Tsytovič, Vladimír Ivanovič

Tsytovič, Vladimír Ivanovič

Vladimir Tsytovič
2011
základní informace
Datum narození 6. srpna 1931( 1931-08-06 )
Místo narození Leningrad
Datum úmrtí 5. října 2012 (81 let)( 2012-10-05 )
Místo smrti Petrohrad
pohřben
Země  SSSR → Rusko 
Profese skladatel , hudební pedagog , muzikolog , klavírista
Nástroje klavír , varhany
Žánry akademická hudba
Ocenění Řád přátelství - 2003 Ctěný umělec RSFSR

Vladimir Ivanovič Tsytovič (6. srpna 1931 , Leningrad  - 5. října 2012 , Petrohrad ) - sovětsko-ruský skladatel, pianista a muzikolog , ctěný umělec RSFSR [2] , člen leningradské pobočky Svazu skladatelů hl. SSSR (od roku 1957), kandidát dějin umění , profesor Petrohradské konzervatoře . Ctěný umělecký pracovník RSFSR ( 1990 ) [3] .

Životopis

Rodina Vladimíra Tsytoviče pochází z Běloruska . Oba dědové byli pravoslavní kněží , pouze matka, Lidia Vladimirovna Butomo a její sestra, měly hudební vzdělání mezi všemi příbuznými. Oba vystudovali Gomelskou hudební školu, jejich matka byla vokalistka ( lyricko-dramatický soprán ), ale také docela dobře hrála na klavír. Otec Ivan Aleksandrovič Tsytovič je povoláním stavební inženýr, jeho bratr Nikolaj Tsytovič , známý vědec, autor klasické učebnice mechaniky zmrzlých zemin. [4] :4

Začátek hudebního vzdělání Vladimíra Tsytoviče nebyl v žádném případě snadný a hladký. Hudbu začal studovat poměrně pozdě (od sedmi nebo osmi let a pouze doma), ale již v prvním ročníku domácích úkolů u známého leningradského učitele hudby Michaila Dulova absolvoval čtyřletý vzdělávací program. a ve druhém ročníku hrál na klavírní skladby od Schumanna . Velmi brzy jsem si však musel dát nucenou pauzu v hudebním studiu. Nejprve, krátce před válkou, Vladimir onemocněl bronchoadenitidou (dětská tuberkulóza ) a poté byla celá rodina evakuována  do Kazaně , kde nebyly prakticky žádné možnosti pro hodiny klavíru. Hudební studium bylo obnoveno až v roce 1945, po návratu rodiny do Leningradu . [4] :4-5

První nesmělé pokusy o skládání hudby se datují do roku 1940 , Vladimír Tsytovič však začal své skladby nahrávat až v roce 1945, kdy vstoupil do dětského hudebního kroužku v Paláci pionýrů a školáků . Díky svému bratrovi (Alexandrovi), který studoval hru na housle , se Tsytovich s tímto nástrojem dobře seznámil a složil „Malý koncert“ pro housle a klavír (1947), na který bratři společně hráli. [4] : 8

V roce 1947, po získání diplomu z hudební školy, Tsytovich složil přijímací zkoušky na hudební akademii Rimského-Korsakova (na konzervatoři). Výběrová komise, která vzala na vědomí talent uchazeče, jej identifikovala v sedmé třídě sedmileté školy, kterou absolvoval současně s desátou třídou střední školy. Tento rok přinesl budoucímu skladateli mnoho živých hudebních dojmů a událostí, včetně jeho provedení Prvního Beethovenova klavírního koncertu se školním orchestrem. V následujícím roce byl V. Tsytovič přijat na školu ve dvou odděleních: klavír (ve třídě G. I. Gankiny) a skladba (ve třídě slavného učitele Sergeje Wolfenzona , ortodoxního tradicionalisty a přívržence školy Rimského-Korsakova ). [4] : 9 . V té době již obsahovalo „portfolio“ mladého skladatele několik různých skladeb pro klavír a také Malý koncert pro housle a klavír, který ukázal autorovu znalost houslové techniky. Studium u S.Ya Wolfensohna dalo mladému skladateli silné dovednosti a pevné ovládání skladatelské techniky. Během studií na škole napsal V. Tsytovič řadu děl. Mezi ně patří Suita pro dva klavíry, Téma a variace pro klavír, Suita pro smyčcové kvarteto. A přesto, navzdory zjevným úspěchům, souhlasu kolegů a učitelů, byl Tsytovič pronásledován komplexem, že „nic nedělá“ a všechno se ukáže „ne nejlepším způsobem“. [4] :9 Student zničil téměř většinu svých skladeb krátce po napsání - bez ohledu na pochvalu učitele a věřil, že je stále příliš daleko od „nutné úrovně“, nicméně toto sebevědomí bylo zachováno až do konce jeho života. I když mluvil o svých úspěších, Tsytovič zdůraznil, že se nepovažuje za „vynikajícího skladatele“, a proto věnoval tolik pozornosti vytrvalosti a technice této profese. [4] :13 Jako na potvrzení svých obav dostal u přijímacích zkoušek na konzervatoř známku „čtyřka s mínusem“ a místo třídy Oresta Evlakhova byl přidělen Borisi Arapovovi . [4] :9-10

V. Tsytovič vystudoval školu s vyznamenáním, a tak vstoupil na konzervatoř poté, co složil pouze jednu zkoušku - odbornost (kompozice). Nejprve studoval hru na klavír na všeobecném kurzu, ale aniž by opustil studium na katedře speciálního klavíru, složil zkoušku a začal ovládat také varhany ve třídě Isaiaha Brauda . V tomto předmětu však nedosáhl velkého úspěchu. Sám se přiznal, že nebyl schopen překonat „herní selhání varhan “ a zvládnout složitost a setrvačnost tohoto nástroje. Přesto skladatel následně napsal několik skladeb pro varhany, z nichž nejznámější jsou Dithyramb, Preludium a Chorale . [4] : 11

Během studií na Leningradské konzervatoři byl Vladimir Tsytovič podle vlastních slov silně ovlivněn hudbou Šostakoviče , což je jasně vidět na jeho skladbách té doby. [4] :10 V té době však tyto stylové tendence v akademické hudbě postupně nabývaly na síle a již nebyly „pronásledovány“ za formalismus a „nepořádek místo hudby“, jako tomu bylo za Stalinových časů. V kompoziční třídě na konzervatoři studoval V. Tsytovič u B. A. Arapova (žák V. V. Ščerbačova). Ve druhém a třetím roce v souvislosti s odchodem B. A. Arapova do Číny dirigoval skladbu V. Tsytoviče jeho žák Ju. A. Balkašin. Arapov podle Tsytoviče do ničeho nijak zvlášť nezasahoval a Balkašin ho hodně naučil, zejména pokud jde o instrumentaci. [4] :11 První velké experimenty studenta schválili jak profesoři, tak rektor konzervatoře Pavel Serebryakov a již v pátém ročníku byl Vladimir Tsytovič přijat do Leningradského svazu skladatelů, což byl poměrně neobvyklý jev. na tu dobu. [4] :10 Navíc to nebylo bez zajímavosti, protože student sám zpočátku ani netušil, že ho přijmou za člena odborové organizace. Na podzim 1957 byl prostě pozván do Skladatelského domu na jednání jedné ze sekcí. V té době již měl student k dispozici rozhlasové nahrávky svých dvou skladeb („Humpbacked Horse“ a „Symphonietta“) pro složení státní závěrečné zkoušky na konzervatoři. Tsytovich tušil nic zvláštního a přišel na setkání se zpěvačkou L. Grudinou, která za klavírního doprovodu autora zazpívala své romance na Blokovy verše. [5]

Po konkurzu jsem byl požádán, abych přišel na schůzku. Když mě pozvali zpět, řekli, že jsem byl přijat do Svazu skladatelů. Poté jsem napsal žádost o přijetí. V. M. Bogdanov-Berezovskij <…> dokonce reptal, že přijetí do odboru bez přihlášky je podobné náboru . [4] : 14

V roce 1958, bezprostředně po absolvování konzervatoře, pokračoval Vladimir Tsytovič v postgraduálním studiu skladby (na stejném místě, u Borise Arapova ) a klavíru (u Isaiaha Brauda ) [6] a poté zůstal vyučovat na alma mater , neboť se ukázalo, na celý život.

V roce 1973 Tsytovič úspěšně obhájil svůj Ph.D. _ _ _ Muzikologická dráha Vladimíra Tsytoviče však zdaleka nebyla tak úspěšná jako skladatelská a pedagogická. Předně kvůli příliš vysoké konkurenci v této oblasti a také kvůli skromnosti jeho povahy. Sám profesor na to vzpomínal s úsměvem, i když ne bez jisté lítosti. Tsytovich tedy v polovině 70. let, když napsal teoretickou práci o „texturním témbru“ a vlivu témbrové specifičnosti nástrojů na kvalitu instrumentální textury, nečekaně narazil na odpor prostředí nejen svých kolegů, ale také od vydavatelů:

Knihu jsem měl skoro hotovou, ale došlo mi, že nikde nevyjde. V Moskvě mi řekli, že na vydání monografií stojí velká fronta muzikologů , ai přes svůj titul kandidáta dějin umění podle nich nejsem muzikolog. To mě odradilo od výzkumných studií. [4] : 8

Přesto se Vladimir Tsytovič stal autorem osmi vědeckých článků k problematice témbru a orchestrálního myšlení, několikrát provedl vědeckou redakci různých sbírek a sborníků, pod jeho vědeckým vedením bylo obhájeno několik doktorandských prací.

Pedagogická činnost

Po celý svůj život (od roku 1961) vyučoval Vladimir Tsytovič hru na instrumentaci , čtení partitury a skladbu na Leningradské konzervatoři . Od roku 1981 byl profesorem na konzervatoři (do roku 1989 profesorem herectví), vedoucím katedry instrumentace (1972-1985) [7] [4] :17 Vyznačoval se neobyčejně trpělivým a přemýšlivým („liberálním“) přístupem k nejsvobodnějším tvůrčím experimentům, nejednou vzal do své třídy a dokonce pod svou osobní ochranu studenty, které všichni profesoři odmítli a kteří, jeden tak či onak jim hrozilo vyloučení z konzervatoře. [8] Byly případy, kdy se jiní učitelé přímo obraceli na Vladimíra Tsytoviče s žádostí o „odvedení“ „obtížného“ žáka, ale někdy sám z vlastní iniciativy zasahoval do obtížných situací, které bránily nejen růstu konflikty, ale možná i úplné stažení studenta z profesního prostředí. [4] :18-19

Mezi studenty V. I. Tsytoviče v rámci čtení partitur a instrumentace patří takoví známí ruští dirigenti jako Yu. Kh. Temirkanov , V. A. Gergiev , V. A. Altshuller , A. R. Paulavichus a R. Abdullaev . [9] A mezi nejpozoruhodnější studenty ve třídě kompozice: P. Gekker , A. A. Korolev , V. N. Gurkov , N. N. Karsh , V. V. Koshelev , [10] V. G. Solovjov , A P. Šmelkov a Jurij Khanon . Zejména posledně jmenovaného vyzdvihuje Vladimír Tsytovič jako možná svého velmi těžkého žáka z řad skladatelů, který rezolutně „neakceptoval žádná zřízení, principy a pravidla“ výchovy. [4] :18-19 Nicméně díky jemné účasti svého profesora mohl Yuri Khanon v roce 1988 absolvovat konzervatoř. Mezi velmi „nepohodlnými“ studenty také Vladimir Tsytovič vzpomíná na Alexeje Podobeda a ne bez hrdosti poznamenává, že i v tomto případě se mu podařilo „něčeho“ dosáhnout prostřednictvím své „ochranné“ diplomacie. [4] :19 Profesor Tsytovič mezi své nejlepší studenty jmenuje Anatolije Koroljova a Alexeje Krasavina . [4] :19-20

Zároveň si nelze nevšimnout, že v pedagogické činnosti Vladimíra Tsytoviče se téměř plně projevily zvláštní rysy jeho osobnosti: jemný, citlivý student, který neměl sklon zasahovat do cizího vnitřního života, byl v ideálním případě vytvořené pro jemné, téměř nepostřehnutelné vedení "postupně". Přitom v jeho každodenní praxi profesora kompozice bylo velmi málo racionálního, ale mnohem více od umělce a hudebníka, improvizátora nebo intuitivního tvůrce situací. Dá se říci, že pro určité povahové rysy na něj docela každodenní pedagogika působila jako samostatné dílo s vlastními hádankami, někdy neřešitelné i pro něj samotného.

Složení je těžké se naučit . V pedagogice je třeba dodržovat zásadu individuálního přístupu. Zdá se mi, že to víceméně chápu. Jak to vyjde, není jasné. [4] : 18

— Vladimír Tsytovič o své pedagogické metodě

Nikdy studenty nenadával ani neodsuzoval a zdálo se, že ani nezasahuje do jejich vnitřní tvůrčí laboratoře. Jemně a taktně poukazoval na nedostatky v díle, svůj názor vždy potvrdil relevantními ukázkami z děl svých oblíbených skladatelů - Stravinského , Šostakoviče , Bartóka , Prokofjeva . Připravenost pozorně naslouchat názoru studenta, možnost dialogu, diskuse a konstruktivního sporu, citlivost a všímavost – to jsou vlastnosti, které přinášejí Vladimíru Ivanoviči úspěchy ve výuce po celá desetiletí. Během výuky na konzervatoři uvolnil Vladimir Tsytovič ze své třídy více než třicet skladatelů, z nichž většina byla přijata do Unie .

Osobnostní rysy

Vladimír Tsytovič se po celý život od řady mnoha svých kolegů odlišoval mimořádnou, ba možná až přílišnou skromností, nikdy se nestavěl do popředí, snažil se na sebe nepřitahovat přílišnou pozornost, doslova nesnášel panegyriky a obecně pochvalná slova na jeho adresu . Povinnost, přesnost a důslednost v jeho slovech a činech - to jsou charakteristické rysy Tsytoviče: učitel a skladatel. Muž málo slov a navenek velmi tichý člověk, nebyl vlezlý, ale zásadový především ve věcech umění, navíc bez zvláštních rozdílů: svých nebo cizích. Přitom náročnost na sebe a svou kreativitu byla vždy na prvním místě.

Toto vnitřní „jádro“ a velká síla vůle umožnily skladateli co nejpřesněji zhmotnit jeho tvůrčí myšlenku. Pro jeho tvůrčí metodu je proto charakteristické mnohonásobné vydání skladby, dlouhé „nosení“ a pilování myšlenky, „leštění“ již napsaného díla. Stávalo se, že skladatel hotový opus téměř kompletně přepsal, odstranil ze seznamu skladeb nebo dokonce zničil. [jedenáct]

…Jsem na sebe extrémně přísný. <...> Nepovažuji se za příliš bystrého skladatele, pokud ze mě občas vypadlo něco dobrého, bylo to kvůli mé "oslí tvrdohlavosti". To je jediný způsob, jak mohu něco udělat.

— Vladimir Tsytovič (o sobě)

Skladby

Tvůrčí metoda Vladimíra Tsytoviče je založena na dvou hlavních složkách: je to klidná, pevná profesionalita a spoléhání se na klasické tradice. Není náhodou, že i v názvech jeho děl se tak často vyskytuje slovo „ klasicismus “ . Z jeho pohledu je nespoutaná postmoderna , kterou mnozí studenti zasáhli, osudná, pokud je zbavena pevných klasických základů. Chagall , Kandinsky , Picasso , Dali byli vynikající v kresbě, což jim nebránilo v tom, aby se proslavili jako avantgardní umělci . Moderní skladatelé někdy velmi slabě ovládají hudební kresbu, jsou unešeni formální konstrukcí nebo inovativními technikami. Podle Tsytoviče je ze všech nejpřitažlivější a nejplodnější spojení dvou heterogenních principů: klasické formy a moderního jazyka. [4] :3 Na tomto základě je možné obecně přiřadit hudbu Vladimira Tsytoviče pokračování neoklasicismu 20. let 20. století, který Sokrates objevil Eric Satie .

Vladimir Tsytovič je paradoxní a nejednoznačný umělec. V článku věnovaném jeho dílu si A. Epishin, hovořící o tvůrčím obrazu skladatele, všímá intelektualismu a hravosti vlastní jeho myšlení: „... Hlavním tématem díla V. Tsytoviče je Homo Ludens, hrající Muž. Skladatel zapojuje posluchače do rozmarných her uměleckého intelektu s vysokými skladatelskými technologiemi ... vycházejícími ze síly možností ryze lidské mysli. [12]

Styl V. Tsytoviče spojuje dva téměř protikladné principy: na jedné straně intelektualismus, racionalismus, projevující se v touze podřídit svobodný vývoj formy přísné konstruktivní myšlence, která organizuje hudební tok do organického a vyváženého systému. Druhým pólem je herní prvek, humor , sféra pocitů a emocí mimo kontrolu mysli, realizovaná v principu koncertního provedení, příklon ke scherzu , toccatě .

Tsytovičovo tvůrčí dědictví zahrnuje více než padesát skladeb různých žánrů, včetně symfonických, komorně-instrumentálních, vokálních, klavírních a varhanních děl publikovaných v Rusku i v zahraničí (v USA, Německu, Francii, Švýcarsku, Polsku a Jižní Koreji). [4] :3

pro orchestr

První, pro velký symfonický orchestr a smíšený sbor na verše V. Kamenského (1969); Druhý, 1974, pro komorní orchestr (1974); Třetí, 1992, pro velký symfonický orchestr (1992); Za čtvrté, symfonický monolog na památku P. Florenského pro komorní orchestr (1997);

pro různé nástroje s orchestrem

komorní skladby

hudba pro děti

Muzikologická díla

články:

Kompilace sbírky:

Vědecká úprava:

Poznámky

  1. ↑ http://conservatory.ru/node/2779
  2. ↑ Výnos prezidia Nejvyššího sovětu RSFSR ze dne 31. ledna 1990
  3. ↑ Google
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Shpagina A.Yu. "Vladimir Tsytovič: Portrét v dialozích" .. - Petrohrad. : Skladatel. Petrohrad, 2012. - 40 s. — ISBN 978-5-7379-0463-0 .
  5. ↑ Vladimír Tsytovič se zpěvačkou L. Grudinou tento den provedli ve Svazu skladatelů svou skladbu z roku 1956: „Pět romancí k veršům Bloka“.
  6. ↑ Tsytovič V. I. v Hudební encyklopedii . Staženo: 2. ledna 2014.
  7. ↑ 1 2 Autorský večer k výročí Vladimíra Ivanoviče Tsytoviče (nepřístupný odkaz) . Petrohradská státní konzervatoř N. A. Rimsky-Korsakov. Staženo 2. ledna 2014. Archivováno z originálu 31. ledna 2018. 
  8. ↑ Gubin D. Yuri Khanon , "Hra ve dnech zatmění", rozhovor // " Spark ". června 1990 . č. 26. str.27
  9. ↑ Vladimir Tsytovich, biografické materiály
  10. ↑ k výročí Vladimíra Ivanoviče Tsytoviče (nepřístupný odkaz) . Staženo 2. ledna 2014. Archivováno z originálu 31. ledna 2018. 
  11. ↑ Manafova M. “Nezapomenutelný odkaz Vladimíra Tsytoviče”, s.9
  12. ↑ Epishin A. "V centru kreativity - Homo Ludens" // Hudební recenze. - 2000. - č. 1 (42). - Leden. — strana 2
  13. ↑ Jurij Khanon ,. " Skrjabin jako tvář ". - Petrohrad. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 653. - 680 s.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky