Hudební minimalismus se v Rusku objevil přibližně v polovině 70. let 20. století a měl určitý vliv na formování světového minimalistického umění. Zrod minimalismu je v zemi spojen se jmény Arvo Pärt , Valentin Silvestrov a Vladimir Martynov . Řadu děl v duchu minimalismu napsali Nikolaj Korndorf , Alexander Rabinovič-Barakovskij , Michail Čekalin . Nejznámějšími představiteli hudebního minimalismu ve druhé dekádě 21. století jsou Anton Batagov , Alexey Aigi , Pavel Karmanov , Evgeny Grinko ,Fedor Biryuchev a další. Stejně jako se mnozí američtí a evropští skladatelé ne vždy řadí mezi minimalistické skladatele, ne vždy pozitivně charakterizují samotnou terminologii hudebního minimalismu, i ruští hudebníci se od tohoto konceptu v mnoha ohledech distancují a jen málo z nich přímo deklaruje jejich sklon k tomuto směru.
Minimalističtí skladatelé, preferující přísnou jednoduchost výrazových hudebních prostředků, sázeli v 70. – 80. letech 20. století hodně na hudbu renesance, baroka [1] , tradice církevní, náboženské hudby a rozhodně odmítali atonalitu a dodekafonii. Vladimir Martynov pod minimalismem znamená přirozený stav hudby, zahrnuje do tohoto konceptu gregoriánský chorál, chorál Znamenny, tibetské sútry, obecně veškerý archaický folklór [2] , počátky minimalismu jsou podle něj univerzální [3]. . V polovině 70. let Martynov jako člen Moskevského souboru sólistů jako jeden z prvních představil sovětské veřejnosti díla Johna Cage a Terryho Rileyho . Později do značné míry změnil představy minimalistů, ve své skladatelské tvorbě vychází nejen z tradic minimalismu, ale také z tradic starověkého ruského liturgického zpěvu, jehož obnově památek se věnuje již od r. mnoho let. V SSSR vyvinul zvláštní náboženský směr minimalismus estonský skladatel Arvo Pärt [4] , který sám svou techniku nazývá tintinnabuli (z latinského „zvony“) [5] . V roce 1976 napsal Fur Alina a Trivium a v letech 1977-1978 sérii skladeb: Fratres, Cantus in memoriam Benjamin Britten, Tabula rasa, Arbos, Summa a Peegel peeglis. Podle metropolity Hilariona Alfeeva je Pärtovo dílo asi stejně „nábožensky motivované“ jako Bachovo a jeho hudební jazyk je „zakořeněn v církevní tradici“ a „neoddělitelně spjat s tradicí liturgickou“ [6] . Tintinnabuli z velké části vychází z principů minimalismu, autor pracuje s triádami v jedné tónině. Pärtově hudbě je připisován duchovní či posvátný minimalismus a někdy bývá přirovnávána k tvorbě mladší generace německých skladatelů druhé poloviny 70. let, jejichž tvorba v hudebním prostředí byla nazývána new simply . „Zjistil jsem, že stačí krásně zahrát jeden zvuk,“ je jeden z nejčastěji citovaných Pärtových výroků [7] . Díla gruzínského skladatele Gia Kancheliho bývají také označována jako duchovní minimalismus [8] . Sandor Kallosh je někdy označován za předchůdce sovětského minimalismu .
V menší míře minimalismus ovlivnil ukrajinského skladatele Valentina Silvestrova . Umělecký ředitel a dirigent Moskevského komorního orchestru Misica Viva Alexander Rudin se domnívá, že Silvestrovovu hudbu nelze nazvat minimalismem a že toto pojetí je pro něj příliš primitivní [9] . V duchu minimalismu a nové jednoduchosti začal psát i kolega Vladimira Martynova, lotyšský skladatel Georgs Pelecis , který byl rovněž ovlivněn náboženskou, ortodoxní hudební kulturou [10] .
Skladatel Nikolai Korndorf měl zpočátku rád atonální hudbu, ale po roce 1981 přešel k tonální diatonické hudbě s prvky techniky zkoušení a některými rysy minimalismu, které najdeme například ve skladbě „Yarilo“ pro klavír a magnetofon [ 11] . V 90. letech byl členem Asociace soudobé hudby , která tíhla k hudební avantgardě, atonální hudbě. Korndorfovy názory se lišily od názorů ostatních členů skupiny, včetně zvláštního postoje k minimalismu. Edison Denisov , který sdružení vedl, měl k minimalismu negativní vztah.
Z knihy "Neznámý Denisov: Ze sešitů (1980/81 - 1986, 1995)" (M.: Sdružení vydavatelů skladatelů, 1997. 160 s.) : „Nová jednoduchost“ a „nový romantismus“ jsou stejně prázdné pojmy jako „mini-hudba“. Tohle všechno je hudba pro hlupáky (zase ten samý blaf a oblbování veřejnosti). Tyto proudy nejsou nebezpečné (protože jsou slabé a náhodné), ale velmi škodlivé pro tradici v hudbě (protože nahrazují tradici pseudotradicí). |
Repetitivní technika se odrazila i v díle Alexandra Rabinoviče-Barakovského , který v polovině 70. let emigroval do Švýcarska. Opakující se technika a minimalismus však nejdou vždy ruku v ruce. Podle hudebního kritika Pyotra Pospelova nelze hudbu Korndorfa ani hudbu Rabinoviče-Barakovského nazvat minimalismem [11] . V jedné ze svých publikací uvedl následující tabulku [11] :
Minimalismus/opakující se technika | Existuje minimalismus | Žádný minimalismus |
---|---|---|
Mít opakování | Terry Riley , Stephen Reich , Philip Glass , Arvo Pärt | Vladimir Martynov , Nikolaj Korndorf , Alexander Rabinovich-Barakovsky , John Adams |
Žádné opakování | John Cage , Morton Feldman , La Monte Young , Alexander Knaifel | Michail Glinka , Alexander Alyabyev , Edison Denisov , Leonid Polovinkin |
Jinak se minimalismus projevil v tvorbě Michaila Chekalina , který hodně experimentoval s elektronickou hudbou, rockem a ambientem [12] . Objevil se také v dílech Alexandra Knaifela . „Propasti leží uvnitř věcí, ve kterých nejsou shluky zvuků, ale spousta ticha, spousta přestávek atd. Člověk slyší svět bohatý a asociativně přetížený, ale pro mě je to velmi těžké. To je jazykový problém – velmi zajímavá otázka, ale není to naše věc. Je velmi zajímavé, proč celosvětově roste potřeba návratu k této nule,“ komentoval skladatel novinářovu otázku, zda je jeho hudba minimalismem [13] .
V 90. letech podle hudebního kritika Pjotra Pospelova nabral hudební život v Rusku komorní formát [14] , pro mnoho skladatelů, včetně těch, kteří tíhli k minimalismu, se otevřel trh televizní reklamy a práce ve filmovém průmyslu zůstala dostupná. . Právě v těchto oblastech se mohli osvědčit mladí skladatelé minimalistického zaměření. Byly zde také celé festivaly věnované tomuto směru, například festival "Alternativa", pořádaný Alexejem Lyubimovem , Tatyanou Didenko, Dmitrijem Ukhovem , Antonem Batagovem .
Skladatel Yuri Khanon na počátku 90. let uspořádal sérii koncertů "Dried Embryos " , na kterých byly poprvé v Rusku [15] vokální skladby a klavírní díla předchůdce minimalismu Erika Satieho a také jeho následovníků (v roce 1986 , poprvé provedl v SSSR a Rusku některá díla Dariuse Milhauda [16] ). Později, v roce 2010, vydal knihu Eric Satie , Yuri Khanon: Memories in backsight , která obsahovala články, poznámky, dopisy od francouzského skladatele. Někteří autoři sice zaznamenávají určité prvky minimalismu v tzv. „Middle Music“ od Yuri Khanona (zejména v jeho „Middle Symphony“), [17] :512 , nicméně styl tohoto autora je blíže spjat s práce Erica Satieho a Alexandra Skrjabina než s minimalismem. Jurij Khanon však svými koncertními a literárními aktivitami udělal mnoho pro to, aby ruské veřejnosti odhalil rysy a historii tohoto hudebního směru [18] .
V roce 1994 se objevil soubor "4'33" [19] Alexeje Aigiho , pojmenovaný podle slavného díla Johna Cage " 4'33 ". Ve stejné době začala formace samotného Alexeje Aigiho jako minimalistického skladatele. Ve stejném období vznikly první skladby v tomto stylu od Pavla Karmanova a Sergeje Zagnije , kteří v Theremin Center působili v letech 1993-1995 . Jestliže nejprve Sergej Zagniy psal hudbu pod silným vlivem děl Terryho Rileyho a Arvo Pärta [20] , později se od tohoto směru odklonil. Pyotr Pospelov věří, že v jeho hudbě jsou slyšet takové kvality jako „minimalistická dynamika“, „minimalistický efekt“ [20] .
Závažným rozdílem mezi ruským a dřívějším sovětským minimalismem je, že jeho představitelé (Martynov, Pyart) se často obraceli k ortodoxní, křesťanské hudební tradici, chorálům, zatímco americký minimalismus vychází spíše z východní filozofie, buddhismu [21] . Byla to však buddhistická filozofie, která ovlivnila řadu ruských minimalistických skladatelů, např. Antona Batagova [22] . Skladatel úzce spolupracuje s některými filmaři a televizními studii, pro které psal hudbu. Ruský minimalismus obecně našel široké uplatnění v kinematografii. Takže hudbu Pavla Karmanova, kterého k minimalismu přivedlo seznámení s díly Steva Reicha [23] , můžeme slyšet ve filmech Timura Bekmambetova, Alexandra Kotta, Nurbeka Egena, Alexeje Khanyutina, Valeryho Todorovského [24]. , hudba Alexeje Aigiho - ve filmech Vladimira Chotinenka, Kirilla Serebrennikova, Pavla Lungina, hudba Leonida Desjatnikova , který sám své dílo nazývá "minimalismus s lidskou tváří" [25] - ve filmech Valerije Todorovského, Alexej Uchitel, Pavel Lungin. Podle některých muzikologů minimalistické umění svým způsobem zprostředkovává atmosféru rámu nebo scény. Díla Philipa Glasse a Michaela Nymana se tak dostala do povědomí především díky filmům, kde jejich hudba zněla. Glassovy spisy zní i v ruské kinematografii např. Andreje Zvjaginceva (stejně jako díla Arvo Pärta). Sám ruský režisér přiznává, že jeho duchu je blízký minimalismus [26] . Prvky minimalismu, nejen hudebního, se objevují ve filmech Valerije Todorovského , Andreje Proškina a dalších [22] .
Po roce 2000 hudební minimalismus v Rusku přesáhl výhradně akademický směr. Objevila se řada skladatelů bez vážného hudebního vzdělání, pracujících v tomto stylu. Klavírista-samouk [27] Dmitrij Evgrafov publikoval na labelech jako Sonic Reverie Records a Fat Cat Records , kde vyšla i díla Maxe Richtera , Hauschky a Dustina O'Hallorana . Jeho tvorbě se dostalo velké podpory od jednoho z významných autorů minimalistické hudby Nilse Frahma [28] . Účast na koncertním cyklu Sound Up s Gregem Haynesem [29] . V mladém věku začal Denis Stelmakh také psát hudbu , inspirovanou tvorbou Ludovica Einaudiho a Jana Tiersena [30] . Hudební vzdělání nemá ani Evgeny Grinko , který je známější v Turecku než v Rusku [31] .
Jedním z charakteristických rysů tohoto období je, že si album nebo skladbu můžete nahrát doma. Stejně tak Denis Stelmakh a Misha Mishchenko [32] , jejichž díla vydala ruský label a koncertní agentura Flowers Blossom in the Space . Tato společnost je jednou z mála v Rusku, která propaguje moderní západní a ruské minimalistické skladatele, zatímco její lídr Danila Seliverstov mluví o závazku ani ne tak k minimalismu, jako k neoklasicismu [33] , jehož koncept je velmi volný. Blíže akademickému směru byl další představitel labelu Flowers Blossom in the Space Ilya Beshevli, který studoval na Gnessin Russian Academy of Music [34] . V díle Fjodora Birjučeva , absolventa Moskevského státního institutu kultury , lze vysledovat kombinaci akademické tradice a moderního spisovatelského přístupu.
Ruské veřejnosti představili minimalismus umělci jako Alexej Ljubimov , Taťána Grindenko , Mark Pekarskij , Sergej Poltavskij. Pianistka Ksenia Bashmet aktivně spolupracuje se skladatelem Pavlem Karmanovem, který věří, že pokud se člověk při poslechu koncertu minimalistické hudby nedostane do meditativního stavu, nepochopí smysl toho, co se děje, a začne se nudit [35] . Často se svou hudbou seznamují veřejnost i samotní autoři. Fedor Biryuchev tak prezentuje svá díla na koncertech a festivalech v mnoha zemích Evropy a Asie.
ruské umění | |
---|---|
|
Minimalismus v hudbě | ||
---|---|---|
Zakladatelé minimalismu v hudbě | ||
Nejvýraznější představitelé | ||
Představitelé duchovního minimalismu | ||
Postminimalisté | ||
Minimalismus v Rusku | ||
Minimalisté v elektronické hudbě | ||
Technika | ||
Klíčové hudební skladby | ||
Související pojmy |
| |
Směry v minimalismu Postminimalismus totalismu trubec malá písmena Minimální dům závada Minimální techno |