Uriah Heep

Uriah Heep ( Uriah hip [2] , /jʊ:ˈraɪə hi:p/) je britská rocková skupina , která vznikla v Londýně v Anglii v roce 1969 a své jméno převzala podle postavy z románu Charlese Dickense David Copperfield . [~1] První sestava kapely vznikla, když producent Jerry Bron pozval klávesistu Kena Hensleyho (dříve z The Gods and Toe Fat ), aby se připojil ke členům Spice ; V letech 1971-1973 se skupina celosvětově proslavila alby Look at Yourself , Demons and Wizards a The Magician's Birthday , která jsou považována za klasiku hard rocku [3] .

Uriah Heep vytvořili vlastní, originální verzi hard rocku a nasytili jej prvky prog- , art- , jazz-rocku a heavy metalu . Charakteristickým znakem jejich stylu (během „zlatých let“) byly velkolepé doprovodné vokály se složitými vícedílnými harmoniemi a dramatickým vokálem Davida Byrona [4] . Stylistické experimenty Uriah Heep byly zásadní pro vývoj rockové hudby ; skupina zejména do značné míry očekávala podobné experimenty Queen [5] .

Dvanáct alb skupiny bylo na UK Albums Chart ; Největší úspěch zde zaznamenal Return to Fantasy (#1, 1975 ) [6] V USA se do Billboard 200 dostalo 15 alb , z nichž Demons and Wizards (#23, 1972 [7]) převyšovali ostatní . , čtyři singly od Uriah Heep byly zařazeny do žebříčku Billboard Hot 100 [8] . Skupina zaznamenala výrazný úspěch v polovině 70. let v Německu , kde se hitem stal singl " Lady in Black " [9] Jen v 70. letech se skupina prodala více než 30 milionů alb po celém světě [5] a k dnešnímu dni prodala přes 40 milionů alb. [10] Sestava Uriah Heep se mnohokrát změnila, ale „klasickým“ kvintetem je Mick Box , David Byron , Ken Hensley , Gary Thane a Lee Kerslake [ 5]

Historie skupiny

V roce 1967 se Mick Box, rodák z Walthamstow se stejnou láskou k fotbalu a hudbě , [11] rozhodl dát přednost druhému a založil The Stalkers. Poté, co zpěvák opustil sestavu, Roger Penlington, který hrál na bicí, nabídl konkurz svému bratranci Davidu Garrickovi [3] . „Byl častým hostem našich koncertů: často, když jsme si dali pár půllitrů , začali jsme zpívat staré rock and rollové věci. Před poslechem jsem mu nabídl dobré palivo, abych odstranil nejistotu. Zahráli jsme si pár věcí a příběh začal!“ [11] , připomněl Mick Box .

Duo Box-Garrick se stalo jádrem skupiny; brzy každý z nich opustil hlavní zaměstnání a rozhodl se věnovat profesionální hudební činnosti. Svou novou sestavu nazvali Spice a David přijal umělecké jméno: Byron ( David Byron ). Za bicí usedl Alex Napier , kterého našel inzerát v novinách (aby se obešel hlavní z podmínek – absence manželských svazků – oženil se s manželkou se svou sestrou) a baskytarista Paul Newton pocházel z The Gods , jehož otec dočasně převzal povinnosti manažera a postupně dovedl své svěřence na úroveň londýnského klubu Marquee [11] .

Na konci roku 1969 se skupina setkala s producentem a manažerem Jerrym Bronem . Zúčastnil se vystoupení Spice v klubu Blues Loft a okamžitě nabídl smlouvu se svou společností Hit Record Productions, Ltd. (který spolupracoval s Philips Records ). "Zdálo se mi, že skupina je schopná rychlého rozvoje, a proto jsem je přijal," vzpomínal Bron. Kapela brzy skončila v Lansdowne Studios , změnila si jméno na Uriah Heep (všichni mluvili o Dickensovi během vánočních dnů roku 1969 - právě se slavilo sté výročí jeho smrti) a rozhodla se, že potřebuje klávesistu. Nejprve Bron přivedl hudebníka Colina Wooda , poté Ken Hensley, který dříve hrál v The Gods and Toe Fat [11] , byl pozván jako stálý člen .

Rozhodující vliv na tvůrčí vývoj skupiny měl nástup inovátorského klávesisty ve skupině, který byl zapálený pro vytváření kvalitativně nového zvuku. Hensleyho příspěvek k prvnímu albu se však omezil na zpracování částí nahraných Woodem. Většinu materiálu pro desku napsali Box a Byron; nejvýraznější zde byla „Gypsy“, která dokonale odrážela raný styl skupiny: heavy beat , zahuštěný zvuk kytary „obalené“ varhanami a mellotronem , charakteristická vokální harmonie [12] . V mnoha ohledech to byl jeden z prvních úspěšných příkladů experimentálního hardrockového eklektismu [3]

[11] . Následně, v odpovědi na otázku, zda skupina skutečně následovala příkladu The Beach Boys ve svých vokálních aranžích , Mick Box řekl:

Nic takového. Náhodou se v naší sestavě sešlo pět vokalistů, a tak jsme se rozhodli využít všech našich možností. Později se z toho stala jakási obchodní značka. Naším jediným spojením s Beach Boys je to, že v USA nás rozhlasový moderátor nazval „The Beach Boys of heavy metal “. [13]

První nahrávky

První album bylo hotové ze tří čtvrtin, když Alexe Napiera nahradil Nigel (Ollie) Olsson , kterého doporučil Elton John , s nímž se Byron přátelil od doby, kdy spolu pracovali v Avenue Records (kde se podíleli na nahrávání nízkorozpočtových coververzí ) [12] . Debutové album Very 'eavy… Very 'umble vyšlo 12. června 1970 ; v USA  - pod názvem Uriah Heep s pozměněnou skladbou skladeb a pod jiným obalem [1] . [~ 2] Album bylo hudebními kritiky přivítáno zdrženlivě, slyšeli v něm jen „těžkost“, nevěnující pozornost žánrové rozmanitosti (prvky jazzu , folku , acid rocku a symfonické hudby ). Následně však hudební odborníci začali historický význam alba hodnotit různě. Martin Popoff, autor knihy The Collector's Guide to Heavy Metal, ji podle důležitosti zařadil na stejnou úroveň jako In Rock Deep Purple a Paranoid Black Sabbath [14] [15] .

V těchto dnech se zrodilo a začalo se rychle rozvíjet tvůrčí spojení Box-Byron-Hensley, které dostalo své nejvyšší ztělesnění ve druhém albu Salisbury , nahraném již bez Olssona (který se vrátil k Eltonu Johnovi), ale s Keithem Bakerem . Desku, která se stala Hensleyho benefičním vystoupením (je autorem poloviny skladeb a spoluautorem druhé poloviny), nahrál Jerry Bron v Lansdowne Studios a ukázalo se, že je stylově různorodá, spojuje prvky art rocku ( „ Bird of Prey “, akustický folk rock („The Park“ a „ Lady in Black “) a symfonický rock (16minutová „Salisbury“ suita byla nahrána s orchestrem a dechovou sekcí) [4] . Klávesová suita kapely byla inspirována Jonem Lordem se svým Koncertem pro skupinu a orchestr . "Poté, co jsem to slyšel, jsem si uvědomil, že rockovou hudbu lze kombinovat s orchestrální hudbou, a rozhodl jsem se to zkusit," [16] později řekl.

Americká verze alba se opět lišila od anglického obalu a složení písní: místo "Bird of Prey" se americký disk otevřel skladbou "High Priestess" a na druhé straně byla "Simon the Bullet Freak". “ [17] . Na anglo-americký hudební tisk experimenty skupiny opět nezapůsobily. Album mělo největší úspěch v Německu , kde se singl „ Lady in Black “, znovuvydaný v roce 1977 , stal hitem [9] .

Zlatá léta

Po vydání Salisbury Baker skupinu opustil (Mick Box řekl, že nevěděl nic o svém budoucím osudu) [9] . S novým bubeníkem Ianem Clarkem (z Cressida , také na Vertigo Records ) kapela odcestovala do USA a poprvé zažila vřelé přivítání. Později ale Box přiznal, že pokud ve spojení se Steppenwolf skupina zněla dobře, pak to nemělo nic společného s estetikou Three Dog Night [18] . Jak však poznamenal Hensley, spojení s Nocí tří psů mělo svůj atraktivní aspekt: ​​"...Hráli jsme v přeplněných sálech a poprvé jsme si všimli limuzín a groupies ... A chytli jsme se na to!" [19] .

Mezitím Bronovi vypršela smlouva s Philips/Vertigo a založil vlastní label Bronze Records , kde znovu vydal první dvě alba kapely. V létě 1971 šel Uriah Heep do Lansdowne Studios natočit Look at Yourself , ve kterém, slovy Jerryho Brona, „... Četné nápady, které se zdály nesourodé v prvních dvou albech, se soustředily a vytvořily několik nadčasových skvostů“ [ 18] . Třetí studiové album skupiny vyvrcholilo na č. 39 v UK Albums Chart [6] .

Středobodem alba byla epická " červencová rána " a titulní skladba , která se stala hitem v několika západoevropských zemích . Ken Hensley poznamenal, že "July Morning" - se svou měnící se dynamikou, jasnou a rozmanitou zvukovou paletou - bylo "...nejlepším příkladem směru, kterým se kapela vrhla ve svém vývoji." Píseň pochází z několika hudebních nápadů Kena Hensleyho a Davida Byrona. V procesu práce na albu Look at Yourself zjistili, že mají tři mezery c moll . Po experimentování se tyto kusy staly úvodem, veršem a refrénem „July Morning“ [20] .

Celkově vzato, Look at Yourself , jak poznamenal recenzent Allmusic , předvedl unikátní kombinaci prvků heavy metalu a prog rocku a také vynikající dovednost Davida Byrona, jehož vystoupení se na několik let stalo vzorem pro další generaci. zpěváků , jako je Rob Halford [21] .

Paul Newton byl nespokojen se svým místem v celkovém obrazu: po svém odchodu z Colossea byl do skupiny přizván baskytarista Mark Clark , který zde zůstal tři měsíce, ale podařilo se mu stát se spoluautorem "The Wizard", písně která otevřela čtvrté album. "Zlatá" sestava Uriah Heep se konečně zformovala poté, co do ní patřil Lee Kerslake (ex - The Gods , National Head Band : kdysi odmítl nabídku nastoupit místo Keitha Bakera, ale nyní nepromarnil svou šanci) a Gary Thain , rodák z Nového Zélandu , který dříve hrál s Keef Hartley (Keef Hartley Band) [4] .

Čtvrté album Demons and Wizards bylo výsledkem nového tvůrčího spojenectví ve skupině, která se ponořila do světa mystiky a fantazie (na obálce ilustroval Roger Dean ). Galerie art-rockových fantasy skečů ("Duhový démon", " Čaroděj ", "Cestovatel v čase", "Básníkova spravedlnost") se zde na první pohled zformuje do harmonické mozaiky nového, rozmarného konceptu, nicméně jako Kirk Blowes, autor "The Story of Uriah Heep" [~ 3] , album nelze nazvat konceptuálním v plném smyslu: každá z písní má samostatný význam. Totéž zdůraznil Ken Hensley v komentářích k albu na obálce: „toto je...jen sbírka našich písní, které jsme s velkým potěšením nahráli pro sebe“ [22] . V Anglii se album dostalo na 20. místo a drželo se v žebříčcích 11 týdnů. „ Easy Livin' “, vytvořené speciálně pro Byrona s jeho novou pódiovou image, se stalo evropským hitem, vstoupilo do Billboard Hot 100 [8] a podle Brona „pomohlo skupině poprvé se prosadit na mezinárodní scéně. “ [22] .

The Magician's Birthday , vydané o šest měsíců později, pokračovaly ve stejné linii vývoje a ve dvou směrech: komerční (" Sladké Lorraine ", "Sunrise") a umělecké (titulní skladba je druh mikroopery s fantasy zápletkou). Někteří recenzenti se domnívali, že jde o vylepšení na Demons & Wizards , které spojuje stejné prvky harmoničtěji [22] . Recenzent Allmusic vyjádřil opačný názor, když se domníval, že album postrádá integritu svého předchůdce, ale má své vlastní silné stránky [ 23] .

Skupina se vydala na turné po Japonsku , současně vydala dvojité Uriah Heep Live , nahrané v Birminghamu v Anglii pomocí mobilního studia Rolling Stones a následně bylo uznáno jako jedno z nejlepších živých alb hard rocku. "Při příchodu na zvukovou zkoušku jsme si uvědomili, že akustika je hnusná, vzdali se možnosti nahrávání, zapomněli na to a koncert byl vydán jedním dechem - proto to dopadlo tak skvěle!" [19] , řekl Ken Hensley o mnoho let později.

Po návratu z Japonska začala skupina nahrávat nové studiové album a z finančních důvodů si vybrala Château d'Hérouville ve Francii . Při hodnocení Sweet Freedom se tisk rozdělil na dva tábory: někteří kritici na album reagovali chladně a poznamenali, že zde skupina neprokázala své nejlepší kvality. Mick Box později přiznal, že práce na albu už byla zastíněna vznikajícím konfliktem mezi „mozkem“ Uriah Heep Kenem Hensleym a její „tváří“ Davidem Byronem, který už v té době alkohol zneužíval. Nicméně, někteří kritici (v čele s recenzenty Melody Maker ) hodnotili album docela vysoko. Sweet Freedom se ve Spojeném království vyšplhal na 18. místo [6] , "Stealin'" se stalo hitem v mnoha zemích světa (opět Velká Británie byla výjimkou). Ve stejném roce vydal Hensley své první sólové album Proud Words on a Dusty Shelf [22] .

Wonderworld , natočený v Mnichově , přinesl také zklamání (balada "The Easy Road" byla kritiky považována za výjimku). V té době se zdravotní stav Garyho Thaina prudce zhoršil a před nástupem do Uriah Heep trpěl záchvaty nervového vyčerpání (zčásti způsobené drogovou závislostí, která ho pronásledovala dlouhá léta). V září 1974 byl Thane na pódiu v Dallasu zasažen elektrickým proudem a byl dlouhodobě hospitalizován, což vedlo ke zrušení koncertů v USA a Anglii – k Bronově velké nelibosti. O tři měsíce později Thane skupinu opustil a 8. prosince 1975 byl nalezen mrtvý ve svém domě v Norwood Green . Příčinou smrti bylo předávkování. "Vždy jsem miloval Garyho jako lidskou bytost." Pro svou nezodpovědnost mi byl sympatický a zemřel jen proto, že si nespočítal hloubku bazénu, do kterého se vrhl,“ [24] - řekl Ken Hensley.

1974–1981

V roce 1975 byl Thane ve skupině nahrazen Johnem Wettonem , dříve z King Crimson , který také vystupoval s Roxy Music . Jeho vzhled měl blahodárný vliv na stav skupiny: jevil se (podle Boxe) „skutečným jádrem, člověkem, na kterého se dalo ve všem spolehnout a který navíc neustále generoval nové nápady“ [24] . Příchod Wettona však podle Hensleyho znamenal začátek konce: „Neměnili jsme basáka, nahradili jsme důležitou složku týmu jako celku“ [25] .

Úspěch osmého studiového alba Return to Fantasy , vydaného v létě 1975 u Bronze v Anglii, odrážel změnu: stalo se mezinárodním bestsellerem, v Británii se dostalo na 7. místo [6] , v Rakousku na 2. místo. a č. 3 v Norsku . Následovalo další dlouhé celoroční vyčerpávající světové turné, během kterého skupina vystoupila před milionem diváků a nalétala celkem více než 48 tisíc kilometrů: Velká Británie, Skandinávie, Evropa, USA a Kanada. Během koncertu v Louisville , Kentucky , Spojené státy , Mick Box, zatímco tradičně opilý, spadl z pódia dvakrát a zlomil obě ruce, ale hrál soubor; poté Box pokračoval ve vystupování se sádrou (a ignoroval tak pokyny lékařů) [25] a každý večer dostával tři injekce. Na vrcholu turné skupina vystupovala na Cleveland Festivalu spolu s Aerosmith a Blue Oyster Cult ; podle Byronovy představy každý člen skupiny urazil vzdálenost z hotelu na místo koncertu (200 yardů ) osobní limuzínou: "V důsledku toho všechny obešel Rod Stewart , který přiletěl vrtulníkem!" [25] . Na konci turné kapela vydala The Best of Uriah Heep ; ve stejné době David Byron debutoval sólovým albem Take No Prisoners [24] .

Další album High and Mighty (v nepřítomnosti Brona, který se pustil do jiných projektů, produkované samotnými členy kapely), se ukázalo být (podle samotného Boxe) „lehké: méně 'eavy, více 'umble'. Hensley přitom stále věří, že neúspěch desky předurčily ani tak její zvukové kvality, ale postoj Bronze Records k ní . Ale propagace High and Mighty šla ve velkém měřítku: skupina uspořádala banket na vrcholu hory ve Švýcarsku , kam novináře odvezlo speciální letadlo [24] .

Luxusní recepce, jak poznamenal životopisec K. Blows, byly pouze vnější stránkou touhy Uriah Heep následovat příklad Led Zeppelin ve snaze o extrémy. Ken Hensley pro sebe začal vyžadovat nejen samostatné šatny, ale také osobního tour managera . Ale nejškodlivějším způsobem „hvězdná nemoc“ ovlivnila duševní stav Davida Byrona, jehož alkoholismus se překrýval s osobními problémy a vedl ke zhoršení vztahů s kolegy.

Jedna věc je, když je basák trochu opilý nebo kytarista trochu nafoukaný, ale když je zpěvák úplně opilý a nemůže mluvit, spadne a nevidí kapelu nebo publikum, je to velký problém. Moc pil, hodně jsme o tom mluvili, ale nic se nezměnilo. Nakonec jsem za vedoucím přišel s ultimátem: buď odejde on, nebo odejdu já.Ken Hensley , 2007 [16]

Hensley se rozhodl pro toto ultimátum uprostřed amerického turné. Jerry Bron byl vyhnán z dovolené na Bahamách , na mimořádné schůzce dostal Byron dvouměsíční podmínku. "Během těchto dvou měsíců se to jen zhoršilo a na konci amerického turné jsme se rozhodli ho nahradit... Ale ukázalo se, že to byl konec skupiny" [16] - později řekl Ken Hensley.

V červenci 1976 , po posledním koncertu španělského turné, byl Byron vyhozen z Uriah Heep. [~ 4] Ztráta zpěváka byla zlomovým bodem v kariéře Uriah Heep. John Wetton také odešel téměř okamžitě: nejprve do Bryan Ferry , později do Asie . Pro členy skupiny to nebylo překvapením. „Nejdřív jsme si mysleli, že jen nahrazujeme jednoho vynikajícího basáka druhým, ale nebrali jsme v úvahu faktor osobnosti. Bylo to jako neúspěšná transplantace orgánu: cizí tělo nezakořenilo,“ [24] řekl Ken Hensley.

Baskytaristou skupiny byl Trevor Bolder , který hrál s Davidem Bowiem , Mickem Ronsonem a do té doby reformovanými Spiders from Mars . David Coverdale , Ian Hunter ( Mott the Hoople ) a Gary Holton (ex-Heavy Metal Kids) byli zvažováni jako uchazeči o roli zpěváka , ale John Lawton , který dříve spolupracoval s německou kapelou Lucifer's Friend , stejně jako s Les Humphries Singers a Roger Glover .

„Navenek moc nezapadal do celkového obrazu, ale s jeho hlasem bylo vše v pořádku a rozhodli jsme se, že hudební složka by zde měla být především“ [26] ? vzpomínal Mick Box. Na pódiu se Lawton uměleckému Byronovi opravdu nemohl rovnat, ale jeho bluesrockový styl zpěvu dal skupině nový impuls k rozvoji a obohatil stylovou paletu.

Firefly , vydaný na začátku roku 1977, získal tři hvězdy od Sounds a čtyři od Record Mirror  . Paul Stanley z Kiss po společném americkém turné pochválil skupinu tím nejnadšenějším způsobem . Skupina v nové sestavě byla také dobře přijata ve Velké Británii, což bylo obzvláště neočekávané na vrcholu punkové revoluce . Na Reading Festivalu se headlinerem stal Uriah Heep.

Další album, Innocent Victim , představovalo těžší zvuk; singl z ní „Free Me“ se stal evropským hitem. Mnohé překvapilo zařazení na album dvou skladeb Jacka Williamse, Hensleyho amerického přítele. V Německu se alba prodaly miliony kopií a připravilo půdu pro úspěch Fallen Angel , čtvrtého alba nahraného v londýnských Roundhouse Studios a druhého s Jerrym Bronem, který se vrátil k povinnostem producenta .

V roce 1980 vydala Melodiya album Innocent Victim v SSSR (С60 14801-2 ) na základě licence od Ariola - Eurodisc GmBh pod názvem „URIA HIP Ensemble“. Všechny kompozice jsou kompletní, pouze na obálce byla zející tlama hada nahrazena fotografií skupiny. Obálka americké edice však byla podrobena téměř stejné cenzuře – při zachování jednotlivých prvků „hadího“ designu bylo na přední straně obalu mnoho drobných koncertních záběrů.

Mezitím se rozhořel zákulisní konflikt. Hensley (který je autorem většiny skladeb skupiny) nejen vydělával mnohem více než ostatní hudebníci, ale měl také četné vedlejší zájmy. "Všechno, co napsal, šlo do alba a zdálo se nám to nefér... Navíc, když začnete používat vše, co napíšete, alba se ukážou jako podprůměrná," vzpomínal Mick Box. Hensley se později pokusil ospravedlnit tím, že skupina byla neustále v časové tísni: vydavatelství požadovalo „...12 skladeb a všichni byli jako Easy Livin'“. Navíc došlo k hádce mezi Hensleym a Lawtonem (jehož manželka otravovala muzikanty svou neustálou přítomností). Zpěvák byl vyhozen krátce po vystoupení Uriah Heep na festivalu v Bilzenu v Berlíně a byl nahrazen Johnem Slomanem (ex - Lone Star ), mladým a impozantním multiinstrumentalistou . Kerslake však sestavu opustil téměř okamžitě: podle magazínu Sounds  , po hádce s Bronem (kterého bubeník obvinil z „... jediným cenným členem skupiny je Hensley“ [26] .

Práce na dalším albu Conquest (opět v Roundhouse Studios ) spočívaly převážně v přetáčení již připravených pásek - se Slomanem a novým bubeníkem Chrisem Sladem , rekrutovaným z Manfred Mann's Earth Band . Časopis Record Mirror dal desce pět hvězdiček, ačkoli později členové kapely (zejména Bolder) řekli, že práce probíhaly v atmosféře naprostého chaosu. Ústřední skladby alba – „Feelings“ a „Fools“ (Bolderova skladba) – také charakterizují jeho obecnou, povznesenou náladu, což bylo poněkud neočekávané, vzhledem k tomu, že to byly dny hnutí NWOBHM , jehož mnozí vůdci ( Iron Maiden , Saxon , Def Leppard ) citovali Uriah Heep jako jeden ze svých hlavních vlivů. "Zapůsobili na mě jako lidé bavící se na pódiu: byli to staří borci, kteří nezapomněli, jak si užívat života," řekl Steve Harris z Iron Maiden o koncertu Uriah Heep v roce 1975 [27] .

Kapela oslavila své desáté výročí úspěšným turné 10th Anniversary (ve spojení s Girlschool ). Hensleyho nespokojenost s novým zpěvákem však rostla a rozhodl se opustit sestavu:

Johna vybrali členové kapely a já byl proti tomuto rozhodnutí. Vypadal skvěle a byl to vynikající hudebník, ale interpretoval moje písně úplně jinak, než jsem je zamýšlel... Problém byl v tom, že jsme se nemohli vrátit na kdysi zvolenou cestu a John k tomu nepřispěl. tento návrat.

Hensleyho místo ve skupině zaujal Kanaďan Gregg Deckert , který pracoval se Slomanem v Pulsaru . S ním kapela objížděla britské kluby (celkem 23 koncertů) a nahrála singl „Think lt Over“ (později zařazený do nové verze Abominog ). Sloman opustil kapelu téměř okamžitě. "Jakkoli jsem si užíval práci s Heep za poslední rok a půl, vypadá to, že mé hudební ambice leží jiným směrem" [28] .

Box a Bolder oslovili Davida Byrona s nabídkou vrátit se do Uriah Heep. "Měli jsme v kapse jak peníze, tak smlouvu... Jeho odmítnutí nás úplně odradilo," [29] řekl kytarista kapely. Bezprostředně po této neúspěšné návštěvě přijal Bolder nabídku Wishbone Ash . „Vůbec jsem nechtěl opustit Uriah Heep, chtěl jsem jen něco jiného; kromě toho jsem měl dost Brona a jeho managementu,“ [29] později řekl.

Pak Deckert odešel a Mick Box zůstal sám se smluvními závazky. "Heap of Heep" (z  angličtiny  -  "Místo boků - parta") - tak nazval týdeník Melody Maker článek shrnující konec (podle všeho) desetileté kariéry skupiny [29] .

1982–1990

Když se Mick Box dostal z deprese, zavolal Lee Kerslakeovi (který v té době již hrál v Blizzard of Ozz ) a zjistil, že on a Bob Daisley právě opustili Osborne . Hensleyho nahradil klávesista John Sinclair (kterého Box znal ze spolupráce s Heavy Metal Kids), který v tu chvíli hrál s americkou kapelou Lion . John Verity (ex - Argent ) byl nějakou dobu zvažován jako zpěvák , ale nakonec padla volba na Petera Golbyho , který se Slomanem na konkurzu krátce předtím nesoutěžil (jediný, kdo pro něj ironicky hlasoval, byl Hensley) [29] .

Album Abominog (předcházející Abominog Junior EP ), které vyšlo v nové sestavě v březnu 1982, bylo nazváno Kerrang! "... nejvyzrálejší album skupiny v celé její historii." Časopis Sounds ho ohodnotil pěti hvězdičkami. Skeptici zase kritizovali album za to, že je „amerikanizované“. "Náš producent Ashley Howe [~5] má na ramenou americkou hlavu," [30] žertoval Box. "Miloval jsem Ashleyinu práci... Kdyby nebylo tohoto alba, kapela by se nemohla vrátit," řekl Golby.

Kirk Blowes věřil, že toto konkrétní album hrálo hlavní roli v evoluci skupiny, od 70. let do dalšího desetiletí. Životopisec také poznamenal, že melodický hard rock nebyl v podstatě americkým fenoménem: u jeho vzniku stál Uriah Heep; jen ten, kdo na to po pár letech zapomněl, mohl skupinu obvinit z „amerikanizace“ zvuku [30] .

Album překonalo své čtyři předchůdce v USA (# 56) a singl „The Way That It Is“ byl na MTV tvrdě rotován . Uriah Heep úspěšně vystoupili na festivalu Monsters of Rock v Castle Donnington . Další album Head First , nahrané opět Ashley Howe, který se do té doby stal prakticky šestým členem souboru, se zvukem i podstatou podobalo tomu předchozímu . Ale ihned po jeho propuštění Bob Daisley opustil sestavu a vrátil se do Osbourne [30] .

V květnu 1983 se Trevor Bolder vrátil k Uriah Heep , který se po dvou letech s Wishbone Ashem „začal cítit jako outsider“ [31] . Dva měsíce kapela cestovala po USA s Rushem , Judas Priest (ten opouštěl Box s extrémně nepříjemným pocitem: "Zacházeli s námi jako s hovno" [31] , řekl) a Def Leppard. "Byly to nejlepší kapely, se kterými jsem kdy byl na turné." Byli zcela bez arogance a domýšlivosti. Hodně jsme se od nich naučili, byli vždy připraveni pomoci radou, se svým neměnným: '...poslouchej, synu!'“ [31] , - řekl Joe Elliot .

V té době se Jerry Bron vzdal svých manažerských povinností: záležitosti skupiny v Evropě měl na starosti agent Neil Warnock , v USA - Perlman a Schenk (z Blue Öyster Cult ), takže Bronze Records na nějakou dobu zůstávalo posledním článkem spojujícím skupina se svým "kmotrem" . Toto spojení skončilo v červnu 1983, kdy label zkrachoval a část finančních závazků byla odeslána společnosti Uriah Heep. Skupina zpřísnila svůj plán turné, včetně dříve neprozkoumaných území, jako je Indie , Malajsie a Indonésie [31] ve sféře svého vlivu . Začátkem roku 1984 pronikli Uriah Heep také za železnou oponu, načež šli do studia nahrát Equator s producentem Tonym Plattem . Ve stejné době podepsal nový manažer Harry Maloney smlouvu pro skupinu s Portrait  Records ( pobočka CBS ). V únoru 1985 vyšlo najevo, že bývalý zpěvák skupiny David Byron, který byl již úplným alkoholikem, zemřel na infarkt .

Mezitím si únava z neustálého koncertování vybrala svou daň na vokálech Petera Golbyho („ Gary Moore nás slyšel v Hamburku a po koncertě se zeptal, jestli začínám ztrácet hlas, a poté, co se dozvěděl, že jsme hráli 16 po sobě jdoucích denních koncertů, poznamenal že je čas vyhodit našeho manažera“). Uprostřed australského turné úplně ztratil hlas a opustil skupinu [31] . Brzy ho následoval John Sinclair (který se připojil ke skupině Ozzyho Osbourna) [32] . Box přivedl klávesistu Phila Lansona , ex- Grand Prix , Sad Café , Sweet ) a losangeleského zpěváka Stepha Fontainea , který s kapelou absolvoval americké turné a byl vyhozen Boxem „pro svou neprofesionalitu“. Podle kytaristy měl "výborný hlas, ale disciplína... je někde jinde." Fontaine během zkoušek někam odešel a nevrátil se a jednoho dne se neukázal na koncertě v San Franciscu [32] .

Po americkém turné Steph Fontaine vystřídal Kanaďan Bernie Shaw (ex - Grand Prix , Praying Mantis , Stratus ), který začínal (v Cold Sweat) s covery Uriah Heep . Box – na radu road managera Howarda Menziese Howard Menzies - speciálně přišel na rozlučkový koncert Stratuse v klubu Marquee , po kterém učinil nabídku Shawovi a dostal souhlas [33] . "Od té chvíle všechno do sebe zapadlo," [33] řekl kytarista.  

Po změně vedení (na Miracle Group), Uriah Heep, prostřednictvím maďarského promotéra László Hegedűse , provedl řadu  turné po SSSR a byl jednou z prvních západních rockových kapel, které vystoupily v Sovětském svazu. V prosinci 1987, na vrcholu „perestrojky“ v SSSR, vystoupili pro 185 000 diváků ve sportovním areálu Olimpijskij , deset koncertů společně s populární sovětskou skupinou Earthlings , která vystoupila jako jejich úvodní vystoupení v první části koncertu. . Bernie Shaw si vzpomněl na přijetí skupiny jako na „něco blízkého Beatlemánii “ [33] . Box řekl, že hudebníci se "opravdu cítili jako poslové ze Západu " a cítili se zodpovědní za své historické poslání, protože "jakýkoli problém by mohl uzavřít cestu do SSSR pro jiné skupiny" [33] . Cesta vyústila v třetí živé album v historii kapely – „ Live in Moscow “ , vydané Legacy Records , které obsahovalo tři nové skladby, včetně Lanzonovy skladby „Mr. Majestic" (v roce 2002, 15 let po tomto turné, Uriah Heep vydal video z tohoto koncertu na DVD s názvem "Moscow And Beyond" ). Britský tisk, ohromen moskevským úspěchem skupiny, o tom poprvé mluvil s úctou. "Bylo to velmi zvláštní, protože v Anglii jsme byli (tehdy) téměř zapomenuti, mnozí měli čas nás psychicky pohřbít," [33] řekl Box v rozhovoru s Paulem Hendersonem z Kerrangu! [~6]

Uriah Heep pokračovali v úspěšných turné v Československu , východním Německu a Bulharsku , následovalo vystoupení na Reading Festivalu v srpnu 1988 a britské turné s The Dogs D'Amour . V květnu 1989 bylo vydáno nové album Raging Silence , nahrané s producentem Richardem Doddem , známým díky spolupráci s Georgem Harrisonem a The Traveling Wilburys , ústředními věcmi, ve kterých byly „Blood Red Roses“ (složení Pete Golby), „Cry Freedom“ a „Hold Your Head Up“ (cover hitu Argent ). Box ocenil práci producenta, který "vnesl do zvuku desky svěžest, živou sílu a... přinesl několik různých stylů v Bernieho vokálech." "Nikdy předtím jsem se tolik nenaučil za tak krátkou dobu," [33] sám Shaw přiznal.

Skupina opět navštívila SSSR,[ kdy? ] vystoupil v Leningradu před 100 000 diváky, poté hrál v polské Wroclawi , měl šest koncertů v Brazílii a jeden (zdarma) ve východním Berlíně (sešlo se na něj 80 tisíc lidí). Koncert v London Astoria byl vydán na videu pod názvem „Raging Through the Silence“ [33] .

V roce 1990 uvedla Independent TV film „Bedrock“, který byl založen na natáčení koncertu v Nottinghamu ( Central TV studio ). Video verze koncertu byla vydána ve stejném roce jako součást 20. výročí vydání kapely. Ve stejné době vyšel trojitý box set Two Decades in Rock a jeho zkrácená verze Still 'eavy, Still Proud [33] .

Práce na dalším studiovém albu začaly v roce 1990 , ale byly přerušeny kvůli nepřetržitému turné, kvůli kterému se vydání několikrát zpozdilo. Získat podporu producenta Richarda Dodda se tentokrát nepodařilo; její funkce převzal Trevor Bolder. Album Different World vyšlo v roce 1991 a v tisku se mu dostalo protichůdných recenzí: Chris Watts in Kerrang! zesměšňoval desku, ale recenzent Metal Hammer Andy Bradshaw to označil za „příjemné překvapení“ a upozornil na Bolderovy produkční schopnosti.

Po vydání následovalo největší britské turné Uriah Heep za posledních šest let; nahrávací společnost , nicméně, dělal málo k žádné podpoře , a jako výsledek oba lístky a album sám prodával uboze. Tímto skupina ukončila svůj vztah s Legacy Recordings a pokračovala v rozsáhlém turné po všech kontinentech [33] . Z mnoha reedic této doby obsahovaly dříve nevydaný materiál pouze Rarity z doby bronzové a The Lansdowne Tapes .

V roce 1995 vyšlo album Sea of ​​​​Light , které kapele vrátilo zvuk 70. let. Kritici zaznamenali album jako svěží, těžké a melodické, plné orchestrací . 14. září 1998 vyšlo album Sonic Origami (produkce Pip Williams), které demonstrovalo lyričnost, symfonii a baladismus kapely, po kterém následovalo turné, které se nezastavilo po dobu dvou let, včetně Ruska, Ukrajiny a Kazachstánu. „Stručně řečeno, nahrávací společnost nás jen dusila. Udělali jsme gigantické světové turné na podporu alba a pokaždé se ukázalo, že se ve většině zemí ani neprodává v obchodech. V tu chvíli jsme se cítili trochu demoralizovaní,“ [34] později řekl Shaw. Skupina nakonec znovu získala svou sílu. „Čím více hrajeme, tím více přitahujeme mladší publikum. Myslím, že to souvisí s oživením zájmu o klasický rock po celém světě,“ [34] , poznamenal zpěvák.

2000 a 2010

7. prosince 2001 se v Londýně konal reunionový koncert za účasti Kena Hensleyho a Johna Lawtona. Zároveň se uskutečnilo první vystoupení skupiny v Astorii v rámci tradiční akce s názvem Magicians Birthday Party .

V lednu 2007, bubeník Lee Kerslake opustil sestavu ze zdravotních důvodů. V březnu ho nahradil Russell Gilbrook , který dříve spolupracoval s Tonym Iommim , Van Morrisonem , Johnem Farnhamem , Alanem Pricem , Chrisem Barberem a Lonniem Doneganem . 14. dubna 2007 Gilbrook debutoval jako člen kapely na koncertě ve Vuokatti ve Finsku .

V roce 2008 vyšlo Uriahovo 21. studiové album Heep Wake the Sleeper , které bylo všeobecně přijato kritikou [34] ; Recenzent Allmusic poznamenal, že kapela zůstala věrná klasickému zvuku, a nastínil cíle pro budoucí vývoj [35] . Po něm v říjnu 2009 následovala Celebration: Forty Years of Rock , vzpomínková kompilace obsahující 12 znovu nahraných skladeb z „klasického“ období a dvě nové skladby [34] .

V létě 2010 se Uriah Heep poprvé po 8 letech vydali na americké turné na podporu Wake The Sleeper a Celebration . Turné se ukázalo být tak úspěšné a triumfální, že skupina byla na podzim roku 2010 znovu pozvána do USA.

V roce 2011 kapela vydala nové album Into The Wild , které zní pevněji a tvrději než jeho předchůdce. Album bylo podpořeno videoklipem k písni „Nail On The Head“. Poté se skupina vydala na turné „ Into the Wild “, které vystupovalo ve městech Ruska a Kazachstánu .

21. května 2013 zemřel baskytarista kapely Trevor Bolder . Příčinou smrti hudebníka byla rakovina slinivky, kterou trpěl několik let. V květnu si Bolder nechal odstranit nádor, ale operace umělci nepomohla. Bylo mu 62 let.

V roce 2014 kapela vydala další 23. studiové album Outsider [36] s novým baskytaristou Davey Rimmerem .

12. listopadu 2015 kapela vydala novou kompilaci Totally Driven (2 CD) s přetočenými klasickými skladbami kapely z celé doby jejich existence.

14. září 2018 vyšlo u Frontiers Records Living the Dream , jejich 24. studiové album .

V roce 2020 zemřeli najednou dva bývalí členové z „klasické sestavy“ skupiny. 19. září po dlouhém boji s rakovinou zemřel Lee Kerslake [37] a 4. listopadu Ken Hensley [38] , autor hlavních hitů skupiny 70. let. Příčina Hensleyho smrti nebyla zveřejněna.

Složení

Od roku 1969 se složení skupiny několikrát změnilo. Jediným stálým členem je zakladatel kapely, kytarista Mick Box. V letech 1986-2007 zůstalo složení skupiny stabilní. Bylo to nejdelší období v historii kapely bez jakýchkoli změn v sestavě. K dnešnímu dni si zpěvák Bernie Shaw a klávesista Phil Lanson udrželi své pozice déle než kterýkoli jiný zpěvák a klávesista Uriah Heep.

Tento seznam obsahuje sestavy Uriah Heep od roku 1969 do současnosti.

Aktuální sestava

• Mick Box  - kytara (1969-současnost)
• Bernie Shaw  - zpěv (1986-současnost)
• Phil Lanson  - klávesy, doprovodný zpěv (1986-současnost)
• Russell Gilbrook  - bicí (2007-současnost)
• Davey Rimmer  - basová kytara (2013-dosud)

Dřívější členové

• David Byron  - zpěv (1969-1976, zemřel 1985)
• Alex Napier  - bicí, perkuse (1969-1970)
• Paul Newton  - basová kytara, doprovodný zpěv (1969-1971)
• Ken Hensley  - klávesy, rytmická kytara, doprovodný zpěv (1969-1980, zemřel 2020)
• Nigel Olsson  - bicí, perkuse (1970)
• Keith Baker  - bicí, perkuse (1970-1971)
• Ian Clark  - bicí, perkuse (1971)
• Mark Clark  - basová kytara, doprovodný zpěv (1971-1972)
• Lee Kerslake  - bicí, perkuse, doprovodný zpěv (1971-1979, 1981-2007, zemřel 2020)
• Gary Thain  - basová kytara (1972-1975, zemřel 1975)
• John Wetton  - basová kytara, doprovodný zpěv (1975-1976, zemřel 2017)
• Trevor Bolder  - basová kytara, doprovodný zpěv (1976-1981, 1983-2013, zemřel 2013)
• John Lawton  - zpěv (1976-1979; sessions - 1995, 2013, zastupuje Bernieho Shawa; zemřel 2021)
• John Sloman  - zpěv, perkuse (1979-1981)
• Chris Slade  - bicí, perkuse (1979-1981)
• Gregg Deckert  - klávesy (session - 1979; 1980-1981)
• Bob Daisley  - baskytara, doprovodný zpěv (1981-1983)
• Peter Golby  - zpěv (1981-1986)
• John Sinclair  - klávesy, doprovodný zpěv (1981-1986)
• Steff Fontaine  - zpěv (1986)

Relace hudebníci

• Mac Potter - basová kytara (2011, doplňuje Trevor Bolder)
• John Jowitt  - basová kytara (2013, zastupuje Trevor Bolder)
• Stefan Berggren - zpěv (2016, zastupuje Bernie Shaw)

Časová osa

Diskografie

Studiová alba

Živá alba

Živá studiová alba

Kompilační alba (kompilace)

Svobodní

Videoalba

Titulní verze

• DC Cooper zařadil cover verzi „Easy Living“ na své sólové album DC Cooper z roku 1999.
• Kapela WASP zahrnula cover verzi skladby „ Easy Livin'“ na albu Inside the Electric Circus z roku 1986 .
• Gamma Ray zahrnuli cover verzi " Look At Yourself" na jejich albu Heading For Tomorrow z roku 1990 a také cover verzi "Return to Fantasy" jako bonus na Somewhere Out In Space .
• Skupina Blind Guardian zahrnula cover verzi „ The Wizard“ na své album The Forgotten Tales z roku 1996 .
• Kapela Axel Rudi Pell zařadila cover verzi „ červencového rána“ na své album z roku 2000 The Masquerade Ball .
• Kapela Vintersorg zařadila cover verzi „ Rainbow Demon “ na své album z roku 2000 Cosmic Genesis .
• Kapela Blessed Offal zařadila cover verzi „ Rainbow Demon“ na své album z roku 2012 Dreaming Dark Dementia .

Poznámky

Komentáře

1. ↑ V ruském překladu postavy románu se jmenuje Uria Gip
2. ^ „ Bird of Prey “ byl zahrnut místo „Lucy Blues“ v americké verzi .
3. ↑ „The Uriah Heep Story“ byl poprvé publikován ve sbírce Two Decades in Rock A History of Uriah Heep Still 'eavy, Still Proud. Autor: Kirk Blows.
4. ↑ Zvláštní shodou okolností byl zpěvák Gary Holton té samé noci vyhozen z podpůrného týmu Heavy Metal Kids .
5. ↑ Howe pracoval s kapelou jako zvukový inženýr na jejich raných albech.
6. ↑ Byl to Paul Henderson, kdo napsal komentáře k písním na obal alba „Live in Moscow“ .

Prameny

1. ↑ 1 2 Velmi 'Eavy… Velmi 'Umble . www.allmusic.com (2008). Získáno 16. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
2. ↑ Uriah Heep / Uriah Heep Archivní kopie z 15. prosince 2018 na Wayback Machine // Univerzální encyklopedie Cyrila a Metoděje
3. ↑ 1 2 3 Uriah Heep . www.classicbands.com Získáno 6. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  
4. ↑ 1 2 3 Stephen Thomas Erlewine. Životopis Uriah Heep . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
5. ↑ 1 2 3 Guinnessova encyklopedie populární hudby. Životopis Uriah Heep . www.notes.com (1994). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
6. ↑ 1 2 3 4 Uriah Heep UK Charts . www.chartstats.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
7. ↑ Uiah Heep Billboard 200 . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
8. ↑ 1 2 Uriah Heep Billboard Hot 100 . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
9. ↑ 1 2 3 Část 3. únor 1970 - říjen 1970 . www.uriahheep.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
10. ↑ Oficiální stránky kapely . Datum přístupu: 15. ledna 2014. Archivováno z originálu 29. srpna 2013. (neurčitý)
11. ↑ 1 2 3 4 5 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 1. prosinec 1969 - leden 1970 . uriah-heep.com (1987). Získáno 10. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
12. ↑ 1 2 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 2. leden 1970 - únor 1970 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 10. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
13. ↑ Let It Rock . — Rozhovor s Mickem Boxem. Získáno 23. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  
14. ↑ Martin Popoff , „Sběratelův průvodce těžkými“. — Stručná historie Uriah Heep. Velmi 'lehký Velmi 'umný
15. ↑ Heavy Metal . www.fastnbulbous.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
16. ↑ 1 2 3 Menno Von Brucken Fock. Speciály DPRP: Ken Hensley: Rozhovor . www.dprp.net (2007). Získáno 3. května 2010. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011. (neurčitý)
17. ↑ Donald A. Guarisco. Recenze Salisbury . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý) [AMG. Salisbury, recenze]
18. ↑ 1 2 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 4. říjen 1970 - listopad 1971 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 10. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
19. ↑ 1 2 MorleyView: Ken Hensley Interview . www.antimusic.com. Získáno 18. května 2010. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011. (neurčitý)
20. ↑ Zajímavosti o písních. červencové ráno . music-facts.ru. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
21. ↑ Donald A. Guarisco. Podívejte se na recenze alba Yourself . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
22. ↑ 1 2 3 4 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 5 . www.uriahheep.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
23. ↑ Donald A. Guarisco. Recenze alba Magician's Birthday . www.allmusic.com. Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 26. srpna 2011. (neurčitý)
24. ↑ 1 2 3 4 5 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 6. březen 1975 - srpen 1976. . uriah-heep.com (1987). Získáno 10. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
25. ↑ 1 2 3 "Byla to noční můra!"  // Classic Rock  : časopis. - Ars Longa, 2003. - Vydání. 18 , č. 1-2 . - S. 42-43 . — ISSN 1997-7646 . (Ruština)
26. ↑ 1 2 3 Kirk fouká. Příběh Uriah Heep. Část 7. září 1976 - říjen 1979 . uriah-heep.com (1987). Získáno 10. září 2009. Archivováno z originálu 26. srpna 2011.  (neurčitý)
27. ↑ Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 8. září 1976 - říjen 1979 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 24. března 2012. (neurčitý)
28. ↑ Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 9. červenec 1980 - září 1980 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 21. září 2009. (neurčitý)
29. ↑ 1 2 3 4 Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 10. duben 1981 - leden 1982 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 7. ledna 2011. (neurčitý)
30. ↑ 1 2 3 Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 11. duben 1982 - duben 1983 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 7. ledna 2011. (neurčitý)
31. ↑ 1 2 3 4 5 Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 12. květen 1983 - listopad 1985 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 22. května 2009. (neurčitý)
32. ↑ 1 2 Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 13. červenec 1986 - září 1986 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 6. ledna 2011. (neurčitý)
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Kirk fouká. uriah-heep.com Příběh Uriah Heep. Část 14. 1986 - 2007 . www.uriah-heep.com (1987). Získáno 8. dubna 2010. Archivováno z originálu 6. ledna 2011. (neurčitý)
34. ↑ 1 2 3 4 Michael Popke. Summerfest: sobota 26. června . www.expressmilwaukee.com. Získáno 13. srpna 2010. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011.  (neurčitý) . — … nedoceněný Sonic Origami . — První studiové album Heep za posledních deset let…  — www.expressmilwaukee.com
35. ↑ Wake The Sleeper . www.allmusic.com. Získáno 13. srpna 2010. Archivováno z originálu dne 26. srpna 2011.  (neurčitý) . — …album je v souladu se svým zvukem v průběhu let a zároveň je prohlášením o účelu pro současnost a budoucnost . — William Ruhlmann.
36. ↑ Členové Uriah Heep: „V provinciích na našich koncertech je publikum u vytržení“ . Datum přístupu: 15. ledna 2014. Archivováno z originálu 18. ledna 2014. (neurčitý)
37. ↑ Ozzy Osbourne a bubeník Uriah Heep Lee Kerslake zemřeli ve věku 73 let  . planetární kámen . Získáno 15. ledna 2021. Archivováno z originálu dne 19. září 2020.
38. ↑ Zemřel bývalý zpěvák Uriah Heep Ken Hensley . TASS . Získáno 15. ledna 2021. Archivováno z originálu dne 16. ledna 2021. (neurčitý)

Odkazy

• Oficiální stránky Uriah Heep Archivováno 1. února 2011 na Wayback Machine
• Oficiální americký web Archivováno 24. března 2012.
• Oficiální stránka amerických fanoušků Archivováno 25. května 2013 na Wayback Machine
• Oficiální fanklub Uriah Heep ve Finsku Archivováno 13. dubna 2013 na Wayback Machine
• Historické setkání s Kenem Hensleym a Uriahem Heepem
• Rozhovor s kapelou Uriah Heep z roku 2012, ve kterém se konkrétně mluví o využití kontrabasového bubnu kapely
• www.guitars: rozhovor s Mickem Boxem Archivováno 26. února 2008 na Wayback Machine
• Historie Uriah Heep. skalní město. 1996
• Rozhovor s Mickem Boxem ze dne 13. ledna 2014, který konkrétně hovoří o zahájení nahrávání nového alba Archived 18. ledna 2014 na Wayback Machine

Knihy v ruštině

• Andrej Kokarev. Rockové legendy - Uriah Heep. (1992)
• Igor Kotelnikov. Báječný svět Uriah Heep v Asii. (1994)
• Alexandr Galin. Návrat do Fantasy. (2002)
• Alexandr Kolesnikov. Rockový osud. (2007)

V sociálních sítích	Cvrlikání Facebook Facebook moje místo
Foto, video a zvuk	Apple Music Deezer Last.fm Spotify Přílivová Youtube
Tematické stránky	Veškerá hudba diskotéky Internetová filmová databáze MusicBrainz Ohodnoťte svou hudbu Ohodnoťte svou hudbu
Slovníky a encyklopedie	Larussa
V bibliografických katalozích BNF : 139072549 GND : 5229699-4 ISNI : 0000 0001 2331 7308 J9U : 987007408405905171 LCCN : n82153258 NKC : xx0022112 SUDOC : 087450615 VIAF : 144407997 WorldCat VIAF : 144407997