Mše v Bolseně

Mše v Bolseně ( italsky  La Messa di Bolsena ) je freska (asi 500 x 660 cm) od vynikajícího umělce vrcholné renesance Raphaela Santiho , napsaná spolu se svými studenty v roce 1512 v Apoštolském paláci ve Vatikánu v místnosti známý pod názvem fresky „Stanza d'Eliodoro“ ( italsky:  Stanza di Eliodoro ). Tato místnost ( italsky  sloka  - pokoj ) je součástí komplexu čtyř místností spojených názvem " Raphaelovy stanice ".

Historie

První kresby pro fresky v místnosti, později známé jako „Stanza d'Eliodoro“, připravil Raphael v létě roku 1511, kdy ještě nebyly dokončeny práce na nástěnných malbách první místnosti „Stanza della Senyatura“. byla dokončena. V červnu 1511 se papež Julius II vrátil do Říma po prohrané vojenské kampani proti Francouzům, která vyústila ve ztrátu Bologni a pokračující hrozbu expanze cizích armád na Apeninský poloostrov . Program fresek, který umělec dostal, odráží myšlenku ochrany, kterou Bůh poskytuje církvi v těžkých chvílích její historie, a konkrétní zápletky jsou věnovány zázračným zásahům božské moci do pozemských událostí. Papež slíbil, že si neoholí vousy, dokud neosvobodí Itálii od cizinců, takže na obrazech je znázorněn jako vousatý.

Mše v Bolseně je považována za druhou kompozici vytvořenou v této místnosti po fresce „ Vyhnání Iliodora “ z roku 1512, jak dokládá latinský nápis v okenním otvoru: „JVLIVS II. LIGVR. PONT. MAX. ANN. KRISTUS. MDXII. PONTIFIKÁT. SVI. VIII "(Julius II. Ligur. Velký pontifik. Léta od narození Krista. 1512 ...).

Během římské republiky založené jakobíny a později během napoleonského období útočníci vymysleli plán, jak oddělit fresky od zdí a poslat je do Francie mezi válečnou kořist pro Napoleonovo muzeum (později Louvre ), ale tento plán nebyla provedena z důvodu technických potíží [1] [2] .

Děj

Scéna zobrazená Raffaelem se svými učedníky představuje zázrak , který se podle církevní tradice stal v roce 1263 v Bolseně , městečku severně od Říma. Mladý kněz z Čech pochyboval o realitě svátosti eucharistie  – proměny chleba a vína v tělo a krev Ježíše Krista . Po návštěvě Říma požádal o povolení sloužit mši na oltáři v kryptě Santa Cristina in Bolsena. V okamžiku pozvednutí hostie , poté, co prosil Pána, aby rozptýlil jeho pochybnosti, viděl krev vytékat z antimensionu na pěti místech (odpovídajících pěti ranám Kristovým na kříži). Papež Urban IV ., který se o zázraku doslechl od roku 1262 v Orvietu u Bolseny, poslal biskupa, aby odnesl posvátné plátno. Relikvie byla doručena. Papež uznal tuto zázračnou událost a 11. srpna 1264 rozšířil oslavu na celou církev a ustanovil svátek Těla Páně (Corpus Domini) na Apoštolském stolci [3] .

V severní části transeptu katedrály v Orvietu (Umbrie) se nachází kaple del Corporale ( italsky  Cappella del Corporale  - kaple svaté ochrany). Byl postaven v letech 1350 až 1356, aby uložil antimension "zázraku v Bolseně". Stěny kaple jsou zcela pokryty freskami od Ugoliniho di Prete Ilario, Domenica di Meo a Giovanniho di Buccia Leonardelliho „Zázrak Bolsena“ a „Svátost přijímání“ (1357-1363). Ve velkém mramorovém svatostánku od Andrea Orcagniho (1358) se nachází relikviář Svatého závoje . Na dveřích a predele jsou technikou malby na email vyobrazeny výjevy ze života Krista a zázraku Bolsena. Na svátek Těla Kristova je relikviář otevřen a je zde vidět Svatá rouška s tmavými stopami krve [4] .

Freska v Bolsena oslavuje osobní úctu papeže Julia II., který vzdal hold svému strýci Sixtovi IV . (della Rovere), který propagoval kult Corpus Domini, a také triumf církve na Lateránském koncilu v roce 1512. Papež Julius II. (také z rodu della Rovere) měl zvláštní úctu k „zázraku v Bolseně“. Proto Rafael ukázal u oltáře papeže Julia II. jako svědka zázraku. S tímto dějem souvisí i kompozice fresky „ Diskutace “ ve Stanza della Senyatura.

Složení

Stejně jako na jiných freskách vatikánských strof byla luneta stěny, na níž měl být obraz umístěn, proříznuta okenním otvorem. Tato okolnost donutila Raphaela umístit figurky na dvě úrovně. Scénu z chrámu přesunul na jím „vybudovanou“ podmíněnou terasu se dvěma schody po stranách, maskující asymetrii kompozice (vzhledem k tomu, že okenní otvor není uprostřed zdi). Terasu obehnal fiktivní balustrádou a oltář instaloval na presbytář chrámu jím vynalezené vlastní architektury [5] .

Místo zobrazení zmatku, omráčení, jak by to s největší pravděpodobností udělali umělci z Quattrocenta , vytvořil Raphael v souladu s estetikou „ římského klasicismu “ vyváženou kompozici. Zmatek svědků incidentu je zobrazen pouze v levém rohu obrázku. Kněz je plný vnitřního napětí, ale klidu, klečící postava papeže Julia II. vyjadřuje nezlomnost církevního učení - je svědkem, který se neúčastní akce. „Papež, kardinálové a klečící vojáci Švýcarské gardy ve spodní části fresky,“ napsal o tomto díle M. Dvořák , „představují galerii brilantních portrétů, které potěší dosaženou úrovní reprodukce jednotlivých forem. .. Obraz díky tomu získává ducha historického významu, který v kombinaci s výtvarným významem vytváří nový typ obrazového díla na historickém spiknutí“ [6] .

Jedním z nejpozoruhodnějších fragmentů fresky jsou portréty příslušníků švýcarské gardy v pravém dolním rohu kompozice. Rozmanitost postav zprostředkovaných umělcem, nikoli těch nejdůležitějších, ale dokonce i vedlejších osob, byla na tu dobu neobvyklá. Když Tizian namaloval svou slavnou Pesarskou madonu pro kostel Santa Maria Gloriosa dei Frari v Benátkách, mohl se nechat vést Raphaelovým mistrovským dílem [7] .

Detail fresky

Poznámky

1. ↑ Steinmann E. Die Plünderung Roms durch Bonaparte. Internationale Monatsschrift für Wissenschaft, Kunst und Technik, 11/6-7. - Lipsko, 1917. - RR. 1-46, 29
2. ↑ Hoeniger S. Umělecké rekvizice Francouzi za Napoleona a oddělení fresek v Římě s důrazem na Raphaela // CeROArt. Conservation, Exposition, Restauration d'Objets d'Art, HS, 11. dubna 2012 [1] Archivováno 28. ledna 2022 ve Wayback Machine
3. ↑ Miracolo di Bolsena
4. ↑ Orvieto. — Narni: Casa Editrice Plurigraf, 1995. — S. 24
5. ↑ Vlasov V. G. „Mše v Bolseně“ // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 458
6. ↑ Dvořák M. Dějiny italského umění v renesanci. Přednáškový kurz. - M .: Umění, 1978. - T. II. - XVI století. - str. 52
7. ↑ Phillips C. Dřívější dílo Tiziana. — ISBN 0-554-29024-3 . — str. 94

Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)