Psychoanalytická filmová teorie

Psychoanalytická filmová teorie  je jedním z přístupů ve filmové teorii , který si klade za cíl prozkoumat podvědomí filmového režiséra, jeho postav a někdy i publika. Psychoanalytická filmová teorie úzce souvisí s kritickou teorií , marxistickou filmovou teorií a přístrojovou filmovou teorií. V rámci tohoto přístupu se rozlišuje První vlna, která vznikla v 60. a 70. letech 20. století, a Druhá vlna, jejíž popularita přišla v 80. a 90. letech. [jeden]

Pozadí

Psychoanalytická filmová teorie má svůj původ v díle Sigmunda Freuda a Jacquese Lacana . Psychoanalýza se zrodila ve stejné době jako kinematografie – v roce 1895 vznikla Freudova Studie o hysterii a ve stejném roce bratři Lumièrové vynalezli filmový projektor. [2] Zakladatel psychoanalýzy však kinematografii jako umění jen málo vážil a jeho rozvoji věnoval jen malou pozornost. V roce 1925 tedy neváhal odmítnout nabídku hollywoodského producenta Samuela Goldwyna podílet se na práci na filmu za 100 000 dolarů. [3] Spisovatel a básník André Breton , považovaný za zakladatele surrealismu , viděl kino jako prostředek k vyjádření podvědomí. Už tehdy bylo pomocí kinematografie možné vyprávět příběhy pomocí překryvů snímků, zpomalených záběrů a dalších filmových technik. Surrealisté to viděli jako imitaci snů. [4] Vážné vědecké pokusy o spojení teorií psychoanalýzy a kinematografie se však rozšířily až po druhé světové válce.

První vlna

Na počátku 70. let Christian Metz a Laura Mulvey zkoumali význam pohledu v kině. Podle Metze se divák při sledování filmu ztotožňuje se samotnou kamerou [5]  – i když si je vědom, že vše, co se na plátně děje, je ve skutečnosti zinscenováno. V díle Laury Mulvey je pojem mužského pohledu uveden do vědeckého oběhu a je analyzována souvislost tohoto pojmu s fetišismem a nevědomím patriarchální společnosti. [6]

Druhá vlna

Zrod druhé vlny psychoanalytické filmové teorie je spojen se jménem Jacqueline Rose , která upozornila na absenci ze strany diváka tzv. objektu a , který zaujímal v Lacanově tvorbě důležité místo.

Ve stejné době proběhla revoluce ve feministické teorii kinematografie - poznamenala ji kniha Brachy L. Ettinger Matrixial Gaze ,  vydaná v roce 1995 , ve které Bracha představila koncept ženského vzhledu , nastínila jeho odlišnosti od „mužský vzhled“. Kniha rozebírala díla Sigmunda Freuda, Jacquese Lacana i filmy, jejichž autory byly jak ženy - např. Chantal Ackerman , tak muži - např. Pedro Almodovar . [7]

Příklady v kinematografii

Populární filmy, které se často stávají předmětem zkoumání filmových teoretiků v prizmatu psychoanalýzy:

Kritika

Kritika psychoanalytické filmové teorie je nerozlučně spjata s kritikou psychoanalýzy samotné jako psychologické teorie . Mnoho odborníků z oblasti neurověd , kognitivní psychologie , filozofie vědy a teorie poznání věří, že metody a teorie psychoanalýzy nemají žádný vědecký základ a psychoanalýza samotná je často považována za pseudovědeckou teorii. Tato kritika se odráží i v teorii kinematografie založené na psychoanalýze.

Viz také

Poznámky

  1. McGowan, 2011 .
  2. Creed, 1998 , pp. jeden.
  3. Creed, 1998 , pp. 9.
  4. Creed, 1998 , pp. 2.
  5. Lapsley, str. 82-4
  6. Lapsley, str. 77-8
  7. Creed, 1998 , pp. 13.

Zdroje

Odkazy