Carson, David

David Carson

Carson na konferenci TYPO v Berlíně 2014
Datum narození 8. září 1955( 1955-09-08 ) [1] [2] (ve věku 67 let)
Místo narození
Země
obsazení designér , grafik
Ocenění a ceny Medaile AIGA [d]
webová stránka davidcarsondesign.com

David Carson ( narozen 8. září  1955 ) je americký grafický designér , umělecký ředitel a surfař . Nejvíce se proslavil v oblasti typografie , stal se praotcem směru grunge typografie . Práce uměleckého ředitele časopisu Ray Gun přinesla Davidu Carsonovi celosvětovou slávu.

Život a kariéra

David Carson se narodil 8. září 1955 v Corpus Christi v Texasu .

Raná léta

Vystudoval summa cum laude na Kalifornské univerzitě v San Diegu v roce 1977 s bakalářským titulem v sociologii . Od roku 1982 do roku 1987 Carson učil na škole Torrey Pines v San Diegu v Kalifornii . Carsonova designérská biografie začala v roce 1984, kdy byl pozván jako umělecký ředitel do časopisu Transworld Skateboarding a poté do časopisu Beach Culture (1989-1991) , kde začal používat nejsložitější fotografie a mimořádné kombinace písem. Carson , který přeměnil Beach Culture na jeden z nejavantgardnějších časopisů, stále nedokázal zajistit svůj komerční úspěch. Práce v časopise mu však přinesla více než sto padesát odborných ocenění v oblasti grafického designu.

Ray Gun (1992–2000)

Obrovský úspěch designéra přinesla práce v časopise Ray Gun , který se věnoval alternativní hudební kultuře a životnímu stylu grunge . David Carson se obrátil k entropii jako k hlavnímu tvůrčímu principu. Na základě tohoto kreativního principu Carson opustil modulární mřížky a jejich použití považoval za zbytečné poručnictví umělce. Nazval mřížky „berličkou“ a volal po naprosté tvůrčí svobodě nejen v rámci výstavy , ale také v knihách a časopisech [3] .

"Začal jsem přemýšlet o některých svých rozhodnutích. Třeba o výběru mezi Serifem a San-Serifem. Většinou to není život ohrožující. Proč se nepobavit?" (z TED talku Davida Carsona, 2009) [4]

Rozložení připomínalo obrazová plátna, na kterých, jako by vytvářely palimpsest , byly písmena, čáry a obrázky aplikovány ve vrstvách. V tomto smyslu se ukázalo, že Carsonův návrh geneticky souvisí s poetikou dadaismu a surrealismu [5] . Polovina ze šesti čísel časopisu, do kterých Carson přispěl, obsahovala jeho kresby od ruky. Hlavním rysem jeho designu byla hra s fonty, různé prokladové a nehorázné kerningy . Carsonova práce demonstruje, jak moc „žhavých“ médií lze co nejvíce „ochladit“ . I když to byl Carsonův design, který udělal z časopisu Ray Gun ikonický, byl to právě tento specifický design, který způsobil, že se vydavatel Marvin Scott Jarrett rozešel s Carsonem. Ray Gun nebyl Jarrettovým jediným projektem a jako ostřílený podnikatel věděl, že pro čtenáře tento časopis přes veškerou vizuální inovaci představuje jakousi hádanku. Carsonův expresivní design ve skutečnosti odporoval základní informační funkci jakéhokoli vydavatelského projektu.

"Úkolem umělce je pokusit se dát staré komunikační prostředky do póz, které umožňují pozornost novým. Za tímto účelem si umělec musí neustále hrát a experimentovat s novými prostředky uspořádání zážitku, i když většina jeho publikum upřednostňuje zůstat fixované ve svém starém vjemovém nastavení“ (z Understanding Media: External Human Extensions od Marshalla McLuhana ) [6]

Během období spolupráce s Ray Gunem se Carsonova popularita jako grafického designéra každým dnem zvyšovala. Jeho práce byla uvedena v The New York Times (1994) a Newsweek (1996).

David Carson Design

David Carson se během pěti rychlých let změnil z obskurního umělce pro rychle mizející populární časopis na jednoho z nejuznávanějších mistrů grafického designu. V roce 1995 si Carson při spolupráci s Ray Gunem otevřel vlastní designové studio „ David Carson Design“ s kancelářemi v New Yorku a San Diegu. Popularita společnosti Carson pomohla přilákat největší firemní klienty z celých států, včetně Pepsi , Coca-Coly , Ray Ban , Nike , Microsoft , NBC a mnoha dalších.

Designérské studio Davida Carsona dnes nadále aktivně spolupracuje s předními americkými tištěnými médii a společnostmi.

Modrý časopis

V roce 1997 založil Carson časopis Blue . Obálka časopisu pro první číslo byla uznána "Americkou společností vydavatelů časopisů" jako jedna ze 40 "nejlepších obálek za posledních 40 let" [7] . Časopis Graphics se sídlem v New Yorku označil Carsona za jednoho z pěti nejvlivnějších grafických designérů všech dob a Creativity za jednoho z 50 nejkreativnějších lidí v Americe. Jeho práce byly publikovány ve více než 200 časopisech. Jeho knihy a alba se staly světovými bestsellery. Jejich edice a reedice drží absolutní rekord v oběhu v historii grafického designu.

Publikace

V listopadu 1995 vydal Carson svou první knihu The End of Print . S více než 200 000 výtisky knihy prodanými v pěti různých jazycích se The End of Print brzy stala celosvětově nejprodávanější knihou o grafickém designu.

Jeho druhým dílem byla kniha 2nd Sight , vydaná v roce 1997. Třetí kniha Fotografiks (1999) získala cenu za „nejlepší využití fotografie v grafickém designu“.

V roce 2003 vydal Carson společně s Marshallem McLuhanem The Book of Probes. Publikace je souborem klíčových citátů kanadského filozofa , které designér graficky zpracoval na stránkách knihy svým obvyklým způsobem.

Kritika

David Carson byl nejednou kritizován za antikomunikativnost svého tvůrčího přístupu. Grafický design má většinou dva požadavky: musí být buď srozumitelný, nebo umocňovat výtvarný vkus diváka. Pokud někdo navrhuje nový přístup, pak je povinen deklarovat své záměry a definovat principy [8] . Carson v zásadě nechtěl vysvětlovat povahu své práce.

Carsonovi kolegové po celou dobu jeho kariéry obviňovali Carsona z přílišné fascinace uměleckými formami na úkor jasnosti konečného sdělení, které se dostalo k adresátovi natolik podřízenému designérově vizi, že ho někdy, kromě Carsona samotného, ​​nikdo nedokázal přeložit. do verbální podoby. Paula Sher jednou řekla: "David Carson je typický popový designér. Dělá časopisy o kultuře pro mládež v jazyce své doby. Jeho typografie však nestojí za čtení" [9] .

Mnozí dnes Carsonovi vyčítají, že ztratil svou jedinečnost tím, že se stal mainstreamovým designérem. Schopnost designéra vytvořit expresivní, ale statickou grafickou kompozici na papíře nezaručila podobný úspěch v nových médiích .

Poznámky

  1. ↑ https://global.britannica.com/biography/David-Carson
  2. ↑ David Carson // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ Vladimir Laptev - Modulární mřížky. Navrhování vícestránkových publikací.pdf  (anglicky) . vk.com. Datum přístupu: 3. listopadu 2018.
  4. ↑ TED. David Carson: Design, objevování a humor (20. ledna 2009). Staženo 3. listopadu 2018. Archivováno z originálu 1. ledna 2020.
  5. ↑ "Nečitelný" David Carson nemůže *ne* komunikovat (Joe Clark  ) . joeclark.org. Staženo 3. listopadu 2018. Archivováno z originálu 16. listopadu 2018.
  6. ↑ McLuhan Marshall. Understanding Media: External Human Extensions - McLuhan Marshall . www.e-reading.klub. Staženo 3. listopadu 2018. Archivováno z originálu 4. listopadu 2018.
  7. ↑ 40 nejlepších obálek časopisů ASME za posledních 40 let | ASME  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . www.magazine.org. Staženo 3. listopadu 2018. Archivováno z originálu 4. listopadu 2018.
  8. ↑ Laptev V. Typografie: řád a chaos. — M.: Avatar. — 2008.
  9. ↑ Časopis „VIЖUAL“ . Staženo 3. listopadu 2018. Archivováno z originálu 4. listopadu 2018.

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie