Argentinský rock

Argentinský rock ( španělsky  Rock de Argentina ) je souhrnné označení pro rockovou hudbu Argentiny , která zahrnuje širokou škálu žánrů - rock and roll , blues rock , jazz rock , pop rock , punk rock , garážový rock , psychedelický rock , hard rock , heavy metal a další hudební styly. Hlavním jazykem provádění je španělština .

Původ

Rock and roll , který se do Argentiny dostal ze Spojených států s nahrávkami Elvise Presleyho a Billa Haleyho (který v zemi koncertoval v roce 1958), vzbudil mezi místními hudebníky touhu reprodukovat jejich zvuk. Několik televizních pořadů, jako například „Ritmo y Juventud“ a „El Club del Clan“, kde Palito Ortega, Violeta Rivas, Chico Navarro a další umělci reprezentovali původ země slunečného popového stylu, který kombinoval mercy beat a argentinskou romantickou pop music . . První místní beatové skupiny vznikaly již na úsvitu rokenrolu. Nejpozoruhodnější mezi nimi byl Sandro y Los de Fuegos, který nahrál řadu španělských jazykových verzí tehdejších rokenrolových hitů a dosáhl komerční popularity. Sandro, hlavní zpěvák skupiny, brzy začal psát své vlastní popové hity, díky nimž se stal populárním mezinárodně.

Příčiny rozvoje rocku v Argentině nalézají rockoví historici v paralelách mezi vývojem tohoto stylu u nás a ve Spojených státech. Obě země byly místem imigrace pro miliony Evropanů a jejich hudební dědictví bylo silně ovlivněno celoevropskou – jak klasickou, tak lidovou. Tyto hudební vlivy přinesly podobné výsledky: bluegrass a country v USA, gaucho folklor a hudba pampy v Argentině. Zde se folklor (tzv. nueva canción ) koncem 50. let stále více křížil s populárními hudebními trendy.

V roce 1965 se rocková hudba v zemi rychle rozvíjela. Když byl ve většině zemí světa národní rock ve stínu americké pop music a „ britské invaze “, v Argentině nejen přežil, ale také se vyvíjel vlastním směrem, nezávislým na britsko-americkém. Od poloviny 60. let se argentinský rock stal lokomotivou rockového hnutí ve španělsky mluvícím světě. Na undergroundové scéně se objevují nejvýznamnější postavy raného argentinského rocku. V jazzových barech "La Cueva" a " La Perla del Once" se scházejí místní bohémové, aby si vyměnili nápady. Jsou mezi nimi Maurice, Pajarito Zaguri, Miguel Abuelo, Tanguito a Javier Martinez, bubeník a zpěvák tehdy nejslavnější argentinské bluesové kapely Manal. Los Beatnicks, jejichž členy byli Maurice a Martinez, odstartovali hnutí, které postupně převedlo argentinský rock od napodobování k jeho vlastní tvorbě (i když sledovalo převážně britské trendy). Skupina vznikla na klidných plážích Villa Gesell v roce 1966 a nahrála první argentinský singl „Rebelde“ ve španělštině. Video členů kapely projíždějících ulicemi Buenos Aires bylo prvním videoklipem v argentinské historii [1] .

60. léta: Beatové kapely

Průlom ve španělsky psaném, původním rocku udělala skupina „Los Gatos“. Po několika měsících hraní v La Cueva, kde byli hudebníci pravidelně zatýkáni z politických důvodů, vydala kapela v roce 1967 dva singly. La Balsa, píseň matně připomínající The Doors , složil Tanguito a prodalo se jí 200 000 kopií. Následující rok se objevil první argentinský rockový časopis Pinap a byl založen první národní rockový label Mandioca. V roce 1969 se konaly čtyři velké koncerty: "Červnové nedělní koncerty", "Festival Nacional de Música Beat", "Festival Pinap" a "Festival de Música Joven". -Gang konce 60. let "Almendra" a "Manal", první úspěšná španělsky mluvící bluesová skupina. Tyto skupiny tvořily triumvirát zakladatelů argentinského rockového hnutí, i když žádná z nich neměla dlouhou historii. Raná rocková scéna v Argentině se vyznačovala mnoha změnami v sestavě – členové migrovali mezi kapelami nebo se hudebníci z různých kapel potkávali a zakládali nové kapely. S takovým pohybem přirozeně vzniklo široké pole pro experimenty. Takže po krachu skupiny "Almendra" vznikají tři nové kapely "Pescado Rabioso", "Color Humano" a "Aquelarre". V roce 1970 „Vox Dei“ se svou jedinečnou směsí hard rocku a pastoračních melodií vnáší do hnutí svěžího ducha. Jejich album „La Biblia“ je považováno za jedno ze zásadních děl počátku 70. let a dostalo se mu dokonce nečekaného souhlasu katolické církve.

70. léta: akustický a hard rock

Ve stejném roce 1970 se poprvé konal „BA Rock Festival“, který se stal platformou pro nové vlivy, které ovládly argentinský rock v první polovině 70. let. Na přelomu desetiletí došlo ke zpestření argentinského rocku, kdy svět vstoupil do éry hard rocku a některé skupiny začaly hrát těžší hudbu. Nejvlivnější hard and bluesovou skupinou této doby, která se proslavila i v USA, byli Pappo's Blues. Pappo nejenže položil základy argentinského blues a tvrdé hudby, ale stal se také zakladatelem místního heavy metalu a v roce 1980 zorganizoval první metalovou kapelu v zemi, Riff. Dalším významným, ale podceňovaným rockovým počinem této doby byl „El Reloj“.

Nicméně, první BA Rock festival představil velké množství akustických rockových pohybových kapel: Arco Iris, Sui Generis, Raul Porchetto a Pedro y Pablo. Tito hudebníci čerpali inspiraci nejen z argentinského folku, ale začali experimentovat se všemi jihoamerickými styly a jejich texty byly stále poetičtější a témata písní se stále více stávala charakterem a postavením člověka [2] . Rozšíření těchto skupin a jejich rostoucí popularita na počátku 70. let znamenaly vrchol hnutí hippies v Argentině, který vyvrcholil v roce 1972 festivalem Acusticazo. Několik akustických rockových kapel se po něm stalo obzvláště populárními, včetně Vivencia, Pastoral a Alma y Vida. Tyto a některé další skupiny dominovaly hitparádám v první polovině 70. let. Zároveň se argentinský rock poprvé ve své historii stal populárním v zahraničí. "Sui Generis" a "Pastoral" se staly oblíbenými hippie skupinami v Latinské Americe a dokonce i mimo ni, zejména v Japonsku.

Sui Generis se začala odklánět od klasického akustického rocku k električtějšímu zvuku. V argentinském undergroundu se navíc objevily nové kapely s úplně jiným zvukem. Čerpali z experimentální akustické tvorby, tanga, ale i britského progresivního rocku a jazzu. Arco Iris vyvrcholili svou první latinskoamerickou rockovou operou Sudamerica o El Regreso al Aurora (1972) a fenomenálním epickým protějškem Agitor Lucens V (1974), který mísil art rock , jazz fusion a world music Pro dlouhé improvizační kompozice, někdy trvající 15- 20 minut, skupina postrádala formát jediného vinylu a obě výše uvedená alba byla vydána ve formátu dvojalba. Málokdo mohl předvídat, že polovina 70. let se stane zlomovým bodem nejen pro argentinský rock, ale i pro celá země. Akustický rock vešel do historie, skupiny se rozpadly, změnily svůj zvuk. Nahradit je přišel progresivní. Klasická éra argentinského akustického rocku skončila v roce 1976. Poté měly mírný úspěch jen některé akustické skladby, například " Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre.“ V tomto období začal dominovat symfonický a progresivní rock.

1975–1984: progresivní rock

První, která na začátku roku 1973 spojila rock s progresivním a folkem, byla skupina „Contraluz“. V počáteční fázi byl jejich hudební styl výrazně ovlivněn hudbou „Jethro Tull“. Počátkem 70. let ale začali pracovat na fúzi rocku s národními hudebními motivy a folklórními rytmy. Jejich první album „Americanos“ se objevilo v roce 1973. Písně pro něj byly pečlivě vybírány tak, aby vysoká společenská náročnost textů (vyjádřená i v názvech - "Bez práce", "Nehrb se k žebrání", "Vězení bez indiánů", "Svědivý vítr" “ a další) byl zdůrazněn mocným hlasem Alvaro Canada. Po velkém úspěchu v Argentině a aktivní práci na různých koncertech, rozhlasových a televizních vystoupeních skupina v roce 1974 pro mnohé nečekaně pozastavila svou činnost. Jak se později ukázalo, tehdejší argentinská cenzura skupině další vystoupení a nahrávání nedovolila. A až po dlouhých 27 letech od vydání prvního alba, v roce 2000, se skupina dala dohromady a natočila další tři alba.

Řada dalších skupin v této době rozvíjí argentinskou progresivitu. První album skupiny „Espíritu“, která vznikla v roce 1973, se jmenovalo „Crisalida“ a je považováno za jejich nejlepší dílo. Vyznačuje se krásnými a rozmanitými kompozicemi s proměnlivou atmosférou (od jemných akustických skladeb po tempově náročné riffy), bohatě aranžovanými klávesami a vokálními harmoniemi. Hard rockeři "El Reloj" se na druhém albu v roce 1975 také obrátili k mystické progresivitě ve stylu " Uriah Heep ". Argentinskou skupinu Relax založili v roce 1976 bratři Daniel a Hector Grasso. Oba byli velkými fanoušky Black Sabbath , Led Zeppelin , Deep Purple a dalších klasických kapel. V roce 1977 nahráli album „Padre“. Stylově vzdali hold svým oblíbeným kapelám a album obsahuje takové žánry jako progressive , hard , blues atd. v podání na té nejvyšší úrovni. Ale kvůli změnám na hudebním trhu se albu nedostalo patřičné pozornosti. Budoucí plány kapely byly zkomponovat rockovou operu založenou na životě Krista (jak to udělal Vox Dei), ale ekonomické problémy zabránily realizaci této myšlenky. Dávající, ale nerealizující velké naděje, byla skupina „Reino de Munt“. Velkolepé album „Nin tiempo ni espacio“ nahráli v roce 1972 „Los Barrocos“, ale vyšlo až o dva roky později. Jde o poutavou směs progresivního rocku, psychedelické a komorní hudby, trochu připomínající anglické dílo It's a Beautiful Day .

V roce 1976 měli velký hit symfoničtí rockeři ALAS, jejichž hudba byla ještě intelektuálnější a nekonvenční. Luis Alberto Spinetta pořádá ve stejném roce novou skupinu „Invisible“. Jejich symfonický zvuk v kombinaci s rytmy tanga byl kriticky oceněn. Charlie Garcia zakládá novou skupinu „La Máquina de Hacer Pájaros“, která začíná projevovat svůj zájem o symfonický a progresivní rock. Několik dalších symfonických progresivních kapel, které stojí za zmínku, jsou Torax, Ave Rock, Anacrusa a Materia Gris.

Ale možná nejvýznamnější v symfonickém hnutí byl Crucis. Jejich tvorba začala přitahovat pozornost počátkem 70. let v undergroundu. Když se v roce 1975 argentinský rock přehnala změna, jejich hudba se ukázala být extrémně populární a žádaná posluchači. Skladby „Crucis“ byly silné a dynamické, trochu připomínaly klasiku anglického art rocku Yes , ale obecně velmi originální, s nečekanými změnami rytmu a „souboji“ mezi kytarou Pino Marrone, který často používá wah, a virtuózní klávesy Aníbaly Kerpely. Neméně působivá byla rytmická sekce Gonzalo Farrugia - bicí a José Luis Fernández - basa, který byl hlavním skladatelem.

Junta

24. března 1976 byla demokratická vláda svržena vojenskou juntou. Otevřela se jedna z nejtemnějších stránek politické historie Argentiny, plná represí, strachu a pohřešovaných občanů. Argentinští rockeři byli mezi prvními, kteří byli vystaveni cenzuře a politické perzekuci. V projevu z roku 1976 admirál Emilio Massera odsoudil rockové hudebníky a jejich fanoušky jako „potenciálně podvratné“ a následující rok byli potlačeni. Před koncem dekády se téměř všichni rockoví hudebníci stáhli do ilegality nebo odešli do zahraničí.

Hudba se však dále vyvíjela. Souběžně s řadou symfonických progresivních projektů si popularitu nadále udržovali hardrockeři Vox Dei a Pappo's Blues. Pokračovaly ve formování heavy rockových kapel, jako například Plus, která debutovala v roce 1976 a stala se jednou z nejúspěšnějších po zbytek dekády. Rok 1977 byl rokem rozchodů a konců: Crucis se na konci roku rozešli, Pappo's blues také ukončili sedmiletou kariéru. Aquelarre se vrátili ze španělského exilu, ale po turné se také vydali svou cestou. Ale byly tu i naděje do budoucna: skupina z La Plataa s názvem "Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota" ohromila publikum komickými kostýmy a nervózními rytmy. Objevilo se několik jasných projektů s jedním albem, jako je electro-folk "Soluna" (nová kapela Gustava Santaolalla) a "Bubu" s albem "Anabelas". V roce 1977 dosáhl svého vrcholu úspěchu „Orion's Beethoven“ od bratrů Adriana a Ronana Barových. Na svém prvním albu „Superangel“ v roce 1973 představili krautrock ve stylu Ash Ra Temple , pro Latinskou Ameriku zcela netypický , ale veřejnost jej nepřijala. A s druhým diskem "Tercer Milenio", kde se přiklonili k hard space rocku , trochu připomínajícímu němčinu. skupiny Eloy , najednou dosáhli široké popularity.

Období konce 70. let nebylo pro rock nejplodnější a symfonický prog se postupně ubíral komerčnějším směrem. Stejně jako ve zbytku světa byla země v diskotékové horečce. Ale právě v té době se v Argentině objevila první skutečná superskupina  - Seru Giran .

V roce 1977 se Charlie Garcia spojil s Davidem Lebonem, bývalým členem Pescado Rabioso, aby nahráli písně v Brazílii. Tam rekrutují Oscara Mora, bubeníka legendárních Los Gatos a La Máquina De Hacer Pájaros. Trio se brzy rozhodne, že místo prodeje písní, jak se dříve myslelo, je bude hrát sami. Ale chtělo to basáka. Stali se Pedro Aznarem, přítelem Mora, který svého času hrál v "ALAS". Garcia, Moro, Lebon a Aznar udělali se Serú Giránem dvě hlavní věci: vyvinuli zvuk, který se zásadně lišil od anglicky mluveného rocku, a získal obrovskou popularitu mezi vyššími i nižšími vrstvami argentinské populace. Serú Girán hrál hudbu pro „chytré“ i „jednoduché“ lidi. První album kapely obsahovalo směs brazilské hudby se symfonickým rockem a jazzem, ale koncertní turné se nezdařilo: lidé požadovali staré písně Sui Generis. Ale již druhý disk "La Grasa de las Capitales" byl vřele přijat tiskem a upevnil svůj status jedné z nejpopulárnějších kapel své doby. Třetí album Bicicleta (1980) bylo zpočátku vlažné, ale nakonec bylo uznáno jako nejlepší dílo Serú Girána. Oba tyto disky jsou jednodušší a střídměji aranžované než ten první - v tradici punku a heavy metalu, který vstoupil na scénu. Hudebníci vydali své čtvrté vydání Peperiny v roce 1981, ale Aznar kapelu na konci roku opustil, aby studoval v Berkeley. Koncem jeho kariéry byly koncerty v březnu 1982 v Arena Obras Sanitarias. Jejich nejvyšším bodem byla píseň „No llores por mi Argentina“ (nesouvisející se stejnojmenným tématem z muzikálu „ Evita“ ), píseň je plná symboliky a stala se prorockou.

O necelý měsíc později, 2. dubna, se Argentinci probudili a dozvěděli se, že začala válka, kterou jejich vláda vyhlásila Velké Británii. Jorge Luis Borges napsal báseň na památku britských a argentinských vojáků a nazval válku „hádkou mezi dvěma holohlavými muži o hřeben“. Po třech měsících bojů v jižním Atlantiku Británie znovu získala kontrolu nad Falklandskými (Malvínskými) ostrovy. Obliba argentinské vojenské vlády, která zemi přivedla do nejtěžší ekonomické krize, dosáhla svého dna a brzy padla. Konaly se demokratické volby a to se stalo novou stránkou v historii Argentiny a argentinského rocku.

80. léta

To byla doba, kdy vzkvétala argentinská těžká hudba. První hard rock ve stylu Black Sabbath v Argentině začal hrát v druhé polovině 70. let např. El Reloj, ale na třetím albu La Esencia Es La Misma (1983) kapela nakonec přešla k heavy metalu. . Za zakladatele argentinského metalu je však považována skupina Riff, kterou vytvořil Pappo po svém návratu z Evropy inspirovaný novou vlnou britského heavy-metalu . Jejich první dvě alba Macadam 3…2..1.0 a Ruedas de Metal (obě 1981) upevnily kapelu v tomto stavu. I když pro spravedlnost nutno podotknout, že nešlo o klasický heavy metal hraný v Anglii od Iron Maiden, ale v USA od Metallicy , ale spíše o heavy rock and roll, více podobný stylu Judas Priest . V roce 1982 vznikla jedna z nejvlivnějších latinskoamerických kapel Soda Stereo , která byla úspěšná i mimo Argentinu v 80. a 90. letech [3] [4] .

90. léta

V 90. letech se na argentinské scéně objevily takové skupiny jako Babasónicos, Iguana Lovers, ANIMAL

21. století

25. února 2005 zemřel Roberto „Pappo“ Napolitano ve městě Luján při dopravní nehodě na 71 kilometrech Route 5, pár mil od domu v Barrio San Antonio, který si hudebník na léto pronajal. Podle policejních zdrojů se kytarista po jídle a pití v restauraci vydal za jinou motorkou na svém Harley Davidson, na které jel jeho syn Luciano a jeho dcera. Poblíž Estancia La Blanqueada se motocykly srazily, Pappo ztratil kontrolu nad svým motocyklem a vletěl na chodník. Ještě žil, ale náraz jiného auta z opačné strany ho zabil.

Rozloučení s bluesmanem se konalo následující den v panteonu hudebníků SADAIC na hřbitově Chacarita (Capital Federal, Argentina) pro příbuzné a mnoho fanoušků, kteří během smutečního obřadu zpívali jeho písně. V Buenos Aires na náměstí Roque Sáenz Peña stojí pomník na jeho počest (Juan B. Justo, Boyacá, Remedios de Escalada de San Martín y Andrés Lamas).

Pozoruhodným fenoménem v argentinském rockovém životě nového tisíciletí bylo oživení po třech desetiletích rozpadu a emigrace progrockerů Contraluz. Vydáním tří úžasných alb El Pasaje (2000) , Ramos Generales (2003 ) a Novus Orbis (2011) , na kterých kapela kromě intelektuálního uměleckého programu představila i znatelné prvky latinskoamerického folku, Contralus opět ukázal originalitu o způsobech vývoje rockové hudby Argentinské republiky .

Poznámky

1. ↑ Rebelde (1966) – Los Beatniks – YouTube . www.youtube.com Získáno 18. listopadu 2017. Archivováno z originálu 8. března 2016. (Ruština)
2. ↑ rincondelvago.com. Encuentra aquí informace of argentino Rock for the escuela ¡Entra ya! | Rincón del Vago  (španělsky) . html.rincondelvago.com. Staženo 18. listopadu 2017. Archivováno z originálu 9. listopadu 2017.
3. ↑ Gustavo Cerati, un amor fallido y el día que Soda Stereo nació de casualidad  (španělsky) , La Primera Piedra . Archivováno z originálu 7. listopadu 2017. Staženo 20. listopadu 2017.
4. ↑ Tiempo, Casa Editorial El . BARRANQUILLA A RITMO DE RIKA SODA STÉREO  (Španělsko) , El Tiempo . Archivováno z originálu 21. září 2017. Staženo 20. listopadu 2017.