volání Londýna | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studiové album The Clash | |||||||
Datum vydání | 14. prosince 1979 | ||||||
Datum záznamu | Srpen - září, listopad 1979 | ||||||
Žánry | Rock , reggae , ska , funk , rockabilly | ||||||
Doba trvání | 64:59 | ||||||
Výrobce | Stevens | ||||||
Jazyk písní | Angličtina | ||||||
označení | CBS , Epic , Legacy | ||||||
Časová osa The Clash | |||||||
|
|||||||
|
NME | Pozice #39 v žebříčku 500 nejlepších alb všech dob NME |
London Callingjetřetí studiové album britské punkrockové kapely The Clash . _ _ Ve Spojeném království byla deska vydána 14. prosince 1979 společností CBS Records ; americké vydání v roce 1980 od Epic Records . Na tomto albu The Clash demonstrovali šíři svých schopností: hudba s prvky ska , funku , soulu , jazzu , rockabilly , reggae tvořila mnohem bohatší paletu než na dvou předchozích studiových počinech skupiny [1] . Texty se dotýkají sociálních problémů společnosti, jako je nezaměstnanost , etnické konflikty , užívání drog , ale i problémy nezletilých [2] .
Album obdrželo nadšené recenze a v současné době je na osmém místě seznamu Rolling Stone 500 největších alb všech dob [3] . London Calling se dostal do první desítky na UK Singles Chart a stejnojmenný singl do Top 20 na UK Singles Chart [4] . Celkem se celosvětově prodalo přes 5 milionů kopií desky [3] . V USA byla certifikována jako platina [5] , ve Spojeném království - zlatá [6] . Album se tak stalo nejen nejúspěšnějším v diskografii The Clash , ale také jedním z nejúspěšnějších alb v historii rockové hudby [3] .
Po dokončení nahrávání svého druhého studiového alba Give 'Em Enough Rope (1978) se kapela rozešla s producentem Bernardem Rhodesem, který hudebníky otravoval neustálými přednáškami a přednáškami [7] . Atmosféra na zkouškách se okamžitě uvolnila a napomohla svobodné kreativitě, ale hudebníci museli opustit londýnské studio v Camdenu a hledat nový domov. The Clash , inspirovaní v té době rockabilly , ska , reggae a jazzovou hudbou , začali nahrávat nový materiál v létě 1979 [2] . Tour manager Johnny Grinn našel Vanilla Studios, která se nachází v garáži v Pamplico, centrální Londýn [8] [9] . Tam The Clash během krátké doby napsali a smíchali dema nových písní: Mick Jones se stal autorem hudby a Joe Strummer [2] se stal autorem většiny textů .
Guy byl sám o sobě inspirací. "Brand New Cadillac" jsme nahráli na první pokus. Chlap řekl: "Skvělá práce." Řekl jsem: „Ne, ne, příliš rychle! Kam takhle jdeme?" A on jen řekl: "Skvělý rokenrol by měl jezdit."
Paul Simonon při nahrávání alba vedeného Guy Stevensem [2] .V srpnu 1979 skupina začala nahrávat London Calling ve Wessex Studios . K velkému nelibosti CBS Records se skupina obrátila na Guye Stevense , aby album produkoval , což mu dalo druhou šanci poté, co v roce 1976 selhaly demo pásky skupiny [10] . Stevens byl manažerem a producentem Mott the Hoople , jedné z oblíbených kapel Micka Jonese. Guy měl ale vážné problémy s alkoholem a drogami a jeho anarchické pracovní metody nebyly typické pro hudební průmysl. Jednou, při nahrávání jednoho z alb Mott the Hoople, opilý Stevens zapálil studio [11] . Při práci s The Clash se Guy také často pustil do riskantních akcí, například pro navození té správné atmosféry, rozhazováním židlí a žebříků po studiu [12] [13] . Díky tomu The Clash dobře spolupracovali se Stevensem, zejména s baskytaristou Paulem Simononem , který poznamenal, že práce producenta měla na skupinu významný dopad a jeho pomoc jim pomohla lépe se sjednotit jako tým.
Mezi prací ve studiu hráli muzikanti fotbal. Společné sportování přispělo ke zlepšení vztahů ve skupině a také umožnilo na chvíli uniknout z intenzivních studiových sezení. V důsledku toho se proces nahrávání stal jednodušším a produktivnějším [14] .
V září se hudebníci rozhodli dát si pauzu od práce na desce a vydali se na turné Take The Fifth do Spojených států . To opět vyvolalo nespokojenost zástupců labelu CBS , kteří požadovali od skupiny nový materiál co nejdříve. The Clash navíc v návaznosti na tradice punku odmítli na koncertech od návštěvníků účtovat více než tři dolary, zatímco skupina sama preferovala bydlet v luxusních hotelech. V důsledku toho se label nezajímal o financování turné, což způsobilo vážný nedostatek finančních prostředků. Vztahy mezi hudebníky a CBS staly se zvýšeně napjaté [15] [16] .
Na konci října se The Clash vrátili do Londýna a pokračovali v nahrávání alba [16] . Písně byly nahrány v jednom nebo dvou průchodech a většina práce na albu byla dokončena během několika týdnů [2] .
Fragment písně „London Calling“ ze stejnojmenného alba The Clash (1979) | |
Text napsal Joe Strummer , hudba Mick Jones | |
Nápověda k přehrávání |
Titulní skladba alba „ London Calling “ byla částečně inspirována výbuchem jaderného reaktoru Three Mile Island v březnu 1979. Text Joe Strummera se také dotýká témat rostoucí nezaměstnanosti , národních konfliktů a drogové závislosti ve Spojeném království [17] . Druhá skladba na disku, coververze rockabilly Vince Taylora z roku 1959 „Brand New Cadillac“ byla chronologicky první skladbou nahranou pro album. Skupina to označila za jednu z prvních britských rokenrolových písní a členové kapely ji často poslouchali, aby se „zahřáli“ před nahráváním dalších skladeb [18] [19] . Skladba „Rudie Can't Fail“ prvky soulu , reggae a pop music a obsahuje také dechovou sekci . Text písně zachycuje život bezstarostného mladého muže, který je kritizován za to, že se nenaučil chovat se jako zodpovědný dospělý [1] .
"Spanish Bombs" : tématem skladby je občanská válka ve Španělsku [20] . Píseň obdržela příznivé recenze od novinářů, z nichž jeden dokonce uvedl, že „kombinací promyšlených textů a energického výkonu byla píseň nejlepším momentem London Calling “ [21] . Osmá skladba alba, „Lost in the Supermarket“, byla napsána Strummerem, který si představoval Jonese vyrůstajícího se svou matkou a babičkou žijící ve sklepě [22] . Píseň „Clampdown“ byla původně nahrána jako instrumentální s názvem „Working and Waiting“ [20] . Tato píseň je o lidech, kteří opustili svůj mladistvý idealismus a stali se součástí bezduchého „dospělého“ světa. Píseň vybízí mladé lidi k boji proti status quo [23] . Desátá skladba, „The Guns of Brixton“ , je první skladbou The Clash, kterou napsal baskytarista Paul Simonon, který také působil jako hlavní zpěvák. Simonon si zpočátku nebyl jistý textem své písně, která popisuje paranoidní pohled na život, ale nakonec se rozhodl jej doplnit Strummerem [20] .
Strummer v „Smrt nebo sláva“ popsal retrospektivu svého života, uznal rostoucí potíže a zaznamenal váhu odpovědnosti, která padá na bedra dospělého [24] . Při práci na „The Card Cheat“ skupina nahrála všechny nástroje dvakrát a jednu desku předubbovala přes druhou, čímž se snažila vytvořit velmi velký a silný zvuk [25] . Cover verze reggae hitu Dannyho Raye Revolution Rock“ obdržela protichůdné recenze od tisku. Strummer a Jones byli kritizováni New Musical Express za „neschopnost vytvořit přesvědčivou milostnou píseň“ [26] . Poslední píseň alba, " Train in Vain ", měla být distribuována zdarma v rámci propagační smlouvy s New Musical Express , ale smlouva selhala a skladba byla na album přidána na poslední chvíli, poté, co se stáhly rukávy. byla vytištěna, protože píseň není uvedena na obálce prvního vydání London Calling [27] [28] .
Pracovní verze názvu alba byla "The Last Testament" [ 29 ] , ale nakonec se hudebníci rozhodli pojmenovat to "London Calling" ( rusky London Calling ) podle názvu první skladby disku . Výraz pochází z textu vojenských volacích značek, kdy účastník, komunikující prostřednictvím rádiové stanice, nejprve řekne: „Toto volá Londýn“ ( rusky toto volá Londýn ) [30] .
Na přebalu alba je baskytarista Paul Simonon rozbíjející svůj nástroj na pódiu během koncertu v newyorském Palladiu 21. září 1979 v rámci American Take The Fifth Tour [31] . Obal byl navržen Rayem Lowrym a je pastiší na prvním albu Elvise Presleyho Elvis Presley ; jsou použity stejné názvy písma, barvy a obecný nápad.
Fotku pořídila Penny Smith , která natáčela kapelu na koncertech a v zákulisí speciálně pro London Calling . Smith nechtěla použít tento záběr, protože věřila, že minula pointu , ale Strummer a grafický designér Ray Lowry ji , že toto je záběr, který potřebují, a nakonec ho schválili .
Renomovaný umělec Emin Tracy, kterého Joe Strummer pozval, aby kapelu doprovázel na turné v roce 1979, uvedl, že si nikdo ani nevšiml, že fotografie není zaostřená, protože polovina doprovodu skupiny i samotní hudebníci byli neustále ve stavu intoxikace během zájezdu [33] .
V roce 2002 časopis Q označil fotografii Penny Smithové za „nejlepší rock'n'rollovou fotografii všech dob“ a zdůraznil, že se autorovi podařilo zachytit „ultimátní okamžik rock'n'rollu – úplnou ztrátu sebekontroly“. Samotný obal London Calling se umístil na devátém místě na seznamu „Top 100 Album Covers of All Time“ [34] .
Dne 16. prosince 2009, dva dny poté, co London Calling „oslavili“ své třicáté výročí, byly v Bonhams' Knightsbridge v západním Londýně vydraženy originální obal a sada nevydaných artworků pro obal LP desky . Organizátorům aukce se podařilo získat více než sedmdesát tisíc liber šterlinků [35] . V roce 2010 vydala British Royal Mail sérii známek s klasickými obaly alb, včetně London Calling [36] .
V roce 2010 výzkumník rockové hudby Lev Gankin ve speciální sérii článků "Design of rock music album in the 1960-1970." pro web " Zvuki.Ru " napsal, že "umělecké pirátství proklamované punkovým designem se rozšířilo na kreativní dědictví rockové hudby", a v této souvislosti poznamenal, že podobnost obalu s Presleyho prvním albem znamená, že punk rock prosadil "své stylová kontinuita s ohledem na revoluční rokenrol druhé poloviny 50. let“ [37] . V roce 2011 se obal London Calling umístil na čtvrtém místě v žebříčku nejlepších obalů alb všech dob čtenáři online publikace Music Radar [38] .
Album vyšlo na LP ve Velké Británii v roce 1979 a na Stereo 8 LP a kazetě v USA v roce 1980. V Japonsku bylo album vydáno ve formátu gatefold (dlouhý booklet, který se skládá jako akordeon). Navzdory tomu, že London Calling vyšlo jako dvojalbum, v tradici punku , bylo na naléhání samotných hudebníků prodáno za cenu jedné desky. Vydavatelství CBS nejprve odmítlo nabídku kapely na vydání dvojalba. Na oplátku CBS dala povolení zahrnout do vydání bezplatný dvanáctipalcový záznam. Ale nakonec se z této desky stalo plnohodnotné druhé LP s devíti skladbami navíc [9] .
Zprvu vydání London Calling provázely přesvědčivé prodeje. Bylo prodáno více než dva miliony desek [3] . Album vyvrcholilo na devátém místě v hlavních britských žebříčcích [4] a později bylo certifikováno jako zlato [6] . To také stalo se komerčně úspěšné mimo Spojené království, vrcholit u čísla dva ve Švédsku a číslo čtyři v Norsku [39] [40] . V Americe bylo nejlepším úspěchem London Calling 27. místo v Billboard Pop Albums [41] a v únoru 1996 bylo album certifikováno jako platinové [5] .
Singly z London Calling se staly jedním z nejúspěšnějších v kariéře kapely. Hlavní singl, obsahující „Armagideon Time“ na straně B, byl vydán 7. prosince 1979 před vydáním nahrávky. To dosáhlo čísla 11 na UK Singles Chart [4] . K písni „ London Calling “ v režii Dona Lettse byl natočen první zinscenovaný videoklip ke skladbě The Clash, ve kterém se hudebníci s nástroji v rukou střídají v chůzi po visutém mostě a poté skupina provádí skladbu na palubě loď v jednom z stojatých vod Temže v noci, za silného deště [42] .
V USA byl „ Train in Vain “ zkombinován s „London Calling“ jako dvojitý singl vydaný v únoru 1980. To vyvrcholilo na čísle 23 v Billboard Hot 100 a také na 30. místě v Disco Top 100 [43] .
Všechno to vypadalo děsivě. Viděl jsi, co udělal hurikán v Karibiku ? Přesně tak vypadaly sály po vystoupeních The Clash .
Mikey Dred na turné s The Clash na podporu alba [44] .Po vydání alba na začátku ledna 1980 se hudebníci vydali na velké britské turné, Sixteen Tons Tour [15] . Koncerty skupiny zahájil slavný jamajský ska umělec a DJ Mikey Dred . Zpočátku byl k nabídce vystupovat s bílou rebelskou punkovou kapelou skeptický, ale po nějakém přemlouvání souhlasil. Mezi britskými fanoušky The Clash se zvedla vlna rozhořčení; DJ sety Mikeyho Dreda punkery dráždily a vlastní hudební experimenty kapely jim byly naprosto cizí. Přesto byly všechny koncerty The Clash vyprodány [44] [45] .
Později bylo album London Calling několikrát reedováno: ve Velké Británii v roce 1986 album vyšlo na kompaktních kazetách , v roce 2000 v USA vyšlo na CD , v roce 2004 byla deska znovu vydána labelem Legacy Vydání , načasované tak , aby se shodovalo s jeho 25. výročím . Edice Legacy je zabalena v digipaku a obsahuje bonusová CD a DVD . CD s názvem "The Vanilla Tapes" obsahuje demo alba, které Mick Jones našel v jeho vlastnictví na začátku roku 2004 - páska byla považována za ztracenou na dlouhou dobu [46] . DVD obsahuje The Last Testament - The Making of London Calling od Dona Lettse , stejně jako dosud neviděné hudební videa a další videozáznamy. V roce 2010 vyšla limitovaná edice desky na obrázkových discích .
Recenze | |
---|---|
Hodnocení kritiků | |
Zdroj | Školní známka |
Veškerá hudba | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Hudba BBC | (kladné) [48] |
vložit | (kladné) [49] |
Vidle | (10/10) [50] |
Pop záleží | (kladné) [51] |
Robert Christgau | (A+) [52] |
Valící se kámen | (kladné) [53] |
Valící se kámen | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Průvodce alby Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Klub A.V | A+ [56] |
V roce, kdy byla deska vydána v USA, Tom Carson z Rolling Stone dal albu vysoké známky. Autor napsal, že „zvuk této desky je postaven na všech minulých úspěších rock and rollu a obrazně i tematicky je hluboce ponořen do legend, historie, politiky a mytologie rocku. Každý kousek byl poskládán do jediného, rozsáhlého, kypícího příběhu – takového, jaký může vyprávět jen Clash, příběhu, který je vytvořen nejen pro ně, ale pro nás všechny. I když na první pohled působí deska nesourodě a stroze, ... tohle je hudba, která obstojí ve zkoušce času. Album je tak elegantní a všezahrnující, že vás zanechá nejen ohromené, ale také neuvěřitelně inspirované a triumfálně živé . V roce 1979 slavný americký publicista, kritik a novinář pro týdeník The Village Voice Robert Christgau popsal London Calling jako „vášnivý, naštvaný, ale hluboký, sebevědomý, melodický a tvrdý rock“ a nazval ho „nejlepším dvojitým LP od Exile “ na Hlavní ulici “ [52] . Na konci roku 1980 se album dostalo na vrchol seznamu nejlepších alb skupiny amerických kritiků Pazz & Jop of the Village Voice [57] .
V pozdější recenzi Stephen Thomas Erlwine z Allmusic napsal: „ Londýnské volání je strhující, silný, komplexní rock, velmi povznášející a má pozitivnější vlastnosti než většina ostatních, dokonce i dvojalb“ a nazval jej „jedno z nejlepších rockových alb, jaké kdy bylo zaznamenáno“ [47] . V roce 2004 hudební recenzentka Pitchfork Amanda Petrusich označila píseň „London Calling“ za nejlepší píseň na albu a napsala, že „The Clash upoutá pozornost hned od začátku; každá další skladba vyrůstá z předchozí, přináší ránu za ranou a směje se, přivádí nás do němé podřízenosti“ [50] . Mark Sutherland z BBC Music nazval toto dílo vyvrcholením zrání kapely a napsal, že „protože je to zcela epické dvojalbum, od jeho ikonického přebalu až po divoce eklektický mix stylů, buďte si jisti, že je to kvintesence toho, co je rockové album. “ [48] . Sal Ciolfi z PopMatters nazval desku „velkou, hlasitou, krásnou sbírkou bolesti, hněvu, ustaraných myšlenek a samozřejmě především naděje“ a napsal, že pokud by byla „vydána zítra, byla by stále aktuální a pulzující." [51] . Kate Peeps z The AV Club považovala album za jednu z mála desek, které lze označit za bezúhonné. Podle jejího názoru The Clash, kteří zůstali věrni svému duchu, zasáhli reggae a příbuzné žánry, přičemž pokračovali v hudbě stejně násilné jako jejich předchozí tvorba. Pips přisuzoval vznikající melodii nepochybným výhodám disku [56] . Andrey Kokarev ve své knize „Punk Rock od A do Z“ napsal: „ London Calling je mistrovské dílo, i když z čisté punkové energie, která dominovala prvnímu LP , mnoho nezbylo . Je zde cítit vyzrálost, zkušenost mistrů hudebníků tvořících konceptuální dílo. A rozsah punk rocku je pro ně příliš malý“ [58] .
R S | Pozice #16 v žebříčku 500 největších alb všech dob Rolling Stone |
Dvojalbum London Calling , vydané v roce 1979, zaznamenalo neuvěřitelný úspěch. Všude se objevovaly nové styly a The Clash úspěšně prokázali, že mohou zůstat nad věcí, vyvíjet se a přesto neztratit svého revolučního ducha.
Michail Kuzishchev ("Zvuki.Ru " , 2012) [59]Většina kritiků uznává, že album je jedním z nejúspěšnějších v historii rockové hudby. Americký časopis New York Times tak označil London Calling za jedno z nejlepších hudebních alb všech dob [60] . Podle pořadí, v článku časopisu Entertainment Weekly , album získalo titul „Nejlepší album všech dob“ [2] . Časopis Rolling Stone dal albu maximální hodnocení pět hvězdiček z pěti a novinář Pat Blashill poznamenal, že nahrávka je „absolutní romantikou období rock and rollu “ [61] . V listopadu 1989 publikace ocenila London Calling titulem „Nejlepší album 80. let“ ve svém seznamu „Top 100 Albums of the 1980s“ a v roce 2003 jej umístila na osmé místo v seznamu „The 500 Greatest “ založeném na recenzích . Alba všech dob " 273 předních hudebníků a kritiků. Titulní skladba alba se následující rok umístila na patnáctém místě na seznamu 500 největších písní všech dob . [3] [62] Časopis Mojo zařadil album #22 na jejich seznam „50 největších alb, která kdy byla nahraná“ [63] . Magazín Pitchfork Media zařadil London Calling na druhé místo v seznamu „Top 100 Albums of the 70s “ a překonal je pouze Low od Davida Bowieho .
V roce 1979 byl Fear of Music Talking Heads č. 1 na každoročním prosincovém seznamu nejlepších alb New Musical Express a London Calling byl č. 8 [65] , ale o dvacet sedm let později byl The Clash č. 12 na stejném seznamu. , zatímco Talking Heads se ani nedostali na seznam [66] . V roce 1998 časopis Q zařadil London Calling na první místo jejich „50 nejlepších alb 70. let“ [67] , v roce 1999 jej zařadil na čtvrté místo ve svém „100 největších britských alb“ [68] a v roce 2002 jej zařadil do seznamu. z "100 nejlepších punkových alb" [69] .
Alternative Press zařadil London Calling do svého seznamu „ 10 nejdůležitějších alb 80. let“ [70] . College Media Journal umístil rekord na 3. místě v seznamu „Top 20 nejhranějších alb 80. let“ [71] .
Podle webu Acclaimedmusic.net je album na devátém místě v seznamu „Nejvíce hodnocených alb všech dob“ [72] . V roce 2007 byl London Calling uveden do Síně slávy Grammy pro svůj kulturní a historický význam [73] . London Calling bylo také zařazeno do speciální BBC Radio 1 Masterpiece Series v roce 2009, kde bylo označeno jako jedno z alb, které mělo největší dopad na světovou kulturu [74] . Uvádí Kerrang! v seznamu "40 nejlepších punkových alb 1977-2017" [75] .
č | Strana 1 | Strana 2 | Strana 3 | Strana 4 | ||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
jeden | volání Londýna | 3:20 | Španělské bomby | 3:18 | Špatně, Boyo | 3:10 | Lover's Rock | 4:03 |
2 | Zcela nový Cadillac | 2:08 | Správný profil | 3:54 | Smrt nebo sláva | 3:55 | Čtyři jezdci | 2:55 |
3 | Jimmy Jazz | 3:54 | Ztraceno v supermarketu | 3:47 | Koka Cola | 1:47 | Nejsem dole | 3:06 |
čtyři | Nenávistný | 2:44 | Přitvrdit | 3:49 | Kartový cheat | 3:49 | Revoluční rock | 5:33 |
5 | Rudie nemůže selhat | 3:29 | The Guns of Brixton | 3:09 | - | - | Vlak naprázdno | 3:09 |
V původní verzi alba nebyla píseň „ Train in Vain “ připsána na předním krytu nebo na štítku, ale nálepka ukazující skladbu byla na vnějším celofánu [15] .
Na oslavu 25. výročí alba byla v roce 2004 vydána speciální edice, která obsahuje ranou verzi alba na základě materiálu Vanilla Tapes (ukázky, které dříve nebyly posluchačům k dispozici) a bonusové DVD obsahující hudební videa k písním z alba a záběry z The Clash at Wessex Studios [15] .
č | Strana 1 | Strana 2 | Strana 3 | Strana 4 | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
jeden | Nenávistný | 2:43 | Smrt nebo sláva | 3:54 | Nahoru Toon | 1:56 | Práce a čekání | 4:09 | |||
2 | Rudie nemůže selhat | 3:27 | Lover's Rock | 4:02 | Chůze po Slidewalku | 2:34 | srdce a mysl | 4:27 | |||
3 | Pavlova melodie | 2:32 | Lonesome Me | 2:08 | Kam půjdeš (Soweto) | 4:03 | Zcela nový Cadillac | 2:07 | |||
čtyři | Nejsem dole | 3:05 | The Police Walked in 4 Jazz | 2:18 | Muž ve mně | 3:56 | volání Londýna | 3:18 | |||
5 | Čtyři jezdci | 2:55 | Ztraceno v supermarketu | 3:46 | dálkové ovládání | 2:39 | Revoluční rock | 5:32 | |||
6 | Koka Cola | 1:57 | |||||||||
Poznámky | |||||||||||
písně z alba London Calling | |||||||||||
píseň z alba The Clash |
seznam skladeb na DVD | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ne. | název | Doba trvání | |||||||
jeden. | " Poslední testament: The Making of London Calling " | ||||||||
2. | " Londýn volá " (klip) | ||||||||
3. | " Vlak nadarmo " (klip) | ||||||||
čtyři. | " Clampdown " (klip) | ||||||||
5. | „Domácí videozáznam záznamu The Clash ve Wessex Studios“ |
Skladba The Clash, která se podílela na nahrávání alba. Zleva doprava: Joe Strummer , Mick Jones , Paul Simonon a Topper Headon |
Muzikanti | Výroba | ||
---|---|---|---|
název | Nástroje | název | Aktivita |
Joe Strummer | Zpěv , rytmická kytara , klavír | Guy Stevens | Výrobce |
Mick Jones | Sólová kytara , zpěv, klavír, harmonika | Fakturovaná cena | Hlavní inženýrství |
Paul Simonon | Baskytara , zpěv | Jerry Green | inženýrství |
Topper Headon | Bubny , perkuse | Penny Smithová | Fotografie |
Mick Gallagher | Orgán | Ray Lowry | Design |
Irské rohy | Žesťové hudební nástroje | ||
Baker Glair | Flétna |
V roce 1979 | V roce 1980 | V roce 2004 | |||
---|---|---|---|---|---|
Schéma | Pozice | Schéma | Pozice | Schéma | Pozice |
Švédská tabulka alb [39] | 2 | Rakouská tabulka alb [80] | 17 | Norský žebříček alb [81] | 17 |
Žebříček alb UK [82] | 9 | Norský žebříček alb [40] | čtyři | Švédská tabulka alb [39] | 45 |
Popová alba Billboard [41] | 27 | Žebříček švýcarských alb [83] | 72 | ||
Britský žebříček alb [4] | 26 |
![]() | |
---|---|
Tematické stránky | |
Slovníky a encyklopedie | |
V bibliografických katalozích |
Střet | |
---|---|
| |
Studiová alba | |
Kompilace a koncerty |
|
Svobodní |
|
Další projekty účastníků |
|
Související články |
|