Bogart, Humphrey

Je možné, že během své námořní služby se Bogartovi vytvořila jizva, což mělo za následek charakteristické skřípání, ačkoli skutečné okolnosti nejsou jasné. Podle jedné verze, když byla na loď Leviathan vystřelena , jeho ret byl poškozen kusem šrapnelu, ačkoli někteří tvrdí, že nevyplul na moře až do podepsání příměří z Compiègne . Podle jiné verze, kterou podpořil Bogartův přítel, spisovatel Nathaniel BenchleyBogart byl zraněn při převozu vězně do vojenské věznice v Portsmouthu. Vězeň požádal Bogarta, aby kouřil, ale když hledal zápalky, udeřil ho pěstmi do obličeje, poranil mu ret, a utekl. Nakonec byl vězeň dopaden [20] . Podle knihy Darwina Portera Humphrey Bogart: The Early Years se jizva objevila po boji s jeho otcem.

Než se Bogart dostal k lékaři, jizva se již vytvořila. Bogart později řekl herci Davidu Nivenovi : "Zatracený doktor, místo aby to sešíval, tak to podělal." Niven říká, že když se ho zeptali na jizvu, Bogart mu řekl, že to byl následek dětské nehody. Niven tvrdí, že příběhy o jizvě, která se objevila během války, si vymyslela filmová studia. Ale Bogartovy popisy poválečných let jizvu nezmiňují, takže se mohla objevit později [19] . Když se herečka Louise Brooksová v roce 1924 setkala s Bogartem, měl na horním rtu jizvu, kterou se Belmontovi podařilo částečně zahojit, než přišel Bogart do kin [17] . Ta tvrdí, že jizva nijak neovlivnila jeho řeč [21] .

Raná kariéra

Když se Bogart vrátil domů, zjistil, že jeho otec je nemocný, jeho lékařská praxe je v nepořádku a že přišel o spoustu peněz investováním do těžby dřeva [22] . Během své služby si Bogart zvykl na nezávislost na své rodině. Protestoval proti lži a snobství, neuznával něčí moc, porušoval obvyklé meze slušnosti. Tyto rysy předá i svým filmovým postavám. Na druhou stranu si zachoval slušné vystupování a řeč, dochvilnost a nechuť k dotekům jiných lidí [23] .

Bogart pracoval jako přepravce a prodejce [24] . Byl zapsán do námořní zálohy.

Divadelní a rané filmové role

Po bohoslužbě Bogart obnovil své přátelství s kamarádem z dětství Billem Bradym Jr., jehož otcem byl divadelní producent William Aloysius Brady . Nakonec byl Bogart najat novou společností Williama Bradyho, World Films . Bogart si vyzkoušel psaní scénářů, režii, produkci, ale nic nevyčnívalo. Krátce byl inspicientem ve hře Alice Brady A Ruined Lady. O několik měsíců později, v roce 1921, debutoval na jevišti jako japonský komorník ve hře Alice Bradyové Unášení, kde pronesl jeden řádek textu. Následovaly role v dalších hrách Alice Brady [26] . Bogart si užíval pozornosti, kterou přitahoval jako herec. Tvrdil: „Narodil jsem se být líný a tohle byla ta nejměkčí raketa“ [24] .

Strávil spoustu času v speakeasy a stal se závislým na alkoholu. Při nějaké barové rvačce si mohl poranit ret, což odpovídá popisu Louise Brookse [27] .

Bogart byl vychován v přesvědčení, že herectví je nízké povolání. Nikdy nebral hodiny herectví, ale zarputile a vytrvale se věnoval svému řemeslu. V letech 1922 až 1935 se objevil v nejméně sedmnácti broadwayských inscenacích . Hrál romantické vedlejší role v lehkých komediích. Kritik Alexander Wolcott napsal o Bogartově rané práci: „Je to, co je obvykle a milosrdně popisováno jako nedostatečné“ [29] . Ostatní recenzenti byli laskavější. Haywood Browne, recenzující Nerves, napsal: „Humphrey Bogart podává nejúčinnější výkon... jak suchý, tak čerstvý, pokud je to možné“ [30] . Bogart neměl rád své rané vedlejší role.

Na začátku své kariéry, když hrál Drifting, Bogart potkal herečku Helen Menken . Vzali se 20. května 1926 v New Yorku, rozvedli se 18. listopadu 1927, ale zůstali přáteli [31] . 3. dubna 1928 se oženil s herečkou Mary Philipsovou . Stejně jako Mencken měla ohnivou povahu a stejně jako ostatní manželé Bogartovi byla herečkou. S Philipsem se setkal v roce 1924, když hráli ve hře s názvem Nervy.

Po krachu akciového trhu v roce 1929 se počet divadelních produkcí prudce snížil a mnoho herců zamířilo do Hollywoodu . Bogartovým úplně prvním filmem byl krátký The Dancing City (1928), ve kterém si zahrál s Helen Hayesovou , kompletní kopie filmu se ztratila. Hrál také s Joan Blondell a Ruth Etting v krátkém Broadway's Like That (1930), který byl nalezen v roce 1963 [32] .

Bogart poté podepsal smlouvu s Fox Film Corporation za 750 $ týdně. Stal se přítelem a kámošem v pití vážného broadwayského herce Spencera Tracyho , kterého obdivoval. Byl to Tracy, kdo v roce 1930 poprvé nazval Bogarta „bohy“ (Bogey; mnoho zdrojů uvádí, že Bogart sám napsal tuto přezdívku jako Bogie [33] ). Tracy a Bogart se společně objevili na plátně pouze jednou, v raném zvukovém filmu Johna Forda Up the River (1930), kde hráli vězně. Byl to Tracyho debutový film . Bogart se poté objevil v dramatu Bad Sister (1931) s Bette Davisovou .

V letech 1930-1935 se Bogart přestěhoval z Hollywoodu do New Yorku a zase zpět, protože byl dlouhou dobu bez práce. Jeho rodiče se rozvedli. Jeho otec zemřel v roce 1934 a zanechal po sobě dluhy, které Bogart nakonec splatil. Bogart zdědil po svém otci zlatý prsten, který vždy nosil, dokonce i na natáčení mnoha filmů. Teprve před otcovou smrtí mu Bogart řekl, jak moc ho miluje [36] .

Druhé manželství se zhroutilo, Bogart upadl do deprese a hodně pil [37] .

Zkamenělý les

V roce 1934 hrál Bogart v Broadwayské hře Pozvánka k vraždě .  Po poslechu hry režisér a producent Arthur Hopkinspozval Bogarta, aby si zahrál uprchlého vévodu Mantyho ve hře založené na Zkamenělém lese Roberta Sherwooda . Hopkins si vzpomněl [38] :

Když jsem ho viděl, trochu mě to odradilo, protože jsem k tomuto druhu herců neměl velký respekt. Byl jedním z těch věčných mladíků, kteří tráví většinu svého jevištního života v bílých šortkách a ohánějí se tenisovou raketou. Vypadal tak daleko od chladnokrevného zabijáka, že nebylo kam jít, ale jeho hlas, suchý a unavený, byl přesvědčivý a byl to hlas Mantyho.

V roce 1935 se hra hrála 197krát v New Yorku [39] s Leslie Howardem v titulní roli. V komentáři k Bogartově výkonu ve hře divadelní kritik Brooks Atkinson v The New York Times napsal , že „Humphrey Bogart hrál v té době nejlepší část své herecké kariéry “ .

Studio Warner Bros. získal filmová práva ke hře. Studio bylo známé svými realistickými nízkorozpočtovými filmy a hra se ve všech směrech dokonale hodila. Kromě toho veřejnost obdivovala skutečné zločince, jako byli John Dillinger a Dutch Schultz [41] . Hlavní role byly určeny pro Bette Davis a Leslie Howard. Howard, využívající faktu, že vlastní práva na produkci, dal jasně najevo, že chce vidět Humphreyho Bogarta v roli vévody Mantyho. Nicméně, studio vyzkoušelo několik hollywoodských veteránů pro roli a vybralo Edwarda G. Robinsona , jehož sláva oni si mysleli, že by ospravedlnil jeho drahý kontrakt. Bogart to telegrafoval Howardovi, který byl ve Skotsku . Howard odpověděl: „ Jacku Warnerovi . Trvám na tom. Bogart hraje Mantyho. No Bogart, No Deal“ ( Att :  Jack Warner Trvá na tom, že Bogart hraje Mantee No Bogart No Deal ). Když studio vidělo, že Howard je neoblomný, vzdalo se a svěřilo roli Bogartovi [42] . Jack Warner, známý svým konfliktem s herci, se pokusil donutit Bogarta, aby si vzal pseudonym, ale ten to rozhodně odmítl [43] . Bogart nezapomněl ani na čin Leslie Howard a v roce 1952 pojmenoval po Leslie, která zemřela během 2. světové války , svou jedinou dceru - "Leslie Howard Bogart".

Robert Sherwood zůstal blízkými přáteli s Bogartem.

After Petrified Forest

Filmová verze " Petrified Forest " byla vydána v roce 1936 . Bogartův výkon byl nazýván „skvělým“, „neodolatelným“ a „superb“. Navzdory úspěchu v A-filmu dostal Bogart 26týdenní smlouvu na 550 dolarů týdně a gangsterské role v béčkových kriminálních dramatech . Bogart byl na svůj úspěch hrdý, ale potřeba hrát gangstery ho přemohla.

Role Bogarta byly nejen nudné, ale i vyčerpávající (ve studiích tehdy nebyly klimatizace ). Práce s nabitým programem nebyla bezstarostným hereckým životem, ve který doufal [45] . Svých povinností se však zhostil profesionálně a byl ostatními aktéry obecně respektován. Za léta hraní ve filmech kategorie B si herec vypracoval svou filmovou image – unavený, odvážný, cynický, okouzlující, zranitelný, sebeironický, ale ve skutečnosti ušlechtilý samotář.

Bogartovy konflikty se studiem ohledně rolí a peněz byly podobné jako u jiných herců - Bette Davis , James Cagney , Errol Flynn a Olivia de Havilland .

V té době studiový systém sílil , což herce omezovalo na práci pro jedno studio a Warner Bros. neměl zájem udělat z Bogarta hvězdu. Pauza mezi natáčením trvala dny nebo dokonce hodiny. Každý herec, který odmítl roli, mohl propadnout. Bogartovi se nelíbily role, které mu byly vybrány, ale nadále tvrdě pracoval. V letech 1936-1940 natáčel v průměru jeden film každé dva měsíce, někdy točil dva filmy současně. Bogart měl pocit, že šatník studia byl příliš chudý a často nosil své vlastní kostýmy na natáčení.

Ve filmech studia si zahráli nejen hvězdy jako James Cagney nebo Edward G. Robinson, ale hlavní role si zahráli dnes již málo známý Victor McLaglen , George Raft a Paul Muni . Dostaly se k nim nejlepší scénáře a Bogart se spokojil s tím, co zbylo. Pozoruhodná byla role ve filmu " Slepá ulička " (1937), kde hrál postavu okopírovanou od gangstera přezdívaného Baby Nelson [47] . Ztvárnil mnoho zajímavých vedlejších rolí, např. ve filmech " Andělé se špinavými tvářemi " (1938). Bogart byl "zabit" mnohokrát ve filmech, včetně Jamese Cagneyho a Edwarda G. Robinsona. V "The Black Legion " (1937) hrál muže, který ničí rasistickou organizaci. Graham Greene nazval film „inteligentní a vzrušující“ [48] .

V roce 1938 si zahrál sportovního propagátora v muzikálu Spin Your Girlfriend . Později tento film zřejmě považoval za nejhorší ve své kariéře [49] . V roce 1939 hrál Bogart šíleného vědce ve filmu Návrat doktora X.

Mary Philips odmítla opustit Broadway v roce 1935 a jít s Bogartem do Hollywoodu. Přišla do Hollywoodu, ale trvala na pokračování své práce (byla tehdy větší hvězdou než Bogart) a v roce 1937 se pár rozhodl rozvést [50] .

21. srpna 1938 vstoupil Bogart do svého třetího manželství - s herečkou Mayo Meto , která trpěla paranoiou a alkoholismem. Byla přesvědčená, že ji manžel podvádí. Často se na něj zlobila, bodala ho nožem, málem založila požár, několikrát mu podřezala žíly. Bogart si z ní naopak dělal legraci a zdálo se, že si konflikty užívá. Tisk jim dal přezdívku „The Battle Bogarts “ [51] .  " Sňatek Bogart-Methot byl pokračováním občanské války ," řekl jejich přítel, scenárista Julius Epstein . V této době si Bogart koupil motorový člun, který nazval přezdívkou své ženy „Sluggy“ (z anglického slug  – tvrdě bít). Navzdory Bogartovým výrokům jako „Líbí se mi žárlivá manželka“, „Jsme spolu, protože si o sobě neděláme iluze“ a „Nedal bych ani dva centy za ženu bez charakteru“, to byl katastrofální vztah . .  

Sláva

"Vysoká Sierra"

Film High Sierra z roku 1941 režíroval Raoul Walsh a napsal jej Bogartův přítel a kamarád z pití John Huston , založený na románu Williama Barnetta („ Malý Caesar “ ) . Paul Muni a George Raft roli odmítli a nechali Bogarta hrát složitější postavu. Bogart pracoval s Aidou Lupino , měli blízký vztah, což vyvolalo žárlivost Mayo Meto [54] .

Film upevnil osobní a profesionální vztah mezi Bogartem a Hustonem. Bogart obdivoval Houstonovy schopnosti jako scenáristy. Přestože byl Bogart chudým studentem, po celý život hodně četl. Mohl by citovat Platóna , Alexandra Popea , Ralpha Walda Emersona a Williama Shakespeara . Odebíral Harvard Law Review [ 55] . Obdivoval spisovatele a mezi jeho blízké přátele patřili scenáristé Nathaniel Benchley., Louis Bromfield a Nunnally Johnson . Bogart, stejně jako Houston, si užíval intenzivní rozhovory a tvrdé pití. Oba měli vzpurný charakter a milovali dětinské triky. Houston obdivoval Bogarta nejen pro herecký talent, ale také pro jeho schopnost soustředit se na natáčení [56] .

Maltézský sokol

George Raft vytáhl z režijního debutu Johna Hustona Maltézský sokol , protože měl smlouvu hrát v remakech. Literární zdroj, román Dashiella Hammetta , byl poprvé publikován v časopise Black Mask v roce 1929. V té době již vyšly dvě jeho filmové adaptace: „ Maltézský sokol “ (1931) a „ Satan se setkává s dámou “ (1936). S Bogartem si zahráli Sidney Greenstreet , Peter Lorre , Elisha Cooke Jr. a Mary Astor jako zrádná kráska .

Bogart získal chválu za ztvárnění soukromého detektiva Sama Spadea a režisér za svižnou akci a rychlé dialogy . Film se stal kasovním trhákem. Bogart s tím byl neobvykle spokojen a poznamenal: „Je to prakticky mistrovské dílo. Nemám mnoho věcí, na které jsem hrdý… ale na to jsem hrdý“ (Je to prakticky mistrovské dílo. Nemám mnoho věcí, na které jsem hrdý… ale to je jedna) [58] . Předpokládá se, že Maltézský sokol byl prvním filmem noir , který položil základy tohoto filmového žánru [59] .

Casablanca

Bogartova první skutečně romantická role byla ve filmu Casablanca z roku 1942 . Hrál Ricka Blaina, majitele nočního klubu, který skrývá svou minulost a je nucen se vypořádat s nacisty , francouzským odbojem a vichistickým režimem . Film režíroval Michael Curtis , produkoval Hal Wallis a Bogartovými partnery byli Ingrid Bergman , Claude Rains , Paul Heinred , Conrad Veidt , Sidney Greenstreet , Peter Lorre a Dooley Wilson .

V životě se Bogart účastnil šachových turnajů a často hrál se členy filmového štábu. Byl to jeho nápad nechat Rick Blaine hrát šachy, což posloužilo jako metafora pro rivalitu mezi postavami Bogarta a Reignse. Henreid však dokázal, že hraje lépe [60] .

Kouzlo vztahu Bogarta a Bergmana bylo výsledkem dobrého herectví, nikoli skutečné zamilovanosti, ačkoli Bogartova žárlivá manželka tvrdila opak. Mimo rámec herci téměř nemluvili . Vzhledem k tomu, že Bergmanová byla vyšší než její partner, měla Bogart v některých scénách na nohou boty s podpatky vysokými 76 mm (3 palce) [61] . Později Bergman řekl: „Políbil jsem ho, ale nikdy jsem ho neznal“ (Políbil jsem ho, ale nikdy jsem ho neznal) [62] .

Casablanca získala v roce 1944 Oscara za nejlepší film . Bogart byl nominován za nejlepšího herce , ale porazil ho Paul Lucas s rolí ve filmu Watch on the Rhine . A přesto byla Casablanca pro Bogarta triumfem. Bogart tímto filmem poskočil ze čtvrtého místa na první místo v žebříčku hvězd studia, předběhl Jamese Cagneyho a nyní dostával dvojnásobný honorář. V roce 1946 vydělával 460 000 dolarů ročně, což z něj činilo nejlépe placeného herce na světě .

Casablanca se řadí na první místo ve dvou verzích seznamu 100 nejlepších amerických filmů Amerického filmového institutu . V roce 1998 obsadila druhé místo a prohrála s „ Občan Kane “ a v roce 2007 – třetí místo po „Občan Kane“ a „ Kmotr “. A v žebříčku stovky nejvášnivějších filmů je Casablanca na prvním místě.

Bogart a Bacall

Známost

Bogart se s Lauren Bacallovou setkal při natáčení filmu Mít a nemít (1944), velmi volné adaptace románu Ernesta Hemingwaye . Film měl s Casablankou mnoho společného – stejné nepřátele, stejný typ hrdiny a dokonce i klavíristu – přítele hlavního hrdiny (hraje ho Hoagy Carmichael ).

Když se potkali, Bacallovi bylo devatenáct a Bogartovi čtyřicet pět. Říkal jí „Baby“ (Baby). Bacall se modelingu věnuje od svých šestnácti let a objevil se ve dvou neúspěšných hrách. Bogarta na Bacallovi přitahovaly vysoké lícní kosti, zelené oči, blond vlasy, štíhlá postava, vyrovnanost, praktičnost a vyloženě poctivost [64] . Jejich citové spojení bylo od samého počátku velmi silné a rozdíl ve věku a hereckých zkušenostech vytvářel komplementární vztah učitel – žák. Na rozdíl od hollywoodské normy to byl Bogartův první vztah s hlavní herečkou . Bogart byl stále ženatý a jeho první schůzky s Bacallem byly krátké a diskrétní a během odloučení si psali vášnivé milostné dopisy .

Režisér Howard Hawks tento vztah neschvaloval. Hawkes se viděl jako učitel a ochránce a Bogart si tuto roli uzurpoval. Hawkes byl také zblázněný do Bacalla (obvykle se vyhýbal svým herečkám, kromě toho byl ženatý). Hawkes jí řekl, že pro Bogarta nic neznamená, a dokonce ji vyděsil, že ji pošle do Monogramu , nejhoršího studia v Hollywoodu. Bogart ji utěšoval. Jack Warner spor vyřešil a natáčení pokračovalo . Ze žárlivosti Hawkes o Bacallovi řekl: „Bogie se zamiloval do postavy, kterou hrála, takže ji musela hrát po zbytek svého života“ [68] .

"Hluboký spánek"

O několik měsíců později se Bogart a Bacall znovu setkali na natáčení filmu noir „ Hluboký spánek “ napsaného Williamem Faulknerem podle stejnojmenného románu Raymonda Chandlera . Chandler obdivoval Bogartův výkon: „Bogart může být tvrdý i bez zbraně. Bogart umí být tvrdý i bez zbraně a má také smysl pro humor, který obsahuje ten drsný podtón opovržení .

Bogart byl stále rozpolcený mezi svou novou láskou a manželskou povinností. Nálada na place byla obtížná, oba herci byli emocionálně vyčerpaní, Bogart hledal způsoby, jak své dilema vyřešit. Dialog byl opět plný sexuálních narážek a Bogart byl jako soukromý detektiv Philip Marlowe přesvědčivý . Film byl velmi úspěšný, ačkoli někteří kritici cítili, že spiknutí bylo příliš matoucí [70] .

Svatba

Rozvodové řízení začalo v únoru 1945. 21. května 1945 se Bogart a Bacall vzali v Ohiu , v domě Bogartova blízkého přítele, scenáristy Louise Bromfielda.

Bogart a Bacall se usadili v sídle za 160 000 dolarů v Holmby Hills v Los Angeles . Manželství se ukázalo být šťastné, i když došlo k určitému napětí kvůli rozdílnosti manželů. On byl domácí a ona milovala noční život. Miloval moře a ona trpěla mořskou nemocí. Bacall dovolil Bogartovi trávit víkendy na jeho lodi . Někdy vzniklo napětí z Bogartova pití [72] .

6. ledna 1949 porodila Lauren Bacall Stephena Humphreyho Bogarta. Steven byl pojmenován po Bogartově postavě v Mít a nemít [73] . Stephen se stal spisovatelem a životopiscem. 23. srpna 1952 se narodilo druhé dítě – holčička Leslie Howard Bogart, pojmenovaná po anglickém herci Leslie Howardovi.

Pozdní kariéra

Obrovský úspěch Casablancy ovlivnil Bogartovu kariéru. Navzdory zlepšené situaci podle smlouvy ještě nemohl odmítnout role, a proto, když dostal špatný scénář, dlouho se hádal se studiem, jako tomu bylo v případě filmu „ Konflikt “ (1945) [74] . V letech 1943-1944 Bogart spolupracoval s veřejnou organizací United Service Organizations, která podporovala americké vojáky, a spolu se svou tehdejší manželkou Mayo Meto odcestoval do Itálie a severní Afriky včetně Casablanky [63] .

"Poklady Sierra Madre"

Po uzavření nové smlouvy v roce 1947, na základě které měl právo odmítnout některé scénáře a právo vytvořit samostatnou produkční společnost, Bogart znovu spojil síly s Johnem Hustonem ve filmu " Poklad Sierra Madre " - příběh o třech zlatokopech, kteří se rozvinuli v Mexiku . Bogart hrál Freda C. Dobbse, jehož chamtivost vedla k nejtragičtějším následkům. Při absenci jakékoli milostné linie a šťastného konce byl film považován za riskantní projekt [75] . Bogart později řekl o spoluhráči (a otci Johna Hustona) Walteru Hustonovi : „Je to pravděpodobně jediný umělec v Hollywoodu, se kterým jsem rád ztratil scénu) [76] . Během natáčení předchozího filmu, Black Streak , Bogart rychle oplešatěl kvůli alkoholismu a nedostatku vitaminu B, takže musel nosit paruku pro Treasure … .

Film vznikal v hrozných podmínkách a vyznačoval se největším realismem [78] . John Huston za to dostal dva Oscary – za režii a scénář a Walter Huston – „Oscara“ za nejlepšího herce ve vedlejší roli , ale film byl v pokladnách kin průměrný. Bogart si stěžoval: „Inteligentní scénář, krásně režírovaný – něco jiného – a veřejnost se na něj obrátila chladně“ [79] .

Komise pro neamerické aktivity

Bogart, přesvědčený liberál, [80] byl mezi organizátory delegace do Washingtonu s názvem Výbor na ochranu prvního dodatku, který se postavil proti Komisi pro neamerické aktivity , která pronásledovala hollywoodské herce a scenáristy. V březnu 1948 napsal Bogart pro časopis Photoplay „Nejsem komunista“ , čímž se distancoval od Hollywoodské desítky . Bogart napsal: "Deset mužů citovaných za pohrdání Výborem pro neamerické aktivity Sněmovny reprezentantů jsme nehájili . "

Santana Productions

V roce 1948 Bogart vytvořil svou vlastní produkční společnost Santana Productions, pojmenovanou po jeho plachetnici (kromě toho se jachta tohoto jména objevila ve filmu Key Largo z roku 1948 ) . Bogartova smlouva mu umožnila založit vlastní společnost, což rozzuřilo Jacka Warnera, který se obával, že ostatní hvězdy udělají totéž a velká studia přijdou o moc. Studia však již byla pod velkým tlakem, a to nejen ze strany nezávislých herců jako Bogart, James Stewart , Henry Fonda a dalších, ale také ze strany televize a antimonopolních zákonů . Bogartovy nejnovější filmy pro Warner Bros. se staly „ Blesk “ a „ Implementace zákona “.

Bogart se objevil v několika filmech své společnosti: Knock on Any Door (1949), Tokyo Joe (1949), In a Private Place (1950), Scirocco (1951) a Defeat the Devil (1954). Ačkoli většina z těchto filmů měla špatný výkon v pokladně, což vedlo k uzavření Santana Productions, alespoň dva z nich jsou dodnes připomínány. "In a Secluded Place" je nyní uznáváno jako mistrovské dílo noir. Bogart hraje vznětlivého scenáristu Dixona Steela, který je podezřelý z vraždy a zamiluje se do neúspěšné herečky v podání Glorie Grahamové . Mnoho Bogartových životopisců se shoduje, že tato role je Bogartově osobnosti nejblíže a uvádí ji jako jedno z jeho nejlepších děl [84] .

Defeating the Devil je Bogartova poslední spolupráce s jeho blízkým přítelem a milovaným režisérem Johnem Hustonem. Truman Capote je spoluautorem scénáře . Jde o parodii na Maltézského sokola o skupině nemorálních gaunerů, kteří hledají nedostupný poklad, tentokrát uran .

V roce 1955 Bogart prodal svůj podíl v Columbii za 1 milion $ .

"Africká královna"

V roce 1951 si Bogart zahrál s Katharine Hepburnovou ve filmu jeho přítele Johna Hustona Africká královna . Když producent Sam Spiegel poslal Katharine Hepburnové román Cecila Scotta Forestera , navrhla Bogarta jako hlavní mužskou roli, pevně přesvědčená, že „on byl jediný muž, který mohl hrát tu roli“ [87] . Houstonova láska k dobrodružství, příležitost pracovat s Hepburnovou a předchozí úspěšná spolupráce s Houstonem přesvědčily Bogarta, aby opustil pohodlí Hollywoodu a vydal se na tvrdé natáčení v Belgickém Kongu v Africe. Bogart měl dostat 30 % ze zisku a Hepburn 10 %. Hvězdy se setkaly v Londýně.

Bacall jel s Bogartem a nechal za sebou malé dítě. Bogart začal cestou do Evropy, během níž se setkal s papežem Piem XII . [88] . Celá posádka se nakazila úplavicí , s výjimkou Bogarta a Houstona, kteří jedli konzervy a pili alkoholické nápoje. Bogart vysvětlil: „Jedl jsem pouze pečené fazole, konzervovaný chřest a skotskou whisky . Kdykoli moucha kousla Hustona nebo mě, padla mrtvá . Hepburn, která nepila alkohol, měla těžké natáčení, zhubla a jednou vážně onemocněla. Bogart odolal Hustonovým požadavkům na použití skutečných pijavic v klíčové scéně, kde Bogart táhne loď přes bažinu . Filmový štáb byl vyčerpaný nemocemi, invazemi mravenců, špatným jídlem a vodou, útoky hrochů , velkým horkem, uzamčením a požárem lodi [91] .

Africká královna byla prvním filmem v systému Technicolor , ve kterém hrál Bogart. Je pozoruhodné, že hrál pouze v několika barevných filmech: kromě „Africké královny“ jsou to „ Nepokoje na Kane“ , „ Bosá hraběnka “, „ Nejsme andělé “ a „ Levá ruka Boží “. ".

V roce 1952 dostal Bogart za roli Charlieho Allnuta svého jediného Oscara za nejlepšího herce. Bogart si myslel, že to byla nejlepší část jeho kariéry . Bogart radil Claire Trevor , když byla nominována na Key Largo : "Jen řekni, že jsi to všechno udělala sama a nikomu neděkuj." Když ale sám Bogart dostal Oscara, řekl: „Z Belgického Konga je na jeviště v tomto divadle daleko. Tady je to mnohem hezčí. Děkuji mnohokrát. Nikdo by toho sám nedosáhl. Stejně jako v tenise potřebujete dobrého soupeře nebo partnera, abyste se zlepšili. John a Cathy mi pomohli se sem dostat "(z Belgického Konga na jeviště tohoto divadla je to dlouhá cesta. Je hezčí být tady. Mockrát děkuji...Nikdo to nedělá sám. Stejně jako v tenise potřebujete dobrého soupeře nebo partner, aby ve vás vyšel to nejlepší. John a Katie mi pomohli být tam, kde jsem teď) [93] .

Nedávné role

Bogart snížil svůj honorář za hlavní roli kapitána Quiga ve filmu Edwarda Dmytryka Kane Riot , protože s touto postavou cítil něco společného . I přes úspěch musel se studiem stále bojovat a jeho zdravotní stav se začal zhoršovat.

Kapitán Quig byl hodně podobný postavám z Maltézského sokola, Casablancy a Hlubokého spánku – ostražitý samotář, který nikomu nevěří – ale neměl smysl pro humor, díky kterému byly tyto postavy tak přitažlivé. Stejně jako v Pokladech Sierra Madre byla jeho postava sebelítostnou paranoidní postavou a tyto vlastnosti ji postupně nahlodaly. Tři měsíce po uvedení filmu se Bogart objevil oblečený jako Quig na obálce časopisu Time , zatímco divadelní verze byla na Broadwayi s Henry Fondou ve stejné roli .

Billy Wilder , režisér Sabriny , který nemohl obsadit Caryho Granta , obsadil Bogarta jako postavu, která bojuje se svým mladším bratrem playboyem ( William Holden ) o pozornost "Popelky" Sabriny ( Audrey Hepburn ). Bogart nebyl z role nadšený, ale přijal, aniž by viděl konečný scénář . Ale vztah herce s režisérem a partnery na místě nefungoval. Bogart si stěžoval na scénář a na to, že Wilder věnoval více pozornosti Hepburnové a Holdenovi na place i mimo něj. Hlavním problémem bylo, že Wilder byl pravým opakem Johna Hustona, oblíbeného Bogartova režiséra. Bogart řekl tisku, že Wilder byl „něco jako pruský Němec s bičem. Je to ten typ režiséra, se kterým nerad pracuji… ten obraz je svinstvo) [97] . Navzdory tomu byl film úspěšný. " The New York Times " napsal o Bogartovi: "Je neuvěřitelně obratný... dovednost, se kterou míchá vtipy a mužné dotýkání, je jednou z nesčetných radostí pocházejících z tohoto představení" (Je neuvěřitelně obratný... dovednost s který tento starý rockově žebrovaný herec míchá gagy a takovou dvojtvárnost s mužným způsobem tání je jednou z nevyčíslitelných radostí show) [98] .

Film Bosá hraběnka , natočený v Římě v roce 1954 Josephem Mankiewiczem , dal Bogartovi jednu z jeho nejjemnějších rolí. Bogart opět hraje zlomeného muže, režiséra, který si zachrání kariéru tím, že z tanečnice flamenca ( Ava Gardner ) po vzoru Rity Hayworthové udělá hvězdu . Bogart měl s Gardnerem těžké časy, protože se právě rozešla s jeho kamarádem Frankem Sinatrou a chodila s toreadorem Luisem Miguelem Dominginem . Bogart jí řekl: "Polovina světové ženské populace by se vrhla Frankovi k nohám a tady se poflakujete s chlapy, kteří nosí pláštěnky a malé balerínkové pantofle." Mluvil i o její herecké nezkušenosti. Bogartův výkon byl považován za nejlepší ve filmu [99] . Během natáčení, když byl Bacall doma, Bogart flirtoval s Veritou Petersonovou, svou dlouholetou asistentkou ve studiu, se kterou se plavil a pil. Když se ale Bacall nečekaně objevila na kurtu a viděla je spolu, vzala to v klidu [100] .

Bogart podporoval herce, zejména ty, kteří byli na černé listině, utrpěli neúspěchy nebo měli osobní problémy. Při natáčení filmu The Left Hand of God (1955) se staral o Jean Tierney , která prožívala těžké časy. Byla blízko duševní nemoci a Bogart na ni naléhal, aby se začala léčit [101] [102] . Také trval na tom, aby s ním Joan Bennett hrála ve filmu Nejsme andělé , když se stala personou non grata kvůli skandálu s Jackem Warnerem .

Bogart hrál ve třech filmech v roce 1955: Nejsme andělé od Michaela Curtise, Levá ruka Boha od Edwarda Dmytryka a Hodiny zoufalství od Williama Wylera . Posledním filmem bylo sportovní drama The Harder the Fall Marka Robsona (1956).

Televizní a rozhlasové práce

Bogart se v televizi objevoval jen zřídka. Spolu s Lauren Bacall se však podílel na televizním programu Person to Person a také hrál v komediálním seriálu The Jack Benny Show. Bogart a Bacall hráli v televizní verzi The Petrified Forest (1955) pro NBC , ale dochovala se pouze černobílá verze.

Bogart ztvárnil své nejznámější role v rozhlasových verzích Casablancy a The Maltese Falcon. Kromě toho se on a Bacall podíleli na televizním seriálu Bold Venture.

The Rat Pack

Bogart spoluzaložil Rat Pack . Na jaře roku 1955, po dlouhém večírku v Las Vegas s Frankem Sinatrou , Judy Garland , Sidney Luft , Michaelem Romanoffem a jeho ženou Glorií, Davidem Nivenem , Angie Dickinson a dalšími, Lauren Bacall poznamenala: „Vypadáš jako zatracená smečka krysy." (Vypadáš jako zatracená krysí smečka) [104] .

Formálně se Rat Pack objevil v Romanoff's v Beverly Hills. Sinatra byl jmenován vůdcem smečky, Bacall byl jmenován matkou doupěte, Bogart byl jmenován ředitelem Public Relations a Sidney Luft byl jmenován jednajícím manažerem klece [105] . Když se novinář Earl Wilson zeptal, jaký je cíl skupiny, Bacall odpověděl: "Pít hodně bourbonu a zůstat dlouho vzhůru . "

Šachy

Bogart byl vynikající šachista. Než si začal vydělávat peníze hraním, často patřil mezi šachisty hrající na drobné v newyorských parcích. Původní scénář pro Casablanca nezahrnoval šachovou sekvenci, ale byl přidán na Bogartovo naléhání. Dosáhl remízy v simultánní hře, kterou hrál v roce 1955 v Beverly Hills GM Samuel Reshevsky a hrál proti George Koltanovsky v San Franciscu v roce 1952 [106] .

Bogart byl turnajový ředitel United States Chess Federation , podílel se na práci Kalifornské šachové federace a často navštěvoval Hollywood Chess Club. V roce 1945 se na obálce Chess Review objevil obrázek Bogarta hrajícího proti herci Charlesi Boyerovi . Když se ho v červnu 1945 v rozhovoru pro časopis Silver Screen zeptali, co je pro něj v životě nejdůležitější, odpověděl, že jedním z jeho hlavních zájmů jsou šachy. Dodal, že šachy hraje téměř každý den, zejména mezi natáčením. Celý život rád hrál [107] .

Smrt

V polovině 50. let Bogartovo zdraví selhávalo. Bogart vytvořil novou produkční společnost pro svůj nový film Melville Goodwin, USA.Jeho kašel a potíže s jídlem byly tak silné, že je nebylo možné ignorovat a projekt opustil. Film byl přejmenován na " Přísně tajné " a hlavní role v něm hráli Kirk Douglas a Susan Hayward .

Bogart vyvinul rakovinu jícnu . Téměř nemohl mluvit, ale až do ledna 1956 odmítal navštívit lékaře. Diagnóza byla stanovena o několik týdnů později a onemocnění již nebylo možné zastavit [109] .

Přišli za ním Katharine Hepburn a Spencer Tracy. Frank Sinatra byl častým návštěvníkem. Bogart byl příliš slabý na to, aby vyšel po schodech. Vtipkoval:

Posaďte mě na kuchyňský výtah a já sjedu stylově do prvního patra.

K obcházení používal invalidní vozík [110] . Hepburnová v rozhovoru popsala, kdy naposledy ona a Tracy viděli Bogarta (noc předtím, než Bogart zemřel) [111] :

Spence ho poplácal po rameni a řekl: "Dobrou noc, bohové." Bogi se klidně otočil ke Spence, se sladkým úsměvem si zakryl dlaň svou a řekl: "Pojď, Spence." Spencemu poskočilo srdce. Rozuměl.

Bogart zemřel 14. ledna 1957 poté, co upadl do kómatu. V době své smrti vážil 36 kilogramů. Zemřel ve 2:25 ve svém domě na 232 Mapleton Drive v Holmby Hills.. Na skromném pohřbu zazněla hudba Bogartových oblíbených skladatelů Johanna Sebastiana Bacha a Clauda Debussyho . Pohřbu se zúčastnili herci Katharine Hepburn , Spencer Tracy , David Niven , Ronald Reagan , James Mason , Danny Kay , Joan Fontaine , Marlene Dietrich , Errol Flynn , Gregory Peck a Gary Cooper , režiséři Billy Wilder a John Huston , producent Jack Warner . Bacall požádal Tracyho, aby promluvil, ale byl příliš rozrušený. Projev pronesl John Huston, který divákům připomněl, že ačkoli Bogartův život skončil příliš brzy, byl plný událostí.

Bogartovo tělo bylo zpopelněno v Glendale . Byl pohřben na hřbitově Forest Lawn s malou zlatou píšťalkou, kterou dal Lauren Bacall, než se vzali. Toto byl odkaz na jejich první film Mít a nemít, kde byla linka [112] :

Kdybyste něco potřebovali, stačí písknout.

Vybraná filmografie

Ocenění

21. srpna 1946 nechal Bogart svou ruku a stopy v cementu na ceremonii před Graumanovým čínským divadlem . 8. února 1960, po Bogartově smrti, byla na jeho počest položena hvězda na hollywoodském chodníku slávy .

Během své kariéry byl Bogart nominován na různá ocenění, včetně ceny BAFTA v roce 1952 za ​​nejlepšího zahraničního herce ve filmu Africká královna. Bogart byl třikrát nominován na Oscara a jednou vyhrál.

• 1943 - Oscar za nejlepšího herce  - nominace (" Casablanca ")
• 1951 - Oscar za nejlepšího herce  - laureát (" Africká královna ")
• 1954 - Oscar za nejlepšího herce  - nominace (" Riot on the Kane ")

Paměť

Koncem 50. let založilo divadlo Brattle Theatre [ v Cambridge (Massachusetts) tradici promítání filmů s Bogartem během týdne závěrečných zkoušek na Harvardově univerzitě , což dalo vzniknout takzvanému „kultu bohů“: Hercovi fanoušci často přicházeli na projekce v oblečení jako Bogartovi hrdinové a slovo od slova citovali Bogartovy repliky a dialogy.

Breathless (1960) Jeana Luca Godarda byl prvním filmem, který Bogartovi vzdal hold. Bogartův duch se objeví v Play It Again, Sam (1972).

V roce 1980 byl propuštěn americký film " Muž s tváří Bogarta ", ve kterém hlavní hrdina, soukromý detektiv a obdivovatel Bogarta, mění svou tvář, aby vypadal jako jeho idol [113] .

V roce 1997 ho Entertainment Weekly označil za legendu číslo jedna ve filmové historii. V roce 1999 ho Americký filmový institut označil za nejlepšího herce v historii americké kinematografie.

V roce 1997 vydala americká poštovní služba známky s Bogartem ze série Legends of Hollywood.

Citáty

Bogart je pětkrát uveden na seznamu 100 nejlepších citací Amerického filmového institutu  , více než kterýkoli jiný herec:

• 5. místo: „Here's looking at you, kid“ ( angl.  Here's looking at you, kid ) - „Casablanca“
• 14. místo: "Toto je to, z čeho jsou vyrobeny sny" ( angl.  The stuff that dreams are made from ) - "The Maltese Falcon"
• 20. místo: „Louisi, myslím, že toto je začátek krásného přátelství“ ( angl.  Louis, myslím, že toto je začátek krásného přátelství ) – „Casablanca“
• 43. místo: "Vždy budeme mít Paříž" ( angl.  Vždy budeme mít Paříž ) - "Casablanca"
• 67. místo: " Ze všech gin jointů ve všech městech na celém světě, chodí do mého " ze všech restaurací ve všech městech po celém světě si vybrala ten můj . 

Poznámky

1. ↑ 1 2 Humphrey Bogart // Internet Broadway Database  (anglicky) - 2000.
2. ↑ 1 2 Humphrey Bogart // filmportal.de - 2005.
3. ↑ 1 2 Humphrey Bogart // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Skupina Enciclopèdia Catalana , 1968.
4. ↑ Bogart, Humphrey Deforest, PO3 . Společně jsme sloužili. Získáno 30. prosince 2019. Archivováno z originálu dne 4. června 2020. (neurčitý)
5. ↑ http://articles.latimes.com/keyword/huphrey-bogart
6. ↑ „Náboženská příslušnost Humphreyho Bogarta“ Archivováno 15. února 2006 na Wayback Machine Adherents.com
7. ↑ Bogart: Městské legendy . Získáno 13. listopadu 2010. Archivováno z originálu 23. listopadu 2010. (neurčitý)
8. ↑ Meyers, 1997 , pp. 6-7.
9. ↑ 12 Meyers , 1997 , s. osm.
10. ↑ Meyers, 1997 , s. 6.
11. ↑ Meyers, 1997 , pp. 9-10.
12. ↑ Meyers, 1997 , s. 9.
13. ↑ Meyers, 1997 , s. 22.
14. ↑ Meyers, 1997 , s. 12.
15. ↑ Meyers, 1997 , s. 13.
16. ↑ Wallechinsky a Wallace, 2005 , s. 9.
17. ↑ 12 Meyers , 1997 , s. 18-19.
18. ↑ Meyers, 1997 , s. 19.
19. ↑ 1 2 Sperber a Lax, 1997 , str. 27.
20. ↑ Citro, Sceurman, Mark a Moran, 2005 , pp. 240-241.
21. ↑ Meyers, 1997 , s. 29.
22. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 28.
23. ↑ Meyers, 1997 , pp. 22, 31.
24. ↑ 12 Meyers , 1997 , s. 23.
25. ↑ Meyers, 1997 , pp. 24, 31.
26. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 29-31.
27. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 35.
28. ↑ Bogart , Humphrey  na internetové Broadway databáze
29. ↑ Časopis Time, 7. června 1954.
30. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 33.
31. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 36.
32. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 39.
33. ↑ Bogartův dopis Johnu Hustonovi , zobrazený v dokumentu John Huston: The Man, the Movies, the Maverick (1989)
34. ↑ Meyers, 1997 , s. 41.
35. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 41.
36. ↑ Meyers, 1997 , s. 48.
37. ↑ 1 2 Sperber a Lax, 1997 , str. 45.
38. ↑ Meyers, 1997 , s. 49.
39. ↑ Meyers, 1997 , s. 51.
40. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 46.
41. ↑ Meyers, 1997 , s. 52.
42. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 52-54.
43. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 57.
44. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 60-61.
45. ↑ Meyers, 1997 , s. 56.
46. ↑ Meyers, 1997 , s. 54.
47. ↑ Meyers, 1997 , s. 69.
48. ↑ Meyers, 1997 , s. 67.
49. ↑ Eric Lax. Zvukový komentář k disku jedna ze speciální edice na 3 disky z roku 2006 The Maltese Falcon
50. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 62-63.
51. ↑ Meyers, 1997 , pp. 78, 91-92.
52. ↑ Meyers, 1997 , s. 81.
53. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 119.
54. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 128.
55. ↑ 1 2 Sperber a Lax, 1997 , str. 127.
56. ↑ Meyers, 1997 , s. 115.
57. ↑ Meyers, 1997 , s. 125.
58. ↑ Meyers, 1997 , s. 131.
59. ↑ Ebert, Roger. The Maltese Falcon (1941) (anglicky) (13. května 2001). Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  
60. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 198.
61. ↑ 1 2 Sperber a Lax, 1997 , str. 201.
62. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 196.
63. ↑ 12 Meyers , 1997 , s. 151.
64. ↑ Meyers, 1997 , s. 166.
65. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 258.
66. ↑ Meyers, 1997 , pp. 166-167.
67. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 263-264.
68. ↑ Meyers, 1997 , s. 168.
69. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 289.
70. ↑ Meyers, 1997 , s. 180.
71. ↑ Meyers, 1997 , s. 185.
72. ↑ Meyers, 1997 , pp. 188-191.
73. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 422.
74. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 214.
75. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 337.
76. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 343.
77. ↑ Ebert, Roger. The Treasure of the Sierra Madre (1948) (anglicky) (12. října 2003). Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  
78. ↑ Meyers, 1997 , s. 227.
79. ↑ Meyers, 1997 , pp. 229-230.
80. ↑ Porter, 2003 , str. 9.
81. ↑ Humphrey Bogart, 1948 , s. 53.
82. ↑ Meyers, 1997 , s. 236.
83. ↑ Meyers, 1997 , s. 235.
84. ↑ „ Na osamělém místě “  na Rotten Tomatoes
85. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 471.
86. ↑ Meyers, 1997 , s. 243.
87. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 439.
88. ↑ Meyers, 1997 , s. 248.
89. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 444.
90. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 447.
91. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 444-445.
92. ↑ Meyers, 1997 , s. 258.
93. ↑ Meyers, 1997 , pp. 259-260.
94. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 480.
95. ↑ Meyers, 1997 , pp. 279-280.
96. ↑ Meyers, 1997 , s. 281.
97. ↑ Meyers, 1997 , s. 283.
98. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 495.
99. ↑ Meyers, 1997 , pp. 288-290.
100. ↑ Meyers, 1997 , pp. 291-292.
101. ↑ Gene Tierney: Rozbitý portrét . The Biography Channel, 03/26/99.
102. ↑ Tierney a Herskowitz, 1979 , pp. 164-165.
103. ↑ Meyers, 1997 , s. 294.
104. ↑ 1 2 Sperber a Lax, 1997 , str. 504.
105. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 430.
106. ↑ Šachové hry Humphreyho Bogarta . Chessgames.com. Získáno 23. srpna 2013. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011.  
107. ↑ Bogart a šachy od Billa Walla . Geocities.com (14. ledna 1957). Získáno 23. srpna 2013. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011.  
108. ↑ Sperber a Lax, 1997 , pp. 509-510.
109. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 510.
110. ↑ Bacall, 1979 , str. 273.
111. ↑ Sperber a Lax, 1997 , s. 516.
112. ↑ Meyers, 1997 , s. 315.
113. ↑ "Muž s tváří Bogart  na internetové filmové databázi

Literatura

• Bacall, Lauren. Sám. - New York: Alfred Knopf, 1979. - ISBN 0-394-41308-3 .
• Bogart, Stephen Humphrey. Hledání mého otce. - New York: Dutton, 1995. - ISBN 0-525-93987-3 .
• Bogart, Humphrey. Nejsem  komunista _  _ Photoplay  : časopis. - 1948. - Květen. 
• Citro, Joseph A., Mark Sceurman a Mark Moran. Divná Nová Anglie . - New York: Sterling, 2005. - ISBN 1-4027-3330-5 .
• Halliwell, Leslie. Halliwellův průvodce filmem, videem a DVD . - New York: Harper Collins Entertainment, 2004. - ISBN 0-00-719081-6 .
• Hepburn, Katharine. Tvorba africké královny . - New York: Alfred Knopf, 1987. - ISBN 0-394-56272-0 .
• Hill, Jonathan a Jonah Ruddy. Bogart: Muž a legenda. — Londýn: Mayflower-Dell, 1966.
• Kino  : The Survivor ]  : titulní článek // Čas  : časopis. - 1954. - 7. června.
• Hyamsi, Joe. Bogart a Bacall: Milostný příběh . - New York: David McKay Co., Inc., 1975. - ISBN 0-446-91228-X .
• Hyamsi, Joe. Bogie: Biografie Humphreyho Bogarta . - New York: New American Library, 1966. - ISBN 0-451-09189-2 .
• Meyers, Jeffrey. Bogart: Život v Hollywoodu. - Londýn: Andre Deutsch Ltd., 1997. - ISBN 0-233-99144-1 .
• Michael, Paul. Humphrey Bogart: Muž a jeho filmy . — New York: Bonanza Books, 1965.
• Porter, Darwin. Tajný život Humphreyho Bogarta: Raná léta (1899-1931). - New York: Georgia Literary Association, 2003. - ISBN 0-9668030-5-1 .
• Pym, John, ed. Průvodce filmem Time Out. - London: Time Out Group Ltd., 2004. - ISBN 1-904978-21-5 .
• Sperber, AM a Eric Lax. Bogart . - New York: William Morrow & Co., 1997. - ISBN 0-688-07539-8 .
• Tierney, Gene s Mickeym Herskowitzem. Autoportrét . - New York: Peter Wyden, 1979. - ISBN 0-88326-152-9 .
• Wallechinský, David a Amy Wallaceovi. Nová kniha seznamů. - Edinburgh, Skotsko: Canongate, 2005. - ISBN 1-84195-719-4 .
• Youngkin, Stephen D. The Lost One: A Life of Peter Lorre. - Lexington, Kentucky: University Press of Kentucky, 2005. - ISBN 0-8131-2360-7 .

• humphreybogart.com ​(  anglicky) – oficiální stránky Humphreyho Bogarta
• Humphrey Bogart. Materiály časopisu "Session"

Foto, video a zvuk	Spotify TCDb
Tematické stránky	Šachové hry AllMovie AlloCine ČSFD Dánská národní filmografie diskotéky Filmový portál Internetová Broadway databáze Internetová Broadway databáze Internetová filmová databáze Kinopoisk MusicBrainz Shnilá rajčata
Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština Skvělý norský Velký Rus italština okolo světa Larussa Litevský univerzál chorvatský Americká národní biografie Britannica (online) Databáze pozoruhodných jmen Treccani Universalis
Genealogie a nekropole	Najděte hrob WikiStrom
V bibliografických katalozích BIBSYS: 90132576 BNC : a10419858 BNE : XX983748 BNF : 11943193h CiNii : DA10075017 CONOR : 9994339 GND : 118512862 GTA : 83694 ICCU : RAVV088434 ISNI : 0000 0001 2138 0063 J9U : 987007258958705171 LCCN : n50010086 LNB : 000236129 NDL : 00620387 NKC : ola2002153438 NLA : 35240788 NLG : 71713 NLP : A12022433 NTA : 070584737 NUKAT : n97068882 KNIHA : dbqswkxx2kwq6fc SUDOC : 027377024 VIAF : 68937671 , 1615159248189904870004 , 8936159248619904870007 WorldCat VIAF : 68937671 , 1615159248189904870004 , 8936159248619904870007