Kemancha ́ ( persky کمانچه - z "kaman" - luk [1] ; arménský քամանչա ) místní odrůdy: Pontic lira , kamancha, kemenche, kemendzhe, kemendzhesi, kementsek, struna, kemendakcha, kemenzecha , bowed hudební nástroj loutnového typu s dlouhým krkem [2] . Kemancha je běžná v Arménii , Řecku , Gruzii , Dagestánu , Íránua další země. Kemancha je povinným nástrojem v souborech profesionální tradiční hudby Východu (íránský dastgah , ázerbájdžánský mugham , irácký maqam [3] , arménský ashug art atd.). Používá se také jako sólový nástroj. V roce 2017 zařadil Írán umění hry na kemanche a řemeslnou zručnost jeho výroby na seznam mistrovských děl ústního a nehmotného kulturního dědictví UNESCO .
Ze všech lyr, které lidé chválí, zníš plněji, kamancha!
Kdo je nízký, nechoď na hostinu: mlčíš před ním, kamančo!
Ale usiluj o to nejvyšší: celý svět, každého si podmaníš, kamancha!
Nevzdám se ti: patříš mně, kamančo!
Existují minimálně 3 skupiny jednotlivých nástrojů, které mají společnou přítomnost tří strun (v základních tvarech), vertikální polohu nástroje při hře a podobnost (v některých případech vzdálenou) ve formě.
Předpokládá se, že tento nástroj je předkem všech ostatních současných typů a místních analogů kemanchy. Obrazy a popisy perské kamanchy se stabilizují do 15. století (nejstarší pocházejí ze 13. století) [5] .
Krk perské kemanchy je rovný a zaoblený s velkými kolíky. Deka z tenké hadí kůže, rybí kůže nebo býčího měchýře. Luk je ve tvaru luku s koňskými žíněmi. Klasicky vyhlížející kemanča je vybavena třemi strunami čtvrtého ladění. Existují nástroje s různým počtem strun (například dvou- a čtyřstrunné), jiné nastavení. Nejčastěji se čtyřstrunná kemancha ladí v kvartách a kvintách; neexistuje však žádná obecně přijímaná metoda pro nastavení kemanchy. V Teheránu se kemanča ladí stejně jako housle, po kvintách, e 2 -a 1 -d 1 -g.
Na krku nejsou žádné pražce , což usnadňuje přizpůsobení táře . Bezpražcová kemancha navíc poskytuje hudebníkovi téměř neomezené možnosti zdobení , mimo jiné extrakcí ekmelických zvuků a tenkých mikrointervalů .
Kemancha je ideálním nástrojem pro souborové i sólové muzicírování. Kemanchist zpravidla hraje vsedě, přičemž dlouhou nohu nástroje opírá o podlahu nebo koleno [6] ; někteří hudebníci nepoužívají nohu, ale drží tělo nástroje na kolenou [7] .
|
Smyčcový hudební nástroj, který se do naší doby dostal z Byzance. Neexistují přesné údaje o původu pontské liry ( angl. ), ale existuje názor, že pochází z perského kamanchy. Objevil se v IX-X století. n. e., byl běžný na jihovýchodním pobřeží Černého moře. Své jméno dostal od Pontus Euxinus . V období Trebizonské říše se nejvíce rozšířil, byla to éra jejího rozkvětu. Pontská lyra (P.l.) dominovala orchestrům na dvoře císařů Trebizond Komnenos . V období Osmanské říše byl P.l. dostal své druhé jméno - "kemenche". Až do 20. století bylo P.l., neboli kemenche, běžné v Turecku a na jihu Ruské říše . Po roce 1923 se P.l. se objevil v Řecku. Nyní je pontská lira (ποντιακη λυρα - řečtina), ( turecky karadeniz kemence ) národním lidovým nástrojem Turecka a Řecka, stejně jako lidovým nástrojem Řeků Ruska, Ukrajiny, Gruzie, Kazachstánu a Uzbekistánu. Na P.l. hrají také Lazové , Mingrelové , Abcházci , Kurdové , Asyřané , Adjariáni , Hamšenští Arméni a Khamšilové . Kromě toho ji lze nalézt ve všech zemích pobytu řeckých a tureckých diaspor.
Existují drobné rozdíly v geometrii P.L. používané různými národy. Takže například řezy „ef“ v Turecku jsou rovné a v Řecku jsou klenuté. Trochu jiná je i hlava P.l.
Pontská lyra a příbuzné nástroje se vyznačují lahvovitým tvarem s dlouhým hrdlem a úzkým rezonátorem. Tělo nástroje je monolitické, vyrobené z moruše , švestky nebo habru , vrchní rezonanční deska je vyrobena z borovice . Až do roku 1920 byly struny vyráběny z hedvábí, což mělo za následek melodický, ale slabý zvuk. Nástroj byl naladěn na vysoký tón ziliya nebo nízký tón gapanya . V dnešní době má lyra tři kovové struny: zil (la), mesea (mi), khampa (si) [8] .
Stavba nástroje je čtvrtá v závislosti na témbru hlasu interpreta „Do-Fa-Si flat“ nebo „Si-mi-la“. Zvuk je ostrý, ale melodický, používaný k provádění lidových tanců a písní. Nízko laděné struny při hře „bručí“, čímž vzniká jakési pozadí ( bourdon ) pro hlavní melodii hranou na vyšších strunách.
Melodie se často hraje ve čtvrťách na dvě nebo dokonce tři struny současně. Rytmus je složitý, často synkopický, asymetrický ( 5/8 , 7/8 , 9/14 ) s bohatou ornamentikou .
Pontská lyra se hraje ve stoje nebo vsedě. Muzikant se často stává v kruhu tanečníků a hraje a tančí s nimi za doprovodu basového bubnu ( davula ).
Analogy pontské lyry v 16.-18. století byly hudební nástroje běžné v Anglii a Francii (například pochette ).
Existují následující odrůdy Pontské lyry:
První obrázek kamanchy v Arménii se nachází na misce z 9.-10. století, nalezené při vykopávkách středověkého arménského hlavního města Dvin . Na misce je gusan , který drží v rukou smyčcový hudební nástroj. Navzdory tomu, že se kamancha používala již v té době, její obrazy se objevují mnohem později, počínaje 12.-13. stoletím [9] .
V Arménii se po staletí používaly tří- a čtyřstrunné modely nástroje, které mohly mít dlouhé nebo krátké tělo. Obrazy různých druhů kamanchy se v Arménii nacházejí jak ve starověkých a středověkých rukopisech, tak na starověkých náhrobcích a klášterech [10] .
Od raných dob se v Arménii používala zvláštní technika přitahování vlasů luku prsty pravé ruky (hlavně velké). Prsty také regulovaly stupeň napětí hole. V praxi lidového hudebního přednesu se s úpravou napnutí vlasů pomocí prstů setkáváme dodnes a nejčastěji při hře na kamanču. Mezi arménskými umělci je navíc odedávna rozšířena praxe držení nástroje zdviženou rukou (jak dokládá dvinská mísa, rukopis z Moksu, chachkar z roku 1194 a další památky). Je možné, že v Arménii byla tato forma inscenační technikou, nesoucí prvek divadelního, uměleckého výkonu arménských gusanů [10] .
Kamancha je zmíněn v básních arménského ashuga Hovnatana Nagashe (XVII-XVIII století) a je mu věnováno také stejnojmenné dílo Ashuga Sayat-Nova (XVIII století) [9] .
Virtuosy hry na kamanchu byli arménští umělci Sasha Oganezashvili , který vytvořil čtyřstrunnou verzi nástroje, a Vardan Buni , který vytvořil rodinu kamancha (sólo, soprán, alt atd.) [11] .
arménský kamanSmyčcový nástroj kaman nebo kamani byl jedním z oblíbených nástrojů arménských ašugů a byl součástí orchestru arménských lidových nástrojů [12] . V poslední době se používá mnohem méně často [13] . Hamshen Arméni vystupovali sólo nebo v duetu současně na kaman a tančili s ním [14] .
Kaman se vyznačuje větší velikostí (55-70 cm na délku) a počtem hlavních strun (od čtyř do sedmi). Kromě hlavních strun má čtyři rezonanční neboli tzv. sympatické struny, které vytvářejí zvuk na pozadí během hraní. Arménská populace Hamshenu používá kaman častěji než jiné druhy kamanchy. V Arménii hrál slavný ashug Jivani [13] kamana .
arménská kamanča
Arménský ashug Jivani s kamanem (uprostřed) - 1897
Památník Ashug Sayat-Nova s Kamancha, Gyumri
Pamětní mince "Sayat-Nova" s obrázkem kamanchy
Nástroj známý jako fazil nebo armudi kemenche ( armudi = hruška) má tvar hrušky. Distribuováno v Turecku. Používá se v súfijské a klasické osmanské hudbě. Vydává tiché, plačtivé zvuky. Struny klasického kemenche jsou zpravidla laděny "Re-Sol-Re" [15] .
turecké Kemenche |
Délka klasického kemenche je 40-41 cm, šířka je 14-15 cm.Tělo je vyrobeno ve formě hruškového řezu po jeho délce. Oválná hlava nástroje, stejně jako krk a tělo, jsou vyrobeny z jednoho kusu dřeva. Otvory v horní palubě mají tvar D. Během hry je nástroj držen svisle a spočívá dlouhými kolíky na rameni hudebníka. Výška strun nad kobylkou je 7-10 mm. Na rozdíl od jiných strunných nástrojů se na klasické kemenche nehraje konečky prstů, ale nehty ruky, což umožňuje plynulý pohyb rukou při hře (legato). [16]
Kabak kemanJednou z odrůd nástroje jsou v Turecku rozšířené Kabak Keman (dýňové housle), jejichž tělo je vyrobeno ze speciální odrůdy dýně [17] .
Ázerbájdžánská kamanča se skládá z těla, krku a věže, která prochází vnitřkem těla ven a spojuje obě poloviny těla. Tělo, krk a kolíky kamanchy jsou vyrobeny na speciálním stroji. Důležitou podmínkou pro dobře znějící nástroj je výpočet vzdálenosti mezi hmatníkem a strunami. Celková délka nástroje je 700 mm, výška těla 175 mm a šířka 195 mm [18] .
PodrobnostiJalil Mammadguluzade , klasik ázerbájdžánské literatury, je autorem hry s názvem „Kyamancha“. Peruánský básník Ali Javadzadeh(Ali Tudeh) vlastní básně „Kyamancha and banner“ [19] . Spisovatelka Khalida Gasilovaje autorem povídky „Kaman“ [20] .
Je známo, že v 19. století existovaly tří-, čtyř- a dokonce pětistrunné odrůdy kamanchy. V etnografickém fondu Muzea dějin Ázerbájdžánu se například nachází kopie pětistrunné kamanchy z 19. století. Ve stejném muzeu je vystavena kamanča, která patřila slavnému ázerbájdžánskému skladateli Zulfugaru Gadzhibekovovi . Tělo a krk této třístrunné kamanchy jsou zdobeny přírodní perletí. Charakteristickým rysem tohoto nástroje z 19. století je, že část těla je vyrobena z vertikálního řezu dřeva, na kterém je napnuta kožená deska [18] .
Kamancha je zobrazena na ázerbájdžánské bankovce 1 manat a na 1 qapik mincích .
Podle Iranika Encyclopedia , ázerbájdžánská hudba je také provozována v jiných oblastech Kavkazu, hlavně mezi Armény, kteří přijali mugham systém a hudební nástroje takový jako kamancha a tar [21] .
Zvuk a výkonRozsah kamanchy pokrývá zvuky od „la“ malé oktávy po „la“ třetí oktávy. V houslovém klíči "sol" jsou zaznamenány hudební party pro kamanchu. Znějí však o jeden tón výše než napsané. Kamancha je laděna podle intervalů dokonalé kvarty a kvinty [18] . V Ázerbájdžánu začíná období rozkvětu kamanča ve druhé polovině 19. století a je spojeno s rozvojem umění khanende (národní profesionální zpěváci, mughamští umělci ) [18] . V sovětských dobách se kamancha stala sólovým koncertním a varietním nástrojem a stala se součástí lidových orchestrů . Skladatelé píší skladby pro kamanču. Hra na kemanchu se vyučuje v amatérských hudebních kruzích a v hudebních vzdělávacích institucích. Skladatel Suleyman Aleskerov vytvořil party pro kamanchu v řadě svých děl pro orchestr [22] .
Pětistrunná kamanča 19. století [18] . Ázerbájdžánské historické muzeum
Muzeum umění a historie města Cognac ( Francie ). Výstava věnovaná ázerbájdžánskému umění a řemeslu
Soubor mughamského hráče Jabbara Karyagdyoglua . Kemanchist vpravo
Soubor mughamského hráče Kechachiho oglu Mohammeda. Kemanchist vpravo
Khanende Seyid Shushinsky se svým souborem v roce 1916. Kemanchist vpravo
Struny kamancheh byly původně laděny na kvarty, ale nyní jsou laděny na kvarty a kvinty: ae'-a'-e''. Toto ladění standardizoval arménský virtuos Sasha Oganezashvili (1889-1932) na počátku 20. století.
Ázerbájdžánská umělecká hudba se hraje také v jiných oblastech Kavkazu, zejména mezi Armény, kteří přijali systém maqām a nástroje kamāṇča a tār.
Písně nabízené jako ukázka patří dvěma básníkům-zpěvákům: Nakhapetu Kuchakovi, který žil v 16. století pravděpodobně (soudě podle jazyka písní) v okolí Aeginy, a Sayat-Nově, který se narodil v Tiflis v r. 1719, psal básně v různých jazycích (zachovaly se jeho písně arménské a turecké, gruzínské se ztratily), který se za svého života těšil velké oblibě mezi lidmi a byl zabit Peršany při dobytí Tiflisu v roce 1795. na svatbách na různých veřejných setkáních nepochybně dosahují oné „éterické výšky“, kterou Fet udivoval v Hafizově poezii.
![]() |
|
---|
Ázerbájdžánské hudební nástroje | |
---|---|
Bicí | |
Mosaz | |
Struny |
Ústní a nehmotné kulturní dědictví v Ázerbájdžánu | ||
---|---|---|
2008 | ||
2009 |
| |
2010 |
| |
2012 | ||
2013 |
| |
2014 |
| |
2015 | ||
2016 |
| |
2017 |
Řemeslné umění a umění hrát na kemanche *** | |
2018 |
Yalli ( kochari , tenzere ) , společné tradiční tance Nachičevanské autonomní republiky | |
2020 |
| |
* Sdíleno s Indií , Íránem , Kyrgyzstánem , Pákistánem , Tureckem a Uzbekistánem ** Sdíleno s Íránem , Kyrgyzstánem , Tureckem a Kazachstánem *** Sdíleno s Íránem **** Sdíleno s Tureckem a Kazachstánem ***** Sdíleno s Íránem , Tureckem a Uzbekistán |
Arménské hudební nástroje | |
---|---|
Bicí | |
Mosaz | |
Struny | |
Hluk | Kshots |