Tony Brown | |
---|---|
Tony Brown | |
Datum narození | 11. prosince 1946 (ve věku 75 let) |
Místo narození | Greensboro , Severní Karolína , USA |
Země | USA |
Profese | hudební producent , pianista , A&R manažer |
Roky činnosti | 1962 - současnost v. |
Nástroje | klavír |
Žánry | country , rock and roll , gospel |
Štítky | RCA , MCA Nashville , Universal Records South, Tony Brown Enterprises |
Ocenění | " Grammy ", ceny CMA , ceny ACM , GMA Dove |
Oficiální stránka |
Tony Brown ( narozen 11. prosince 1946 , Greensboro , Severní Karolína , USA ) je americký hudební producent , pianista , manažer A&R a top manažer v nahrávacím průmyslu, nejlépe známý pro své aktivity v country hudbě . Jeden z nejvlivnějších manažerů na Music Row v 80. a 90. letech.
Svou kariéru začal jako pianista v gospelových souborech, včetně Johna Sumnera The Stamps Quartet a The Oak Ridge Boys . Následně byl v doprovodných skupinách Elvise Presleyho , Emmylou Harris a Rodneyho Crowella . Od roku 1978 pracoval v oddělení výběru umělců a repertoáru u labelu RCA Records . Od roku 1984 nabírá a produkuje umělce pro MCA Nashville ve funkci viceprezidenta společnosti, poté, co se v roce 1993 ujal funkce jejího prezidenta. V roce 2002 spoluzaložil Universal Records South a v roce 2007 otevřel vlastní label Tony Brown Enterprises.
Jako producent byl zodpovědný za singly a alba pro takové umělce jako George Strait , Reba McIntyre , Steve Earl , Nancy Griffith , Rodney Crowell , Vince Gill , Lyle Lovett , The Mavericks , Joe Ely , Patti Loveless , Steve Wariner , Wynonna , Trisha Yearwood , Marty Stewart , Kelly Willis , Allison Moorer a mnoho dalších. Celkem bylo pod jeho vedením nahráno více než 100 singlů, které vedly žebříček Billboard a celkový prodej jím produkovaných alb přesahuje 100 milionů kopií. Za svůj úspěch obdržel řadu ocenění, včetně Grammy , CMA Awards , ACM Awards a GMA Dove .
Brown se narodil v Greensboro , vyrostl ve Winston-Salem a začal hrát jižanskou gospelovou hudbu . Když bylo Tonymu šest let, jeho otci Floydovi diagnostikovali rakovinu plic – lékaři mu dávali šest měsíců života. V tomto ohledu Floyd opustil svou práci na místní mléčné farmě , stal se baptistickým evangelistou a nakonec cestoval po celé zemi a kázal dalších 20 let. Cestou musel Tony a jeho další děti zpívat gospelovou hudbu ve stovkách kostelů, od letničních po kvakery , pro bílá i černá hejna. Pod názvem The Brown Family cestovali po jihovýchodě Spojených států v kombíku s nápisem „Jesus Saves“ na kufru žlutým písmem vysokými stopami . Sám Brown to později označil za nejvulgárnější věc, jakou kdy viděl. Přitom jeho rodiče byli tak konzervativní, že Tonymu, jeho dvěma starším bratrům a starší sestře nedovolili hrát fotbal ve škole, natož chodit do kina. Zakázán byl i poslech rock and rollu v rádiu. V té době byl Elvis Presley Brown nahrazen gospelovými skupinami The Blackwood Brothers a The Statesmen Quartet . To bylo v jeho rodinném souboru že Brown nejprve začal hrát na klavír jako teenager [2] .
Tony začal brát hodiny klavíru ve věku šesti let na návrh svého otce [3] . Obvykle nejprve sledoval lekce svého staršího bratra a pak melodie opakoval podle sluchu, takže když mu učitel jednou řekl, aby hrál první v partituře , Brown nemohl zahrát ani notu. Když se to jeho matka dozvěděla, rozhodla se, že Tonyho hudba není zajímavá, a dalších sedm let nebrala jejího syna na hodiny. K nástroji se vrátil náhodou ve 13 letech, kdy Floyd Brown najal pianistu pro svá kázání. Objevila Tonyho schopnost hrát podle sluchu a naučila ho písničku, kterou pak zpíval s rodinou v kostele. V důsledku toho se otec rozhodl ze svého syna udělat kostelního pianistu a v 15 letech ho poslal studovat na Stamp School of Music v Dallasu . Hudební škola pod záštitou slavného gospelového souboru The Stamps Quartet měla Browna držet blíže k základům a stranou od módních trendů. Tam nakonec ovládl hru v různých tóninách, stejně jako velkolepé techniky a riffy . Učitel klavíru si všiml Brownova talentu a souhlasil s jeho otcem: bude Tonyho učit zdarma další rok, ale teenager se na tu dobu stane pianistou její gospelové skupiny. Brown tedy nadále sbíral zkušenosti, vystupoval s učitelkou a žil s její rodinou v Bastropu [1] .
Po absolvování střední školy v roce 1966 získal Tony své první zaměstnání, kde o víkendech hrál na klavír v souboru a ve všední dny maloval domy na úkol od svého nadřízeného [1] . Brownovo první skutečné profesionální zaměstnání však bylo v The Traveler's Quartet ve Winter Haven [4] . Poté se přidal k gospelové kapele Klaudt Indian Family (byla to rodina indiánů a Tony musel na pódiu nosit korunu z peří ) [5] . Začátkem vážné kariéry pro mladého hudebníka byla pozice ve skupině The Stamps Quartet, v jejímž čele stál v té době jeho hrdina John Sumner . Pianista hrál v této skupině sedm let. Když se jižanský gospel stal populárním v současné křesťanské hudbě , Brown se připojil k The Oak Ridge Boys , se kterými strávil tři roky [6] . V roce 1975 však pod vlivem módy přešel z gospelu na country a Brown tým opustil a ocitl se na rozcestí. V té době mu bylo méně než 30 let, jeho první manželství, které trvalo pět let, skončilo rozvodem a exmanželka se synem a dcerou odjela do Colorada [2] .
V polovině 70. let Elvis Presley požádal Donnieho Sumnera z The Stamps Quartets, aby pro něj sestavil osobní gospelovou kapelu , a on pozval Browna, aby se připojil . Pianista tedy dostal práci v The Voice, která, jak poznamenal hudební kritik Robert Hilburn , byla pravděpodobně jednou z nejpodivnějších v historii populární hudby [2] . The Voice vznikl, když Elvis najednou chtěl zpívat gospel [2] . Tým byl v pohotovosti 24 hodin denně a sedm dní v týdnu a přijížděl na telefonát do jednoho z Presleyho rezidencí – v Memphisu , Palm Springs nebo Beverly Hills [7] . Přitom Elvis někdy dokázal zpívat dvě nebo tři hodiny a často 20-30krát stejnou píseň [2] . Následně zpěvák vzal The Voice s sebou na turné k zahájení jeho koncertů [7] .
V rámci The Voice Brown cestou sledoval hru hlavního pianisty Presleyho, Glenna Hardina - stál v zákulisí během vystoupení, všechny jeho party se naučil podle sluchu [5] . Hardin v té době také nahrával s Emmylou Harris a jednou Brownovi řekl, že je nesmírně nadšený ze spolupráce se zpěvačkou, a pokud by vyrazila na turné s novým albem, opustil by Presley kvůli ní [5] . Brown odpověděl tím, že požádal Hardina, aby ho zařadil na seznam náhradníků . Když Hardin odešel, Brown zaujal jeho místo bez zkoušek na koncertě před 20 000 lidmi [5] . Stát se Presleyho trvalým pianistou, on zůstal se zpěvákem až do jeho smrti [8] . Brown také hrál na poslední Presley show v Indianapolis 26. června 1977, stejně jako se účastnil studiových zasedání, kde byl inspirován procesem nahrávání [2] .
První měsíce po Presleyho smrti byly pro Browna těžké – měl potíže s hledáním nové práce a čelil finančním problémům. Aby zaplatil výživné na děti, prodal dokonce své auto a klavír [2] . Brown později cestoval do Nashvillu , kde se stal songpluggerem . Mezi jeho povinnosti patřilo navštěvovat kanceláře hudebních producentů, manažerů , manažerů labelu a ukazovat jim písně za účelem prodeje [6] . Tato specializovaná profese vyžadovala extrémní takt, pozitivitu, upřímnost a šarm – důležité bylo i to, jak písničkář vložil desku do přehrávače. Brown v tomto byznysu uspěl a takové dovednosti mu mimo jiné pomohly následně se uplatnit jako producent a top manažer nahrávacího průmyslu [6] .
V roce 1977 se stal pianistou ve skupině Emmylou Harris The Hot Band [2] . V té době Hardin opustil kapelu, aby hrál s Johnem Denverem a Brown znovu zaujal jeho místo [9] . Původně chtěla zpěvačka najmout Davida Briggse , ale ten už byl zaneprázdněn v jiném projektu a doporučil jí svého přítele Tonyho [2] . Proces zaměstnání se ukázal být pro hudebníka vzrušující: předtím neprošel formálními konkurzy a nevěděl, že ho Harris požádá, aby hrál. Brown se předtím naučil jeden z jejích raných hitů „ Together Again “ s Hardinovým podpisovým sólem. V důsledku toho to byla přesně tato píseň, kterou musel hrát a dostal práci [7] . Podle Browna tehdy začalo jedno z nejšťastnějších období v jeho životě: hudba ho začala více inspirovat, protože na rozdíl od skomírajícího Presleyho byla Harris na vrcholu své formy a motivovala svou skupinu, aby vydala všechno nejlepší [2] . Díky zpěvačce se začal zajímat i o country hudbu, která mu v dětství chyběla [10] .
Pokud bylo zvykem, že hudebníci během dlouhých cest v tourbusu spali nebo popíjeli, pak v Harris poslouchali a objevovali novou hudbu. Ne komerční, ale upřímnější a originálnější jako The Louvin Brothers , Graham Parsons nebo George Jones . Takový vkus pronikl Brownovi tak hluboko, že když později získal práci v oddělení A &R MCA Records , téměř dva roky nenaverboval jediného umělce [2] . S Harrisem nakonec pracoval tři roky a ve volném čase hrál s Rodney Crowellem , Rosannou Cash a členy The Hot Band. Toto období se stalo zlomem pro jeho kariéru producenta - Brown se setkal s mnoha budoucími svěřenci [9] . Přes Harrise poznal Vince Gilla ; díky Crowellovi - Guy Clarkovi , který ho spojil s Lylem Lovettem a Nancy Griffith [11] . Když Harris přestala vystupovat kvůli jejímu těhotenství, Brown začal přemýšlet o stabilnější práci [2] .
Již koncem 70. let začal Brown nabírat umělce pro labely. V roce 1978 získal práci ve Free Flight Records (popová divize RCA Records ), která však o dva roky později skončila. Poté byl Brown převelen do RCA Nashville , kde se mu podařilo naverbovat skupinu Alabama [12] . Skupina se stala jednou z komerčně nejúspěšnějších v historii country hudby , ale Brown byl nešťastný, že mu nebylo dovoleno produkovat desky sám [2] . Znovu se tedy na chvíli obrátil k hudbě a doprovázel Rodneyho Crowella a Rosannu Cash v The Cherry Bombs [12] . V roce 1983 mu bylo již méně než 40 let, znovu se oženil a byl připraven skončit s turné [2] . V tomto pozadí se Brown vrátil do RCA Nashville a do katalogu společnosti přidal kolegu Cherry Bombs Vince Gilla [12] . Opět ho však zamrzelo, že neměl možnost produkovat umělce [2] . Nicméně, Brownovy impozantní gospelové kredity ho nakonec přivedly k produkci tří alb Shirley Caesarové , včetně Sailin', které získalo Grammy v roce 1985 [12] .
V roce 1984 povolal producent Jimmy Bowen Browna do MCA Nashville na pozici viceprezidenta pro nábor umělců a repertoáru [12] . Brownovi přitom umožnil nejen rekrutovat interprety, ale také produkovat. Bowen byl považován za kontroverzní postavu v Nashvillu – pocházel z Los Angeles , kde pracoval s Frankem Sinatrou a Deanem Martinem , a nehrál podle místních pravidel [2] . V důsledku toho se právě on stal Brownovým mentorem v oblasti výroby [10] . Bowen ho zejména naučil, že s každým umělcem by se mělo zacházet jako s králem. Brownovým prvním nálezem v nové pozici byla Patti Loveless . Do MCA s sebou také přivedl Vince Gilla , jehož RCA alba nebyla komerčně úspěšná. Brown pokračoval najít a produkovat některé z nejslavnějších country umělců osmdesátých let, zejména Steve Earle a Lyle Lovett . To mu zajistilo reputaci a v 90. letech pokračoval ve spolupráci s nováčky jako Trisha Yearwood , The Mavericks , David Lee Murphy , Kelly Willis a Tracey Bird , stejně jako se zavedenými hitmakery jako Winonna , George Strait a Reba McIntyre [2]. .
Díky Brownovi se MCA Nashville proměnila z outsidera na lídra v country průmyslu a stala se kvalitním labelem podobným Sun Records v 50. letech, Motown Records v 60. letech nebo Warner Bros. záznamy . Sám producent se proslavil schopností dosáhnout komerčního úspěchu pro nahrávky bez obětování individuality umělců [2] . Na vlastní účet byl vyhledáván labely především kvůli jeho spojení s Guy Clarkem , Townesem Van Zandtem , Rodney Crowellem , Roseanne Cash , Vince Gill a Emmylou Harris . Všichni byli spojováni s country zvukem západního pobřeží , který byl tehdy považován za slibný, a Brown byl považován za někoho, kdo by mohl přinést takové vlivy do hudby [9] . Producent byl tak ceněný, že mu v roce 1992 Sony Music údajně nabídla 4 miliony dolarů v naději, že ho vyženou z MCA, ale ten upevnil Brownovy vazby a reputaci v Nashvillu novým jmenováním [2] . Po Bowenově odchodu se tedy v roce 1993 stal prezidentem MCA Nashville, pracoval v tandemu s předsedou Brucem Hintonem a pod jejich vedením společnost nadále prosperovala [13] .
Brown opustil MCA v roce 2002 a založil Universal Records South s bývalým generálním ředitelem Arista Nashville Timem Duboisem . Jednalo se o kvazi nezávislou společnost v rámci struktury Universal Music , která získala start-up finance od mateřské korporace a zároveň měla naprostou tvůrčí svobodu. V nové organizaci měl Brown status senior partnera a odpovídal za jeho obvyklé směřování – A&R management [14] . Ve svém prvním roce najal pro firmu umělce jako Dean Miller , Holly Lamar , Allison Moorer a Joe Nichols a také skupinu Bering Strait . Nicméně, v dubnu 2003, Brown spadl ze schodů, utrpěl těžké zranění hlavy a byl převezen do nemocnice v kritickém stavu [16] . V následujících letech se postupně fyzicky zotavil a vrátil se do práce, nadále však trpěl těžkými depresemi [17] . V roce 2007 Brown opustil Universal Records South a otevřel si vlastní label Tony Brown Enterprises [13] . V roce 2018 vydal memoáry Elvis, Strait, to Jesus: An Iconic Producer's Journey with Legends of Rock'n' Roll, Country, and Gospel Music o svém životě hudebníka a producenta [7] .
Během 80. a 90. let byl Brown jedním z nejvlivnějších manažerů v nahrávacím průmyslu Nashville [18] . Los Angeles Times ho v roce 1996 zdůrazňovaly jeho důležitost na Music Row jako nejvyššího manažera, náboráře talentů a producenta a nazvaly Browna „králem Nashvillu“ [13] . Brown byl navíc opakovaně zařazen do seznamu 101 nejmocnějších lidí v zábavě, který každoročně sestavuje Entertainment Weekly [12] . Celkem vyprodukoval přes 100 singlů, které se umístily na vrcholu žebříčku Billboard , a celkový prodej alb nahraných pod jeho vedením činí více než 100 milionů kopií [19] . Brown se však sedmkrát dostal na první místo každoročního seznamu producentů zemí Billboard . Z toho čtyřikrát za sebou, od roku 1990 do roku 1993. Během tří z těchto let si MCA Nashville, pro kterou Brown pracoval, držela prvenství mezi country labely, podle stejné publikace [20] . Jako producent získal Brown řadu ocenění a uznání, včetně Grammy za nejlepší country album , cen CMA a ACM za nejlepší country singly a alba a několik cen GMA Dove za produkci gospelových CD. V roce 2018 ho časopis Rolling Stone zařadil do svého seznamu 10 country umělců, kterým nebudete věřit, že nejste v síni slávy a zařadil ho mezi celebrity, které si zaslouží být uveden do síně slávy country hudby [21] .
Brown byl ženatý pětkrát. Oženil se s Janie Levineovou a v první polovině 70. let měl dceru Brandi a syna Brennana [17] . Brzy se pár rozešel a děti se s matkou přestěhovaly do Colorada (tehdy jim byly tři a dva roky), ale v mladém věku se vrátili zpět do Nashvillu , kde Brown žil. Později se tam narodila jeho vnučka Josie (brandiho dcera). Žádné z Brownových dětí nekráčelo ve stopách svého otce a nemá žádný profesionální vztah k hudbě [22] .
V první polovině 80. let byl producent již ve druhém manželství, které trvalo celkem 12 let [2] . Brown se potřetí oženil v roce 1999 s kolegyní z Nashvillu z country hudby Anastacií Pruitt [23] . Ten se v té době zabýval hudebním managementem, spolupracoval zejména s tak známými umělci jako Waylon Jennings a Keith Urban [24] . Velká část jejich manželství se však odehrála během Brownova těžkého fyzického a duševního zotavení ze zranění hlavy, které utrpěl při pádu ze schodů v roce 2003 [17] . Toto manželství skončilo rozvodem v roce 2009 [25] .
V roce 2013 byla Brownovou čtvrtou manželkou Jamie Nicole Anti [26] . Již v roce 2014 se pár rozvedl, ale začátkem roku 2016 se znovu vzali [27] . Během těchto dvou manželství se producent opakovaně dostal do trestních oznámení kvůli nařčení z domácího násilí na manželce. Poprvé ho policie zatkla v roce 2013, podruhé v únoru 2016 a potřetí v červnu téhož roku, tentokrát za obtěžování Jamieho v rozporu se soudním příkazem (v té době už byli znovu rozvedení) [28] . Po projednání případu soudem však byla obě obvinění vznesená proti Brownovi v roce 2016 stažena [29] .
V sociálních sítích | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
|
Emmylou Harrisovou | |
---|---|
Studiová alba |
|
Společná alba | |
Živá alba |
|
Sbírky |
|
Svobodní |
|
Jiné písně |
|
Soubor hudebníků | |
Spřízněné osoby |