režiséra Tyrona Guthrieho a procestoval 33 měst s vysoce ceněnou inscenací Lamp at Midnight o slavném astronomovi Galileu Galilei [13] .

Filmová a divadelní kariéra v 70. a 80. letech

V roce 1962, po 10leté nepřítomnosti na velkém plátně, se Karnowski v tichosti vrátil do kina filmem Sidneyho Lumeta Pohled z mostu ( 1962), založeným na stejnojmenné hře Arthura Millera . O více než 10 let později se objevil ve filmu Karla Reisze Gambler (1974) , kriminálním dramatu s Jamesem Caanem a Paulem Sorvinem [13] , kde ztvárnil roli Caanova dědečka „s majestátností, která z něj udělala mistra povolání“ [7] . Jeho posledním filmovým počinem byl krátký film Spikea Leeho Joe's Barber Shop in Bed Sty: We Cut Heads (1983) [3] .

V 70. letech 20. století se Karnofsky nadále účastnil různých projektů, včetně režie inscenace Volpone v Lab Theatre v New Yorku a hraní ve filmu Rise and Sing, kde znovu vytvořil svou roli židovsko-amerického dědečka, kterou poprvé předvedl na Broadwayi. v roce 1935 [13] . Také během tohoto období Karnowski zastával křeslo na Brandeis University v Massachusetts a pracoval jako herec a režisér na Oberlin College v Ohiu [13] . V roce 1983 Karnofsky hrál ve své poslední divadelní inscenaci, The Cherry Orchard od Chekova v Long Wharf Theatre v New Haven , Connecticut [13] .

Rozpoznávání

V roce 1979 byl Karnovskij uveden do divadelní síně slávy [2] [13] .

Herecká role a analýza kreativity

Jak je uvedeno na webových stránkách Turner Classic Movies , Karnowski byl „zavedený divadelní herec, který začal svou kariéru v jidišském divadle “ [4] . Podle Shipmana je „divadelním divákům ve Spojených státech známý většinou vedlejšími rolemi ve dvou divadlech na Broadwayi, která měla velký vliv na newyorské jeviště, dokud muzikály a divadelní večery nezdrtily Broadway“ [7] . Karnofsky nejprve pracoval v Guild Theatre ve 20. letech 20. století a ve 30. letech se přestěhoval do Group Theatre , kde hrál důležité role jako Dr. Levine v Muži v bílém, Jacob v Rise and Shine! a Mr. Bonaparte v Golden boy“ [4 ] .

Podle Hannsberryho "Karnowski dosáhl významného jevištního uznání jako zakladatel slavného divadla Group Theatre a jako účinkující v současných hrách a později v Shakespearových dramatech . " Jak Barron poznamenává: „Během kariéry trvající více než 60 let se Karnofsky objevil v prvních inscenacích děl tak různorodých dramatiků jako George Bernard Shaw (Svatá Joan a Apple Cart) a Clifford Odets (Probuď se a zpívej“ a „ Zlatý chlapec")" [2] . Jak je však uvedeno na webových stránkách Turner Classic Movies , „Karnofsky dosáhl vrcholu své divadelní kariéry poměrně pozdě“ a v 50. a 70. letech získal „mnoho vynikajících rolí v klasickém i současném repertoáru“ . Podle Ericksona „mezi nejdůležitější divadelní díla Karnowského v tomto období patřil Svět Sholoma Aleichema a Shakespearovy role krále Leara a Shylocka“ [3] .

Karnofsky se považoval především za divadelního herce, a jak Barron píše, „nerad hrál ve filmech“, protože „nikdy nebylo dost času na rozvoj charakteru“ [2] . Jak poznamenává Shipman, „neměl plodnou filmovou kariéru, ačkoli Hollywood pro něj poslal, když potřeboval vážného herce“ [7] . Hannsberry poznamenává, že se „objevil v méně než 25 filmech a jeho tvář není na plátně tak známá“ [14] , ačkoli podle Shipmana „je známý jako nezapomenutelný herec ve vedlejší roli ve filmu“ [7]

Jak poznamenal Turner Classic Movies , „majestátní, ať už hrál hrdiny nebo padouchy, kompakt Karnofsky hrál v několika dobrých filmech 40. a 50. let“, mezi nimi „Cornered“ (1945), „We'll Settle After Death“ (1947 ), "Dálnice zlodějů" (1949), "Crazy for Weapons" (1950) a dojemné drama "Naše vinice má něžné plody" (1945) [4] . Hannsberry dodává, že „hrál v tak úspěšných filmech jako Život Émila Zoly (1937) a Rhapsody in Blue (1945)“ [14] .

V 50. letech se Karnowski dostal na černou listinu Hollywoodu a byl mu zakázán film na více než deset let, ale využil toho času „k triumfu v Shakespearových hrách“ [2] .

Osobní život

V roce 1937, při práci v broadwayské hře The Golden Boy, se Karnowski setkal s mladou herečkou Phoebe Brand . Karnofsky a Brand se vzali v roce 1941 a později se jim narodil syn Stephen. Toto manželství trvalo až do Karnovského smrti v roce 1992 [1] .

Smrt

Morris Karnowski zemřel 1. září 1992 ve věku 94 let, devět let po svém posledním vystoupení na jevišti, ve svém domě v Easton , Connecticut [13] [2] . Zůstala po něm manželka Phoebe Brand, syn Stephen a dvě sestry [2] .

Filmografie

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Hannsberry, 2003 , str. 90.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 James Barron. Morris Carnovsky je mrtvý ve věku 94 let; Herecká kariéra trvala 60  let . The New York Times (2. září 1992). Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 12. září 2017.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Hal Erickson. Morris Carnovsky. Životopis  (anglicky) . AllMovie. Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 25. prosince 2016.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Morris Carnovsky. Životopis  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 22. dubna 2017.
  5. ↑ Bůh pomsty  . Internetová Broadway databáze. Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 4. srpna 2020.
  6. ↑ 1 2 3 4 Morris Carnovsky. Performer  (anglicky) . Internetová Broadway databáze. Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 29. srpna 2016.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 David Shipman. Nekrolog : Morris Carnovsky  . The Independent (1990). Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 15. července 2015.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Hannsberry, 2003 , str. 91.
  9. ↑ Bosley Crowther. "Cornered," s Dickem Powellem, v paláci  (anglicky) . The New York Times (26. prosince 1945). Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 29. srpna 2017.
  10. ↑ TMP At Loew 's Criterion  . The New York Times (23. ledna 1947). Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 7. listopadu 2017.
  11. ↑ Bosley Crowther. 'Thieves' Highway, jedno z nejlepších melodramat roku, se otevírá v Roxy  (anglicky) . The New York Times (24. září 1949). Získáno 20. března 2017. Archivováno z originálu 15. března 2016.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hannsberry, 2003 , str. 92.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Hannsberry, 2003 , str. 93.
  14. ↑ 1 2 3 Hannsberry, 2003 , str. 89.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole