| Edouard Manet | |
| Sebevražda . 1877 nebo 1881 | |
| Olej na plátně . Rozměr 38×46 cm | |
| Sbírka Nadace Emila Bührleho | |
| ( Inv. 63 ) |
Sebevražda ( francouzsky Le Suicidé ) je malý obraz od Edouarda Maneta , namalovaný v letech 1877 až 1881 . Obraz byl málo prozkoumán, protože historici umění pro něj ve vývoji Manetova díla těžko hledají místo [1] . Plátno je součástí sbírky Nadace Emila Bührleho v Curychu .
Obraz zobrazuje muže ve večerních šatech ležícího přes postel. Zřejmě se jen zastřelil . V pravé ruce drží revolver, z rány v žaludku mu teče krev. Vizuální obsah obrazu je omezen na lidskou postavu a několik kusů nábytku v místnosti. Manet se neuchýlil k atributům zobrazení sebevraždy, typickým pro tehdejší dobu, a téměř neobdařil obraz narativním obsahem ani nějakou „morálkou“ [2] . Ulrike Ilg spojuje toto dílo s realismem Gustava Courbeta , který také použil každodenní zobrazení smrti v Burial at Ornans (1849-1850), dílo, které Courbet později charakterizoval jako začátek svého nového uměleckého přístupu.
Přesné datum malby není známo [3] [4] ; někteří komentátoři [5] [6] navrhují 1877, jiní [4] [7] - 1881. V zdůvodňovacím katalogu Manetova díla je obraz připisován roku 1877 [8] . Stejné datum je uchováno ve sbírce Nadace Emila Bührleho [9] .
Není jasné, co Maneta inspirovalo k vytvoření tohoto obrazu. Realismus plátna vyvolal spekulace, že umělec zobrazil skutečnou sebevraždu, ale prototyp, pokud existuje, není znám. Mohla to být sebevražda oběšením Manetova mladého asistenta Alexandra v roce 1859 nebo 1860, nebo článek Émila Zoly o sebevraždě malíře Julese Holzapfela v roce 1866 [10] . Novější kritika těmto asociacím nepřikládá velký význam. Manet se sice ve své tvorbě občas věnoval tématu smrti, ale způsob, jakým to dělá zde, je pro něj netypický [11] .
V roce 1881 Manet daroval tento obraz do aukce organizované umělcem Pierrem Fran-Lami ve prospěch skladatele Ernesta Cabanera a poté do sanatoria .
Obraz vlastnili Paul Durand-Ruel , Auguste Pellerin a Ferenc Hatvany [9] , než se v roce 1948 dostal do sbírky Émile Bührleho.
Manetův přístup k tomuto zobrazení může odrážet jeho neustálou touhu rozejít se s akademickou tradicí, v níž zobrazení sebevraždy mohlo zapadnout pouze do žánru historické malby - kde byla smrt a sebevražda zasazena do kontextu sebeobětování , idealismu nebo hrdinství . . Příklady z francouzského malířství zahrnují Smrt Sokrata (1787) od Jacquese-Louise Davida , zobrazující filozofa, který dával přednost jedu jedlovce před vyhnanstvím. Manetův obraz nenese žádné známky tak vznešeného rozhodnutí. Umělec nedává divákovi představu ani o čase, ani o místě události, ani o osobnosti svého hrdiny. Obraz je spíše jednoduše postaven než pečlivě zpracován. Tento odklon od tradice by způsobil spor mezi Manetovými současníky [12] .
Novinář Adolphe Tabaran popisuje tento obraz jako „incident de palette“ ( fr. incident de palette ) [7] . V jiném případě zdůrazňuje, že Manet ve svém pozdějším díle (zemřel dva roky po dokončení plátna) „viděl v postavě umělce moderní symbol vášně, proměňující umělce v postavu Krista“ [13]. .
Podle spisovatele Georgese Bataille Manetovo dílo „zjevně ukazuje touhu popřít – nebo překonat – hrůzu a zredukovat ji na hru světla“ [14] .
Ve filmu Françoise Ozona Franz ( 2016 ), kde hrají Pierre Ninet a Paula Behr , se několik klíčových scén odehrává v Louvru těsně po první světové válce . Poslední z těchto scén se odehrává těsně před tímto Manetovým dílem, což hrdinku přiměje, aby řekla, že obraz v ní vyvolává „chtít žít“.
| Obrazy Edouarda Maneta | |
|---|---|
| |