| židovská píseň | |
|---|---|
| Píseň | |
| Žánr | romantika |
| Jazyk | ruština |
| Skladatel | M. I. Glinka |
| Textař | N. V. Kukolník |
"Židovská píseň" - romance M. I. Glinky k básni N. V. Kukolnika . Zařazeno do cyklu " Sbohem Petrohradu ", vytvořeného v roce 1840; také použit v hudbě k tragédii Dollmaker "Princ Kholmsky".
Téma „Židovské písně“ skladatel živil několik let. Zpočátku vznikla v roce 1833 v Berlíně : Glinka ji napsal jako vokál pro svou studentku Marii, pro kterou byl v té době nadšený [1] . Sám Glinka na to vzpomíná ve svých Zápiscích: „Ona [Maria] byla poněkud izraelského původu; vysoká, ale ještě nevyvinutá, její tvář je velmi krásná a trochu jako Madonna. <…> Začal jsem ji učit zpěv, psal pro ni skeče (z jedné z nich jsem následně aranžoval „Židovskou píseň“ pro panenkotvorce drama „Princ Kholmsky“), vídal jsem Marii téměř denně a necitlivě jsem k ní cítil sklony, kterou, jak se zdá, sdílela » [2] .
V roce 1840 Glinka vytvořil vokální cyklus Farewell to Petersburg . Zahrnuje dvanáct romancí na slova Dollmakera, spojených společným tématem toulek a dalekých zemí a často označených jasnou národní barvou: objevují se v nich obrazy Itálie, Španělska, Ruska, Východu [3] . Jedna z romancí, nazvaná „Židovská píseň“, byla založena na tématu dříve napsaném pro Marii [1] . Mnohé z románků v cyklu mají věnování; „Židovská píseň“ je věnována spisovateli P. P. Kamenskému [4] .
Ve stejném roce 1840, který se pro Glinku stal mimořádně plodným, pracoval na hudbě k tragédii výrobce panenek „Princ Kholmsky“ [5] . Jednou z postav tragédie, která se odehrává v 15. století, je židovská dívka Ráchel, která je zamilovaná do urozeného rytíře [6] . Byla to Glinka, kdo vyvinul její image: v Dollmaker je střídmě nastíněn. Ve druhém dějství tragédie zpívá Rachel, ponořená do myšlenek, píseň o osudu židovského národa. Je to stále stejná „židovská píseň“: aniž by cokoli změnila v hudbě nebo v textu, Glinka ji přenesla do hudby k tragédii [1] [K 1] .
Mlha padala z horských zemí
na údolí
a pokryla
řadu hrobů
Palestiny.
Popel otců
Čekání na staletí
Obnova.
Stín
noci Změní den
Návratu!
Píseň je založena na básni Nestora Kukolnika na základě slavných Byronových " Židovských melodií " [9] . Melodie zní drsně a přísně, v pochodovém rytmu [1] . Ts. A. Cui , nazývající ji „jednou z Glinkových nejlepších inspirací“, píše, že „vyniká výrazností melodických frází, silou a typičností původní harmonizace a zároveň pozoruhodnou jednoduchostí“ [10] . Autor slov Kukolnik zase napsal v Khudozhestvennaya Gazeta z roku 1840 (č. 17): „Židovská píseň“ z Kholmského ohromí každého svou barvou, energií, pravdivostí zvuků a znalce harmonickými přednostmi. “ [11] .
Většina badatelů Glinkovy práce poznamenává, že židovská a v širším smyslu orientální hudební příchuť je v „Židovské písni“ přítomna jen velmi podmíněně [12] [13] [8] . V. A. Vasina-Grossman to tedy považuje za „ne tak národní žánr, ale spíše psychologickou charakteristiku“ hrdinky tragédie Kukolnik [12] . „Orientální“ je vyjádřeno pouze použitím starověkých pražců , rozsáhlým používáním sekundárních kroků a melodickým vzorem s tečkovaným rytmem [12] [1] [13] .
Jiní autoři však vidí v „Židovské písni“ nepochybně orientální rysy. Takže C. Cui, když si všiml, že Glinka „téměř žádné orientální romance“, nazývá jedinou výjimkou „židovská píseň“, která je „jedním z typů orientální hudby“ [14] . Konkrétněji se v něm nacházejí prvky židovské (včetně chasidských ), odrážející způsob zpěvu v synagogách a klezmer hudbu [9] [7] .
Snad za syntézu těchto názorů lze považovat slova G. A. Laroche , který o hudbě pro prince Kholmského napsal: „A zde je jednou z nejruských melodií vynikající židovská píseň: Z horských zemí spadla mlha. Což je zároveň právem obdivováno jako hluboký výraz židovského národa“ [15] .
Podle S. M. Slonimského je „židovská píseň“ prvním živým a pravdivým obrazem židovského národa v evropské hudbě“ [16] . Její originální tematický styl ovlivnil tradice zobrazování starověkého východu v ruské hudbě [17] . Po Glinkovi se navíc ruští skladatelé začali obracet k samotnému židovskému tématu. Byli mezi nimi Balakirev , Rimskij-Korsakov , Rubinstein , Taneyev , Prokofjev , Šostakovič a především Musorgskij , který vytvořil romanci "Židovská píseň" (na verše L. Meie) , kantáty "Car Saul" a " Jesus Nun“ na vlastní texty, „Porážka Senacheriba“ na slova Byrona a klavírní skica „Samuel Goldenberg und Schmuÿle“ (známý jako „Dva Židé, bohatí a chudí“) z cyklu „ Obrazy na výstavě “ [ 18] [7] [9] .
Je známo, že sám Glinka, který měl dobrý hlas, často zpíval své vlastní romance. Do jeho repertoáru byla zařazena i "Židovská píseň" [8] .
Navzdory skutečnosti, že podle zápletky tragédie "Princ Kholmsky" byla "Židovská píseň" určena pro ženský hlas ( kontraalt ), později přešla do "mužského" repertoáru, v souladu s povahou " Cyklus Sbohem Petrohradu, ve kterém se poprvé objevila. Následně byla píseň opakovaně znovu vydána a zjevně byla populární [8] . Tak například byla zařazena do repertoáru Fjodora Chaliapina [19] .
První zvukový záznam pořídil v roce 1913 rusko-americký tenorista Vladimir Rosing [8] . Poté píseň na dlouhou dobu zmizela z repertoáru vokalistů - snad z ideologických důvodů [8] (podle Ya. G. Nemcova zní její text jako sionistický apel [9] ).
Teprve v polovině 50. let nahrál tenorista G. M. Nelepp , sólista Velkého divadla , píseň v rámci provedení celého cyklu Rozloučení s Petrohradem. Později, v roce 1973, lotyšský tenorista Karlis Zarins [8] [20] nahrál všech dvanáct romancí cyklu . Mezi interprety „Židovské písně“ byl i bulharský basák Boris Hristov [19] .
| Díla Michaila Ivanoviče Glinky | ||
|---|---|---|
| opery |
| |
| pro orchestr |
| |
| pro klavír |
| |
| Pro komorní soubor |
| |
| Vokální díla |
| |