Efua Theodora Sutherlandová | |
---|---|
Efua Theodora Sutherlandová | |
Jméno při narození | Theodora Olivia Morgue |
Datum narození | 27. června 1924 |
Místo narození | Cape Coast , Gold Coast |
Datum úmrtí | 21. ledna 1996 (71 let) |
Místo smrti | |
Státní občanství | Ghana |
obsazení | básník , prozaik , dramatik , pedagog , spisovatel pro děti |
Roky kreativity | 1951 - 1996 |
Jazyk děl | anglicky , Akan |
Ocenění | Sváteční logo Google |
Efua Theodora Sutherland ( eng. Efua Theodora Sutherland ; 27. června 1924 , Cape Coast , Gold Coast , Britské impérium - 21. ledna 1996 [1] , Accra , Ghana ) - ghanský spisovatel , dramatik , básník, badatel , divadelník a veřejný činitel , učitel.
Sutherlandova tvůrčí činnost, která se časově shodovala s počátkem období nezávislosti Ghany a vládou Kwame Nkrumah , vysílá její myšlenky o potřebě nadetnické kulturní identity Ghany a propojení moderní a tradiční kultury . Přišla s divadelním žánrem anansegoro , vycházejícím z folklóru národů Akan . Její hry a divadelní projekty, které organizovala, měly velký vliv na rozvoj moderního ghanského divadla .
Efua se narodil v roce 1924 ve městě Cape Coast v britské kolonii Gold Coast v rodině národa Fanti [2] . Její otec, Harry Peter Morg, byl učitel angličtiny, který krátce pracoval na Accra Academy Matka, Harriet Efua Maria Parker, dědička ašantské hlavní rodiny, zemřela v 18 letech, když její dceři bylo jen několik měsíců [K 1] . Vychovala ji babička Araba Mansa, která pracovala jako pekařka. Efua studovala na Public School for Girls a později na St. Monica's School v Cape Coast. V posledně jmenovaném získala stipendium na St. Monica's College, Asante Mampong Po nějakou dobu měla Efua tak ráda náboženství, že byla připravena jít na klášterní studia ve Spojeném království , ale do těchto plánů zasáhla její babička [3] .
Od 18 let Efua učil na základní škole a na Saint Monica's College. V roce 1947 odešla do Velké Británie, kde získala bakalářský titul na Homerton College v Cambridge , po kterém studovala další rok na School of Oriental and African Studies , University of London , specializující se na angličtinu a africké jazyky a divadelním uměním. Po návratu do Akkry v roce 1951 začala pracovat jako školní učitelka. V roce 1954 se provdala za Williama Sutherlanda, který v letech 1951-1957 pracoval na založení střední školy ve městě Tsito v regionu Volta . Efua strávil část tohoto období s ním, pomáhal organizovat školu [3] .
V roce 1957, po osamostatnění Ghany, se Sutherland stal spoluorganizátorem Ghana Society of Writers [3] [ 4] [5] , v roce 1961 - spoluorganizátorem vydavatelství literárního časopisu Okyeame [3] . V roce 1958 se zúčastnila Konference afrických a asijských spisovatelů v Taškentu jako vedoucí ghanské delegace. Podle jejích vzpomínek pro ni bylo velkým zklamáním, když viděla, že sekci africké literatury tvoří jen pár polic [6] .
V roce 1958 Sutherland zorganizoval The Experimental Theatre Players v Akkře , který, bez bydliště, zkoušeli ve Sea Scout na pláži Accra. V roce 1960, s financováním od Rockefellerovy nadace a Fondu pro zítřek a grantem od ghanské vlády, se sdružení transformovalo na Ghana Drama Studio (z angličtiny - „Ghana Drama Studio“) pro školení a spolupráci spisovatelů a dramatiků [7] [8 ] . Podle Sutherlanda chtěla vytvořit komunitu spisovatelů v zemi, která právě získala nezávislost [9] . V říjnu 1961 byla otevřena budova organizace v centru Akkry [10] . Budova byla navržena jako divadlo pod širým nebem, aby se více podobalo tradičním divadelním prostorům v afrických kulturách, na rozdíl od evropských budov, kterých byla v té době modelována většina divadel v Ghaně [11] a její výstavba stála 8 500 liber [12]. ] . Sutherlandová podle svých slov chtěla, aby budova nebyla pouze prostorem pro představení, ale také symbolem: „...něco hmatatelného, na co by lidé mohli ukázat prstem a říct: ‚Africké drama je tady‘“ [13] . Hry, které jejím jménem vycházely, byly plodem společné práce členů divadelních spolků [14] .
V roce 1963 se studio stalo součástí nového institutu afrických studií na Ghanské univerzitě a Sutherland byl pozván na University's School of Theatre Arts [15] [16] . Tam pracovala na výzkumu a praxi v africkém divadle s dalšími dramatiky, včetně Jo de Graft [16] . Také zkoumala tradiční ghanskou kulturu a jak se ovlivňovala s moderním divadlem a cestovala po Ghaně a sbírala folklór [17] . Výsledkem těchto studií byl jí vynalezený divadelní formát anansegoro , postavený na prvcích ghanského folklóru [18] . V roce 1967 ve vesnici Ekumfi-Atvia v rámci projektu Atvia Experimental Public Theatre založila Kodzidan , „dům pro vyprávění“ [16] [19] [20] . Proces organizace zachytil dokumentární film Araba: The Village Story , natočený televizní sítí ABC [16] . V roce 1968 založil Sutherland kočovnou divadelní skupinu Kusum Agoromba , která inscenovala představení v jazyce Akan [21] . Pracovala také na projektu Children 's Drama Development Project , který psal a publikoval hry pro děti [16] . Na počátku 70. let založil Sutherland Afram Publications Ghana [22] .
V roce 1979 se Sutherland stala jedním ze zakladatelů Ghanského národního výboru pro děti , v letech 1983 až 1990 byla jeho předsedkyní (na konci svého funkčního období se Ghana stala první zemí na světě, která ratifikovala Úmluvu o právech Dítě ). Působila také v několika dalších výborech pro děti, včetně Národního výboru pro UNESCO [22] . V roce 1984 odešel Sutherland z univerzity [16] . V roce 1985 bylo Ghanské činoherní studio přesunuto do univerzitního kampusu Legon, předměstí Accra, a pojmenováno po ní [23] . Na stejném místě bylo postaveno Ghanské národní divadlo [11] . Navzdory tomu Sutherland nikdy nenavštívil novou budovu studia ani Národní divadlo. Ta, stejně jako někteří její spolupracovníci, reagovala negativně na přesun organizace do budovy postavené podle evropského vzoru a podle jejího názoru nevhodné pro experimentální divadlo [16] [23] .
Efua Sutherland zemřel v Akkře dne 21. ledna 1996 [7] [1] .
Sutherlandová psala v Akan i angličtině a její práce se často zabývala politickými otázkami významnými pro Ghanu [24] . Ona a její práce byly silně ovlivněny dekolonizací a uznáním nezávislosti Ghany v roce 1961. Kulturní nacionalismus se stal jednou z hlavních myšlenek, které vyjádřila ve svých dílech [25] . Rané hry Foriwa a Edufa se zabývaly otázkami souvisejícími s nově nalezenou nezávislostí země [24] . Foriwa , poprvé inscenovaná v roce 1962, vypráví příběh města v jižní Ghaně utápějícího se v nevědomosti a zaostalosti kvůli neochotě starší generace přizpůsobit se moderně [20] [26] . Hrdinové hry - Labaran, vzdělaný rodák ze severních oblastí Ghany, a Foriva, dcera královny matky města - společně oživují město [26] . Prostřednictvím děje hry Sutherland řeší potřebu nové národní myšlenky, která by povzbudila otevřenost novým věcem a vzájemnou spolupráci mezi národy Ghany [20] .
Edufa také zkoumá konflikt mezi tradicionalismem a pokrokem [27] . Hra je o Edufovi, úspěšném obchodníkovi, který se bojí smrti, kterou mu předpověděla věštkyně, a snaží se oklamat svou ženu, aby zemřela místo něj, čímž se předpověď naplní. Edufa se nakonec kaje, zbaví se racionálního strachu ze smrti a pokusí se na sebe provést slavnostní pohřební obřad, aby zachránila svou ženu [20] [27] . Spiknutí Edufa se odkazuje na tragédii “ Alkest ” Euripides [20] . Sutherland mísí tradiční věštecké obřady s evropskými mytologickými příběhy.
V 60. letech 20. století Sutherland vynalezl experimentální divadelní formát založený na „anancech“ – tradičních ústních dětských příbězích o podvodníkovi Anansi , mytologické a folklórní postavě národů Akan [28] [24] . Nový formát nazvala „ anansegoro “. Vypravěč v takové hře hraje roli pojítka mezi diváky a herci: stejně jako vypravěč posouvá děj kupředu, komentuje dění, vysvětluje skutečné motivy a myšlenky postav [20] . Klíčovým prvkem anansegoro je interakce vypravěče a herců s publikem – mluví a zpívají spolu [29] . Anansi v ghanském folklóru plní funkci trikaře , stejný obraz je zachován v anansegoro. Podle Sutherlandovy představy je to médium, jehož prostřednictvím se společnost může kritizovat, a příběhy anansegoro jsou podobenstvími, v nichž Anansi činí eticky pochybná rozhodnutí [28] .
Sutherlandovo poslední velké dílo [30] , The Marriage of Anansewa (z angličtiny - „Ananseva's Wedding“), bylo napsáno v žánru anansegoro, poprvé uvedeno v roce 1975 [24] [28] . Hra vypráví příběh George Kweku Anansiho, který se snaží zasnoubit svou dceru Anansevu se čtyřmi náčelníky najednou. Když se každý ze čtyř náčelníků zamiluje do obrazu Ananseva, musí Anansi předstírat smrt své dcery, aby se vyhnula konfliktu. Nakonec se Ananseva ožení s jedním z náčelníků a nechá Anansiho, aby se vypořádal se svými vlastními problémy [28] .
Sutherland také psal dětské hry, které byly později uváděny v divadlech a vysílány v rádiu v Ghaně. Mnohé z jejích příběhů jsou rytmické básně v próze . Její tvorba zahrnuje ilustrované eseje Playtime in Africa a The Roadmakers , animované hry Vulture! Sup! a Tahinta (obě byly poprvé uvedeny v roce 1968) a hra Nyamekye , která odkazuje na Alenku v říši divů Lewise Carrolla . V roce 1983 vyšla její kniha Hlas v lese , sbírka ghanského folklóru [7] [24] .
Sutherland ve svých hrách zprostředkovala myšlenku potřeby nadetnické jednoty v ghanské společnosti. Tím je její dílo ideově podobné dílu Ama Ata Aidu , dalšího ghanského spisovatele a dramatika té doby, a liší se od díla dramatika Joe de Grafta , který ve svých hrách zkoumal odkaz kolonialismu v ghanské společnosti, a nikoli způsoby vytváření národní identity [31] .
Sutherland považoval anglický jazyk za jeden z prvků takové nadetnické jednoty. Podporovala názor, že angličtina nemusí být symbolem koloniální minulosti, ale naopak se může stát jednotícím jazykem pro multietnické obyvatelstvo Ghany. Například jazyk Twi v jejích hrách slouží pouze k vyjádření výrazu [32] .
Sutherlandovy názory odrážely postkoloniální kulturní politiku prvního ghanského prezidenta Kwame Nkrumaha [26] . Nkrumah veřejně podpořila její aktivity k rozvoji divadla v zemi a jeho nacionalistického kurzu [27] : budova Ghanského činoherního studia v Akkře byla postavena za peníze, včetně peněz od ghanské vlády, sám Nkrumah se zúčastnil slavnostního otevření [8] [10] . Spisovatel zase sdílel své myšlenky a podporoval kulturní politiku v zemi. V The Second Phase of the National Theatre Movement in Ghana , eseji publikované v roce 1965, Sutherland uvedl, že ghanské divadlo „právě začíná získávat ducha, k němuž směřují některá důležitá prohlášení. a činy prezidenta Ghany“ [33 ] . Svržení Nkrumah v důsledku převratu v roce 1966 se však v její tvorbě prakticky neprojevilo: například ve hře Manželství Anansewy , inscenované devět let po převratu, chybí souvislost s politickými změnami. v Ghaně [34] .
Efua Sutherland je považován za jednoho z nejvýznamnějších ghanských a afrických dramatiků [24] . Její dílo znamenalo počátek moderního dramatu v Ghaně [35] [36] , byla nazývána „matkou ghanského divadelního hnutí“ [37] [38] . Prozkoumala a formalizovala „lidové divadlo“, které sehrálo významnou roli ve vývoji ghanského divadla [39] . Slovy dramatika Ngugi Wah Thiong'o , divadlo Sutherland bylo „inspirováno rolnictvem“, jeho myšlenkou bylo sjednotit publikum s tradiční kulturou [40] a reinterpretovat tradice v moderním světě [41] . Ghanské dramatické studio také ovlivnilo vývoj moderního divadla v sousední Nigérii : mladí nigerijští autoři přišli do Akkry studovat a pracovat [42] ; studio pravidelně navštěvoval nigerijský dramatik Wole Shoyinka [43] . Ze Sutherlandových divadelních projektů vzešli někteří slavní ghanští dramatici a spisovatelé: Ama Ata Aidu byla její asistentkou na Škole divadelního umění Ghanské univerzity koncem 60. let a dramatik Mohammed bin Abdallah byl hercem v Kusum Agoromba. [44] sdružení .
Vzájemná podpora divadla a politiky zároveň vedla k tomu, že kulturní narativ budovaný Sutherlandem se stal dominantním. Nápady a techniky, které použila, se staly pro ghanské divadlo zásadní, což znesnadnilo tvůrčí rozvoj v jiných směrech [45] . Po svržení Nkrumah začali někteří mladí spisovatelé zpochybňovat kulturní příběh, který Sutherland a Nkrumah vybudovali během prvních let nezávislosti Ghany, a dokonce se vysmívali její dominanci v divadelní kultuře země [14] . V románu Fragmenty spisovatelky Ayi Kwei Armaové je postava podle Sutherlanda. Je popisována jako manipulátorka, která využívá zahraniční financování a postkoloniální diskurz ve svůj prospěch [14] :
Řekne Američanům, že vás naučila psát. Nebo, pokud je to příliš, řekne, že vás podpořila, inspirovala vás, cokoliv, a dostane ještě více peněz na pokračování dobré práce. Je jako sladký jed.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Řekne Američanům, že to byla ona, kdo vás naučil psát. Nebo pokud je to příliš, řekne, že vás povzbudila, inspirovala, cokoliv, a dostane více peněz, aby mohla pokračovat v dobré práci. Je to sladký jed.Navzdory tomu pozdější dramaturgie Ghany, odklánějící se od ideologického kurzu Sutherlanda, využívá jí vyvinuté postupy ke spojení tradiční kultury s divadelním formátem [46] .
Sutherland navíc vynalezl žánr anansegoro, který se stal charakteristickým znakem divadla v Ghaně [18] . To inspirovalo mnoho autorů v různých zemích Afriky k použití variací anansegoro v dramaturgii [47] .
Dětský park v Akkře byl pojmenován po Sutherlandovi , který se nachází naproti Národnímu divadlu [48] [49] .
Dne 27. června 2018, v den 94. narozenin zesnulé Sutherlandové, bylo na webu Google Doodle zobrazeno speciální logo věnované její památce v rámci projektu Google Doodle [4] [50] [51] .
Sutherland byl ženatý s Afroameričanem Williamem Sutherlandem, který žil v Ghaně. Měli tři děti: Esi Reiter , výzkumník a aktivista, Ralph Gyan a Muriel Amovi [52] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|