Jenningsi, Waylone

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 23. července 2015; kontroly vyžadují 140 úprav .
Waylon Jennings
Waylon Jennings

Waylon Jennings v roce 1976
základní informace
Jméno při narození Waylon Arnold Jennings
__ _ 
Datum narození 15. června 1937( 15. 6. 1937 )
Místo narození Littlefield ( Texas )
Datum úmrtí 13. února 2002 (ve věku 64 let)( 2002-02-13 )
Místo smrti Chandler ( Arizona )
pohřben
Země  USA
Profese Zpěvák , hudebník , skladatel , herec
Roky činnosti 1959 - 2002
Nástroje kytara , baskytara , klávesy , mandolína
Žánry Země
Přezdívky Mnohem víc
Štítky RCA Records , MCA Records , Epic Records
Ocenění Cena Grammy , Country Music Association , Academy of Country Music , Country Music Hall of Fame
Autogram
Oficiální stránka
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Waylon Jennings ( Waylon Jennings , celým jménem Waylon Arnold Jennings , 15. června 1937  – 13. února 2002 ) byl americký zpěvák , skladatel, hudebník a herec. Jeden z nejpopulárnějších interpretů country hudby 20. století . Jennings začal hrát na kytaru v osmi letech a ve dvanácti už vystupoval v místním rádiu. Na začátku své kariéry Waylon také pracoval jako DJ pro několik místních rozhlasových stanic. V roce 1958 pomohl Buddy Holly Jenningsovi natočit jeho první nahrávky, poté ho vzal na turné jako baskytaristu. 3. února 1959 se Jennings po návratu z dalšího koncertu v Iowě vzdal svého místa v letadle Gilesu Richardsonovi , který měl rýmu , čímž se vyhnul smrti. [1] Havárie tohoto letu měla za následek smrt všech na palubě a vešla do historie jako „ den, kdy zemřela hudba “. Poté Jennings pracoval v rádiu v Arizoně , založil skupinu The Waylors a nahrával na nezávislých labelech Trend Record a A&M Records , později přešel k RCA Victor .

Během 70. let se Jennings podílel na vytvoření nového směru v country hudbě: outlaw country. Vydává kritikou oceněná alba Lonesome, On'ry and Mean a Honky Tonk Heroes , následovaná neméně úspěšnými Dreaming My Dreams a Are You Ready for the Country . V roce 1976 vydal Wanted! The Outlaws s Williem Nelsonem , Tompallem Glazerem a Jesse Colterem , což bylo první platinové album country music. Na začátku osmdesátých let se Jennings potýkal se závislostí na kokainu, které se mu v roce 1984 konečně podařilo zbavit. Souběžně s prací na sólových albech se Waylon spolu s Williem Nelsonem , Krisem Kristoffersonem a Johnnym Cashem připojil k country superskupině The Highwaymen , která existovala v letech 1985 až 1995. Od roku 1997 Waylon omezil svůj rozvrh turné, aby mohl trávit více času se svou rodinou. Od roku 1999 do roku 2001 se kvůli zdravotním problémům objevuje na veřejnosti stále méně. 13. února 2002 zemřel Waylon Jennings na komplikace cukrovky.

Raná léta

Waylon Arnold Jennings se narodil 15. června 1937 na farmě poblíž Littlefieldu v Texasu . Jeho rodiče byli Lauren Beatrice (rozená Shipley) a William Albert Jennings. [2] Jenningsův rodový původ zahrnoval otcovskou irskou a mateřskou Cherokee a Comanche Indy (rodina Shipley se předtím přestěhovala do Texasu z Tennessee ). [3]

V rodném listě bylo jméno budoucího hudebníka zaznamenáno jako Wayland (Wayland), což znamená „země podél silnice“. Náhodou se o tom dozvěděl jistý baptistický kněz, který si to jméno vyložil po svém. Navštívil Jenningsovy rodiče, aby jim poblahopřál a poděkoval za to, že jejich syna pojmenovali po Wayland Baptist University v Plainview v Texasu. Jenningsovi rodiče okamžitě změnili jméno svého syna na „Waylon“, aby se vyhnuli jakýmkoli náboženským analogiím. Jennings později ve své autobiografii napsal: „Nelíbilo se mi mé jméno. Zní to rustikálně nevkusně, ale v životě mi to pomohlo a jsem na to docela smířená. [čtyři]

Jenningsův otec poprvé po narození syna zůstal dělníkem na farmě, ale o několik let později přestěhoval rodinu do Littlefieldu a získal práci v mlékárně. [5] Když bylo Waylonovi osm let, jeho matka mu ukázala melodii Thirty Pieces of Silver na kytaru . Jennings se naučil hrát na nástroje příbuzných a přátel, dokud mu matka nekoupila použitou Stellu . Po nějaké době se jim podařilo získat kytaru Harmony Patrician . [6] Waylonovi první oblíbení umělci byli Wills, Bob , Floyd Tillman, Ernest Tubb , Hank Williams , Carl Smith a Elvis Presley . [7] [8] [9] [10]

Waylon nejprve hrál pouze s rodinou a postupně začal vystupovat v místním mládežnickém centru a účastnit se hudebních soutěží. Později se stal pravidelným účastníkem místní talentové show v Littlefield Theatre. [11] Waylon vyhrál podobnou soutěž v televizi tím, že předvedl cover verzi písně Carla Smithe Hey Joe .

Hudební kariéra

Raná kariéra

Ve 12 letech se Jennings zúčastnil konkurzu do rádia KVOW v Littlefieldu v Texasu . Majitel stanice JB McShane a jeho zaměstnanec Emile Maha si oblíbili styl show a požádali Waylona, ​​aby uspořádal týdenní 30minutový program. Takové uznání podnítilo Jenningse k založení své první kapely The Texas Longhorns . Požádal Makhu, aby zahrál na basovou kytaru, a pozval přátele a známé, aby zahráli na ostatní nástroje. Styl kapely byl kombinací country a bluegrassu , ale výsledek ne vždy vyjadřoval původní záměr interpretů. [12]

Ve věku 16 let, po několika kázeňských přestupcích, byl žák desátého ročníku Jennings odsouzen k vyloučení ze školy. Poté pomáhal otci v obchodě a bral nejrůznější brigády. Navzdory tomu Waylon hudbu neopustil a následující rok natočil dvě dema s The Texas Longhorns pro rádio KFYO v Lubbocku: Stranger in My Home a There'll Be a New Day . [12] Během stejného období Jennings pracoval jako řidič kamionu pro Thomas Land Lumber Company a jako řidič betonové míchačky pro Roberts Lumber Company . Waylon, unavený povahou šéfa, opustil práci po menší dopravní nehodě. [13]

Celou tu dobu spolu s dalšími místními muzikanty často vystupoval v rádiu KDAV. Po jednom z těchto představení se Waylon setkal s Buddym Hollym v Lubbockově restauraci . [14] Stali se přáteli a často se vídali na místních výstavách. Jennings se také připojil k nedělnímu rozhlasovému vysílání Holly. [patnáct]

V roce 1956 se Jennings přestěhoval do Lubbocku [16] a začal tam kromě živého hraní na KVOW hrát DJ. [16] Jeho program běžel šest hodin, od 16:00 do 22:00. Během této doby hrál Waylon dvě hodiny klasické country, dvě hodiny novinek a dvě hodiny hudby dle vlastního výběru. [17] Během této závěrečné části Jennings odvysílal mimo jiné Chucka Berryho a Little Richarda . Majitel stanice ho však pokaždé, když tyto interprety slyšel, vytkl: nevešli se do formátu rozhlasové stanice. Když Waylon zahrál dvě skladby Little Richarda za sebou, jeho šéf ho vyhodil. [osmnáct]

Zatímco Waylon pracoval pro KVOW, navštívil ho tehdy slavný DJ Sky Corbin z rádia KLVT v Levellandu. Corbin byl ohromen Jenningsovým hlasem a rozhodl se s ním setkat osobně poté, co ho slyšel zpívat I'm Movin On Hank Snow. Jennings se zároveň podělil o své finanční problémy a skutečnost, že žije z 50 dolarů týdně. V reakci na to Corbin zavolal Waylonovi, aby promluvil na jeho stanici, kde nakonec zaujal místo samotného Corbina, který přešel na KLLL. [19] Brzy po něm se tam přestěhoval i Jennings. [dvacet]

Kromě hostování programů Jennings natáčel reklamy s dalšími DJs. Jak jejich popularita rostla, začali se více veřejně objevovat s živými vystoupeními. Během jednoho z těchto koncertů za nimi přišel otec Buddyho Hollyho, Lawrence Odell Holly, přinesl nejnovější nahrávky svého syna a požádal je, aby je zahráli do éteru. Souběžně s tím oznámil Buddyho touhu založit kapelu, které Corbin doporučil věnovat pozornost Waylonovi. Po návratu z turné po Anglii se Buddy Holly připojil ke KLLL. [21]

Holly vzala Jenningse do skupiny. Zajistil mu koncertní oblečení a zapracoval na nové image. [22] Buddy zařídil pro Jenningse nahrávání ve studiu Normana Pettyho v Clovis v Novém Mexiku . 10. září Jennings nahrál skladby Jole Blon a When Sin Stops (Love Begins) s Holly a Tommym Allsupem na kytary a se saxofonistou Kingem Curtisem. Po těchto nahrávkách Buddy pozval Jenningse, aby se připojil k jeho nadcházející Winter Dance Party Tour jako baskytarista. [16]

Zimní taneční turné

Před začátkem turné byl Buddy Holly se svou ženou v Lubbocku a v prosinci 1958 se objevil v rádiu s Jenningsem. Na You're the One se perkusní části ujali Jennings a Sky Corbin. [20] 15. ledna Waylon a Buddy odjeli do New Yorku [23] a během pobytu v Hollyině bytě ve Washington Square Park provedli konečná opatření a jednání s organizátory . [24] Se zbytkem hudebníků se setkali v Chicagu a přijeli tam vlakem. [25]

Turné Winter Dance Party začalo v Milwaukee ve Wisconsinu 23. ledna 1959 . Množství přesunů způsobilo mnoho logistických problémů, protože při plánování výkonů nebyly brány v úvahu vzdálenosti mezi městy. Samostatným, a jak se později ukázalo, fatálním problémem byly nevytopené autobusy, které se ve velkých mrazech na silnici dvakrát porouchaly. Poté, co bubeník Carl Bunch utrpěl omrzliny na prstech v autobuse a byl hospitalizován, se Buddy Holly rozhodl najít jiný způsob dopravy. [26]

Před koncertem v Surf Ballroom v Clear Lake, Iowa , Holly zarezervoval čtyřmístný Beechcraft Bonanza v nedalekém Mason City pro sebe, Jenningse a kytaristu Tommyho Allsupa, aby se vyhnul dlouhé cestě do dalšího cíle v Morehead , Minnesota . Poté, co kolem půlnoci skončila show Clear Lake, Tommy Allsup ztratil své místo v letadle ve prospěch člena kapely Ricciho Valense tím, že si hodil mincí. A Waylon Jennings dobrovolně přenechal své místo Gilesi Richardsonovi, který byl nachlazený a stěžoval si, že pro muže jeho statné postavy jsou sedadla v autobuse nepohodlná. [27] [28] Když se Holly dozvěděl, že se jeho přátelé vzdali míst v letadle a jeli autobusem, vedli s Jenningsem vtipný rozhovor, který bude Waylona pronásledovat po zbytek jeho života.

Buddy Holly zažertoval: "Doufám, že tvůj starý autobus cestou zamrzne!" Jennings také v žertu odpověděl: "A doufám, že vaše staré letadlo havaruje!" [29] O méně než hodinu a půl později, kolem 1:00 3. února 1959 (okamžik, který se později stal známým jako „ den, kdy zemřela hudba “), letadlo Buddyho Hollyho havarovalo v kukuřičném poli u Mason City v Iowě . . Všichni na palubě byli zabiti. [třicet]

Druhý den ráno se rodina Jenningsových v rádiu doslechla, že Buddy Holly a jeho skupina zemřeli. Waylon brzy zavolal domů a Sky Corbin, aby mu oznámil, že je naživu. [31] Organizátoři turné, The General Artists Corporation , slíbili Jenningsovi a zbývající posádce zaplatit prvotřídní vstupenku na Buddyho pohřeb výměnou za nezrušení naplánovaných vystoupení. [32] Po prvním představení však promotéři odmítli zaplatit a podlehli pouze tlaku Jenningse. [33] Po zbývající dobu se Waylon ujal funkce zpěváka. [16] Nakonec pořadatelé hudebníkům zaplatili méně než polovinu slíbené částky a po návratu do New Yorku Jennings uložil Hollyinu kytaru a zesilovač do skříňky Grand Central , poslal klíč vdově po Buddym Marii Eleně a se vrátil domů do Lubbocku. [34]

Během následujících let Jennings opakovaně připustil, že se cítil vinen za smrt Buddyho Hollyho . To byl jeden z důvodů Waylonovy dlouhodobé drogové závislosti po většinu jeho kariéry. [35]

Jole Blon byla propuštěna v Brunswicku v březnu 1959 s omezeným úspěchem. Nezaměstnaný Waylon se vrátil do rádia KLLL. Deprimovaný po smrti svých přátel, Jennings nebyl schopen pracovat na plný výkon a opustil stanici, když mu bylo zamítnuto zvýšení platu. Poté krátce pracoval pro konkurenční rádio KDAV. [36]

Roky ve Phoenixu a Nashville Sound

Kvůli nemoci svého tchána byl Jennings nucen neustále bloudit mezi Arizonou a Texasem . Zatímco jeho rodina žila v Littlefieldu, pracoval na částečný úvazek v rádiu KOYL v Oděse v Texasu. [37] Poté se mu podařilo přestěhovat své rodiče do Coolidge v Arizoně, kde žili příbuzní jeho manželky. Tam přijal práci v baru Galloping Goose , kde ho slyšel Earl Perrin z rádia KCKY a nabídl mu další práci na stanici. Jennings také působil jako divadelní a barový umělec. [38] Po úspěšné show v Cross Keys Club ve Phoenixu v Arizoně Waylona oslovili promotéři, kteří v té době stavěli JD pro Jimmyho D. Musila. Po konkurzu Musil najal Jenningse jako hlavního hudebníka a na jeho vystoupeních postavil program klubu. [39] Pro práci v JD's založil Whelon vlastní kapelu The Waylors s baskytaristou Paulem Fosterem, kytaristou Jerrym Groppem a bubeníkem Richiem Albrightem. [40] U JD's Waylon vyvinul hudební styl, který definoval příští desetiletí jeho kariéry. [41]

V roce 1961 Jennings podepsal smlouvu s Trend Records [42] a vydal poměrně úspěšný singl Another Blue Day . [43] Poté Waylonův přítel, zpěvák Don Bowman, vzal hudebníka dema do A&M Records . 9. července 1963 Jennings podepsal smlouvu s A&M, podle níž měl nárok na 5 % z tržeb. S A&M Waylon nahrál vydané singly Love Denied , Rave On , Four Strong Winds a Just to Satisfy You . Následovaly The Twelfth of Never , Kisses Sweeter Than Wine a cover Boba Dylana k písni Don't Think Twice, It's All Right . Všechny tyto skladby vycházely od dubna do října 1964 . [44]

Jenningsovy nahrávky nebyly příliš úspěšné, protože A&M se zaměřili na lidovou hudbu , nikoli na country. [45] Nicméně, Four Strong Winds a Just To Satisfy You se staly rádiovými hity ve Phoenixu. V témže roce nahrál album JD's na BAT Records , jehož 500 kopií se prodalo v samotném klubu a dalších 500 vytisklo v maloobchodě. [46] Waylon také nahrál sólovou kytaru na albu Patsy Montany z roku 1964. [47]

Když jel přes Phoenix do Las Vegas, zpěvák Bobby Bair slyšel v autorádiu Jenningsovu skladbu Just to Satisfy You a poté se zastavil u JD's, aby sledoval Waylon živě. [48] ​​Baer, ​​ohromen představením, zavolal Chetu Atkinsovi z RCA Records v Nashvillu a nabídl podpisu Jenningsovi. [49]

Když Waylon slyšel o nabídce, přemýšlel, jestli by se neměl vzdát svých pravidelných vystoupení v JD's kvůli nové smlouvě. Prozradil to se svým přítelem Williem Nelsonem , který už měl smlouvu s RCA, který Jenningsovi poradil, aby zůstal ve Phoenixu a nepřestěhoval se do Nashvillu. [padesáti]

Jennings se však rozhodl nabídku přijmout a požádal šéfa A&M Herba Alperta , aby ho uvolnil ze smlouvy. Alpert souhlasil, [51] ale později A&M shromáždí všechny Jenningsovy singly a nevydaný materiál a vloží je pod svou značku na Don't Think Twice . [52] Chet Atkins podepsal Jenningse s RCA Victor v roce 1965 . [53] 21. srpna se Waylon poprvé objevil na Billboard's Hot Country Songs s That's the Chance I'll Have to Take . [54]

V roce 1966 vydal Jennings své debutové album na RCA, Folk-Country , po kterém okamžitě následovaly Leavin' Town a Nashville Rebel . [55] [56] Vydání Leavin' Town se setkalo s velkým úspěchem, oba první singly z alba, Anita, You're Dreaming a Time to Burn Again , se vyšplhaly na 17. místo v country hitparádě. třetí singl Gordona Lightfoota „This's What You Get) For Lovin' Me se stal Jenningsovým prvním vstupem do Top 10 a vyšplhal se na #9.

Album Nashville Rebel  je soundtrackem ke stejnojmennému filmu, kde Jennings hrál. [57] Singl Green River se odtud vyšplhal na 11. místo žebříčku. [54] V roce 1969 vyšla skladba Just to Satisfy You , která obsahovala stejnojmenný singl z roku 1967 . [55] Jennings poznamenal, že píseň je dobrým příkladem vlivu Buddyho Hollyho na jeho práci. [58]

Mezitím byly populární Waylonovy singly: The Chokin' Kind se vyšplhal na osmé místo, Only Daddy That'll Walk the Line vyvrcholil na druhém místě o rok později. Obal alba MacArthur Park , natočený v roce 1969 s The Kimberlys , získal Grammy za nejlepší country výkon . Hnědooký fešák se na konci toho roku dostal na třetí místo. [59]

Během této doby sdílel Jennings byt v Nashvillu s Johnnym Cashem . [60] Oba využili služeb manažerů z agentury Moeller Talent . [61] Zájezdy organizované touto agenturou byly extrémně neproduktivní a nepohodlné, umělci museli vystupovat na odlehlých místech v sousedních termínech. Po zaplacení cesty a ubytování Jenningsovi docházely peníze, což ho nutilo požádat RCA o zálohy na zaplacení dalšího koncertu. Po turné po 300 dnech v roce se Waylon silně zadlužil a začal užívat amfetaminy , cítil se jako v pasti. [62]

V roce 1972 Jennings vydala album Ladies Love Outlaws . Stejnojmenný singl si získal neuvěřitelnou oblibu a stal se první skladbou v protestním country stylu (outlaw-country). [63] Potíž byla v tom, že Jennings chtěl nahrávat výhradně s vlastní kapelou, což šlo proti pravidlům nashvillského průmyslu. Tyto standardy vážně omezovaly svobodu umělců, vnucovaly jim generická orchestrální aranžmá a odmítaly zvuk tradiční country hudby. [64] Producenti také nedovolili Jenningsovi hrát na vlastní kytaru a vybírat materiál pro nahrávky. [43]

Outlaw Country

Jennings si ve svých rozhovorech stěžoval na škatulku v nashvillské country hudbě : „Nenechají vás o ničem rozhodovat sami. Musíte se určitým způsobem oblékat, vše musíte dělat přesně definovaným způsobem. Snažili se mě potlačit: a já jsem prostě všechno dělal po svém... Rozčiluje mě, když mi někdo definuje mou hudbu. [65] V roce 1972 , po vydání Ladies Love Outlaws , jeho smlouva s RCA Records skončila. Ve stejné době je hudebník hospitalizován s hepatitidou . Kvůli nemoci a tlakům hudebního průmyslu uvažuje o ukončení hudební kariéry. Bubeník Richie Albright navštívil Waylona v nemocnici a přesvědčil ho, aby pokračoval. Zároveň navrhl, aby skupina přijala nového manažera Neila Rekena.

Mezitím v nabídce na novou smlouvu požaduje Jennings od RCA Records zálohu 25 000 dolarů na pokrytí nákladů na jeho zotavení. Ve stejný den, kdy se Waylon setkal s Rekenem, poslala RCA hudebníkovi nabídku ve výši 5 000 $ jako zálohu za podepsání nové smlouvy s 5% honorářem: tedy za stejných podmínek, jaké měl Jennings v roce 1965 . Waylon tuto nabídku odmítl a najal Neila Rekena. [66]

Reken začal zpracovávat Jenningsovy smlouvy na nahrávání a živá vystoupení. Na schůzce, která se konala na letišti v Nashvillu, Waylon představil Rekena Williemu Nelsonovi , po kterém se stal také Nelsonovým manažerem. Reken Jenningsovi poradil, aby si nechal vousy, které si nechal narůst v nemocnici, aby lépe odpovídaly jeho novému protestnímu vzhledu. [67] [68] [69]

V roce 1973 se Willie Nelson vrátil k hudbě, zatímco jel na vlně úspěchu s labelem Atlantic . Poté, co se přestěhoval do Austinu v Texasu , dosáhl vzestupu popularity a přilákal rockové publikum. [70] [71] V důsledku toho se Atlantic snaží získat sympatického interpreta i v Jennings, ale Nelsonův nárůst popularity nutí RCA přehodnotit nabídku Waylonovi, aby nepřišel o další potenciální hvězdu. [72] Jenningsova nová smlouva zahrnuje zálohu ve výši 75 000 $ a právo na produkci vlastních desek. [73] [74]

V roce 1973 vydal Jennings Lonesome, On'ry and Mean a Honky Tonk Heroes : první alba, pro které sám definoval zvuk. Vydání těchto nahrávek znamenalo pro Jenningse důležitý zlom a začátek kreativně a komerčně nejúspěšnějšího období jeho kariéry. Popularita byla udržována následujícími vydáními v roce 1974 , This Time a The Ramblin' Man . Titulní skladby z obou alb ovládly country hitparády a Jenningsovo „ This Time “ se stalo jeho prvním singlem na vrcholu hitparády.

Další album, Dreaming My Dreams , vydané v roce 1975 , obsahovalo další singl číslo jedna, Are You Sure Hank Done It This Way , a také se stalo Jenningsovým prvním albem, které bylo certifikováno jako zlaté RIAA . Stalo se také prvním ze série šesti po sobě jdoucích alb, které získalo zlato nebo platinu. [75] [76]

V roce 1976 vyšlo album Are You Ready for the Country . Jennings to chtěl nahrát v Los Angeles s producentem Kenem Mansfieldem, ale RCA ho odmítla. Pak Jennings a The Waylors odjeli do Los Angeles a natočili desku s Mansfieldem na vlastní náklady. O měsíc později ukázal Jennings mistrovskou kopii Chetu Atkinsovi zaměstnanému v RCA , který se rozhodl album vydat. Are You Ready for the Country se třikrát do roka dostal na první místo v žebříčku zemí a strávil tam celkem 10 týdnů. Časopis Record World jej také označil za country album roku a od RIAA dosáhlo zlatého statusu. [77]

V roce 1976 vydal Jennings album Wanted! The Outlaws , nahrané s Williem Nelsonem , Tompallem Glazerem a Jesse Colterem na labelu RCA. Album se stalo první platinovou v historii country hudby. [43] V následujícím roce vyšla skladba Ol' Waylon , která obsahovala jednu z Waylonových nejslavnějších skladeb: duet s Williem Nelsonem z Luckenbachu v Texasu . V roce 1978 vyšla jako singl další ikonická skladba Mammas Don't Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys od Waylona a Willieho . Ten stejný rok, na vrcholu své slávy, Jennings pocítil omezení protestní country hudby. [78] Popisuje to v Nemyslíte si, že se vám tento Outlaw Bit Has Done vymkl z rukou? , s argumentem, že hnutí se vyčerpalo. [78] [79] V roce 1979 vydal kompilaci Greatest Hits , která byla téhož roku certifikována jako zlato a do roku 2002 byla pětkrát platinová. [80]

V roce 1979 se Jennings zúčastnil natáčení seriálu CBS The Dukes of Hazzard jako hudební umělec a vypravěč. Jediná epizoda, ve které se Waylon objevuje v rámci, je „Welcome Waylon Jennings“ v sedmé sezóně, kterou Jennings hrál sám sebe. On také napsal a provedl píseň Good Ol' Boys pro seriál , který se stal největším hitem jeho kariéry. Vydáno jako propagační singl k sérii a stalo se Waylonovým dvanáctým hitem číslo jedna v hitparádách. Vyvrcholila také na 21. místě mezižánrového žebříčku Billboard Hot 100. [81]

Pozdější roky

V polovině 80. let vytvořili Johnny Cash , Kris Kristofferson , Willie Nelson a Jennings superskupinu The Highwaymen . [82] Kromě práce s The Highwaymen , Waylon vydal album WWII (1982) s Williem Nelsonem , které se stalo zlatým. [83]

V roce 1985 se Jennings připojil k projektu USA pro Afriku , aby vystupoval v pořadu We Are the World , ale poté, co byl požádán, aby zazpíval jeho roli ve svahilštině, opustil studio. Je ironií, že poté, co Jennings opustil zasedání, tento nápad odmítl také Stevie Wonder , který poukázal na to, že Etiopané (pro které byl projekt vytvořen) nemluví svahilsky. [84] [85] Poté se Jennings vrátil a zapsal se do sborové sekce.

Do této doby prodeje jeho alb klesly. Po vydání Sweet Mother Texas podepsal Jennings smlouvu s Music Corporation of America . [86] Jeho debutové CD na labelu Will the Wolf Survive (1985) se vyšplhalo na první místo v americkém žebříčku country. [87] Úspěch však nebylo možné udržet a v roce 1990 hudebník přešel k Epic Records . První vydání labelu, The Eagle , bylo Jenningsovým posledním, které se dostalo do top 10. [86] [88] Koncem 80. a začátkem 90. let byli Jenningsovi současníci, včetně Farona Younga , Merle Haggarda a George Jonese , postupně v rádiu nahrazeni novou generací hudebníků jako Alan Jackson a Reba McIntyre .

V roce 1985 se Waylon objevil jako portrét v dětském pořadu Sesame Street . Hrál řidiče náklaďáku na krůtí farmě, který rozváží Big Bird . Pro program také vystoupil s písní Ain't No Road Too Long . V roce 1993 ve spolupráci s Rincom Children's Entertainment nahrál Jennings album dětských písní Cowboys, Sisters, Rascals & Dirt , které obsahovalo skladbu Shooter's Theme : pocta jeho 14letému synovi. [89]

Přestože prodeje alb v 90. letech nadále klesaly, Waylon Jennings stále přitahoval velké publikum na koncertech. [86] V roce 1997, po vystoupení v Lollapalooza , zredukoval svůj rozvrh turné a zaměřil se na svou rodinu. [90]

V roce 1998 se Jennings spojil s Bobby Bairem, Jerrym Reidem a Melem Tillisem a vytvořili superskupinu Old Dogs . Nahráli dvojalbum s texty Shel Silverstein . [91]

V polovině roku 1999 dal Waylon dohromady to, co nazval „tým snů“, Waylon & The Waymore Blues Band . S 13 členy sestávalo především z členů bývalých The Waylors a vystupovalo živě od roku 1999 do roku 2001. [92] V lednu 2000 Jennings a The Waymore Blues Band nahráli v Nashvillu , které se stalo posledním hudebním albem: Never Say Die: Live . [93]

Osobní život

Waylon Jennings byl čtyřikrát ženatý. Jeho první manželkou v roce 1958 byla Maxine Carroll Lawrence. V manželství se narodily čtyři děti: Terry Vance (narozený 21. ledna 1957), Julie Ray (narozený 12. srpna 1958), Buddy Dean (narozený 21. března 1960) a Diana Jennings. 10. prosince 1962 se Jennings podruhé oženil s Lynn Jones a adoptoval jejího syna Tommyho Lynna. Rozvedli se v roce 1967. Potřetí se oženil s Barbarou Rude.

Počtvrté a naposledy se Jennings oženil 26. října 1969 ve Phoenixu v Arizoně s country zpěvačkou Jessie Colterovou . V rozhovoru poskytnutém novináři Rolling Stone Chetu Flippo v roce 1973 Jennings přiznal: „Když jsem potkal Jesseho, byl jsem rozhodně na dně. Vážil jsem 63 kilogramů a byl na cestě sebezničení. Bránila mi sebelítost, byla jsem v dlouhé depresi, kterou prohluboval alkohol a prášky. Jess je to nejlepší, co mě kdy potkalo." [jeden]

19. května 1979 se jim narodil syn Waylon Albright „Shooter“ Jennings. Kromě toho měl Jesse z předchozího manželství dceru Jennifer. Na začátku osmdesátých let se Colter a Jennings téměř rozvedli kvůli jeho drogové závislosti, ale nakonec spolu zůstali až do Waylonovy smrti v roce 2002. Aby Jennings ukázal svému synovi důležitost vzdělání, získal ve věku 52 let certifikaci GED (General Educational Development) . [94] [95]

V roce 1997 Waylon přestal koncertovat na dva roky, aby mohl trávit více času se svou rodinou uprostřed podlomeného zdraví.

Drogová závislost

Waylon Jennings začal užívat amfetaminy v polovině 60. let, když sdílel dům s Johnnym Cashem . Jennings později vzpomínal, že „pilulky byly energií, která udržovala Nashville při životě den co den“. [96]

V roce 1977 byl Waylon zatčen federálními agenty na základě obvinění z držení kokainu s úmyslem prodat: kurýr oznámil DEA, že přepravil balíček 27 gramů kokainu pro Jenningse od kolegy z New Yorku . Policie provedla razii ve studiu, kde Jennings nahrával, ale nenašla žádné důkazy: zatímco protidrogoví důstojníci předkládali příkaz k domovní prohlídce, jeden z hudebníků spláchl kokain do kanálu. Obvinění byla později stažena a Jennings byl propuštěn. [97] Tato epizoda byla dále pokryta v písni Don't You Think This Outlaw Bit's Done Got Outta Hand? [98]

Na počátku osmdesátých let hudebníkova závislost na kokainu zesílila. Jennings tvrdil, že utrácel 1 500 dolarů denně za drogy, což zcela vysálo jeho finance a nechalo ho zbankrotovat s dluhem 2,5 milionu dolarů. [99] [100] Přestože Waylon pořádal další turné, aby získal prostředky na splacení dluhů, jeho koncerty se zhoršovaly a hudebník sám se nemohl soustředit na práci se stejným nasazením. [98]

V důsledku toho se Jennings rozhodl skoncovat se svou závislostí, pronajal si dům poblíž Phoenixu , strávil měsíc detoxikací a nakonec v roce 1984 přestal s drogami. Podle Waylona byl hlavním zdrojem motivace v tomto procesu jeho pětiletý syn. [99]

Nemoc a smrt

Jenningsovo zdraví selhalo mnoho let před jeho smrtí. Navzdory tomu, že se vzdal kokainu, do roku 1988 kouřil šest krabiček cigaret denně. [101] Ve stejném roce podstoupil bypass koronární tepny. [102] V roce 2000 se muzikantův stav kvůli progresivní cukrovce zhoršil a bolesti ztěžovaly pohyb, což ho donutilo vzdát se koncertních aktivit a cestování. [94] Koncem toho roku podstoupil Waylon operaci k obnovení krevního oběhu v nohách. Navzdory tomu mu v prosinci 2001 v nemocnici ve Phoenixu amputovali levou nohu. 13. února 2002 Waylon Jennings zemřel ve spánku na komplikace cukrovky v Chandleru v Arizoně. Byl pohřben na městském hřbitově v Mesa v Arizoně.

Na pohřebním obřadu, který se konal 15. února, Jessie Colter zpívala Storms Never Last shromážděným blízkým přátelům a kolegům hudebníkům . [94]

Technika hry

Jennings je známý svým silným a měkkým barytonem a od 70. let také drsným venkovským stylem psance . Dosáhl také snadno rozpoznatelného kytarového zvuku. Po rozvinutí své herní techniky používal palec a ukazováček pro rytmické party a při sólech přešel k současné hře trsátka a prstů. Waylon hojně využíval legato a dvojité zastávky a také aplikoval modulační efekty: nejprve tremolo, pak phaser. [103]

Hlavním nástrojem Waylona Jenningse byl Fender Telecaster , který dostal jako dárek od The Waylors . Na počátku 60. let, kdy se Waylon chystal vážně začít s koncertováním, se jeho kolegové rozhodli, že potřebuje dobrého Telecastera. Koupili použitý nástroj z roku 1953 a ozdobili jej na zakázku vyrobenou květinovou koženou podšívkou. [103] [104] V té době to bylo celkem běžné řešení, jak ochránit kytary před poškozením při přepravě a hraní. Kromě toho hudebníci použili kožený obal, aby zvýraznili svůj nástroj: včetně Elvise Presleyho takto ozdobil několik svých akustických kytar. Jenningsovy kytary navrhl houslař Terry Lankford. [105]

Samotný nástroj se v průběhu let změnil jen málo, Waylon od začátku nasazoval tenčí pražce na krk, aby snížil struny a dosáhl zvonivějšího zvuku. [106] [107] Začátkem 80. let změnil můstek na nový 6-sedlový a původní snímače nahradil EMG. [103] Kytara si však zachovala svůj osobitý zvuk.

Kromě toho Jennings od poloviny 70. let používal Fender Broadcaster z roku 1950. V roce 1993 dal tuto kytaru svému kolegovi Reggie Youngovi. [108]

Rozpoznávání

Od roku 1966 do roku 1995 se 11 alb Waylona Jenningse dostalo na první místo žebříčku. V letech 1965 až 1991 vydal hudebník 95 singlů a 16 z nich se dostalo do první řady. [109] V říjnu 2001 byl Jennings uveden do Country Music Hall of Fame . Waylon se ceremoniálu nezúčastnil a místo toho dostal cenu jeho syn Buddy Dean Jennings. [94]

6. července 2006 byl Waylon Jennings uveden na Rockový chodník slávy v Hollywoodu v Kalifornii . [110] Dne 20. června 2007 byl hudebníkovi posmrtně udělena cena Cliffy Stone od Academy of Country Music jako jeden z otců zakladatelů žánru. [111]

Kreativní dědictví

Hudba Waylona Jenningse měla obrovský vliv na mnoho country umělců, včetně Hanka Williamse Jr., [112] The Marshall Tucker Band, [113] Travise Tritta, Steva Earlea, Jamieho Johnsona, Johna Andersona, [ 114] Hanka Williamse III . 115] a jeho vlastního syna Shootera Jenningse.

V roce 2008 vyšlo muzikantovo první posmrtné album Walyon Forever . Skládá se z písní, které Jennings nahrál se svým synem v polovině 90. let. Waylon: The Music Inside byla vydána v roce 2012,  třídílná kompilace obsahující cover verze Jenningsových písní od různých umělců. V září téhož roku byla oznámena Goin' Down Rockin': The Last Recordings . Toto album obsahuje 12 skladeb, které Jennings připravil před svou smrtí v roce 2002. Zpočátku nahrávky obsahovaly pouze zpěv, akustickou kytaru a basové party Robbieho Turnera. Waylonova rodina však byla proti vydání nového disku, aby na muzikantově smrti nestavěla komerci. O deset let později Robbie Turner dokončil nahrávky tím, že dal dohromady bývalé členy The Waylers a přidal skladby zbývajících nástrojů: v této podobě vydání podpořili syn a vdova po hudebníkovi.

Diskografie

Diskografie hudebníka zahrnuje 45 studiových a 5 živých alb, 28 kompilací, 16 videoalb a 95 singlů.

Ocenění

Rok Cena Organizace
1970 Cena Grammy za nejlepší country výkon dua nebo skupiny s vokály s The Kimberlys pro MacArthur Park Grammy
1975 Nejlepší mužský zpěv Asociace country hudby
1976 Album roku sdílené s Jesse Colterem , Williem Nelsonem a Tompallem Glazerem pro Wanted! Outlaws Asociace country hudby
1976 Nejlepší vokální duo s Williem Nelsonem Asociace country hudby
1976 Singl roku s Williem Nelsonem za "Good-Hearted Woman" Asociace country hudby
1979 Cena Grammy za nejlepší country výkon dua nebo skupiny se zpěvem s Williem Nelsonem za Mammas, Don't Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys Grammy
1985 Singl roku sdílený se zbytkem The Highwaymen for Highwayman Akademie country hudby
2001 Uvedení do Síně slávy country hudby Asociace country hudby
2003 5. největší country hudebníci podle country hudební televize 40 nejlepších mužů country hudby CMT
2006 Přírůstek k hollywoodské RockWall Hollywoodská skalní zeď
2007 Cliffy Stone Award za inovativní country hudbu Akademie country hudby
2007 Ocenění za zásluhy Festival písničkářů v Nashvillu

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Waylon Jennings schází z Grind-'Em-Out Circuit . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 21. října 2016.
  2. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. čtyři.
  3. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 9, 11.
  4. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 6.
  5. ↑ Jasinski, Laurie, 2012 , str. 432.
  6. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 22.
  7. ↑ Dansby, Andrew . Waylon Jennings mrtvý ve čtyřiašedesáti , Rolling Stone , Wenner Media LLC (14. února 2002). Archivováno z originálu 11. března 2018. Staženo 1. listopadu 2011.
  8. ↑ Wishart, 2004 , str. 540 .
  9. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 271.
  10. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 34.
  11. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 36.
  12. ↑ 1 2 Carr, Munde, 1997 , str. 154.
  13. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 39.
  14. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 48.
  15. ↑ Amburn, Ellis, 2014 , str. patnáct.
  16. ↑ 1 2 3 4 Carr, Munde, 1997 , str. 155 .
  17. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 40.
  18. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 47.
  19. ↑ Corbin, Sky . Roky Waylona Jenningse v KLLL (první část) , KLLL , KLLL Lubbock. Archivováno z originálu 14. července 2014. Staženo 2. července 2014.
  20. ↑ 1 2 Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 51.
  21. ↑ Corbin, Sky . Roky Waylona Jenningse v KLLL (druhá část) , KLLL , KLLL Lubbock. Archivováno z originálu 14. července 2014. Staženo 2. července 2014.
  22. ↑ Corbin, Sky . The Waylon Jennings Years at KLLL (část čtvrtá) , KLLL , KLLL Lubbock. Archivováno z originálu 14. července 2014. Staženo 2. července 2014.
  23. ↑ Corbin, Sky . Roky Waylona Jenningse v KLLL (pátá část) , KLLL , KLLL Lubbock. Archivováno z originálu 14. července 2014. Staženo 2. července 2014.
  24. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 58,59.
  25. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 62.
  26. ↑ Everitt, Rich, 2004 , str. 13 .
  27. ↑ Texaský měsíčník, leden 1988; str. 108 Archivováno 4. února 2021 na Wayback Machine
  28. ↑ Hetter, Katia; Havárie letadla Marshe, Rene Buddy Holly může být znovu prozkoumána . cnn.com (4. března 2015). Získáno 4. března 2015. Archivováno z originálu dne 5. března 2015.
  29. ↑ Everitt, Rich, 2004 , str. 15 .
  30. ↑ Everitt, Rich, 2004 , str. 18 , 19.
  31. ↑ Corbin, Sky . The Waylon Jennings Years at KLLL (část šestá) , KLLL , KLLL Lubbock. Archivováno z originálu 14. července 2014. Staženo 2. července 2014.
  32. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 71.
  33. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 72.
  34. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 74.
  35. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 70.
  36. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 77-81.
  37. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 81.
  38. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 82-86.
  39. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 89.
  40. ↑ Smith, John, 1995 , str. patnáct.
  41. ↑ Carr, Munde, 1997 , str. 159.
  42. ↑ Erlewine, Stephen Thomas; Bogdanov, Vladimír; Woodstra Chris, 2003 , str. 375.
  43. ↑ 1 2 3 Carr, Munde, 1997 , str. 156 .
  44. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 94-96.
  45. ↑ Wolff, Duane, 2000 , str. [1]  v „ Google Books “.
  46. ↑ Country Music Foundation; str.53
  47. ↑ Bluegrass Unlimited; str. 44
  48. ↑ Streissguth, Michael, 2013 , str. 52.
  49. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 102-103.
  50. ↑ Nelson, Willie; Bud Shrake; Edwin Shrake, 2000 , str. 158.
  51. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 104.
  52. ↑ Smith, John, 1995 , str. 231.
  53. ↑ Wolff, Duane, 2000 , str. 360 .
  54. ↑ 1 2 Henderson, Richard, 2001 , s. 84 .
  55. ↑ 1 2 Cramer, Alfred, 2009 , str. 715.
  56. ↑ Thompson, 2002 , str. 622.
  57. ↑ The Southern Quarterly; str. 118
  58. ↑ Country song roundup staff, 1967 .
  59. ↑ Kingsbury, 2004 , s. 247.
  60. ↑ Streissguth, Michael, 2007 , s. 135.
  61. ↑ Kingsbury, 2004 , s. 333.
  62. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 112, 182.
  63. ↑ Larkin, 1995 , str. 3005.
  64. ↑ Petrusich, 2008 , s. 105 .
  65. ↑ Ashby, LeRoy, 2006 , str. str. 418 .
  66. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 182-186.
  67. ↑ Larkin, 1995 , str. 2159.
  68. ↑ Lewis, 1993 , str. 169 .
  69. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 266.
  70. ↑ Reid, Jan; Sahm Shawn, 2010 , str. 79 .
  71. ↑ Reid, leden 2004 , str. p. 224 .
  72. ↑ Petrusich, 2008 , s. 106.
  73. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 187-192.
  74. ↑ Petrusich, 2008 , s. 106 .
  75. ↑ Wolff, Duane, 2000 , str. 340 .
  76. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Ramblin' Man - Přehled . Allmusic . Společnost Rovi Corp. Získáno 24. října 2011. Archivováno z originálu 18. března 2011.
  77. ↑ Mansfield, Ken; p. 171 Archivováno 23. března 2017 na Wayback Machine , 172 Archivováno 22. března 2017 na Wayback Machine
  78. ↑ 12 Lewis , 1993 , s. 169 .
  79. ↑ Schäfer, 2012 , s. 60 .
  80. ↑ Prohledávatelná databáze RIAA . RIAA.com . Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Získáno 22. 5. 2012. Archivováno z originálu 28. 9. 2013.
  81. ↑ Kingsbury 2004 , str. 612.
  82. ↑ Pečeť, 2011 , str. 141 Zobrazit stránku Archivováno 27. června 2014 na Wayback Machine
  83. ↑ Wishart, 2004 , str. 54 .
  84. ↑ Breskin, 2004 , str. 6.
  85. ↑ Cagle, Jess . They Were the World , Entertainment Weekly  (24. ledna 1992). Archivováno z originálu 9. července 2014. Staženo 11. července 2009.
  86. ↑ 1 2 3 Erlewine, Stephen Thomas. Waylon Jennings - Životopis . Allmusic . Společnost Rovi Corp. Získáno 21. dubna 2016. Archivováno z originálu 29. dubna 2012.
  87. ↑ Přežije vlk? . Allmusic . Společnost Rovi Corp. Staženo: 25. října 2011.
  88. ↑ Clarke, 1998 , str. 648.
  89. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 370.
  90. ↑ Birk, Carl, 2005 , str. str . 71 .
  91. ↑ Ankeny, Jasone. Staří psi . Allmusic . Společnost Rovi Corp. Staženo: 25. října 2011.
  92. ↑ George-Warren, Romanowski a Pareles, 2001 , s. 492.
  93. ↑ D'Angelo, Joe . Country Music Outlaw Waylon Jennings umírá ve věku 64 let , MTV News , MTV Networks (13. února 2002). Archivováno z originálu 28. září 2013. Staženo 25. října 2011.
  94. ↑ 1 2 3 4 Birk, Carl, 2005 , str. str . 72 .
  95. ↑ Kingsbury 2004 , str. 264 .
  96. ↑ Waylon Jennings zemřel ve čtyřiašedesáti . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 11. března 2018.
  97. ↑ Hart, 2007 , str. 184.
  98. ↑ 1 2 Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 322-325.
  99. ↑ 12 Weatherby , Gregg, 1988 , str. str . 46 .
  100. ↑ Ching, Barbara, 2001 , str. 124 .
  101. ↑ Zamilovaný psanec . people.com. Získáno 3. července 2013. Archivováno z originálu 1. listopadu 2013.
  102. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny 1996 , str. 322.
  103. ↑ 1 2 3 Myslivec, 2010 , str. 125 .
  104. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 105.
  105. ↑ Arender, Tammi & Terry Lankford (19. dubna 2012), 2542 , Lankford Leather . Rozhovor, Tennessee Crossroads. WNPT. Nashville, Tennessee , < https://web.archive.org/web/20131101141626/http://www.wnpt.org/productions/crossroads/v2/2012/2012_apr.html > . 
  106. ↑ Kytara Waylon Jennings  (nedefinováno)  // Country Guitar. - Country Guitar Magazine, 1995. - únor. - S. 15 .
  107. ↑ Rozhovor: Waylon Jennings  (neuvedeno)  // Kytarista. - Miller Freeman Publications, 1973. - V. 7 . - S. 118 .
  108. ↑ Waylon Jennings Fender Electric Instrument Company, elektrická kytara s pevným tělem, vysílač, Fullerton, CA, cca 1950 . Christie's . Christies.com. Získáno 14. června 2013. Archivováno z originálu 1. listopadu 2013.
  109. ↑ Billboard , 23. února 2002; str.8 Archivováno 22. března 2017 na Wayback Machine
  110. ↑ Hollywoodská rocková stěna Guitar Center . rockwall.com . Guitar Center Inc. Datum přístupu: 25. října 2011. Archivováno z originálu 15. července 2011.
  111. ↑ Pioneer Award . Ceny ACM . Akademie country hudby. Staženo: 25. října 2011.  (nepřístupný odkaz)
  112. ↑ Guralnick, Peter, 1989 , s. 203.
  113. ↑ Browne, Ray; Browne, Pat, 2001 , str. str. 515 .
  114. ↑ Jennings, Waylon; Kaye a Lenny, 1996 , str. 333.
  115. ↑ Liška, Pamela; Ching, Barbara, 2008 , str. deset.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole
 Síň slávy country hudby uvedení : 2000s