Galina Pašková | |||||
---|---|---|---|---|---|
Datum narození | 31. prosince 1916 ( 13. ledna 1917 ) | ||||
Místo narození | |||||
Datum úmrtí | 2. srpna 2002 [1] (ve věku 85 let) | ||||
Místo smrti | |||||
Státní občanství |
SSSR Rusko |
||||
Profese | herečka | ||||
Divadlo | Divadlo pojmenované po E. B. Vakhtangovovi | ||||
Role | Marya Antonovna, Eliza, Denise de Flavigny, Lyubka Shevtsova, Shurka Bulychova, C-R, Nina Zarechnaya, Juliet, Turandot, Snegurochka | ||||
Představení | "Inspektor", "Slámový klobouk", "Mademoiselle Nitush", "Mladá garda", "Egor Bulychov...", "Šedovlasá dívka", "Racek", "Romeo a Julie", "Princezna Turandot", " Sněhurka" | ||||
Ocenění |
|
||||
IMDb | ID 0664555 |
Galina Alekseevna Pashkova ( 1916 - 2002 ) - sovětská a ruská divadelní a filmová herečka. Lidový umělec RSFSR ( 1971 ) Laureát Stalinovy ceny druhého stupně ( 1952 ).
Starší sestra herečky Larisy Pashkové (1921-1987).
G. A. Pašková se narodila 18. (31. prosince) 1916 v Moskvě, vystudovala divadelní školu B. V. Ščukina ( 1935 ).
Od roku 1934 - umělec Moskevského akademického divadla pojmenovaného po Evgeny Vachtangov .
Galina Alekseevna Pashkova zemřela 2. srpna 2002 [2] Byla pohřbena v Moskvě na hřbitově Novo-Kuntsevo .
„... Nejslavnější mademoiselle Nitush , ze které se koncem 40. let zbláznila celá divadelní Moskva . (…)
Když jsem vstoupil do bytu G. Pashkové v domě na ulici Vakhtangov a ocitl jsem se v obývacím pokoji, první věc, která mě zaujala, byla okouzlující skica zobrazující Galinu Alekseevnu ve hře „Mademoiselle Nitush“ ...
Přistoupil jsem k němu blíž a přečetl si nápis:
"V hlavní roli slavná syntetická umělkyně, laureátka blízké budoucnosti Galina Pashková v kostýmech vytvořených úsilím celého vedení a celé ženské části divadelního souboru, které nakreslil Nikolai Akimov ."(...) Na téže stěně jsem nemohl nevěnovat pozornost velkému fotografickému portrétu Bertolta Brechta . Herečka dlouho snila o práci na Brechtovi. Byl to její nápad, který svého času využil Jurij Ljubimov a uvedl svůj kurz „ Dobrý muž ze Sezuanu “, který položil základ pro divadlo Taganka . Ale Pashkova tak chtěla hrát tuto hru na jevišti Vakhtangov !
V době, kdy jsem poprvé překročil práh jejího domu, jsem již navštívil Ústřední dům umění kvůli jejímu sólovému představení „Písně a balady Bertolta Brechta“. Herečka vstoupila na pódium v elegantním černém sametovém kalhotovém kostýmu, který odrážel její blond vlasy, a diváci se už od ní, od jejího nyní tichého hlasu, od toho, o čem zpívala a mluvila, nemohli odtrhnout. Ze změny rytmů, barev, nálad se mi točila hlava. Její hlas byl buď suchý a tvrdý, nebo byl něžný a vzrušující, nebo dětsky uražený, jako hlas dítěte – tato její nezapomenutelná věta „No, proč kouříš, Johnny?“ v baladě „ Johnny ze Surabaji “.
A tak jsme začali v rádiu nahrávat její skladbu se stejným názvem jako její koncertní program. Neřeknu , že Brecht je můj autor, ale snažil jsem se být prodchnut Paškovinými myšlenkami a pocity, jejím postojem k Brechtovi, snažil jsem se rozluštit, proč jí byl tak blízký. Roky komunikace s Galinou Aleksejevnou mi pomohly pochopit, že tyto styčné body s ním byly zjevně v její výjimečné povaze, v její rozhodné povaze, v její přímosti a nekompromisnosti, a proto pro sebe zuřivě objevovala stále nové a nové stránky jeho práce. A nejednou jsme se s ní v rádiu vrátili k Brechtovi.
Pak byla další světlá stránka naší společné práce s ní a Anatolijem Lipovetským - hra Hello, Dolly! “, nejprve v rádiu a poté v nahrávací společnosti Melodiya. Sešla se nádherná skupina Vachtangovů: Šalevič , Sinelnikova , Raikin , Zozulin , Alabina , Koval . Pracovali velmi tvrdě a přátelsky. V první verzi hráli herci text a hudební čísla, jako tomu bylo u jiných muzikálů , předvedli američtí umělci. Na „ Melody “ herci také nahráli hudební část v ruštině. Aranžmá udělal Vladlen Makhlyankin , na tomto díle se podílel orchestr "Melody" pod vedením Georgy Garanyana , který dělal s Galinou Pashkovou a všemi dalšími díly, které na deskách vyšly.
V tomto období jsme ji s Anatolijem Davydovičem často navštěvovali doma. Potkali jsme jejího manžela Konstantina Borisoviče, který s ní zacházel velmi opatrně. Pamatuji si obrovský vánoční strom v jejich bytě, který stál vždy do konce ledna, nebo i déle, a většinou ho odstranili, když odkvetl. Vzpomínám si na naše rozhovory u velkého stonožkového stolu, na kterém byl o prázdninách vždy lahodný koláč a kachna vařená zvláštním způsobem Galinou Alekseevnou. A samozřejmě ne bez pár panáků vodky. Někdy se sešli u stolu s V. Makhlyankinem , který pro ni vždy zařídil . Jejich přátelství pokračovalo, dokud nedošlo k nešťastné události. Když měl být Brecht uveden ve Vakhtangovově divadle (bez Paškovové?), a byl pozván, aby se této práce zúčastnil jako aranžér , Makhlyankin jí dal „nulový“ soundtrack do divadla. Galina Alekseevna mu to nemohla odpustit.
Galina Pashkova měla mnoho kreativních plánů do budoucna a samozřejmě snila o tom, že bude hrát Dolly Gallagher ve svém rodném divadle. Pak to ještě šlo a myslím, že muzikál Hello , Dolly! „S její účastí by se to mohlo stát stejným fenoménem, jakým kdysi byla „Mademoiselle Nitouche“. Ale bohužel! Divadlo už na ní nebylo. Její poslední role na jevišti Vakhtangov byla ve hře "Třináctý předseda". Bohužel toto její dílo nebylo zachyceno v představení, které natáčela televize, pro její zásadní neshody s režisérem a nikdy neslevila . Byla to velká epizoda, kterou ani nelze nazvat epizodou, protože vlastně v jedné scéně, jak ji hrála Galina Pashková, byla vidět celá biografie této ženy těžkého osudu a zároveň tam byla takový povrch a filigrán hry, který byl charakteristický pro ostatní její tvorbu. A bylo tolik dalších rolí, které nehrála. Zde je příklad dalšího tragického osudu herečky, stále plné ducha a kreativity, ale divadlem nenárokované. Ale její tvůrčí spojenectví se slavným petrohradským režisérem Alexandrem Belinským se mohlo uskutečnit , když se z iniciativy Paškovy plánovalo velmi zajímavé dílo - ústřední role ve hře Alda Nicolaie "Motýli, motýli". Jednání s Michailem Alexandrovičem Uljanovem , uměleckým ředitelem divadla. Vachtangov byl pozitivní. A najednou se ukáže, že kopie hry se ztratila a Belinskij je nečekaně zaneprázdněn dalším představením. Ještě pár nervózních rozhovorů s Uljanovem po telefonu a tato práce zmizí jakoby sama od sebe. A pak doslova jedna za druhou následují smrti jejích nejbližších, nejprve sestry Larisy Paškovové , velmi bystré vachtangovské herečky, pak dcery Tanyi a nakonec jejich starší sestry, z níž měla Galina Aleksejevna jen kočku. Mimochodem, kočky byly vždy v domě Galiny Alekseevny a také milovala tuto červenou, nadýchanou, která mohla chodit kolem stolu.
A také chci připomenout jednu naši společnou práci s ní. Několik let předtím Paškovová nahrála pro Melodiyu povídku Henriho Barbusse „Něha“ . Dopisy hrdinky tohoto příběhu, které přijdou jejímu milenci po jejich rozchodu, kdy už nežije, byly proloženy písněmi V. Makhlyankina k básním slavného básníka a překladatele Alexandra Golemby . Moc si přála, abychom to zopakovali v rádiu, ale mně se zdálo, že by bylo lepší udělat jinou, vlastní verzi bez zpěvu, ale s francouzskými melodiemi v orchestrálním provedení. A to se nám povedlo výběrem nádherné hudby, která v kombinaci s textem dojala až k slzám. Nebyl v tom ale ani stín sentimentality, což je ovšem zásluha samotné herečky. Toto její dílo bych nazval malým mistrovským dílem a zde se nic přehánět nedá. Nejvděčnější slova jsme dostali od posluchačů (mezi nimi byli i moji kolegové). Opakovaně se vysílala "Něha" s Paškovou, pak desková verze a pokaždé bylo toto její sólové vystoupení ozdobou večerního času v éteru.
Už jsme s ní neměli žádná nová velká díla, ale Galina Aleksejevna několikrát přišla na mou žádost v rádiu, aby promluvila o své práci na Brechtovi. Nějak mi poskytla docela dlouhý a zajímavý rozhovor o začátku své kariéry v divadle. (…)
Galinu Alekseevnu jsme naposledy viděli 7. ledna 2002 . Vánoce ... sedíme u stolu, povídáme si o nějakých maličkostech, Kosťa kolem nás frčí, zase obrovský vánoční stromeček, jen už to není ta stejná Galya. O Divadle Vachtangov, do kterého se už dlouho nechystá, skoro nemluvíme. (…)
O její smrti jsem se dozvěděl 2. srpna v Paříži... Čtyřicátého dne, když jsem se již vrátil do Moskvy, jsme jeli s Kosťou a jeho přáteli na hřbitov Kuncevo uklidit její hrob. Přijeli i Vachtangovci, šest nebo sedm lidí - Kazanskaya , Grave , Fedorov , Konovalova , Shashkova a někdo další. A pak všichni seděli v jejím domě u jednoho stolu a vzpomínali na ni. Herečka Vakhtangov zde byla také Natasha Moleva , která v posledních letech velmi podporovala Galinu Alekseevnu. Každý z těch shromážděných měl něco svého, co se s ní spojovalo. A ze zdi se na nás stále dívaly pronikavé oči Bertolta Brechta a stejná skica s její jedinečnou mademoiselle Nitouche “ [5] .
„Galina Pašková hrála a Sněhurku ve hře A. N. Ostrovského v Čajkovského koncertním sále a tuto roli si velmi oblíbila. Herečka Elizaveta Georgievna Alekseeva , která hrála Spring-Krasnu , často vzpomínala, jak se Sněhurka Paškovová zeptala své matky Spring: „Ach mami, dej mi lásku! Prosím o lásku...“ [6]Tematické stránky | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie |