Dutí lidé

dutí lidé
Angličtina  Dutí muži
Autor	T. S. Eliot
Původní jazyk	Angličtina
Datum prvního zveřejnění	1925
Citace na Wikicitátu

„The Hollow Men “ je báseň americko-britského básníka T. S. Eliota , poprvé publikovaná v roce 1925. Práce vyjadřovala Eliotovy náboženské názory a jeho pesimistické názory na lidstvo, pocit duchovního úpadku a beznaděje ve světě po první světové válce , stejně jako touhu po vykoupení. Někteří kritici poukázali na to, že Eliotova nálada a myšlenky v té době byly ovlivněny jeho neúspěšným manželstvím s Vivienne Haywood Eliotovou.

Po Eliotově smrti napsaly New York Times v nekrologu, že poslední řádky této básně jsou „možná nejcitovanější řádkou jakéhokoli anglického básníka 20. století“. [jeden]

Téma a kontext

Eliot napsal, že ke jménu „Hollow Men“ přišel spojením názvu románu Williama Morrise „Prázdná země“ s názvem básně Rudhyara Kiplinga „The Broken Men“ [2] (v originále je to s názvem "The Broken Men", ruský název přeložil E. Feldman ).

Epigrafy básně „Pan Kurtz – je mrtvý“ a „Dejte starci minci“ jsou odkazy na obrazy hrdiny románu Srdce temnoty od Josepha Conrada a Guye Fawkese . Samostatné linie připomínají anglickou tradici pálení slaměné podobizny Guye Fawkese. [jeden]

Hrdina "Srdce temnoty" Kurtz je obchodník se slonovinou, který dorazil do Afriky a pomocí lsti a krutosti vůči domorodcům nad nimi získal moc a dobrou kořist. Onemocněl horečkou dengue a zemřel, zatímco jeho poslední slova byla Hrůza! Hrůza!" Jeho obraz představuje typické neřesti evropského člověka. Eliot chtěl použít frázi „Pan Kurtz – je mrtvý" jako epigraf ke svému dílu „ Pustina “ (1922), ale Ezra Pound to nedoporučil. [3] Eliot vysvětlil výběr tohoto epigrafu jako: "Ze všeho, co najdu, toto nejlépe sedí a vše vysvětluje." [4]  Odkaz na kolektivní obraz Kurtze pomáhá pochopit hlavní myšlenku básně: duchovní úpadek dělá lidi mrtvými, dokud jsou ještě naživu. Obraz vycpaných slaměných podobizen a srovnání lidí s ním se používá jako metafora pro povrchnost názorů a primitivnost životních cílů autorových současníků, jejich vnitřní prázdnota, duchovní smrt Modlí se ke kamenným modlám a vyhýbají se pohledu do očí, zmatení, depresivní, bez cíle a nevyhnutelně směřující k fyzické smrti, zatímco doufat, že to bude jen přechod do nějakého jiného světa, jiné říše – „Království smrti". Eliot používá obrazy z „ Božské komedie " od Danteho a řecké mytologie: duchovně a fyzicky slepí lidé na konci pozemského života přicházejí ke břehům řeky Styxto učinit osudný přechod („A zde najdeme dotykem / Posledním shromaždištěm je přístav / téže řeky ve velké vodě“ – v uličce Yu. Orlova), a doufám, že budeme znovu naživu a vidět ("Vidět navždy, jako hvězdy, / V božské růži" - v uličce Yu. Orlovo d) - ve víceokvětní růži ráje (Dante v Božské komedii představil ráj jako složený z několika vrstev-okvětních lístků).

Třetí kapitola básně byla původně publikována v Doris's Dream Songs (podzim 1924), poté byla vydána pod názvem „Toto je mrtvá země“ spolu s dalšími dvěma básněmi („Oči, které jsem naposledy viděl v slzách“ a „The vítr se zvedl ve 4 hodiny“). [5] Báseň „Oči, které jsem naposledy viděla v slzách“ odkazovala na „ospalou říši smrti“ a „jinou říši smrti“ a tyto metafory byly použity v The Hollow Men, stejně jako téma „očí“. a různé "říše smrti". Při překladu do ruštiny vzniká nejednoznačnost, protože slova „sen“ a „sen“ v angličtině jsou stejná slova „sen“ a „ospalé království“ lze přeložit jako „království snů“, „království snů“. Ve výrazu „jiné království smrti“ je slovo „království“ v Eliotovi psáno velkým písmenem – pravděpodobně odkazuje na Podsvětí, Království mrtvých. Zatímco „ospalá říše smrti“, „soumraková říše smrti“ je skutečným světem „dutých“ lidí, protože se stali duchovně mrtvými ještě před nástupem fyzické smrti.

Filmové odkazy

Vliv Eliotových "Hollow Men" je vidět v Apocalypse Now (1979) Francise Forda Coppoly . Ve filmu postava jménem Kurtz (hraje ji Marlon Brando ) čte svým podřízeným nahlas The Hollow Men. A co víc, DVD vydání celého filmu obsahovalo 17minutovou scénu, ve které Kurtz čte celou Eliotovu báseň. Epigraf "Pan Kurtz - je mrtvý" je převzat z Conradova románu "Heart of Darkness", který je založen na filmu "Apocalypse Now".

Trailer k filmu Tisíc příběhů (2006) režiséra Richarda Kellyho (v ruské pokladně - Tales of the South ) používá poslední řádky Hollow Men s přeskupenými slovy (místo „Takhle končí svět / Ne s výbuch, ale se vzlykem“ v titulcích se píše: „Takhle končí svět / Ne vzlykem, ale výbuchem“). V samotném filmu se tyto zkreslené repliky z "The Hollow Men" také několikrát objevují, většinou mluvené mimo plátno. [6]

Beverly Weston odkazuje na řádek „Hollow people“ („Život je velmi dlouhý“) na začátku hry „August: Osage County “ (premiéra v Chicagu 2007), stejně jako na začátku stejnojmenného filmu . "August: Osage County" (v kinech uvedena v roce 2013) v režii Johna Wellse , kde Beverly doporučuje k přečtení knihu T.S. Eliota najaté domorodé Američance Joanně.

V klasickém remaku George Cukora z roku 1937 A Star Is Born   (vydáno v roce 1954 , A Star Is Born ) jedna z postav hanlivě komentuje smrt druhé s replikami z The Hollow Men: „Takhle končí svět/ Ne bouchnutím, ale vzlykem.

Postava Indiana Jonese a Království křišťálové lebky Harold Oxley (hraje John Hurt ) cituje zkomoleně úryvek z Eliotovy básně z roku 1925 „Oči, které jsem naposledy viděl v slzách“: „V očích, které jsem naposledy viděl v slzách, zde, v ospalé říši smrti, se znovu objeví zlaté vidění. Tato báseň byla součástí cyklu vydaného Eliotem v letech 1924-1925, který odkazoval na „ospalou říši smrti“, „jinou říši smrti“, „ponurou říši smrti“. Některé citáty z tohoto cyklu byly později zahrnuty do básně „Hollow People“, stejně jako téma „očí“ a různých „říší smrti“.

Ve filmu Tenet (2020) postava Sator cituje řádky o konci světa s mírným zkreslením: „Svět neskončí výbuchem, ale vzlykem“ (ve scéně související se „spínačem mrtvého muže“ " zařízení ).

Stejné řádky cituje postava ve filmu Friend of the World (2020, původní název - Friend of the World ) a zazní také v traileru k filmu.

Zmínky v literatuře

Cyklus Temná věž Stephena Kinga obsahuje mnoho odkazů na The Hollow Men (stejně jako na Eliotovu The Waste Land ), zejména na román The Badlands (1991). [7]   

King odkazuje na „The Hollow Men“ a na „pár ponořených, zlomených čelistí“ z Eliotovy básně „The Love Song of J. Alfred Prufrock“ ve svém románu Pet Sematary (1983) slovy postavy: „Nebo možná já Jsem jako někdo něco z Eliotovy básně o dutých lidech. Chtěl bych být párem zlomených čelistí, zaplavených v bažině ... “. Slovy postavy Kingova románu „Under the Dome“ (2009) od Julie Shumwayové můžete také najít odkaz na Eliota.

Název knihy Theodora Dalrymplea Not a Blast But a Sob (2009) je převzat z posledních řádků The Hollow Men. [osm]

Název románu Nevila Shutea Na pobřeží (1959) je převzat z řádků The Hollow Men o příchodu na břeh řeky (symbolizující smrt) a tyto řádky se objevily na obálce několika vydání knihy, včetně první vydání v USA v roce 1957. [9]

The Hollow Men jsou citováni v Beautiful Creatures od Cami Garcia a také v Shadowfever od Karen Marie Moning.

Na konci filmu Tracey Letta August: Osage County postava Joanny opakuje repliky z The Hollow Men: "Takhle končí svět/Ne s třeskem, ale s kňučením."

Poznámky

1. ↑ 1 2 „TS Eliot, básník, je mrtvý v Londýně ve věku 76“. The New York Times . 5. ledna 1965. Staženo 10. prosince 2013.
2. ↑ Eliot, TS Inventions of the March Hare: Poems 1909-1917 (Harcourt, 1997) str. 395 ISBN 0-15-100274-6 Christopher Ricks, dopis citovaný v Times Literary Supplement. ze dne 10. ledna 1935.
3. ↑ Pound, Ezra (1950). Dopisy Ezry Pounda . Londýn: Faber a Faber. p. 234.
4. ↑ Eliot, T.S. (1988). Dopisy T. S. Eliota: 1898-1922. Londýn: Faber a Faber. p. 504. ISBN 0-571-13621-4
5. ↑ Murphy, Russell Elliott (2007). Kritický společník TS Eliota: literární odkaz na jeho život a dílo . New York, NY: Fakta v souboru. p. 257. ISBN978-0816061839.
6. ↑ Dargis, Manohla (14. listopadu 2007). Southland příběhy . The New York Times .
7. ↑ „T. S. Eliot: Nadčasový vliv na moderní generaci“. Očesaný tajemstvím. Staženo 10. prosince 2013.
8. ↑ Not With a Bang But a Whimper: The Politics and Culture of Decline (vydání USA) (2008) ISBN 1-56663-795-3
9. ↑ Shute, Nevil (1957). Na pláži. NY, NY: William Morrow and Company.