Frusciante, John

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 14. září 2021; kontroly vyžadují 20 úprav .
John Frusciante
John Frusciante

John Frusciante ( 31. srpna 2006 )
základní informace
Celé jméno John Anthony Frusciante
Datum narození 5. března 1970 (52 let)( 1970-03-05 )
Místo narození Astoria , Queens , New York
Země  USA
Profese kytarista , zpěvák , skladatel , producent
Roky činnosti 1988 - současnost
zpívající hlas baryton a tenor
Nástroje kytara , klávesy , piano , baskytara , banjo , klarinet
Žánry experimentální rock , alternativní rock , elektronická hudba , funk , indie , progresivní rock
Přezdívky Trickfinger
Kolektivy Red Hot Chili Peppers , Ataxia , Mars Volta
Štítky Warner Bros. Records , Record Collection , Birdman, American
Oficiální stránka
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

John Anthony Frusciante ( angl.  John Anthony Frusciante [fruːˈʃɑːnteɪ]  ( inf. ) ; 5. března 1970 , New York City ) je americký hudebník, kytarista, zpěvák, skladatel a hudební producent . Nejznámější je jako kytarista skupiny Red Hot Chili Peppers , se kterou nahrál šest alb. Vede aktivní sólovou kariéru – od roku 2020 vydal 11 alb pod svým jménem, ​​4 pod pseudonymem Trickfinger a dvě v rámci vedlejšího projektu Ataxia , do kterého patří i Joe Lally ( Joe Lally ) z Fugazi a Josh Klinghoffer . Fruscianteho sólová tvorba kombinuje prvky různých stylů, od experimentální rockové hudby a ambientu až po new wave a elektroniku . V roce 2010 byl na základě výsledků hlasování BBC zvolen nejlepším kytaristou třicátých narozenin [1] .

Životopis

1970–1987: Dětství a dospívání

Frusciante se narodil v Queensu , jedné z pěti newyorských čtvrtí . Jeho otec, John Sr., byl klavírista vzdělaný na newyorské Juilliard School a jeho matka Gayle byla nadějná zpěvačka, která však svou kariéru přerušila, aby zůstala doma a starala se o děti. Má také dva nevlastní bratry a dvě nevlastní sestry . Rodina Frusciante se přestěhovala do Tucsonu v Arizoně a poté na Floridu , kde jeho otec sloužil jako soudce okresu Broward až do konce roku 2010 [2] . Když bylo chlapci šest, jeho rodiče se rozvedli a on se s matkou přestěhoval do Santa Moniky v Kalifornii .

O rok později se John přestěhoval se svou matkou a nevlastním otcem do nedalekého města Mar Vista. Podle Fruscianteho jeho adoptivní otec "velmi podporoval a přiměl mě, abych si uvědomil, jaké to je být hudebníkem." Jako většina mladých lidí z tohoto města se začal velmi zajímat o losangeleskou punkrockovou scénu. V devíti letech byl blázen do The Germs a vymazal několik kopií jejich alba (GI) do děr . V deseti letech se naučil improvizovat většinu písní alba na špatně naladěnou kytaru, což mu umožnilo zahrát každý akord jedním prstem.

Pokusil se napodobit hru takových virtuózních kytaristů jako Jeff Beck , Jimmy Page a Jimi Hendrix (studovat začal v jedenácti letech). Když ovládl hru bluesových zvuků, objevil dílo Franka Zappy , jehož hudbu studoval hodiny. Ve věku 14 let poprvé slyšel o Red Hot Chili Peppers , když se jeho učitel kytary zúčastnil konkurzu na kytaristu pro skupinu [3] . Vzdělání dokončil v 16 letech se svolením rodičů a složením kvalifikační zkoušky. S jejich podporou se usadil sám v Los Angeles , aby rozvinul svůj hudební talent [4] . Začal studovat na Musicians Institute v Hollywoodu , ale rychle opustil hodiny poté, co si uvědomil, že nevěnuje pozornost radám učitelů.

1988–1992: Red Hot Chili Peppers

Frusciante poprvé navštívil vystoupení Red Hot Chili Peppers ve věku patnácti let a rychle se stal oddaným fanouškem. Idolizoval tehdejšího kytaristu Hillela Slovaka a rychle se seznámil s prakticky každým kytarovým a basovým partem na prvních třech albech Chili Peppers. S kytaristou se osobně setkal – po koncertech spolu mluvili dvakrát, krátce před Slovákovou smrtí na následky předávkování drogami.

... Hillel se mě zeptal: "Budeš mít stále rád kapelu, když bude tak populární, že bude hrát ve fóru ?" Odpověděl jsem: „Ne. Zničí to všechno cool ve skupině. Je skvělé sledovat kapelu: publikum cítí hudbu, není to jiné, všechno je jedno. Ve vzduchu byla historická atmosféra, nic nezklamalo, zvuk procházel hledištěm, všichni skákali a nedalo se sedět na židli. Nemohl jsem se ani dívat na show. Byl to vzrušující okamžik, protože jsem celou dobu chtěl něco udělat, zlomit nebo převrátit. Opravdu jsem se cítil jako součást skupiny a všichni lidé v sále byli také jako jedna. [5]

Frusciante se spřátelil s bývalým bubeníkem Dead Kennedys D.H. Peligro na začátku roku 1988. Často spolu chodili a Peligro pozval svého kamaráda Flea (basistu Red Hot Chili Peppers), aby se přidal. Frusciante a Flea rychle nahráli hudební části, Flea později připouští, že to mohl být den, kdy poprvé zahrál na basu riff „Nobody Weird Like Me“. Zhruba ve stejnou dobu se měl Frusciante objevit na konkurzu do kapely Franka Zappy, ale změnil názor, protože Zappa přísně zakázal užívání drog v kapele. Frusciante řekl: "Uvědomil jsem si, že chci být rockovou hvězdou a drogovat a získávat dívky, a že bych to nemohl dělat, kdybych byl v Zappově kapele."

Slovak zemřel na předávkování heroinem v roce 1988 a bubeník Red Hot Chili Peppers Jack Irons , který se nedokázal vyrovnat se Slovákovou smrtí, kapelu opustil. Zbývající Flea a zpěvák Anthony Kiedis se přeskupili a rozhodli se pokračovat. Peligro hrál na bicí a DeWayne "Blackbyrd" McKnight, ex-P-Funk, na kytaru. McKnightovi se však nepodařilo v rámci kapely hudebně propojit. A pak Flea nabídl konkurz Frusciantemu, jehož hluboké znalosti repertoáru Chili Peppers ho překvapily. Flea a Kiedis ho vyzkoušeli a rozhodli se, že by byl vhodnou náhradou za McKnighta, který byl okamžitě vyhozen. Když Flea řekl Frusciantemu o svém přijetí do Chili Peppers, Frusciante byl u vytržení: proběhl svým domem, křičel radostí, skočil na zeď. Byl uprostřed podpisu smlouvy s Theloniousem a ve skutečnosti hrál nelegálně už dva týdny, ale jeho nepředvídané přijetí do Chili Peppers ho přimělo změnit své plány.

Frusciante však funk a zvuk Red Hot Chili Peppers neznal: "Nebyl jsem funkový hudebník, než jsem se připojil ke kapele, naučil jsem se všechno, co se dalo vědět o tom, jak dobře Flea a Hillel zněli." O několik týdnů později byl bubeník Peligro vyhozen ze skupiny pro snížený zájem o její záležitosti a užívání drog . Krátce nato byl jako nový bubeník najat Chad Smith a s novou sestavou začala kapela nahrávat své první album od slovenské smrti, Mother's Milk v roce 1989. Frusciante se soustředil na replikaci slovenského rukopisu, aniž by kapele vnucoval svůj vlastní styl. Producent Michael Binhorn s tím nesouhlasil a chtěl, aby si Frusciante pohráli s netypickými rysy heavy metalu. Frusciante a Binhorn se neustále dohadovali o zvuku kytary a Binhornův nápad nakonec vzal za své. Frusciante neustále cítil tlak ze studia. Kiedis vzpomíná: „Binghorn chtěl, aby John udělal, co mu bylo řečeno, a aby získal téměř kovově znějící kytarový zvuk. V minulosti jsme vždy zněli zajímavě – je to acid rock, ale je to také přiléhavější, sexy funk rock . “

Poté Red Hot Chili Peppers spolupracovali s producentem Rickem Rubinem a nahráli s ním druhé album s Frusciantem, Blood Sugar Sex Magik . Rubin cítil, že je důležité, aby nahrávka alba probíhala v neortodoxních podmínkách, a tak navrhl staré sídlo v Hollywood Hills jako studio a skupina to přijala [7] . Frusciante, Kiedis, Chad a Flea se tam izolovali na delší nahrávání. Frusciante a Flea zřídka chodili ven a většinu času trávili kouřením marihuany [8] . V této době začal Frusciante nahrávat s bubeníkem Flea and Jane's Addiction Stephenem Perkinsem. Nahráli deset až patnáct hodin materiálu, z nichž žádný nebyl nikdy vydán [9] .

Blood Sugar Sex Magik byl po svém vydání 24. září 1991 mimořádně úspěšný. Vyšplhal se na 3. místo žebříčku Billboard a po celém světě se ho prodalo třináct milionů kopií. Nečekaný úspěch okamžitě proměnil Red Hot Chili Peppers v rockové hvězdy. Frusciante byl ohromen získanou slávou. Krátce po vydání alba se u něj začala projevovat nechuť k popularitě kapely. Kiedis připomněl, že se s Frusciantem po koncertě v zákulisí neustále hádali. Frusciante později řekl, že vzestup skupiny k popularitě byl „...příliš vysoký, příliš daleko, příliš brzy. Zdálo se, že se všechno děje ve stejnou dobu a já jsem to prostě nezvládl.“ Navíc začal mít pocit, že ho osud odvádí od skupiny. Když Chili Peppers zahájili své světové turné, začal ve své hlavě slyšet hlasy, které říkaly "toto turné neskončí dobře a měl by teď odejít." Během vystoupení v klubu Quattro v Tokiu 7. května 1992 odmítl jít na pódium a řekl kapele, že se chystá odejít. John byl přesvědčen, že musí odejít, a druhý den ráno odletěl do Kalifornie.

1992–1997: Drogová závislost

Frusciante se stal závislým na drogách během turné s kapelou v předchozích čtyřech letech. Frusciante kouřil velké množství marihuany, začal užívat i heroin a byl na pokraji vážné závislosti. Po návratu do Kalifornie v létě 1992 upadl Frusciante do hluboké deprese s pocitem, že jeho život skončil a že už nemůže psát hudbu ani hrát na kytaru. Dlouhou dobu se soustředil na malbu, produkoval čtyřstopé nahrávky, které pořídil při práci na Blood Sugar Sex Magik , a psal povídky a scénáře. Aby se Frusciante vyrovnal se svou přitíženou depresí, zvýšil užívání heroinu a dostal se do život ohrožující závislosti. Jeho užívání heroinu k léčbě deprese bylo vědomé rozhodnutí: „Byl jsem velmi smutný a vždy jsem byl šťastný, když jsem byl na drogách. Takže jsem musel být neustále na drogách. Vždy jsem byl velmi hrdý na to, že jsem narkoman.“ John otevřeně přiznal, že je narkoman, a věřil, že drogy jsou jediným způsobem, jak vidět svět krásnější, než byl pro něj, když byl střízlivý.

8. března 1994 vydal Frusciante své první sólové album Niandra Lades a Obvykle jen tričko . První polovina alba byla nahrána krátce po dokončení Blood Sugar Sex Magik a druhá polovina byla nahrána mezi koncem roku 1991 a začátkem roku 1992 při turné na podporu alba. Skladba „Running Away into You“ byla nahrána poté, co opustil Red Hot Chili Peppers. John řekl, že původním účelem alba bylo duchovní a emocionální vyjádření: „Nahrál jsem [nahrávku], protože jsem byl ve své hlavě na velmi velkém místě. Bylo to obrovské duchovní místo, které mi říkalo, co mám dělat. Dokud budu poslouchat tyto síly, bude to mít vždy smysl. Mohl bych hrát na kytaru a říct: ‚Zahraj něco hnusného‘, a když jsem na tom místě, bude to velké a nebude to mít nic společného se mnou, kromě způsobů, kterým nelze rozumět.“ Frusciante dále tvrdí, že album mělo být vnímáno jako jedna entita, spíše než jako jednotlivci nebo písně.

Článek v novinách New Times LA věnovaný Frusciantemu ho popsal jako „kostru pokrytého tenkou kůží“, který na vrcholu své závislosti málem zemřel na otravu krve. Jeho ruce začaly pokrývat jizvy po nesprávných injekcích. Místo žil píchal do kůže, což zanechalo trvalé abscesy a začaly mu vypadávat zuby. Následující tři roky se skrýval ve svém domě v Hollywood Hills , jehož zdi byly těžce poškozené a pokryté graffiti . Během této doby jeho přátelé, herec Johnny Depp a frontman Butthole Surfers Gibby Haynes , natočili krátký dokument s názvem Stuff , zobrazující chudobu, ve které Frusciante žil. Nakonec dům vyhořel. Frusciante tvrdil, že oheň smetl celou jeho sbírku starých kytar, spolu s několika kazetami s nahranou hudbou, a zanechal ho s vážnými popáleninami poté, co jen o vlásek unikl ohni. Frusciante vydal své druhé sólové album Smile from the Streets You Hold v roce 1997. Úvodní skladba alba „Enter a Uh“ byla do značné míry charakterizována tajemností textů. Frusciante po celou dobu nahrávky kašle, což ukazuje na jeho podlomené zdraví. Podle jeho vlastního přiznání bylo album vydáno s cílem získat peníze z prodeje na nákup drog. Prodej alba byl zastaven v roce 1999.

1997–2002: Rehab a návrat k Red Hot Chili Peppers

Na konci roku 1997, po více než pěti letech závislosti na heroinu, se Frusciante pokouší přestat [10] . Několik měsíců se mu však stále nedařilo zbavit se závislostí na cracku a alkoholu [10] . V lednu 1998, na naléhání dlouholetého přítele Boba Forresta , se Frusciante přihlásil do Las Encinas, kliniky pro rehabilitaci drogových závislostí v Pasadeně , aby zahájil úplné uzdravení. V ambulanci mu zjistili špatný stav dutiny ústní, nejsprávnější rozhodnutí bylo odstranit všechny zkažené zuby a nahradit je zubními implantáty. Dostal také kožní štěp na opravu abscesů na jeho znetvořených rukou. Asi po měsíci léčby Frusciante opustil Las Encinas a postupně se vrátil do společnosti [11] .

Poté, co se Frusciante plně zotavil a stal se zdravým, začal žít duchovnějším a asketičtějším způsobem života. Změnil svůj jídelníček, začal více dbát na své zdraví a jedl převážně přírodní potraviny. Pravidelným cvičením vipassany a jógy zjistil, že sebekázeň má blahodárné účinky na tělo. Aby si Frusciante zachoval své zvýšené duchovní uvědomění a odvedl jeho pozornost od hudby, rozhodl se zdržet sexuální aktivity a prohlásil: "Je mi bez něj dobře." Všechny tyto změny, které ve svém životě zažil, zcela změnily jeho postoj k drogám [12] :

Nepotřebuji brát drogy. Cítím se tolik povznesený a inspirovaný, dostávám typ podpory, který vám pomůže začít, když jste opravdu připraveni věnovat se tomu, co opravdu milujete. Ani nepřemýšlím nad tím, co jsem udělal, prostě to vezmu a udělám to. Mým dnešním cílem je být stále lepším hudebníkem a jíst své zdravé jídlo a také dělat jógu. Cítím se mnohem výš, než jsem se stal za posledních pár let kvůli drogám. Momentálně jsem nejšťastnější člověk na světě. Jsem hrdý na to, že už mě minulé věci netrápí. Je skvělé, že se můžete dívat na život, aniž byste se schovávali za drogový opar; aniž byste museli projevovat hněv vůči lidem, kteří vás milují. Jsou lidé, kteří mají strach ze ztráty věcí, nejhorší není o věci přijít, ale ztratit sebe jako člověka.

Navzdory své minulosti drogově závislého nepovažuje Frusciante užívání drog za „temné období“ svého života. Věří, že jde o období znovuzrození, během kterého našel sám sebe a vyčistil si mysl [13] . Od té doby, co Frusciante přestal dělat jógu, kvůli jejímu účinku na záda, se stále snažil denně meditovat [14] .

Na začátku roku 1998 Red Hot Chili Peppers vyhodili kytaristu Davea Navaru a byli na pokraji rozpadu. Flea řekl Kiedisovi, že „... jediný způsob, jak si v současné situaci dokážu představit, je, že dostaneme Johna zpět do kapely“ [15] . Frusciante nebyl kvůli své závislosti nikde vidět jako hudebník, a tak si Kiedis a Flea mysleli, že je ten správný čas pozvat ho zpět. Když Flea navštívil Johna v jeho domě a požádal ho, aby se připojil ke skupině, Frusciante vzlykal a řekl: "Nic mě na světě neudělá šťastnějším." Frusciante se vrátil do skupiny. Chili Peppers začali nahrávat své další album, Californication , které vyšlo v roce 1999. S Fruscianteho návratem byl zpět typický zvuk Chili Peppers a zdravá morálka. Přinesl s sebou svou hlubokou oddanost hudbě, která ovlivnila nahrávku a styl kapely na albu. Frusciante opakovaně prohlásil, že jeho práce na Californication byla jeho duchovním dítětem.

Během světového turné Californication Frusciante pokračoval ve skládání vlastních písní, z nichž mnohé byly vydány v roce 2001 na jeho třetím sólovém albu To Record Only Water for Ten Days . Toto album bylo stylově odlišné od jeho předchozích nahrávek, méně proudu vědomí nebo avantgardy. Slova však byla stále velmi tajemná a jeho zvuk byl znatelně omezen [16] . To Record Only Water for Ten Days bylo efektivnější a jednodušší než jeho předchozí nahrávky [16] . Album se lišilo od alternativního rocku a od Californication , které bylo právě napsáno s Chili Peppers, a bylo více orientované na elektroniku a prvky nové vlny . [17] . Kromě své kytary Frusciante experimentoval s různými syntezátory a výrazným nahrávacím prvkem [17] .

V roce 2001 začal Frusciante nahrávat své čtvrté album s Red Hot Chili Peppers, By the Way (2002). Tuto dobu považoval za jednu z nejšťastnějších ve svém životě [8] . Natáčení alba si užíval, protože mohl „stále psát lepší písně“. Při práci na By the Way napsal také většinu témat ze svého čtvrtého alba Shadows Collide with People a také písně vytvořené pro film Brown Rabbit [18] . Jeho cílem bylo zlepšit svou kytarovou techniku ​​– k tomu do značné míry vedla touha napodobit legendární kytaristy, jako byli Andy Partridge , Johnny Marr a John McGeoch , nebo, jak sám řekl, „lidi, kteří používali dobré akordy“ [19] . Album bylo známé jako Fruscianteův průlom do současných kapel. Nálada v Chili Peppers ukazovala skupinu jako jedinou entitu, spíše než jako čtyři samostatné jedince [8] .

2002–2007: nahrávky z roku 2004 a Stadium Arcadium

Frusciante napsal a nahrál četné písně během a po turné By the Way . V únoru 2004 odstartoval vedlejší projekt s Fugaziho Joe Lally a Joshem Klinghofferem , nazvaný Ataxia . Skupina byla spolu asi dva týdny, během kterých natočila asi devadesát minut materiálu [20] [21] . Po dvou dnech ve studiu odehráli dvě vystoupení v Knitting Factory v Hollywoodu a dva dny strávili ve studiu, než se rozpadli. Téhož roku se na soundtracku k filmu The Brown Bunny objevilo pět písní napsaných Frusciantem .

Frusciante vydal své čtvrté plnohodnotné sólové album Shadows Collide with People 24. února 2004. Vystoupení byla s hostujícími hudebníky z některých jeho přátel, včetně Klinghoffera, stejně jako Chad Smith a Flea z Chili Peppers. V červnu 2004 oznámil, že během šesti měsíců vydá šest desek [22] : The Will to Death , Automatic Writing , DC EP , Inside of Emptiness , A Sphere in the Heart of Silence a Curtains [23] . S vydáním Curtains debutoval Frusciante v roce 2004 jediným videem k písni „The Past Recedes“. Chtěl, aby tyto nahrávky byly vydány rychle a levně na analogových páskách, přičemž se vyhnul moderním studiovým a počítačovým nahrávacím procesům . Frusciante poznamenal: „Těchto šest nahrávek bylo natočeno během šesti měsíců po návratu domů z turné Chili Peppers. Udělal jsem si seznam všech písniček, které jsem měl, bylo jich asi sedmdesát. Mým cílem bylo nahrát během pauzy co nejvíce písní. Bylo to rozhodně nejproduktivnější období mého života“ [25] .

Na začátku roku 2005 vstoupil Frusciante do studia, aby pracoval na svém pátém a posledním studiovém albu s Chili Peppers, Stadium Arcadium . Jeho hra na kytaru je dominantou celého alba a na většině skladeb se také stará o doprovodné vokály. I když po "méně je více" se styl hry na kytaru změnil a pro maximální efekt začal používat mixpult. Zahrnuje širokou škálu zvuků a stylů hraní, od funku ovlivněného Blood Sugar Sex Magik až po melodičtější zvuk. Změnil také svůj přístup ke své hře a raději hrál sóla, která jsou tvořena jam sessions. V rozhovoru pro Guitar World Frusciante vysvětlil, že ke kytarovým sólům na novém albu Stadium Arcadium přistupoval velmi odlišným způsobem než na jejich předchozích albech. Blood Sugar Sex Magik a Californication , Frusciante měl představu o tom, co chce od své kytary. Pro Stadium Arcadium bylo téměř každé kytarové sólo výhradně Fruscianteho improvizací na místě [26] . Několik recenzí zdůraznilo, že Hendrixův vliv je evidentní v jeho sólu na albu [27] . Také rozšířil použití kytarových efektů v celém albu, byly použity také různé nástroje třetích stran, jako je syntezátor a mellotron . Neustále s Rubinem pracoval na zvuku kytary, měnil harmonie a využíval všech svých technických prostředků a znalostí.

Frusciante začal spolupracovat s přítelem Omarem Rodriguez-Lópezem a jeho kapelou The Mars Volta , asistoval jako kytarista a používal elektroniku u písně „Cicatriz ESP“ z jejich alba De-Loused in the Comatorium . Přispěl také kytarovými sóly na jejich album Frances the Mute z roku 2005 . V roce 2006 pomohl The Mars Volta dokončit jejich třetí album Amputechture tím, že hrál na kytaru v sedmi z osmi skladeb. Rodríguez-López zase hrál na několika Fruscianteho sólových albech a také se objevuje jako host na nahrávkách Stadium Arcadium .

2007–2011: Departure from Red Hot Chili Peppers a 10. sólové album

Ataxia vydala své druhé a poslední studiové album, AW II v roce 2007. Po turné na podporu Stadium Arcadium (které trvalo od května 2006 do konce srpna 2007) se Red Hot Chili Peppers dohodli, že si dají pauzu na dobu neurčitou [28] . Na začátku roku 2008 to potvrdil Anthony Kiedis a uvedl pracovní únavu jako hlavní příčinu Californication [28] . Během tohoto období se Frusciante rozhodne kapelu opustit, ale svůj odchod veřejně oznámí až v prosinci 2009. Dva měsíce po dovolené, v říjnu 2009, začala kapela pracovat na svém dalším albu s novým kytaristou Joshem Klinghofferem [29] [30] .

Fruscianteho desáté sólové album The Empyrean vyšlo 20. ledna 2009 u Record Collection [31] . Nahrávání koncepčního alba probíhalo od prosince 2006 do března 2008 [31] . V The Empyrean vystupuje řada hudebníků, včetně Fleaova nyní již bývalého spoluhráče z kapely, přítele Joshe Klinghoffera a bývalého kytaristy Smiths Johnnyho Marra , stejně jako hostů včetně Sonus Quartet a New Dimension Singers . Frusciante prohlásil: „Jsem opravdu šťastný a nadšený z této desky, poslouchal jsem hodně hudby a mám spoustu psychedelických zážitků. Mám provizi, myslím, že album je tak akorát do tmavého obýváku pozdě v noci“ [31] .

Po vydání The Empyrean pokračoval Frusciante ve spolupráci s dalšími umělci. Spolu s pokračováním hraní na kytaru pro The Mars Volta na studiových albech, The Bedlam In Goliath a Octahedron , Frusciante také začal pracovat s elektronickým triem s Aaronem Funkem a Chrisem McDonaldem nazvaným Speed ​​​​Dealer Moms [32] [33] . Jejich první EP vyšlo v prosinci 2010 u Planet Mu Records [34] .

Ve stejném roce John pracoval jako výkonný producent na debutovém filmu Omara Rodrigueze-Lopeze The Sentimental Engine Slayer . Film debutoval na filmovém festivalu v Rotterdamu v únoru 2010 [35] . Spolu s prací na filmu vydali Frusciante a Omar Rodriguez-Lopez v květnu 2010 společně dvě nahrávky. První album je Omar Rodriguez-Lopez & John Frusciante [36] , druhé pak kvarteto Sepulcros de Miel , ve složení Omar Rodriguez-Lopez, Juan Alderete , Marcel Rodríguez-López a John. Frusciante také pracoval na hudbě pro dokument, Little Joe , založený na biografii Joe Dallesandro [37] .

V roce 2009 se Frusciante objevil v dokumentu The Heart is a Drum Machine . Jeho záznam sestávající z pětačtyřicetiminutového rozhovoru je k dispozici ve formě DVD [38] .

7. prosince 2011 byli Red Hot Chili Peppers nominováni do Rock and Roll Hall of Fame a v roce 2012 byli oficiálně uvedeni do Rock And Roll Hall Of Fame . Ve stejný den v rozhovoru Anthony Kiedis hovořil o Fruscianteho účasti na ceremonii. Kiedis uvedl: „Ať bude pozvání mým jménem nebo ne, přijde. Neumím si představit, že to neudělá, ale je to jeho právo. Nějakou dobu jsem s ním nemluvil. Nevím, kde je v těchto dnech. Ať dělá, co dělá, zdravím ho a objímám. Když nic nedělá, je to taky v pohodě“ [39] . Flea také řekl pár slov o Frusciantem: „Zanechal nám tolik úžasných darů. Je to fenomenální hudebník a skladatel, který tolik přispěl k popularitě a růstu naší kapely. Cítil jsem k němu hluboké city, když byl v kapele... Opravdu nás posunul na vyšší úroveň“ [40] . Frusciante nakonec odmítl zúčastnit se uvedení Red Hot Chili Peppers do Rock and Roll Hall of Fame v dubnu [41] .

2012–2016: Zóna hlubotiskové lanovky PBX a změny stylu

V rozhovoru pro Blare Magazine Omar Rodriguez-Lopez , když byl dotázán na možnou budoucí spolupráci s Johnem, uvedl: „Možná v budoucnu, ale právě teď je John v jiném rozpoložení. Je tam, kde se nemusí starat o prodej desek nebo přípravu produktů. Dnes žije podle jiných měřítek, s jinou vizí, takže nechce být součástí toho, co se brzy stane produktem. Deska Mars Volta se nakonec dostane na trh“ [42] .

17. července 2012 vydali Frusciante nové EP s názvem Letur-Lefr . Stejně jako předchozí alba vyšlo na labelu Record Collection [43] [44] . Letur-Lefr znamená experimentální posun v žánru od kytarového rocku k syntezátoru a bicímu automatu. Je to také první album Frusciante, které obsahuje hip hop. Na svém blogu vysvětluje: „V roce 2007 jsem se začal učit, jak programovat všechny nástroje, které si spojujeme s hudbou Acid House a nějakým dalším vybavením“ [45] .

Frusciante nahrává a 25. září 2012 vydává své jedenácté studiové album PBX Funicular Intaglio Zone . Sám hraje na všechny nástroje a zpívá na albu, ale také obsahuje vokály z Kinetic 9 a houslové sólo od Laeny Geronimo. 16. srpna vydal píseň „Walls and Doors“ ke stažení veřejnosti, aby předvedl svůj hudební přístup. 1. října 2012 se album PBX Funicular Intaglio Zone umístilo na 99. místě německého žebříčku LongPlay-Charts of Media Control.

Dne 7. dubna 2013 zveřejnil John na svých webových stránkách píseň „Wayne“ na památku svého přítele Wayna Foremana [46] .

14. srpna 2013 vyšlo čtyřskladbové minialbum (včetně bonusu „Sol“) s názvem Outsides , stejně jako předchozí alba vyšlo na labelu Record Collection [47] [48] . Ve stejném roce začal spolupracovat s Černými rytíři

Jedenácté studiové album Enclosure v roce 2014.

V dubnu 2015 vydal Frusciante své první album pod pseudonymem Trickfinger. Toto stejnojmenné album bylo Johnovou první zkušeností s acid house.

V dubnu 2016 vyšlo minialbum Foregrow. Podle Johna jsou to všechno záznamy z roku 2009, které dodnes nachází.

od roku 2019: návrat k RHCP

Dne 15. prosince 2019 zveřejnil oficiální instagramový účet Red Hot Chili Peppers zprávu o Fruscianteho návratu do skupiny, kde nahradil Joshe Klinghoffera, který ji opustil [49] .

24. září 2021 bylo oznámeno světové turné a oficiální návrat Fruscianteho do kapely [50] .

Hudební styl

Fruscianteho hudební styl se v průběhu jeho hudební kariéry vyvíjel. Ačkoli byl jeho styl na začátku kytarové kariéry považován za umírněný, netrvalo to dlouho a kritici začali jeho styl brzy rozlišovat: v říjnu 2003 se umístil na osmnáctém místě v seznamu 100 nejlepších kytaristů ze všech Rolling Stone . Time [51] [52] (i když v roce 2011 se Rolling Stone umístil na 72. místě).

Frusciante připisuje jeho uznání posunu důrazu a tvrdí, že zvolil přístup založený na rytmu. Inspirací mu byli Jimi Hendrix a Edward Van Halen [53] . Ve svých raných nahrávkách byl však ovlivněn různými hudebníky undergroundového punku a nové vlny . Všechny kytary, které koupil, byly vyrobeny před rokem 1970. Frusciante používá vyhrazenou kytaru pro každou skladbu. Všechny jeho kytary shořely při požáru, který vypukl v jeho domě v roce 1996 [54] . První kytara, kterou si po požáru koupil, byla červená Fender Jaguar z roku 1962 . Jeho nejpoužívanější kytara a pro něj nejdůležitější, tvrdí, je Sunburst Fender Stratocaster z roku 1962, kterou mu daroval Anthony Kiedis po Fruscianteho návratu do kapely v roce 1998. Na tuto kytaru hrál na každém albu od svého návratu k Peppers [54] [55] .

Nejoceňovanějším nástrojem Fruscianteho je Gretsch White Falcon z roku 1955, který použil dvakrát, když vystupoval na podporu skladby By the Way . Později ji přestal používat s tím, že pro ni není místo. Frusciante hrál prakticky všechny své akustické nahrávky na Martin 0-15 z 50. let [54] [56] .

Osobní život

V roce 2011 se Frusciante oženil s Nicole Turley, bubenicí a zpěvačkou experimentální kapely Swahili Blonde.

8. května 2015 Turley podal žádost o rozvod. [57] 3. října 2015 oznámila, že po rozvodu chce měsíčně 75 000 dolarů. Turleyová, která už vydělávala 20 000 dolarů měsíčně, potřebuje podle soudních dokumentů vyšší plat, aby si udržela životní úroveň. Nicole tvrdí, že John uzavřel přístup k jejich majetku a na jejím bankovním účtu zůstalo méně než 30 000 dolarů. Turley odhadla Fruscianteovo čisté jmění na 14 milionů dolarů a má nárok na více peněz s tím, že oba vlastní tři domy, osobního sluhu a soukromé hudební studio. [58] O týden později Frusciante zareagovala na Turleyho požadavky a řekla, že jí odmítá platit další peníze a že chce také vybírat 2 600 dolarů měsíčně na dárky a výdaje pro svého dospělého bratra. Řekl také, že přestane platit účty za její hudební kariéru: „Nevím, jestli se její nahrávací pokusy dají nazvat koníčkem nebo osobní vášní... ale nemyslím si, že byste Nicole mohli popsat jako profesionálku. hudebník." [59] 19. října 2015 soudce rozhodl v Turleyho prospěch, že Frusciante bude muset své bývalé manželce platit 53 000 dolarů měsíčně. John byl také nucen zaplatit 71 000 $ v Turleyho právní poplatky. [60]

Diskografie

S Red Hot Chilli Papričkami

Jako součást Ataxie

Jako součást The Mars Volta

Sólová alba

Poznámky

  1. ↑ BBC-6Music-The Axe Factor . Získáno 10. dubna 2010. Archivováno z originálu 13. dubna 2010.
  2. ↑ Kay, Julie. Broward Judge Frusciante rezignuje  (anglicky)  (nedostupný odkaz) (1. června 2010). Archivováno z originálu 21. srpna 2014.
  3. ↑ Kramer, Dan. John Frusciante mluví s Danem Kramerem  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . John frusciante.com. Archivováno z originálu 21. srpna 2007.
  4. ↑ Fricke, David. Tattooed Love Boys: Po třiadvaceti letech, devíti albech, smrti, lásce a závislosti jsou Red Hot Chili Peppers vůbec poprvé na prvním místě  (  odkaz není k dispozici) . Rolling Stone (15. června 2006). Archivováno z originálu 24. prosince 2008.
  5. ↑ JOHN FRUSCIANTE (nedostupný odkaz) (11. října 2007). Získáno 2. dubna 2018. Archivováno z originálu 11. října 2007. 
  6. ↑ Kiedis & Sloman (2004) , s. 239–241.
  7. ↑ Kiedis & Sloman (2004) , str. 284.
  8. ↑ 1 2 3 4 Dalley, Helen. (srpen 2002). "John Frusciante" Total Guitar .
  9. ↑ Broxvoort, Brian (1994). John Frusciante jde přes most. Rockinfreakapotamus.
  10. ↑ 1 2 Kiedis & Sloman (2004) , str. 407.
  11. ↑ Kiedis & Sloman (2004) , str. 408.
  12. ↑ Vodní hudba. Rockový zvuk #21
  13. ↑ Bryant, Tome. (3. května 2006) "Válečný soubor" Kerrang!
  14. ↑ Di Perna, Alan (červenec 2006). Vedeno hlasy. kytarový svět .
  15. ↑ Kiedis & Sloman (2004) , str. 404.
  16. ↑ 1 2 Chonin, Neva. To Record Only Water for Deset  Days recenze . Rolling Stone (5. února 2001). Archivováno z originálu 16. dubna 2013.
  17. ↑ 1 2 Pro záznam pouze vody po dobu deseti  dnů . Johnfrusciante.com (13. února 2001). Získáno 16. dubna 2013. Archivováno z originálu 17. října 2007.
  18. ↑ Guitar World Acoustic, únor/březen 2004.
  19. ↑ Dalley, Helen (srpen 2002). "John Frusciante" Total Guitar . Staženo 27. srpna 2007.
  20. ↑ Ataxia II má vyjít 29. května 2007!  (anglicky) . Johnfrusciante.com (16. března 2005). Získáno 23. dubna 2013. Archivováno z originálu 19. října 2007.
  21. ↑ ATAXIA -  Automatické psaní . Johnfrusciante.com (10. června 2004). Získáno 23. dubna 2013. Archivováno z originálu 23. října 2007.
  22. ↑ Devenish, Coline. Frusciante připravuje hostinu . Ultimate Guitar (30. června 2004). Získáno 30. června 2011. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  23. ↑ Recenze v časopise FUZZ č. 10(157), 20064 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček4 z 5 hvězdiček
  24. ↑ Payne, John. (29. července 2004) " Changing Channels: John Frusciante's Brave New Frequencies archived 24 June 2016 at Wayback Machine ." LA Weekly , Staženo 27. srpna 2007.
  25. ↑ Kreativní exploze Johna Fruscianteho | John Frusciante neoficiální - Invisible Movement (nedostupný odkaz) . invisible-movement.net. Získáno 8. března 2012. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2013. 
  26. ↑ Perna, Alan. Vedeno hlasy. Svět kytary červenec 2006: 57. Tisk.
  27. ↑ Cohen, Ian . Recenze Stadium Arcadium , Stylus Magazine (23. května 2006). Archivováno z originálu 1. června 2006. Staženo 23. srpna 2006.
  28. ↑ 1 2 Anderson, Kyle Otázky a odpovědi: Anthony Kiedis: Rolling Stone . Rolling Stone (19. května 2008). Získáno 22. května 2008. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2013.
  29. ↑ Radikální znovuzrození Red Hot Chili Peppers . download.wbr.com. Datum přístupu: 27. prosince 2012. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  30. ↑ Kreps, Daniel John Frusciante končí s Red Hot Chili Peppers s "No Drama" . Rolling Stone (17. prosince 2009). Datum přístupu: 18. prosince 2009. Archivováno z originálu 5. ledna 2010.
  31. ↑ 1 2 3 John Frusciante vydá The Empyrean on Record Collection 1.20.2009 (odkaz není k dispozici) . BestMusicLive (12. listopadu 2008). Získáno 18. června 2011. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  32. ↑ Speed ​​​​Dealer Moms… - časopis FACT: hudba a umění (odkaz není k dispozici) . Factmag.com (7. ledna 2009). Získáno 17. září 2010. Archivováno z originálu 10. července 2011. 
  33. ↑ Speed ​​​​Dealer Moms | John Frusciante neoficiální web â Invisible Movement . 74.6.146.127. Staženo: 17. září 2010.  (nedostupný odkaz)
  34. ↑ KONEČNĚ! Speed ​​​​Dealer Moms' 12″ k dispozici pro předobjednávku! (nedostupný odkaz) (27. října 2010). Datum přístupu: 10. prosince 2010. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  35. ↑ Martins, Chris Mars Volta Ax-man debutuje v režii (odkaz není k dispozici) . Blogs.laweekly.com (14. ledna 2010). Získáno 17. září 2010. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  36. ↑ sargenthouse. Můžete prozradit nějaké podrobnosti o obalu alba ORL+JF nebo názvech alb? Omlouvám se, že se otázky tohoto druhu objevují tak často, ale na tato vydání se opravdu těším! | Formspring (downlink) . Formspring.me. Získáno 17. září 2010. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  37. ↑ Lindsay, hudba Andrewa Johna Fruscianteho se objeví v Little Joe (odkaz není k dispozici) . stereokill.net. Získáno 17. září 2010. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  38. ↑ The Heart Is a Drum Machine (2009 ) – IMDb  na internetové filmové databázi
  39. ↑ Andy Greene. Anthony Kiedis v Rock and Roll Hall of Fame Uvedení: 'Můj táta plakal, když jsem mu to řekl' | Hudební novinky . Rolling Stone (7. prosince 2011). Získáno 8. března 2012. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2013.
  40. ↑ Uvedení Flea on Chili Peppers do Rock Hall: „Je to velmi emocionální“ - latimes.com . Latimesblogs.latimes.com (7. prosince 2011). Získáno 8. března 2012. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2013.
  41. ↑ Pozvání do Síně slávy John Frusciante | Novinky @ . ultimate-guitar.com. Získáno 13. května 2012. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  42. ↑ Rozhovor: The Mars Volta “ . Blaremagazine.com. Získáno 13. května 2012. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  43. ↑ Letur-Lefr, Johnova nová sólovka, vychází 9. července! | John Frusciante neoficiální - Invisible Movement (nedostupný odkaz) . invisible-movement.net. Získáno 10. června 2012. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  44. ↑ Letur-Lefr je nyní k dispozici (odkaz není k dispozici) . Johnfrusciante.com (12. července 2012). Získáno 9. dubna 2013. Archivováno z originálu 19. dubna 2013. 
  45. ↑ Web Johna Fruscianteho . Získáno 26. července 2012. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  46. ↑ Wayne  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Johnfrusciante.com (7. dubna 2013). Získáno 9. dubna 2013. Archivováno z originálu 19. dubna 2013.
  47. ↑ Outsides EP Předobjednávka (downlink) . Získáno 3. září 2013. Archivováno z originálu 19. září 2013. 
  48. ↑ Nová nadcházející verze, Outsides (downlink) . Získáno 3. září 2013. Archivováno z originálu 3. října 2013. 
  49. ↑ Příspěvek na Instagramu Red Hot Chili Peppers • 15. prosince 2019 v 8:28  UTC . Instagram. Staženo 15. prosince 2019. Archivováno z originálu 16. prosince 2019.
  50. ↑ Red Hot Chili Peppers – Nejnovější zprávy z KHOT News Room!  (ruština)  ? . Získáno 24. září 2021. Archivováno z originálu dne 24. září 2021.
  51. ↑ Fricke, David. (únor 2007) "The New Guitar Gods" Archivováno 20. srpna 2008 na Wayback Machine Rolling Stone . Získáno 2007-06-12
  52. ↑ 100 nejlepších kytaristů všech dob , Rolling Stone (18. září 2003). Archivováno z originálu 22. srpna 2008. Staženo 12. května 2009.
  53. ↑ Gallori, Paolo. Intervista a John Frusciante [televizní rozhovor]. Youtube. Získáno 11. ledna 2009. Archivováno 1. května 2012 na Wayback Machine
  54. ↑ 1 2 3 Ascott, Phil (červen 2003). "univerzálně řečeno". kytarista .
  55. ↑ Rozhovor s Johnem Frusciantem. Guitar Xtreme , červen 2006.
  56. ↑ Cleveland, Barry. John Frusciante od Red Hot Chili Peppers . Kytarista (září 2006). Získáno 15. dubna 2008. Archivováno z originálu 28. dubna 2013.
  57. ↑ Red Hot Chili Peppers Ex-kytarista opět skartuje... Tentokrát je to jeho manželství . Získáno 10. května 2015. Archivováno z originálu 9. května 2015.
  58. ↑ Red Hot Chili Peppers -- Manželka bývalého kytaristy chce 75 000 $ na rozvod ... měsíčně!! . Získáno 3. října 2015. Archivováno z originálu 3. října 2015.
  59. ↑ Bývalý kytarista Red Hot Chili Peppers John Frusciante odmítá zaplatit požadavek odcizené manželky ve výši 75 000 dolarů měsíčně (downlink) . Datum přístupu: 1. března 2016. Archivováno z originálu 23. února 2016. 
  60. ↑ Bývalý kytarista Red Hot Chili Peppers to musí dát pryč, dát to pryč, ale ne to, co chtěla odcizená manželka . Získáno 19. října 2015. Archivováno z originálu 20. října 2015.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie