Kurjochin, Sergej Anatolievič

Sergej Kurjochin
základní informace
Celé jméno Sergej Anatolievič Kurjochin
Datum narození 16. června 1954( 1954-06-16 )
Místo narození Murmansk ,
Ruská SFSR ,
SSSR
Datum úmrtí 9. července 1996 (ve věku 42 let)( 1996-07-09 )
Místo smrti Petrohrad , Rusko
pohřben
Země
Profese pianista , skladatel ,
herec , hudební producent
Roky činnosti 1971 - 1996
Nástroje klavír
Žánry jazz
free jazz
ruský rock
nová vlna
avantgardní
experimentální rockové
vystoupení
Přezdívky Kapitán
Kolektivy " Akvárium "
" Pop mechanika "
" Golfský proud "
kuryokhin.net ​(  ruština) ​(  angličtina)

Sergej Anatoljevič Kurjochin ( 16. června 1954 , Murmansk - 9. července 1996 , Petrohrad ) - sovětský a ruský avantgardní hudebník , skladatel, scenárista a herec.

Jako mladý muž byl Kuryokhin klávesistou v několika leningradských rockových kapelách a hrál v jazzovém souboru Anatolije Vapirova a v roce 1981 vydal svou první desku v zahraničí. V 80. letech se podílel na nahrávání několika alb Aquarium . V roce 1984 Kuryokhin poprvé shromáždil skupinu Pop Mechanics , což byla nestálá koncertní sestava, ve které se mohli show zúčastnit hudebníci, zpěváci a umělci různých škol a stylů, a sám Kuryokhin byl jediným stálým účastník a ideový vůdce jehož. Divadelní koncertní představení "Pop Mechanics" obsahovalo performativní prvky , mohly mít vložena čísla, vystoupení cirkusových umělců, módní přehlídky. Kuryokhin je také autorem hudby ke dvěma desítkám filmů.

Po celý svůj život byl Kuryokhin známý jako zkušený autor vtipů a podvodů. Nejslavnější byl Kurjokhinův výkon v televizním programu „ Páté kolo “, který dal vzniknout mediálnímu viru „ Lenin je houba “. V roce 1995 vstoupil Kuryokhin do Národní bolševické strany .

Životopis

Dětství a mládí

Sergej Kurjochin se narodil 16. června 1954 v Murmansku v rodině kapitána druhé hodnosti Anatolije Ivanoviče Kurjokhina (1920-1974). Matka Zinaida Leontievna učila matematiku a později začala pracovat jako grafická designérka. Když byly Sergejovi čtyři roky, rodina se přestěhovala do Moskvy. O několik let později Kurjochinovi vyměnili moskevský společný byt za byt v Evpatorii , kde Sergej studoval všeobecné vzdělání a hudební školy [1] . Ve čtyřech letech začal Sergej hrát na klavír a udeřil své učitele sluchem a hudební pamětí [2] . Jako školák začal vystupovat v estrádním orchestru městského domu kultury [3] .

V roce 1971, bezprostředně poté, co Sergej vystudoval školu, se Kuryokhinové přestěhovali do Leningradu . Vstoupil do Institutu kultury. N. K. Krupskaya a pokusil se současně studovat na dirigentském, klavírním a orchestrálním oddělení. Byl několikrát vyloučen z ústavu a nakonec Kuryokhin opustil školu. Žil z ruky do úst, měsíčky jako korepetitor na dětské gymnastické škole a nacházel si další nestálé výdělky [4] .

Sergeiův strýc, Grigory Ivanovič, námořník v obchodní flotile, představil svého synovce západní rockové hudbě [5] . V Leningradu se Sergej setkal s mladým básníkem Arkadijem Dragomoščenkem , který ho uvedl do leningradské bohémy. Stal se stálým hostem Saigon Cafe , začal se účastnit improvizačních hudebních koncertů a hrát na klávesy ve skupině Post, která hrála coververze písní západních rockových hvězd. S Kuryokhinem skupina rozšířila svůj repertoár o artrockové skladby a úpravy klasických děl [6] .

Začátek nezávislé hudební kariéry

V roce 1973 vystoupili "Post" na undergroundovém festivalu ve vesnici Taitsy , jehož headlinerem byla petrohradská skupina. Na konci téhož roku se Petrohrad rozpadl a jeho hudebníci Nikolaj Korzinin , Viktor Kovalev a Nikita Zajcev povolali Sergeje jako hráče na klávesové nástroje do své nové skupiny Big Iron Bell, která začala hrát písně na Dragomoščenkovy verše [7 ] . Jako součást BZhK, Kuryokhin hrál na několika festivalech, ale opustil skupinu o rok později. Poté Kuryokhin navštěvoval divadelní studio Erica Goroshevského spolu s hudebníky Aquarium , hrál v rockové skupině Gulfstream , působil jako dirigent policejního sboru, korepetitor ve studentském divadle Leningradské státní univerzity , pianista v bazénu a varhaník v katolické církvi . Aby Kurjokhin uživil rodinu, získal stálé zaměstnání, nejprve v Archangelské filharmonii, později ve Filharmonii Republiky Komi a asi rok cestoval po zemi v rámci popových souborů [8] . V té době byl komsomolským aktivistou a komsomolským organizátorem filharmonie [9] .

Kuryokhin se začal zajímat o free jazz , když se setkal s leningradským jazzovým saxofonistou Anatolijem Vapirovem [10] . V květnu 1978 poprvé vystoupil s Vapirov Ensemble na festivalu v Kujbyševu [11] . Od podzimu začala neustálá turné: jako součást kvarteta Vapirov hrál Kuryokhin na festivalech po celé Unii. Kvůli tvůrčím rozdílům – Vapirov preferoval velké hudební formy a neschvaloval Kurjokhinovu touhu vnášet do svých vystoupení prvky frašky – však Kurjochin soubor opustil [12] . V roce 1980 začal hrát po boku saxofonisty Vladimira Chekasina , který se proslavil v jazzovém triu Vjačeslava Ganelina .

Aby mohl publikovat své jazzové skladby, Kurjokhin koncem roku 1979 napsal a prostřednictvím známých cizinců předal dopis ruskému hudebnímu vysílání BBC Leonidovi (Leo) Feiginovi , který měl vlastní nahrávací společnost Leo Records [13] . Vstoupili do korespondence a o několik měsíců později se Kurjokhinovi podařilo propašovat kazety s nahrávkami do zahraničí. K nahrávkám doprovodil instrukce, podle kterých by se deska měla jmenovat „Cesty svobody“ a skladby pojmenovat „Souostroví“, „Zeď“, „No Exit“, „Inner Fear“, „Another Way“ , který jasně odkazoval na „ Souostroví GULAG “, přičemž pořadí hudebních témat zůstalo na uvážení vydavatele, pořadí titulů však muselo být nezměněno [14] . Feigin vydal disk na konci roku 1981, a aby nebyl sovětský hudebník vystaven riziku perzekuce, byl na disk přidán nápis, že za jeho vydání není zodpovědný sám Kurjochin. "Ways of Freedom" získal na Západě vynikající ohlas, ale někteří kritici došli k závěru, že vysoké rychlosti představení bylo částečně dosaženo uměle - speciálním filmovým zpracováním. Nyní je nemožné to ověřit, protože původní filmy byly ztraceny [15] .

"Akvárium"

V roce 1981 zavolal Boris Grebenshchikov Kuryokhina jako vysoce profesionálního hudebníka, aby nahrál další album Aquarium s názvem Triangle . "Triangle" se z mnoha důvodů stalo přelomovým albem pro "Aquarium" a Kuryokhinovy ​​klávesové party v tom sehrály roli, ovlivňující nový zvuk skupiny [16] . Předtím byli Kurjochin a Grebenščikov vzdáleně známí, od té doby se sblížili na základě zájmu o západní hudbu a esoterickou filozofii [17] . Sergej začal pravidelně vystupovat s Aquarium. Také Kuryokhin v roce 1981 se podílel na nahrávání studiové části alba "Electricity".

Ve stejném roce 1981 vytvořil Kuryokhin koncertní projekt s názvem Crazy Music Orchestra. Na každý koncert znovu naverboval big band ze svých blízkých muzikantů, kteří byli v té či oné době k dispozici, přičemž sám simultánně hrál na hudební nástroje - nejen na klavír, ale i na saxofon nebo třeba bicí - a provedli [18] . Koncerty Crazy Music Orchestra byly směsicí hudebních stylů s důrazem na improvizaci a prvky performance . Mezi jejich účastníky byli akvarijní hudebníci, Vapirov, Chekasin, Vladimir Rekshan , Vladislav Makarov , Alexander Alexandrov , Alexej Rakhov , Valentina Ponomareva a mnoho dalších. Jan Garbarek , John Fischer a Hans Kumpf se k orchestru připojili během jejich turné po SSSR [19] . Stalo se, že vystoupení se změnilo ve skandály: po koncertu na jazzovém festivalu v Rize se Kuryokhin stal na několik let „personou non grata“ [20] a v dubnu 1982 stálo vystoupení Crazy Music Orchestra ředitele Lensoviet Palác kultury [21] .

Kuryokhin a Grebenshchikov pokračovali ve společném vystupování, pořádali jak „oficiální“, tak „undergroundové“ koncerty. Společně s Chekasinem ve studiu Andrey Tropilla nahráli experimentální album „ Exercise “ (1983) [22] . Spolupráce mezi Kuryokhin a Aquarium pokračovala na albu Taboo (1982). Kuryokhin pozval Igora Butmana a bývalého účastníka Golfského proudu Vladimira Grishchenka a sám se aktivně podílel na psaní písní. Výsledkem byl zvuk blízký nové vlně a zcela odlišný od raného akustického „Aquarium“ [23] . V roce 1983 hudebníci nahráli album s názvem „ Radio Africa “: pod tímto názvem se Kuryokhin a Grebenshchikov najednou chystali vydat všechna svá společná díla [24] . Jednoho dne se Kuryokhinovi a Grebenshchikovovi podařilo vplížit se v noci do Kirovova divadla . Výsledkem mnohahodinové improvizace na divadelní varhany a elektrickou kytaru byla alba Underground Culture a Crazy Nightingales of the Russian Forest, následně vydaná u Leo Records [25] [26] .

V roce 1983 se Kuryokhin podruhé oženil [27] . 7. ledna 1984 se Sergeji a Anastasii Kuryokhinovým narodila dcera Liza [28] .

"Popová mechanika"

Počátkem roku 1985 přijel do Leningradu režisér Richard Denton, aby pro BBC natočil dokument o Kuryokhinovi, který si na Západě získal určitou slávu již po vydání filmu The Ways of Freedom. Tento film "Comrades: All That Jazz" zahrnoval zkoušku Kurjokhinova hudebního vystoupení za účasti Timura Novikova a "New Artists" a hudebníků "Aquarium" a " Kino ". Kuryokhin komentoval výkon ve filmu: „V hudebním světě mám obrovské množství přátel, kteří hrají úplně jinou hudbu. A jednou jsme s nimi hráli koncert, na kterém každý hrál přesně tu hudbu, kterou vždycky hraje. A pak se mi to tak líbilo, že jsem ke společnému vystoupení začal zvát všechny své přátele. Tak se automaticky objevila „popová mechanika“. Skutečný název „Pop Mechanics“ vymyslel jazzový kritik Yefim Barban v roce 1983 nebo 1984 [29] .

První představení " Pop-mechanics " se konalo 14. dubna 1984 v moskevském rekreačním středisku "Moskvorechye". Základem big bandu byli hudebníci skupiny Strange Games , mezi dalšími účastníky představení byli Sergey Letov , Igor Butman, Valentina Ponomareva, Alexander Alexandrov. V druhé části už bylo na pódiu kolem čtyřiceti lidí [30] . Druhý den se na koleji MEPhI nelegálně konal druhý koncert „Pop Mechanics“ [31] . Třetí představení – a první v Leningradu – se konalo na podzim na Leningradské státní univerzitě. Ždanov v budově Dvanácti kolegií a byl pozoruhodný tím, že na jevišti byl i nalíčený Grebenshchikov, který měl de facto zakázáno i jen vystupovat ve zdech univerzity. V průběhu koncertu Grebenshchikov, který hrál na kytaru, postupně odstranil veškerý make-up [32] . V březnu 1985 vystoupili „Pop Mechanics“ na III. festivalu Leningradského rockového klubu [33] .

V roce 1985 se Kuryokhin jako hudebník podílel na nahrávání alb Alisy Energia a Kino, šéf Kamčatky [34] . Poslední album „Aquarium“, nahrané za účasti Sergeje, bylo „ Děti prosince “ (1986). Poté se Kuryokhin a Grebenshchikov rozešli, kreativní názory klávesisty skupiny se ukázaly být pro Grebenshchikov příliš radikální a sám Kuryokhin se považoval za vyšší než jen jednoho z doprovodných hudebníků ve skupině. Akvarijní koncerty v koncertní síni Okťabrskij na podzim téhož roku byly již bez Kurjokhina [35] .

V roce 1986, díky úsilí Joanny Stingray , vyšla v USA sbírka písní z "Aquarium", "Alice", "Movie" a "Strange Games" " Red Wave ". Na vlně zájmu o ruský rock se západní kritici opět začali zajímat o Kurjokhina. Promítání Comrades: All That Jazz prošlo a v tisku se objevily nové recenze nahrávek, které vydalo Leo Records. Za poplatek zakoupilo jedno z vydavatelství pro Kuryokhin samplerový syntezátor Sequential Circuits Prophet 2000, která byla prostřednictvím Stingraye převezena do SSSR. Kurjokhin se stal majitelem nástroje výjimečné kvality v té době pro SSSR. Andrei Tropillo řekl: „Podle mého názoru Pop Mechanics skutečně začali, když Kuryokhin dostal svůj vlastní syntezátor a uvědomil si, že může pracovat sám“ [36] .

Na podzim roku 1986 vystoupili Pop Mechanics před tisícovkou diváků v Leningradském paláci mládeže . Ale během příštího roku byly zrušeny koncerty v Ústředním domě umělců v Moskvě a na několika jazzových festivalech [37] . Současně byl Kuryokhin v nepřítomnosti představen začínajícímu režisérovi Olegu Teptsovovi , který hledal skladatele pro svůj absolventský film "Pan Designér". Kuryokhin spolu s hudebníky Kino nahráli hudbu za den. Film byl dobře přijat komisí Goskino , takže Teptsov dostal peníze na přetočení obrazu pro velké plátno. Kuryokhin také napsal hudbu k celovečernímu filmu vydanému pod stejným názvem . Kuryokhin složil skladbu „Donna Anna“ pro soprán a podařilo se mu přesvědčit slavnou operní pěvkyni Olgu Kondinu k provedení složitého vokálního partu . "Donna Anna" vstoupila do několika Kuryokhinových celoživotních alb najednou a stala se jednou z jeho "vizitek" [38] .

V roce 1987 Kuryokhin a „Pop Mechanics“ hlasitě vystupovali v televizní show „ Muzikálový prsten “. Jak později napsal Alexander Kushnir , několik měsíců před vystoupením Vzglyad , „už to byl nový, bezprecedentní stupeň svobody“ [39] . V březnu 1988 předvedli „Pop-mechanics“ skandální vystoupení v koncertní síni Oktyabrsky: během koncertu se ke Kuryokhinovi připojili umělci z divadla Lyceum , poté se na pódiu konala soutěž krásy a závěrečným akordem bylo vystoupení živá kráva [40] . V létě "Pop Mechanics" poprvé koncertovali v zahraničí - v Imatře (Finsko) a Stockholmu [41] . Na podzim Kuryokhin uspořádal sérii sólových klavírních koncertů ve Spojených státech a společně s improvizačním kytaristou Henrym Kaiserem nahráli album Popular Science, které vyšlo na labelu Rykodisc [42] .

Úspěch filmu „ Mr. Designer “ (1988) otevřel Kuryokhinovi cestu do kina: pravidelně dostával objednávky na hudbu k filmům. Ve stejném roce byly jeho skladby uvedeny ve filmu Tragédie v rockovém stylu Savvy Kulishe . Hudebník byl však s touto spoluprací nespokojen, protože Kulish odmítl jeho nápady a použil hudbu jinak, než jak ji viděl autor [43] . Objevil se v několika filmech a jako herec.

Společná nahrávka Kuryokhina a Sergeje Letova „Polynésie: úvod do historie“ (1989) se stala první nahrávkou hudebníka, vydanou na Melodiya a obecně legálně publikovanou v Sovětském svazu. V únoru téhož roku pop Mechanics koncertovali v Liverpoolu [44] . V březnu v Leningradské sportovní a koncertní síni Kurjokhin uspořádal svým rozsahem jedinečnou show pro Pop mechaniku, které se zúčastnilo 300 lidí - hudebníků, herců a modelů [45] . „Polynesia“ byla vydána také v Japonsku a Kuryokhin tam vystoupil na jazzovém festivalu ve společnosti Johna Zorna , Billa Laswella a předních sovětských a japonských hudebníků [44] . Na podzim roku 1991 koncertovali "Pop-mechanics" v Nantes (Francie) na počest Týdne přátelství mezi sesterskými městy Nantes a - již - St. Petersburgem. Z dvou a půl hodin koncertu Kuryokhin sestříhal hodinovou nahrávku, která vyšla pod názvem „The Possum of the Beast“ a stala se jediným vydáním „Pop Mechanics“, které se v Rusku objevilo za života hudebník [46] .

Na počátku 90. let se Kuryokhin často účastnil programu Fifth Wheel Leningradské televize , kde působil jako partner moderátora Sergeje Sholokhova . Talent vypravěče-improvizátora umožnil Kuryokhinovi přesvědčivě vydávat provokace nebo vědecké nesmysly. Výtisk Pátého kola, ukázaný 17. května 1991 a vyprávění, že Lenin byl ve skutečnosti houba , se stal vrcholem Kuryokhinových podvodů [47] . Parodující dokumenty, které by mohly stavět konspirační teorii na jakkoli chabých a absurdních důkazech [48] , se Kuryokhin rozhodl vymyslet příběh o tajných kořenech Říjnové revoluce . Bezprostředním zdrojem inspirace byl román Philipa Dicka Timothy Archer's Transmigration , který odhalil, že posvátnou houbou byl Ježíš Kristus . Kurjochinovo vědecké vyprávění o tom, že vůdci revoluce konzumovali halucinogenní houby, které vytlačily osobnost a samy se staly houbami, bylo posíleno náhodně vybranými citacemi natočenými Šolochovem, v nichž údajně vědci komentovali příběh, a záběry z kroniky a hraných filmů se prolínaly [49 ] . Program měl takový účinek, že orgány stranického tisku vydaly oficiální vyvrácení [50] . Na vlně úspěchu se Kurjokhin stal hostem četných pořadů, ve kterých vyprávěl i fantastické fiktivní příběhy (např. v rozhlasovém vysílání Seva Novgorodceva na ruské službě BBC se „odhalil“ jako americký zpravodajský důstojník, který přenášené informace hrou na klavír) [51] .

Postsovětské období. Účast v NBP

V letech 1991-1992 pracoval Kuryokhin na filmu Dva kapitáni 2 Sergeje Debizheva . Film, který svým názvem odkazuje na klasický sovětský dobrodružný román , se pod vlivem Kurjokhina proměnil v absurdní fantasy vycházející z geopolitických a konspiračních teorií [52] , a zároveň šlo o jakousi  scénku - kromě Kurjokhina , ve filmu hráli Grebenshchikov, Dyusha Romanov , Michail Feinstein , Timur Novikov a Sergey "Afrika" Bugaev [53] . Natáčení trvalo dlouhou dobu, protože Grebenshchikov, který hrál druhou hlavní roli a stal se spoluautorem soundtracku, byl na dlouhém turné a na krátkých návštěvách se objevil v Petrohradě. "Dva kapitáni 2" byli uvedeni na mnoha ruských festivalech, ale zůstali bez cen [54] . Během práce na filmu začali Kuryokhin a Grebenshchikov skládat materiál, který se později stal „ dětským albem “. Kvůli nesouladu harmonogramů a kreativních pohledů byla práce velmi dlouho marná. Výsledkem bylo, že Kuryokhin sám napsal všechny texty a přepsal vokály, takže Grebenshchikovův hlas zůstal pouze ve dvou písních [55] . „Dětské album“ bylo nakonec nahráno až v roce 1995 a publikováno po Kuryokhinově smrti [56] .

V létě 1992 Kuryokhin dočasně pozastavil činnost Pop Mechanics a na několik měsíců se přestěhoval do Německa, aby psal novou hudbu a studoval kulturní studia [57] . Po návratu do Petrohradu se začal zajímat o publikační činnost. Na návrh Kurjokhina vyšly některé přeložené knihy v nakladatelství Severo-Zapad od V. Nazarova , v roce 1993, poté, co přesvědčil misionáře, aby investovali peníze příslibem vydávání náboženské literatury, otevřel Kurjochin nakladatelství Meduza. Měl bohaté plány od mystických filozofů až po leningradskou undergroundovou poezii, ale nakonec tento podnik netrval dlouho: nakladatelství vydalo pouze dvě knihy – „Eros of the Impossible“. Historie psychoanalýzy v Rusku“ od A. Etkinda a dvousvazková „Antologie gnóze“ [58] .

V roce 1992 pak Kuryokhina zažehla myšlenka uspořádat akci, která by upozornila na problém vymírání vrabců , o kterém mu řekl norský ekolog Jon Melbye [59] . V zimě roku 1993 ve studiu Lenfilm soubor vedený Kurjochinem nahrál šest skladeb inspirovaných Vivaldiho Ročními obdobími a stejnojmenným cyklem Čajkovského (současně Kurjokhin se stejnou skladbou napsal soundtrack k filmu Over Dark Water od D. Meskhieva ). Na stejném místě byla ve studiu náhodně nalezena zpěvačka - stala se jí Marina Kapuro z folkové skupiny "Yabloko" [60] . Na jaře 1993 bylo Vrabčí oratorium uvedeno v Oslu a Petrohradu v Okťabrském koncertním sále [61] . V roce 1994 Kuryokhin pokračoval v turné po Rusku i v zahraničí sólově a s "Pop Mechanics", reanimovaným pod názvem Heavy Metal Klezmer Orchestra [62] , a nahrál hudbu pro " Tři sestry " od Sergeje Solovjova a " Zámek " od A. Balabanova. . V roce 1994 se stal prvním producentem skupiny Chai for Two . [63]

Na začátku roku 1995 se Kuryokhin setkal se spisovatelem Eduardem Limonovem a filozofem Alexandrem Duginem , zakladateli Národní bolševické strany . Sblížil se s Duginem, vstoupil do NBP (stranický průkaz č. 418 [64] ) a v krátké době se propagace myšlenek NBP stala jeho hlavním zaměstnáním [65] [66] . V březnu 1995 Kurjokhin, Limonov, Dugin a Novikov uspořádali tiskovou konferenci v rockovém klubu v Petrohradě, kde Kurjokhin oznámil, že politika je nyní jedinou skutečnou uměleckou formou, a to je to, co nyní bude dělat [67] . Kuryokhinova účast na aktivitách NBP způsobila, že se rozešel s mnoha přáteli [68] [69] . Organizoval práci městského ústředí NBP, sám si pro něj pronajal suterén a hodně publikoval. Na návrh Kurjokhina byl Dugin nominován v jednomandátovém volebním obvodu č. 210 (Petrohrad) ve volbách do Státní dumy , které se konaly v prosinci téhož roku. Na podporu Dugina uspořádal Kuryokhin 23. září poslední, jak se později ukázalo, koncert Pop Mechanics, který se jmenoval Pop Mechanics č. 418 - číslo 418 bylo převzato z esoterického učení Aleistera Crowleyho , které měl Dugin rád. z. Sami Limonov a Dugin se koncertu zúčastnili, četli pasáže z Crowleyho ve francouzštině a ruštině [70] [66] . Volební kampaň skončila neúspěchem, Dugin dostal méně než jedno procento hlasů a skončil čtrnáctý ze sedmnácti kandidátů [71] [72] .

Míra upřímnosti Kurjochinovy ​​vášně pro národní bolševismus zůstává diskutabilní, protože zjevná vážnost jeho práce v NBP odporovala všem převládajícím představám o Kurjochinově osobnosti. Podle Grebenshchikova to byla další a jeho nejradikálnější provokace [66] . Alexander Kushnir věří, že Kuryokhin skutečně věřil tomu, co dělal, a to byl výsledek jeho zklamání z liberalismu a demokratického hnutí [73] . Alexander Kan také píše, že hudebníkova osobní přesvědčení se sjednotilo s ideologií NBP, ačkoliv v jeho veřejných akcích byl prvek vtipu a provokace [66] . Ilja Kukulin považuje „extrémistickou“ „červenohnědou“ rétoriku Kurjokhina a Jegora Letova z poloviny 90. let, která nezapadala do jejich mnohem komplexnějších hudebních výpovědí, za způsob, jak šokovat liberálně-západně orientované konzumenty avant -garde art [74] . Limonov řekl, že „ve svém životě znal mnoho hudebníků, jen zřídka se lišili inteligencí. Existuje hudebník, který mě zasáhl svou myslí, Sergey Kuryokhin. No, třeba Jegor Letov. A všechno ostatní nesvítí“ [75] .

Dne 1. září 1995 měli "Pop Mechanics" ohromující úspěch a šokující koncert v Helsinkách , jehož vyvrcholením byl obrovský plastový pytel, který se současně snesl na hlediště, do hlediště se valil kouř a do davu spěchajících diváků vypouštěla ​​zpanikařená zvířata. Kuryokhin obdržel mnoho návrhů na zájezdy [76] . Na začátku roku 1996 odcestoval Kuryokhin do USA, aby nahrál se saxofonistou Keshavanem Maslakem . Na jaře spolu s hudebním kritikem Nikolajem Dmitrievem a fotografem Dmitrijem Rezvanem založil label Long Hands, jehož ideologií bylo vydávat „zapomenutou“ či okrajovou hudbu a ryzí folklór, a plánoval představení „Pop Mechanics“ na Královském festivalu. Hall v Londýně [77] [78] .

Smrt

7. května 1996 pocítil Sergej Kurjochin bolest v srdci a byl hospitalizován. Kuryokhin od mládí věděl o svém nemocném srdci [79] . Na konci května podstoupil operaci srdce a v síni mu našli srdeční sarkom , vzácné onemocnění, které hudebníkovi nedávalo šanci na uzdravení. [80] Brzy ráno 9. července Kuryokhin zemřel v nemocnici na přímluvu v St. Petersburgu [81] . Byl pohřben na Komarovském hřbitově .

Rodina

Byl dvakrát ženatý:

Na počátku 80. let se setkal s herečkou Larisou Guzeevovou [84][ význam skutečnosti? ] .

Diskografie

Kuryokhinovy ​​nahrávky zahrnují sólová klavírní díla, symfonické „ Vrabčí oratorium “, „Popular Mechanics“, společné projekty s Johnem Zornem , Davidem Mossem , Vladimirem Chekasinem a Sergejem Letovem , WestBamem , Henrym Kaiserem .

1980 1981 1982 1983

(další verze první strany alba se nachází na kompaktním boxu Document , vydaném Leo Records)

1984 1985 1986 1987 1988 1989 1990 1991 1992 1993 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2004 2007

S. Kuryokhin, pan designér, originální soundtrack

2008 2012 2013 2014 2017

Filmografie

Skladatel

Herec

Scenárista

Paměť

Mezinárodní hudební festival SKIF ( Sergey Kuriokhin International Festival) je věnován památce Sergeje Kuryokhina . V březnu téhož roku tragicky zemřel Boris Raiskin. Od té doby se festival SKIF koná každoročně v Petrohradě [88] . Kromě toho se festivaly Kuryokhin konaly v Amsterdamu , Berlíně a dalších městech světa [89] .

V roce 2009 Centrum současného umění pojmenované po A.I. Sergej Kurjochin . Od roku 2009 uděluje Nadace a centrum Sergeje Kurjokhina Cenu Sergeje Kurjokhina v oblasti současného umění [90] .

V Novosibirsku působí soubor improvizační hudby „The Quartet im. Kuryokhin“, který zahrnuje Roman Stolyar , Sergey Belichenko a další hudebníci.

Hudba S. Kuryokhina zní v moderních nahrávkách rockových interpretů („The Punisher Bird“ - Vjačeslav Butusov a skupina Yu-Piter , 2004) [91] .

Poznámky

  1. ↑ Kushnir, 2013 , str. jedenáct.
  2. ↑ Kushnir, 2013 , str. 13.
  3. ↑ Kushnir, 2013 , str. čtrnáct.
  4. ↑ Kushnir, 2013 , str. 21-23.
  5. ↑ Kushnir, 2013 , str. patnáct.
  6. ↑ Kushnir, 2013 , str. 16-17.
  7. ↑ Kushnir, 2013 , str. 23-24.
  8. ↑ Kushnir, 2013 , str. 25-26.
  9. ↑ Babylonské archivy: Sergej Kurjochin a Gennadij Zjuganov v ateliéru Dmitrije Zapolského . Mediální projekt PROSTOR VÝZNAMŮ. (1996). Získáno 12. května 2018. Archivováno 11. dubna 2019 na Wayback Machine
  10. ↑ Kushnir, 2013 , str. 29.
  11. ↑ Kushnir, 2013 , str. třicet.
  12. ↑ Kushnir, 2013 , str. 34-35.
  13. ↑ Kushnir, 2013 , str. 48-49.
  14. ↑ Kushnir, 2013 , str. padesáti.
  15. ↑ Kushnir, 2013 , str. 51.
  16. ↑ Kushnir, 2013 , str. 41.
  17. ↑ Kushnir, 2013 , str. 44.
  18. ↑ Kushnir, 2013 , str. 55.
  19. ↑ Kushnir, 2013 , str. 56-57.
  20. ↑ Kushnir, 2013 , str. 56.
  21. ↑ Kushnir, 2013 , str. 58.
  22. ↑ Kushnir, 2013 , str. 66.
  23. ↑ Kushnir, 2013 , str. 67.
  24. ↑ Kushnir, 2013 , str. 68.
  25. ↑ Kushnir, 2013 , str. 68-69.
  26. ↑ Gorbačov A. , Prorogov, G. Učebnice: Boris Grebenshchikov . Poster-Wave (27. listopadu 2013). Datum přístupu: 9. května 2014. Archivováno z originálu 28. února 2014.
  27. ↑ Kushnir, 2013 , str. 76.
  28. ↑ Kushnir, 2013 , str. 79.
  29. ↑ Kushnir, 2013 , str. 85.
  30. ↑ Kushnir, 2013 , str. 88.
  31. ↑ Kushnir, 2013 , str. 90.
  32. ↑ Kushnir, 2013 , str. 92.
  33. ↑ Kushnir, 2013 , str. 93.
  34. ↑ Kushnir, 2013 , str. 95.
  35. ↑ Kushnir, 2013 , str. 110-111.
  36. ↑ Kushnir, 2013 , str. 101.
  37. ↑ Kushnir, 2013 , str. 103.
  38. ↑ Kushnir, 2013 , str. 104-105.
  39. ↑ Kushnir, 2013 , str. 107.
  40. ↑ Kushnir, 2013 , str. 115.
  41. ↑ Kushnir, 2013 , str. 118.
  42. ↑ Kushnir, 2013 , str. 122.
  43. ↑ Kushnir, 2013 , str. 177.
  44. ↑ 1 2 Kushnir, 2013 , str. 129-130.
  45. ↑ Kushnir, 2013 , str. 134-135.
  46. ↑ Kushnir, 2013 , str. 141.
  47. ↑ Kushnir, 2013 , str. 144-145.
  48. ↑ Pomazaná E. Anastasia Kuryokhin: Sergey byl velmi bystrý člověk . Komsomolskaja pravda (18. srpna 2005). Získáno 10. června 2014. Archivováno z originálu 14. července 2014.
  49. ↑ Kushnir, 2013 , str. 146-147.
  50. ↑ Kushnir, 2013 , str. 147.
  51. ↑ Kushnir, 2013 , str. 150.
  52. ↑ Kushnir, 2013 , str. 169.
  53. ↑ Dobrotvorsky, S. Všichni jsme kapitáni, každý je slavný  // Session . - 1993. - č. 7 . — ISSN 0136-0108 .
  54. ↑ Kushnir, 2013 , str. 173.
  55. ↑ Kushnir, 2013 , str. 185.
  56. ↑ Kushnir, 2013 , str. 186.
  57. ↑ Kushnir, 2013 , str. 163.
  58. ↑ Kushnir, 2013 , str. 165.
  59. ↑ Kushnir, 2013 , str. 179.
  60. ↑ Kushnir, 2013 , str. 180-181.
  61. ↑ Kushnir, 2013 , str. 182.
  62. ↑ Kushnir, 2013 , str. 187-188.
  63. ↑ Stas Kostyushkin: „Dlouho jsem skrýval svou diagnózu“ s.10 - 7Days.ru . Získáno 11. října 2016. Archivováno z originálu 12. října 2016.
  64. ↑ Sergey Letov: „Kuryokhin mi velmi připomínal mého bratra“ . Získáno 10. července 2015. Archivováno z originálu 13. července 2015.
  65. ↑ Kushnir, 2013 , str. 199-200.
  66. ↑ 1 2 3 4 Kan A. Kuryokhin. Kapitán o kapitánovi. Úryvek z knihy . Snob (2. listopadu 2012). Získáno 24. 5. 2014. Archivováno z originálu 6. 8. 2016.
  67. ↑ Kushnir, 2013 , str. 201.
  68. ↑ Kushnir, 2013 , str. 202.
  69. ↑ Sergej Letov: „V té době jsem nebral na vědomí jeho myšlenky: jeho vášeň pro Limonova a Dugina mi připadala výstřední“ . Získáno 16. března 2015. Archivováno z originálu dne 2. dubna 2015.
  70. ↑ Kushnir, 2013 , str. 207.
  71. ↑ Volby do Státní dumy Federálního shromáždění Ruské federace v roce 1995 . CEC RF . Získáno 25. dubna 2020. Archivováno z originálu dne 8. října 2020.
  72. ↑ Kushnir, 2013 , str. 209.
  73. ↑ Kushnir, 2013 , str. 194-195.
  74. ↑ Kukulin I.V. Revoluce špinavých draků: ultrapravicová myšlenka jako imitace nonkonformismu . Polit.ru (8. dubna 2007). Získáno 13. března 2022. Archivováno z originálu dne 22. října 2019.
  75. ↑ Limonov označil Zemfiru za blázna za akci s vlajkou Ukrajiny . Získáno 10. července 2015. Archivováno z originálu 10. července 2015.
  76. ↑ Kushnir, 2013 , str. 6-7.
  77. ↑ Kushnir, 2013 , str. 212-213.
  78. ↑ O společnosti . Rekordy dlouhých zbraní. Získáno 24. 5. 2014. Archivováno z originálu 29. 10. 2014.
  79. ↑ Shenkman Jan. Absolutně nesystémová odstředivá osoba  // Ogonyok: journal. - 2013. - 21. ledna ( č. 2 (5258) ). - S. 44 . — ISSN 0131-0097 . Archivováno z originálu 26. ledna 2022.
  80. ↑ Smrt kapitána . Colta.ru _ Získáno 26. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 26. ledna 2022.
  81. ↑ Kushnir, 2013 , str. 217-218.
  82. ↑ Na památku Lisy Kuryokhinové (nepřístupný odkaz) . Elektronická knihovna moderní literatury samizdat (28. dubna 2006). Datum přístupu: 23. ledna 2013. Archivováno z originálu 5. března 2016. 
  83. ↑ Olga Tumasová za účasti Alexandry Gončarové. Být či nebýt  // Ogonyok: journal. - 1998. - 15. listopadu ( č. 45 ). - S. 3 . — ISSN 0131-0097 .
  84. ↑ Korneeva Natalia. Chceš-li být milován, miluj! // Gala Biografie. - 2005. - č. 6 . - S. 84-95 .
  85. ↑ Černý vinyl, vyrobený v Německu, jako součást série Melodiya-50, věnované 50. výročí společnosti Melodiya
  86. ↑ "Cikcak Stitch", část 1 Archivováno 5. února 2021 na Wayback Machine // net-film
  87. ↑ "Dialogy", 3 díly, net-film Archivováno 9. června 2019 na Wayback Machine // net-film
  88. ↑ SKIF Archivováno 2. dubna 2010 na Wayback Machine .
  89. ↑ Dutch Skif Archived 22. června 2008 na Wayback Machine .
  90. ↑ Cena v oblasti současného umění. Sergei Kuryokhin Archivováno 20. října 2011 na Wayback Machine .
  91. ↑ 'U-PETER' - 'BIOGRAFIKA' . www.intermedia.ru (23. září 2004). Datum přístupu: 10. října 2022.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole